時間：2022-09-29 05:52:47
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現在獨生子女眾多，他們一般受到兩代人的寵愛，過度的家庭寵愛容易導致他們的情感和意志力薄弱。因此，在教學過程中，教師需要為學生提供更多的關注和鼓勵，調動學生在學習過程中的積極性和自信心，幫助學生在心理上樹立成功感受，在細微進步的過程中積聚起朝前走的動力，當他們獲得了一點小小成就的肯定與鼓勵后，必然會想要得到更大的成就。這就是對學生創造熱情的激發，也是對學生潛能的誘導。教師要為學生構建一個完善的審美心理結構，使其在美術學習過程中，能夠用感情去體驗，能夠保持穩定、長久的審美興趣。
二、初中美術教育提升學生審美素質的方式
1.加強審美教育
在初中美術教育過程中，教師需要加強審美教育的開展，這樣有助于促進素質教育的全面開展和落實。初中美術課程教學，需要教師克服上課的隨意性，保證在教學過程中有針對性，但是也需要避免將學生向畫家方向培養。在美術教育過程中，教師需要針對初中美術教育的現狀，向學生傳授一些基礎的繪畫知識，并且關注學生審美素質與創造能力的提升。如，在課堂上多開展美術欣賞，美術欣賞課程教學的開展有助于拓寬學生的藝術感知視野；強化學生的編織、剪切、版畫等一些手工課的培養訓練，以達到訓練學生想象能力與審美能力的目的。另外，在教學過程中，教師要注意自身儀表，用整潔大方的穿著和板書熏陶學生，幫助學生養成積極、健康的心態。除此之外，教師還必須從各個不同的角度幫助學生認識和創造美術作品，如能夠從線條的搭配、色彩的搭配等方面表現作品。教師不能給學生限定太多的規則，否則容易限制學生的創造性思維，造成學生作品中個性張力與內在活力的不足。因此，不論學生的作品所表現的是印象派特點，還是畫面表現過于平淡，在講評的時候教師都需要多鼓勵學生，挑優點講評，對學生創造性的一面加以肯定，以激發學生創造美和表現美的想法。筆者最近幾年在初中美術教學過程中開展的改革工作，獲得了一定的效果。
2.美化育人環境
最近幾年，我國強化基礎教育建設，不斷進行教學環境與教學條件的優化。在美術教學過程中，教師要重視提升學生的審美素養，努力讓學生養成愛學習、講衛生、愛護學校環境的習慣。另外，在美術教學中還可以通過生動具體的形象，向學生開展潛意識的思想教育與審美教育，這種教育形式的重點與核心在于以情動人，而不是要教師在課堂上滔滔不絕地講述，教師甚至可以用靜默的方式讓學生自己感受，在潛移默化的過程中達到教育學生的目的。如，在教學樓內張貼羅中立的油畫《父親》，作品中的父親是一位生活貧困的老農；張貼王福春的攝影作品《建設者之歌》，這幅作品表現的是一位吃苦耐勞的建設者形象；張貼彭耘的國畫山水作品，其作品表現的是對家鄉山河的贊美之情；等等。學生看到這些作品就會在心中產生一種振奮、努力的學習精神和熱愛家鄉的美好情感。學生在感受自然美和藝術美的過程中，也在接受審美教育，學生辨別美丑的能力會自然地得到提升。
3.引領學生發現美
美是無處不在的，在初中美術教育過程中，教師需要對學生的生理和心理特點進行充分了解，以學生的視角為基本出發點，調動與啟發學生的情感體驗，并且在美術課堂上讓學生盡量多地接受一些美術工具和材料，幫助學生提升美術運用技能，在潛意識中提升學生認識美、發現美和欣賞美的能力。初中美術教師就是學生認識人類藝術美與自然美和社會美的引導者，其能夠讓學生了解美的表現方式與運行規律，從視覺、觸覺等多個感官方面觸動學生，培養學生的審美心理，并最終讓學生能夠用自己的力量創造美。在初中美術教學中，教師對學生進行審美素質的培養，主要是通過美術欣賞課程教學。初一美術的學習內容是歐洲的近代風景畫、靜物畫等，這個單元所選擇的題材都是生活化的。因此，教師在教學過程中，需要讓學生對日常生活中的各種普通事物進行觀察，將生活中的藝術和人的感情聯系起來。在教學活動中，教師在上課之前可以讓學生依照自身的喜好收集一些與學習內容相關的資料，如，讓學生搜集要學習的作品創作者的生平軼事資料，激發學生的學習興趣。在教學過程中，教師要先向學生展示一些經典作品，引導學生用自己的眼光看待、品評作品。
4.深層次引導幫助學生形成審美心理特質
在上美術欣賞課的時候，學生都會對藝術課程有自己的看法和理解，在開始接觸藝術的時候，學生的審美思想還不成熟，因此多是用自己的眼光去品評、看待，最初他們認為好的繪畫作品就是畫得像的作品，對一些外形畫得不那么像的作品完全不理睬，是這些學生覺得畫得不像不美的作品卻是教師要介紹的世界名作。受到這種反差思維的影響，學生會慢慢認識到藝術作品不是外觀畫得像就是好的。學生有了這種思維方式后，就會突破表面的框架限制，探索作品表現的內在核心理念。教師在引導學生欣賞各種不同的美術作品時，需要選擇一些內在核心理念不同的作品，讓學生能夠用發展的眼光看待藝術作品，從而拓展學生欣賞藝術作品的眼界，而不能夠只是將學生束縛在一個純粹的欣賞區間內。如，教師將徐悲鴻的作品展示給學生欣賞時，學生會覺得很有氣勢，不自覺地就會對這些作品表示贊許。但是當教師將劉海粟的作品展示給學生的時候，學生會覺得看不懂，表現出非常迷惑。出現這種情況的原因在于這兩位畫家藝術創作風格的差異，以及各自使用的用色習慣和材料的差異。通過對這兩位藝術家的作品的展示，可以讓學生了解藝術家對美的追求不在于外在的像與不像，此外，教師要讓學生明白藝術作品對自然美的一種追求，引導學生在感受畫家創作的美好形象的同時，體會作品當中所存在的各種純真動人的思想情感，讓學生在進行藝術作品欣賞的同時，也能夠感受到生活與藝術的情趣，并且從中感受到教育的思路。
三、結語
（一）培養學生的想象能力與聯想能力
音樂欣賞并不是說單單聽懂音樂的旋律與歌詞的大意就可以了，而是應當對音樂背后蘊藏的深層含義進行進一步的挖掘。在高校音樂欣賞課中，教師向學生傳達音樂作品的背景知識，那么這就需要學生對這些知識進行一定的聯想與想象，只有這樣，才能在深層次上對音樂作品的內涵進行挖掘，而后體驗音樂帶來的真正美感。所以大學生在一系列的音樂欣賞活動中，能夠得到想象能力與聯想能力的提升。
（二）培養學生感受音樂的能力
想要理解音樂帶來的真正美感，就必須要能夠聽懂音樂，而高校音樂欣賞課的一個主要目的就是教會學生聽懂音樂，使學生能夠在一定程度上擁有感受音樂的能力。在一些音樂欣賞實踐活動中，學生可以得到音樂感受能力的提升。所以說，在大學階段開展音樂欣賞課，能夠提升學生的音樂感受能力，進而感受到音樂給人們帶來的美感。
（三）提升學生的記憶力
可以說音樂是時間的藝術，正是如此，音樂審美活動的開展需要學生具有較好的記憶力。只有將一些相關的音樂信息在腦海中儲存起來，才能對音樂作品進行一個整體的把握。在音樂欣賞的過程中，學生的記憶力能夠得到有效鍛煉，將自身捕捉音樂藝術的能力提升，同時使自身審美的體驗得以增強。
（四）提升學生在音樂鑒賞上的能力
不管是何種審美活動將，都要求具有相應的文化修養以及相關的文化知識，在對音樂進行審美時亦是如此。學生能夠在音樂欣賞過程中獲取到很多同音樂相關的知識，將自己對音樂的認識程度提升，在不斷積累這些知識的同時，學生審美鑒賞的能力亦能隨之得到相應的提升。所以，高校音樂欣賞課能夠幫助大學生提升其在音樂方面的鑒賞能力。
二、提升高校音樂欣賞教育與審美素質教育的措施
（一）擴大音樂欣賞的范圍
在進行音樂欣賞教育時，一個需要注意的問題就是音樂作品內容以及類型的多樣化，不僅要有民族音樂作品，還要有古典音樂作品，同時也不能少了流行音樂作品。只有將學生在音樂欣賞課涉及的范圍進行擴大，才能使學生不被音樂欣賞的教材局限住，進而在音樂欣賞過程對情感進行不斷地積累，逐漸將自身音樂審美的能力與素養提升。
（二）幫助學生養成正確的審美觀
審美主體對美的一個總體看法就是審美觀。處于不同文化、時代以及社會背景下，人們的審美觀都會表現得各不相同。從大學生的角度思考，將真、善以及純樸視為美就是正確的審美觀。所以在音樂欣賞的過程中，教師應當將正確的審美觀傳達給學生，進而使心靈、生活與社會都能夠得到美化。尤其是針對不同音樂作品的不同音樂藝術水平，教師更應當對學生的正確審美觀加強引導，避免學生錯誤的追隨一些價值庸俗的“音樂作品”。
（三）加強培養學生的音樂記憶能力
音樂主體在音樂欣賞過程中最為重要的是記憶能力，所以在進行音樂欣賞教育時，應當對學生的記憶能力進行培訓?？梢詫⒅贮c放在一些結構簡單的、內容短小的作品上，逐漸的由小變大、由簡入難，使學生反復聆聽一些音樂作品，在此循環往復的實踐活動中，令學生對各種音樂作品的節奏、旋律以及和聲等進行了解與熟悉，進而培養學生將音樂的表達形式同音樂的主題進行有機結合，進而對音樂作品產生進一步的理解，同時對審美體驗進行不斷獲取。
（四）加強培養學生的音樂審美情趣
人們在對某些事物或者是活動進行認識時表現出的傾向性意識就是興趣。學生只有擁有了欣賞音樂的興趣，才能自發地參與到音樂審美的活動中，進而形成一種音樂審美情趣。教師不僅在要音樂欣賞中為學生構建出一個良好的音樂氣氛，還需要采用合理的教學方法與教學語言來體現自己對音樂審美的不斷追求，影響并加強培養學生在音樂欣賞上的審美情趣，使學生能夠不由自主的欣賞音樂，將欣賞音樂的興趣提升，最終使自身在音樂方面獲得良好的審美情趣。
三、結語
美術教學應多與學生的生活經驗相聯系，增強審美感受
1.在充分掌握美術基礎知識的前提下，動手制作美術作品是最直接、最有效的一種教學方法在掌握基礎知識的前提下，穿插設計一些與其相關的主題性創作課，將抽象的、生澀難懂的概念轉變為有趣的練習，讓學生多動手制作，在教師的示范、指導下慢慢熟悉各種美術語言，掌握創作的技巧與方法，從而增強美術的學科特點。例如，學生在學習了美術的三種繪畫形式——具象、意象、抽象之后，就可以將其運用到裝飾繪畫之中，學以致用，親自嘗試創作具象、意象或抽象的裝飾畫，裝點家居或校園。學生在創作的過程中既體驗了創作的艱辛與快樂，也有了成就感與自信心，同時還強化了概念，一舉多得。實踐證明，這樣的創作課受到學生的普遍歡迎，寫生參與度極高，學生的思維極其活躍。學生在交流、評價作品的時候還可以取長補短，不斷完善自己的作品，教學效果極佳。類似的美術課題還有設計創作泥塑、卡通T恤衫、剪紙書簽、個性橡皮章、黑白裝飾畫等。
2.參觀畫展也是一條提高審美的有效途徑參觀畫展為學生打開了欣賞藝術寶庫的大門，看到東、西方藝術的博大精深，特別是對中國古代美術作品的欣賞，不僅能夠了解我國古代藝術的高度成就和特點，而且能進一步激發民族自豪感和繼承我國傳統藝術的責任感。敦煌莫高窟的飛天是研究古代音樂、舞蹈藝術的珍貴資料。她們既不像希臘插翅的天使，也不像古代印度騰云駕霧的天女，中國藝術家僅用綿長的飄帶就使她們優美、輕盈的女性身軀漫天飛舞。學生都知道西方的寫實繪畫惟妙惟肖，殊不知中國的工筆畫亦能夠做到精妙細微，如五代黃筌的《寫生珍禽圖》、宋朝張擇端的《清明上河圖》、明朝曾鯨的《張卿子像》等。目前國內現存最早的山水畫——隋代展子虔的《游春圖》，早于西方獨立的風景畫近千年，反映了我國古代的審美情趣與文化境界。學生在參觀畫展的時候與美術作品進行面對面的近距離接觸，感受不同的制作方式、形式語言、材質所帶來的不同美感，體驗美的過程。雖然課本給學生提供了大量的美術作品，但其終究是印刷品，學生無法感受因其材質的不同所帶來的不同美感，因而難以理解其創作的表現手法，以至于影響對作者創作意圖的理解。比如，在講解美術分類的時候，就有學生提出疑問：水粉畫、水彩畫、油畫、丙烯畫有什么區別？而學生在面對作品，與畫面進行交流時，可以直觀地感受到作品傳遞出的藝術語言及形式所帶來的美感，再加上教師的講解、點撥、引導，真正做到從理解中獲得審美享受。
民俗是人類古老文化的遺存，孕育并滋潤了現代影視藝術。影視通過復制式、點綴式、點化式對民俗進行了藝術整合。在點綴式作品中，民俗只作為陪體而存在，為敘述故事、渲染環境、塑造人物服務，表明民俗意識尚處于萌生狀態。而在點化式作品中，民俗已成為影視表現的主體和中心，表明民俗意識的高度自覺。從點綴式到點化式的演進，影視藝術自身的審美特性發生了一定的變化：一是改變了影視的敘事機制，突出了影視藝術的影像性；二是削弱了影視的理性成份，提升了審美娛樂性。
【關鍵詞】民俗/影視/整合/復制式/點綴式/點化式
民俗是一種在人類生存過程中創造出來的并與人類相始終的古老文化，它集物質與精神、現實與理想、情感與理智、實用與審美于一體，擴布于人類生活的各個方面，具有很強的滲透性。而影視是高科技的產物，它通過現代科學技術(聲、光、電、化、自動控制等)手段將大眾生活與藝術審美融為一體，具有很強的兼容性。因而，民俗與影視的結合實乃出于必然。一方面民俗孕育并滋潤了現代影視藝術。我國古人發明的“走馬燈”和“皮影戲”，被某些電影史學家認為是電影發明的先導。自從電影產生之后，民俗便與電影結下了不解之緣。中國電影在發展過程中，一直自覺不自覺地從民俗中吸收養份，尤其是20世紀80年代以來，出現了以《黃土地》、《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》、《菊豆》、《黃河謠》、《雙旗鎮刀客》等為代表的“新民俗電影”。這些影片以中華民族特有的民俗、風情向全球展示了東方藝術風范，為中國電影贏得了國際聲譽。電影的民俗化已成為全球化語境中民族電影拓展生存空間的文化戰略。另一方面，影視也在對民俗進行藝術整合，滿足了當代人的審美欲求，同時也使自身的審美特性發生了變化。本文就影視整合民俗的幾種形式及審美價值，談談自己的看法。
一
誠然，影視與民俗的結合，歸根結底是影視對民俗的整合。這里的整合包含如下幾層含義：第一層意思，就是主體對某一現象進行整理、加工使之有序化、條理化；第二層意思，在整理、加工的過程中必然包含著主體的創新和改造，會融入主體的理想、情感、愿望等主觀因子，并可能使整合對象扭曲、變形，發生質的變化；第三層意思，整合的最終目的是一種現象與另一現象相一致，二者有機地結合成為一種全新的現象。據此，如果對眾多的反映民俗的影視作品進行整體的考察，不難發現所謂民俗的影視整合大致可分三種類型：即復制式、點綴式和點化式。
所謂復制式，即影視通過其特有的聲像系統(視聽語言)對民俗事象進行機械復制。影視憑借電子高科技賦予的記錄優勢與傳播優勢，為當代人提供了展示和了解民俗的窗口。從80年代初開始，一些記錄片制作者常常遠離人群，遠離我們熟悉的現實生活，深入荒涼的、人跡罕至的地區，到邊遠極地去探幽訪古，到邊緣文化圈中去攬勝獵奇，對我們民族的古老民俗進行重新確認，大型記錄片如《絲綢之路》、《話說長江》、《話說運河》、《萬里長城》等則是他們的碩果，向觀眾展示了豐富而又翔實的民俗事象。這些民俗事象內涵豐富，形式多姿多彩，與傳統文化融為一體，成為古代文明的結晶，散射出久遠的光輝，而其自身則形成一個完整的民俗的認知體系。顯然，影視整合煥發了民俗本身原有的活力，正如本雅明在《機械復制時代的藝術作品》一文中所說：“復制技術把被復制的對象從傳統的統治下解脫出來，它制造出了許許多多的復制品，用眾多的摹本代替了獨一無二的存在。它使復制品得以在觀眾或聽眾自己的特殊環境里被觀賞，使被復制對象恢復了活力。”[1](P243)
由于復制式整合主要體現在紀錄片中，無可挑剔的真實性、真人實物的現場感，使其具有了文獻價值。而就文藝民俗來說，無論是民間文學還是民間舞樂，都是民眾喜聞樂見的傳統藝術形式，通過影視的聲像系統得以發揚光大。盡管如此，從藝術創造和審美的角度看，復制式屬于民俗整合的初級層次，更高的層次應該是點綴式和點化式。
點綴式，指民俗事象成為影視藝術作品中的一種點綴、一種不可或缺的陪襯物。形象地講，如果說影視作品中的人物、故事等似紅花，那么民俗就像綠葉。通過點綴式整合，民俗與影視藝術作品有機地融為一體，并擔負起多種敘事功能。民俗是人類綿延至今的生存狀態和生活方式的可靠紀錄，并融入了民族的、地域的、歷史的、心理的等諸多文化因子，又因其傳承性和擴布性滲透于社會生活的方方面面，成為可創性的生活材料，這就成為影視藝術的表現對象。影片《良家婦女》以“小女婿大媳婦”這一傳統習俗為題材，對舊時代婦女的生存狀態進行了沉思?！断媾捠挕匪坪跏恰读技覌D女》的異地重演?！豆褘D村》所反映的是福建惠安一帶“不落夫家”(或稱“長住娘家”)的原始遺風。當然，影視對民俗物態化文化層面的反映絕不是簡單的照抄，而是一種審美描繪與把握，嵌入了創作主體的理性評價和情感觀照。這類影片有兩個不容忽視的審美要素：其一是用現代的眼光審視過去，《良家婦女》、《湘女蕭蕭》講述的是舊時代的故事。其二是從內地的文化視角觀照邊遠文化，《益西卓瑪》表現的是的風俗民情。正是整合對象的“異時”性和“異地”性，給觀眾帶來的是藝術所需的“陌生化”效果，并激發了觀眾的審美感悟。
民俗熔物質與精神、現實與理想、情感與理智、實用與審美于一爐的多重文化品性，為影視作品中的人物提供了一種特具民俗氛圍的生存環境。魯迅先生的小說《祝?！肪哂袧夂竦拿袼醉嵨?，根據小說改編的同名電影將原作中的韻味直觀地展現出來。影片中的魯鎮，保留著的許多古老的傳統習俗，人們恪守男尊女卑、長尊幼卑的封建
關系，街上的行人卑躬屈膝，魯四老爺的客廳懸掛著陳腐的條幅，祥林嫂就是生活在這樣的環境中。喜劇片《五朵金花》把白族的奇異風情與民歌作為電影元素注入影片中。《青春祭》首先映入眼簾的是幾組空鏡頭：鱗次櫛比的竹樓，高大粗礪的仙人掌叢，神秘而死寂的緬寺，掛著紅布條的大青樹。幾個畫面就把觀眾帶到遼闊、神奇、安謐的南國傣鄉。然后，虛實相間，引出人物，展開故事。在敘事的過程中，制作者又巧妙插入少女“洗澡”、“對歌”、“趕擺”、“獵少”、“殺牛祭谷”、“葬禮”等風土習俗?！哆^年》是從過年開始的：冬日的北方小城，銀裝素裹。除夕，大人、孩子都沉浸在辭舊迎新的喜慶氣氛之中。請門神，貼窗花，摔錢罐，到處是震耳欲聾的爆竹聲。整個影片場景集中、矛盾集中、時間集中，故事發生在過年的24小時之內。盡管在點綴式整合中民俗并不是影視敘述的重心所在，卻已為作品提供了耐人尋味的細節，仍給觀眾留下了不可泯滅的印記?！栋酌分袟畎讋诮o喜兒扯紅頭繩，《祝?！分械摹伴惲_大王分尸”、“捐門檻”，《牧馬人》中許靈均夫婦孝敬父親的“茶葉蛋”，《人生》中劉巧珍的婚禮，《良家婦女》中的“石人”，《湘女蕭蕭》中的“沉潭”，《老井》中那“血紅的棺材”和鐫刻著打井人名字的“石碑”，諸如此類的細節不勝枚舉。當然，點綴在影視作品中的民俗事象絕不僅僅是點綴而已，更重要的是傳達了作者的情感、意愿和理性思考?！毒斩埂分袟罱鹕皆岫Y上的擋棺儀式，深刻地揭示了宗法制度的本質。《鼓樓情話》中“滾泥塘”的人生禮儀連續三次出現，其深層含義則是對侗族人頑強生命力的謳歌。作為民俗事象的場景、細節、器物等，既有歷史的積淀，又有現實的根基，選擇蘊含豐富的細枝末節與故事相鏈接，能產生驚人的藝術效果。如《大紅燈籠高高掛》中的妻妾爭寵與大紅燈籠、《霸王別姬》中的主人公命運與京戲、《活著》中福貴一生的坎坷與皮影戲、《桃花滿天紅》中桃花和滿天紅的私情與皮影，等等。除了故事本身之外，這些民俗元素為影片帶來了電影自身的奇觀。影片敘述的故事是西方所熟悉的，而故事的民俗氛圍卻是西方所陌生的，這“熟悉的陌生”正是藝術創造的秘密。當然，從民俗入手展開對民族本性和民族精神的思考，已成為當代影視人的關注點。從某種角度講，人是民俗的人。人類在創造民俗的同時也在創造自身，人類生存機制的核心是民俗，這就為影視通過民俗塑造人物形象提供了理論依據。《劉三姐》根據“劉三姐”傳說改編。據鐘敬文先生考證，此傳說遍及我國南部廣西、廣東、云南、貴州等省，始為口頭傳承，后記錄于文字，至今已有700多年之歷史?！皠⑷隳烁枸罪L俗之‘女兒’”[2](P316)影片《劉三姐》中劉三姐形象的塑造主要是通過“歌圩風俗”來實現的。死亡是人生的終結，葬禮就有“蓋棺定論”的成分在里面，影視創作者常常在葬禮上大作文章。美國電影《甘地傳》鋪陳的葬禮為甘地形象加上了燦爛的一筆，而葬禮本身的大場面和大氣勢則為影視制作樹立了榜樣。我國影片《焦裕錄》、《》、《垂簾聽政》、《我的父親母親》等都在葬禮上極盡鋪陳之能事，電視劇《努爾哈赤》、《紅樓夢》、《三國演義》、《大宅門》等作品中的葬禮就不僅僅是為了渲染氣氛、吸引觀眾，更在于對人物進行刻畫。所以，《我的父親母親》中對待父親的遺體，兒子準備用車拉，母親卻堅持人抬，她的固執正是導演的匠心所在。在人物刻畫的過程中，借民俗塑造人物的心態也是常見的技法。電影《人生》中，劉巧珍的結婚場面可謂熱烈，但紅蓋頭并不能遮掩她內心深處的憂傷和哀怨。根據沈從文先生小說改編的影片《丈夫》，反映的是湘西農村的一種舊習，婦女結婚后為生計被迫離開丈夫去做皮肉生意。影片用舒緩的筆調，細膩地表現了男女主人公在特殊境遇下的深情厚愛。
點化式，指民俗事象經過藝術點化，晶化為一種飽含創作者情感、想象、理性等諸多主觀成分的審美意象，并且不再處于陪置，而上升為影視表現的主體。首先，點化意味著創作者對民俗事象的扭曲變形。藝術的神奇之處就在于能“點鐵成金”、“脫胎換骨”，改變表現對象原有的性質，直至創造新的形象。因此，影視創作者在點化過程中往往充分運用自己的想象、聯想乃至幻想，在已有民俗事象的基礎上“幻化”出具有審美價值的民俗虛象，或稱幻象。這種幻象已與原來的民俗事象自然脫離關系，同時達到一種高度的自我完滿，并且包含了比現實某種民俗事象更多的意蘊。正如蘇珊·朗格所說：“電影‘像夢’，則在于它的表現方式：它創造了虛幻的現在，一種直接的幻象出現的秩序。這是夢的方式。”[3](P480)影片《大紅燈籠高高掛》中的“大紅燈籠”以及“點燈”、“滅燈”、“封燈”的一套程式，就是典型的民俗虛象。這些民俗虛象不是可以證實的民俗，而是一種浪漫的虛構，不是一種真實，而是一種敘事策略。本來，虛構與創新是一切藝術的本性。“電影作品就是一個夢境的外現，一個統一的、連續發展的、有意味的幻象的顯現。”[3](P481)如此看來，影視對民俗的整合，可使原生態民俗事象發生質變，同時也并未排除其認識功能。
點化的過程也是創作者注入情感的過程，情感化的民俗事象成為一種審美意象。如果說點綴式偏重于再現，那么點化式則側重于表現。若將影片《人生》和《黃土地》的“土地”稍作比較，《人生》中的“土地”僅僅承擔敘事功能，而《黃土地》中的“土地”，既是現實的，又是理性的；既是再現的，又是表現的；既被一定的歷史文化所塑造，又在創造著新的歷史文化。在這里，“土地”不再僅僅是一種自然物象，而人與自然的關系被賦予一種高于社會、政治的容量，具有更深沉的歷史內涵和更鮮明的民族性。再將《人生》中劉巧珍的結婚場面與《黃土地》中的結婚場面比較，會得到同樣的感受。英國著名視覺藝術家克萊夫·貝爾曾說“藝術乃是有意味的形式”，并認為“有意味的形式”是藝術品中必定存在的一種特性，“離開它，藝術品就不能作為藝術品而存在；有了它，任何作品至少不會一點價值也沒有?！被趯σ曈X藝術的考察，貝爾對“有意味的形式”作了如下的說明：“在各個不同的作品中，線條、色彩以某種特殊方式組成某種形式或形式之間的關系，激起我們的審美情感。這種線、色的關系和組合，這些審美的感人的形式，我稱之為有意味的形式?！盵4](P4)電影《黃土地》中的紅色以樂景寫哀情，收到了很好的反諷效果?！都t高粱》中的紅色基調同十八里坡等野性場景相結合，突出了生命的激昂之情。《大紅燈籠高高掛》紅色的熱烈與妻妾爭寵相輝映，更
反襯出人性的被壓抑?！短一M天紅》片尾的紅色與姚老爺的陰謀，把大喜突變至大悲的大反差透徹地表現了出來。
如果說點綴式作品中民俗只是陪體，為敘述故事、渲染環境、塑造人物服務，那么點化式作品中民俗已成為影視表現的主體。如果說點綴式僅僅表明民俗意識尚處于萌生階段，那么點化式則是民俗意識的高度自覺?！饵S土地》的攝影張藝謀面對黃土地興奮地說：“就拍這塊土!”因為“陜北的黃土地雖然貧瘠，卻養育了我們中華民族。它既是貧瘠的，又透著母親般的溫暖，給人以力量和希望?！盵5]所以，《黃土地》的敘述主體不是顧青、翠巧、翠巧爹、憨憨等人物形象，而是土地、花轎、鑼鼓、祈雨等民俗事象晶化而成的審美意象。同樣，《紅高粱》給觀眾印象最深的不是“我奶奶”、“我爺爺”的情事和抗日的壯舉，而是送親儀式、顛轎、紅高粱、高粱酒等?！洞蠹t燈籠高高掛》令觀眾難忘的是點燈、滅燈、封燈的一整套程式。民俗意象成為影視表現的主體，給影視藝術帶來了新的藝術因子，并引起了影視藝術審美特性的變化。影視對民俗的整合，一方面使民俗本身因“典型化”得以被發掘、整理而發揚光大，給觀眾以更為深刻、鮮明、直觀的審美感受；另一方面又使民俗成為一種觀念的載體，其現實性亦在逐漸削弱乃至消亡。
二
實際上，任何一種整合，都是一種改造、一種重構，而且對整合雙方而言又是一個互動的過程：一方面影視藝術在對民俗進行改造、重構，另一方面民俗也使影視藝術的審美機制悄然發生變化。從點綴式到點化式的演進，民俗的影視整合的美學意義主要體現在兩個方面：一是改變了影視的敘事機制，突出了影視的影像性。二是削弱了影視的理性成分，提升了審美娛樂性。
影視藝術的敘述特性，決定了影視在本質上是偏重于再現的時間藝術。影視藝術的魅力就在于運用影視特有的聲畫系統敘述一個生動、直觀、曲折、動人的故事。正如斯坦利·梭羅門說：“只有按電影的特殊表現方式來塑造一個敘事觀念，才能完成自己的創作沖動?！盵6](P2)伊芙特·皮涪也強調：“影片永遠是一個故事?！盵7](P11)可見，敘述性一直被認為是影視的主要特性。點綴式民俗事象豐富了影視作品的敘述對象，并與人物、故事情節構合為有機統一而和諧完滿的敘事文本。《祝?！?、《人生》、《老井》、《三國演義》、《紅樓夢》等影視作品承襲了中國最為傳統的敘事精神，結構完整清晰，發展脈絡清楚，其中的民俗事象入情入理，為整部作品添色不少。由于點綴式民俗在整部作品中是陪體，因而并未能從根本上改變作品的敘事機制，也并沒有削弱這些作品的敘事特性。一部作品的藝術時空都是既定的，各種藝術因素所占的時空比例形成了作品的總體特性。從這個意義上講，點綴式意味著民俗因素所占的時空比例明顯處于劣勢。與點綴式不同，點化式中民俗成為影視表現的主體，同時也就意味著民俗與非民俗因素在藝術時空上形成爭奪態勢，結果至少有兩種情況：一種是民俗因素壓倒非民俗因素?！饵S土地》中的迎親儀式、婚禮、土地、黃河、鑼鼓、祈雨等民俗因素在敘事時間上處于優勢，又由于這些民俗因素大都屬于非情節因素，也就決定了整部作品敘事性削弱，敘事節奏遲緩，而其在空間上的優勢則又突出了作品的影像性，給觀眾強烈的視覺沖擊。另一種情況是民俗因素與非民俗因素平分秋色，《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》等影片大致屬于這種情況。民俗在時空上的特有位置，使其既有時間上的延伸性，又有空間上的拓展性。事實上，張藝謀正是這樣處理民俗的，他所謂的“好看”也就是情節性和影像性的巧妙結合。其中“顛轎”、“紅高粱”、“高粱酒”、“紅燈籠”等民俗所拓展的藝術空間以及由此而產生的影像性，給影視帶來了空前的藝術景觀。
民俗本身具有娛樂功能，像節日、游戲、體育等民俗是人類生活的調節劑。影視藝術的主要目的也是使觀眾獲得娛樂。魯迅先生曾說：“美術誠諦，固在發揚——真美，以娛人情，比其見利致用，乃不期之成果。沾沾于用，甚嫌執持?！盵8](P47)這樣，娛樂就成為民俗與影視的契合點，也成為二者的終極關懷。從這個意義上說，民俗在作品中所占比重越大，作品的娛樂成分也就越大：反之，民俗成分越小，其娛樂成分也就越小。感官娛樂性又是和人類的理性始終處于矛盾狀態，藝術的發展變化就是此消彼長的過程。就民俗的影視整合而言，點綴式帶有更多的理性成分，點化式則更具有娛樂因子?！蹲８！?、《人生》、《老井》等影片，帶給觀眾的是更多的理性成分，對《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》的接受而言，感官刺激幾乎取代了人們的理性思考。原因在于，影片過分地渲染了某些儀式。儀式，通常被界定為象征性的、表演性的、由文化傳統所規定的一整套行為方式。它可以是神圣的也可以是凡俗的活動，這類活動經常被功能性地解釋為在特定群體或文化中溝通(人與神之間、人與人之間)、過渡(社會類別的、地域的、生命周期的)、強化秩序及整合社會的方式。人類的生存需要儀式，沒有儀式的生活是枯燥的、毫無生氣的，甚至是不可思議的。一方面，儀式為人類提供了情感釋放的契機，如婚禮上的“鬧洞房”，葬禮中的哭喪等。另一方面，某些儀式(如婚喪嫁娶)對于非當事人而言，更多的是一種審美活動，其非功利性是顯而易見的。所以，《黃土地》、《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》等影片“好看”(張藝謀語)，就在于通過某種儀式強化其作品的審美機制。王一川曾指出：“由于這里的奇異民俗總是交織著民間狂歡節氣氛(如《黃土地》里的婚嫁喜慶和祈雨儀式，《紅高粱》里的送親儀式、顛轎，野合、酒誓等)，所以對于厭倦了第三代虛幻大敘事而尋求個體解放的當代觀眾(主要是知識分子)，能產生瞬間性的狂歡享受?！盵9](P258)對于影視創作而言，理性和娛樂似乎構成了審美價值的兩端，任何一種顧此失彼都是藝術的大忌。審美離不開娛樂性，但僅有娛樂性是遠遠不夠的；審美也離不開理性，只有理性同樣也是行不通的。藝術創作樂趣，是在不斷地追尋新的平衡中獲得游戲的快慰。
總的說來，影視藝術從其發生形態和發展走向來看，是以民俗為其依托和前提的，而最終則成為一種新的民俗，它是美的，也是民俗的。同樣，民俗的生成和發展，也要以藝術為契機和指向，當代的影視無疑為民俗提供了展示其風采的藝術空間。
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語文是美學載體，其中既有文學形態的精美顯現，也有教學形態的審美表現?？梢哉f，語文幾乎可以傳達世界上美學家致力研究的一切美。因此，語文教師應在審美情感的參與下，充分挖掘語文教材的審美因素，把課程的理性內容、抽象概念與鮮活形象有機統一起來，把深奧的知識傳授與動情的美感體驗結合起來，在努力提高學生語文專業技能的基礎上，發展學生感知美、欣賞美、創造美的能力。本文擬就如何在語文課中塑造學生的審美心理結構，培養學生的審美感知力、審美想象力、審美情感和審美理解力方面，結合自己的教學實踐談談一己之見。
一、創設審美情境培養學生的審美感知力
人們對事物的認識，總是從感知開始的。優秀的文學作品是作家感知社會生活的結果，豐富多彩的大千世界是作家感知的直接對象和創作的源泉。而讀者要想了解作者的作品內容和思想感情就必須通過對作品的感知。葉圣陶先生說：“文字是一道橋梁。這邊的橋堍站著讀者，那邊的橋堍站著作者。通過了這一道橋梁，讀者才和作者會面。不但會面，并且了解作者的心情，和作者心情相契和?！迸c其他藝術形式不同，文學作品的形象不是具體的感性形象，而是通過語言虛擬的間接形象。因而，審美感知與一般的感知不同，它帶有濃厚的感彩，伴隨著敏銳的選擇力和具有整體性的特點。審美感知力是審美主體全部審美過程的第一步。
在審美中，人們總要調動以往的經驗作為補充，把過去曾經建立的某種暫時的聯系恢復起來，從而使過去經驗中的情緒附著在當下的表象上，使審美對象融入某種程度的情緒因素。劉勰在《文心雕龍》里說到：“登山則情滿于山，觀海則意溢于?！保谡Z文課中，首先必須要求學生將主觀情緒與審美對象所帶有的情緒色彩和諧統一并且活躍起來。比如講授《林黛玉進賈府》時，在分析林黛玉這個形象時，學生原有的印象是她是個心胸狹窄、好耍小姐脾氣、凡事斤斤計較的令人討厭的人。針對這一問題，我先讓學生比較林黛玉和薛寶釵兩人的家境和生活狀況，再啟發學生在記憶的海洋里搜尋自己與主人公的哪怕一點點的相似之處并將之放大，再配合《紅樓夢》中林黛玉所寫的詩、《秋窗風雨夕》、《桃花行》等詩歌，為學生創設了一個真實而能觸動他們心弦的審美情境，充分調動了學生的審美感知力。學生心目中，林黛玉成為“不會用別人的衣裳溫暖自己的人”，是一個充滿才情、敏感多愁、自尊自愛自傲的可人兒。
審美主體對審美對象的感知總是整體的，主體總是將自己已有的知識、經驗、情感、興趣、意志等融入對審美客體的感知中，這種融入越豐富、越迫切，感知力就越強。一只破碗，不過是現代生活中的垃圾而已，但在魯迅的《祝福》中，卻是麻木愚昧的祥林嫂的道具，是她悲慘一生的見證。學生讀到這里時，我要求學生把祥林嫂苦難生活的“碎片”與這只破碗連接，再聯系文章中作者對祥林嫂的三次外貌，特別是眼睛的描寫，一個經歷了再婚、喪夫繼而喪子，無人同情、無人關心、生活無著落、喪失生活勇氣的祥林嫂就完全浮現在學生面前，這時已有的經驗和情感已經自然而然地參與了當下的感知，學生的感受內容已經極大地豐富起來。
夏丏尊先生說過：“見了‘新綠’二字，就會感到希望、自然的化工、少年的氣概等等說不盡的旨趣，見了‘落葉’二字，就會感到無常、寂寥等等說不盡的意味吧，真的生活在此，真的文學在此?！笨梢姡瑢徝栏兄Φ男纬刹皇菃渭冇删唧w到抽象的思維過程，而是從集體審美對象出發，通過生動的直觀由單一到豐富的過程。在這個過程中，為學生創設良好的審美情境，無疑是培養學生審美感知力的必不可少的前提。
二、再現審美對象活躍學生的審美想象力
雄壯的赤壁、險峻的蜀道、連綿的大青山、凄美的潯陽江頭……一套中學語文教材就是一個個具體而微的人化自然，就是一個包羅萬象的世界，這是美的源泉。中學生走進這個美的世界是從閱讀課本開始的。他們從一個個抽象的文學符號出發，憑著作者的描述，通過想象，使那些見所未見、聞所未聞的形象鮮活起來。審美想象力越豐富，學生對審美對象的認識和把握就越具體，對審美對象的再現就越真實。正是由于這種再現的社會具象的積累，才豐盈了學生的知識寶庫。這種積累越多，學生的審美想象力的基礎就越厚實。
伊塞爾說：“作者只有激發讀者的想象，才有希望使他全神貫注，從而實現作品本文的意圖。”讀者是作品的仲裁人，讀者的欣賞就是創造，讀者就是作者，作品不過是讀者闡釋的藍本而已。在語文課中，在文學鑒賞中，關鍵在于培養學生的審美想象力，這是接受美學給我們的重要啟示。
正如愛因斯坦所說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉?！币簧揭凰?，只要審美主體加以想象，無聲的文字符號就會變成充滿激情的語言，無形的畫面就會變成栩栩如生的景觀，隱匿于字里行間的美就會自然地跳脫出來。掌握文學作品離不開深切的感受和領悟，詩歌的意象、散文的意境、小說情節和環境的蘊含、戲劇的潛臺詞等需要學生在閱讀中結合自己的生活體驗去感受和想象，讓畫面活在眼前，使意蘊釀于心中，讓學生得出自己的“哈姆雷特”來。
三、挖掘審美對象豐富學生的審美情感
白居易說：“感人心者，莫先乎情?！逼鋵嵳Z文審美教學也應該以美感染，以情動人，用情感來撞開學生心靈的門扉。審美情感是一種“凈化”的情感，它超越了狹隘的個人功利性，是審美主體在精神上求得滿足。培養學生的審美情感，就是要使學生在對美的對象的直接觀照中得到精神上的愉悅，在不同的美學范疇中豐富學生的審美情感。
文學作品的具體意象滲透著作家的審美理想，如蘇軾的《赤壁賦》，以細膩的筆觸描繪了夜游赤壁的情景，展現了一個詩情畫意的境界：清風和明月交織，露珠和水色輝映。在這澄澈、幽美的夜景中，作者融入另外自己的審美觀念。有世間萬物、英雄豪杰，不過是過眼云煙，隨著歲月的流逝而灰飛煙滅的感慨；有感喟人生短促無常、自己一事無成的悲觀情緒；也有拋開個人的愁懷，欣賞大自然美妙風光的曠達樂觀的情懷。抓住這其中的審美靈感，可以培養學生寧靜、和諧的情感。
美與丑是相輔相成的，作家的審美理想往往通過對丑的暴露與鞭撻曲折地反映出來。培養學生的審美情感在，自然也包含了通過審“丑”達到審美的這種形式。深入分析文學作品中“丑”，剖析丑類們骯臟的靈魂，可以培養學生批判與憎惡的情感，引導他們在對丑的否定中認識美。如《祝?！分械聂斔睦蠣?、《杜十娘怒沉百寶箱》中的李甲、《守財奴》中的葛朗臺、《裝在套子里的人》中的別里科夫等，都是集百丑于一身的人物，對這些丑類的觀照就是對真的認識，對美的追求，對作者審美理想的發掘。從這個意義上說，丑的事物通過作者的藝術創造，已經變成了蘊含美的形象，具有負價值的丑類已經變成了具有審美價值的典型。
總之，在語文課中，要引導學生把握審美對象的變化，挖掘審美對象的深層內涵，注意美的范疇的轉換，激發學生的審美靈感，培養學生的審美情感。
四、引導發現提高學生的審美理解力
審美理解力是主體對美的對象的分辨和評價的能力，具有“感性直接觀照”的特點。要具有一定的理解力，必須具備一定的文化知識、一定的審美感知能力和審美想象能力，具有豐富的審美情感。因此，要培養學生的審美理解力，就必須豐富學生的文化知識積累，培養他們的審美感知力、審美想象力和審美情感。同時，審美理解是有層次的，我們要力求引導學生進入比較深的審美理解層次。
語文學習是審美的，用找尋美的眼光去審視語文，語文是美麗的；用創造美的眼光去構建語文，語文是詩意。我們應該努力培養學生的審美能力，讓美在語文課中閃光，讓學生在美的海洋中徜徉。
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1．關注中職學生媒介素養是時代賦予的職責。現下，隨著媒介技術的不斷進步和全媒體時代的到來，世界許多國家對于媒介素養教育的重視程度更是有增無減，尤其是針對青少年的媒介素養教育，已經作為通識教育的重要內容。中職學生是一個特殊群體，他們正處于世界觀、人生觀、價值觀形成的關鍵時期，身心快速發展，道德觀念尚未成熟，好奇心強、模仿性大，又缺乏自控能力、必要的媒介知識和足夠的辨識水平，極易受媒介網絡環境下不良思想和行為的影響，耽誤學習甚至走上犯罪的道路，在競爭激烈的社會環境中很難求得生存與發展。現如今，政府、社會、學校、家長等諸多方面對學生媒介素養問題的重視程度愈演愈烈，作為課堂教學關鍵人物的教師更需要關注中職學生的媒體素養培育工作，進而幫助語文教學和媒體素養教育的完美結合，實現教師在這個時代所應擔當起的責任。
2．滲透媒介素養教育是中職語文課程的基本屬性。從某種層面上來講，中職學生更多的是掌握實質性的技能、技術，在學習類似語文學科這樣的基礎性綜合知識時稍微可以有所放松，但語文在日常生活中的作用是決不能忽視的，所以這就導致語文學科和中職職業教育的融合出現了一些問題。為了有效解決這一問題，中職教師應該嘗試著利用新的媒體技術，在基礎知識的學習中滲透專業技能、媒體素養，讓學生感受到語文學科的實用價值，這對于學生的主動接受語文的學習思想自然是有一定幫助的。媒體素養作為如今每一位受教育者都應具備的技能，它在語文學科中所表現出來的間接內涵極為深刻，所以中職語文老師應該在傳統教育模式的基礎上，嘗試并努力去建構一種培育學生媒體素養的教學方案，將語文知識從課本搬進生活，將價值發揮于實際。當今時代，語文教育最應重視的就是培養學生的聽、說、讀、寫技能，而且最好讓學生在學習知識的過程中形成正確的價值觀念，這才是當代中職語文學科老師終極的教學目標和教學任務。老師擁有三大職責，分別為傳道、授業、解惑，這三大職責看起來貌似比較簡單，但真正要完成這三個職責，則需要付出更多的能力。對于中職語文老師來說，他們所擔任的角色直接影響到學生一生的成長、發展，所以老師在實際的教學過程中，應該緊抓每一個空閑點，向學生傳達更多的知識、道理，從而幫助學生領悟更多的道理，也輔助學生形成更加健全的人格。媒介素養教育雖說不能在一朝一夕間就發揮實效，但長期的積累必然會取得優異效果，因此老師要善于將語文學科和媒介素養教育結合起來，完整體現語文工具性和人文性統一的特質。
二、于中職語文學科教學滲透媒介素養教育的可行性
(一)媒介素養教育的重要素材是中職語文教材
中職語文教材的編訂者們，在教材編訂之始便對中職學生的性格特點有了一定的認識，所以在選定教材閱讀篇目的時候，大多選定了時代感強、文化底蘊濃厚、涉及范疇廣闊的文章，并于其間貫穿了實踐性比較強的語文綜合實踐活動和口語交際以及應用寫作知識，所以中職語文不再只是語文學科的教材，更是德育的教材，符合培養學生媒介素養的關鍵目的。比如:學習“詩歌散文欣賞”單元，不僅幫助學生了解現代散文和現代詩歌的基本知識，提高學生賞析散文詩歌的技巧，培養提高審美修養，同時還可利用現代影視網絡媒介資源，拓展激發學生的學習閱讀散文詩歌的興趣，引領學生思考評析影視網絡媒介與文本媒介的優缺點，培養學生獨立思考辨識選擇媒介信息的能力，使學生在學習中既獲得語文知識，又提升了他們的媒介素養。文學作品有許多鮮活靈動、極具個性的人物，如馬蒂爾德、項羽、林黛玉等人物，可引導學生在觀看相關的影視之后，可以鼓動學生在第一時間對電影中令自己印象深刻的場景做以賞析和評價，引導學生在復述、描摹故事情景的時候再現甚至還原文本形象，這樣一方面有助于訓練學生較為細膩的筆觸，另一方面更為重要的是還能在再現影視畫面的風采中得到藝術的熏陶和審美愉悅，從而提高學生的影視鑒賞能力。又如:通過開展“民歌民謠采風”、“與大自然對話”、“展望未來的生活”等語文綜合實踐活動，不僅讓學生感受文學的多樣性，提高學生的文學素養，同時要求學生通過現代媒介各種途徑的查找收集整理分享信息資料，特別是在面對大量多樣復雜多變性的網絡傳媒信息，學會對媒介信息的甄別、判斷以及使用媒介，給學生提供一個真實且環境特征濃厚的文化情境，讓學生在享受學習的過程中提高媒介素養。再如:“廣播稿”的應用寫作，一方面，讓學生掌握廣播稿的相關知識及寫作技巧，提高應用文的寫作能力;另一方面，通過撰寫校園新聞廣播稿、校園新聞電視稿、制作廣播電視節目等，提高學生認識媒介、使用媒介的能力。
(二)媒介素養教育的有效滲透關鍵在于課堂教學
關于媒介素養教育和學科教育結合的途徑，筆者自知有多種方式，但其中最為常用也最關鍵的途徑，就是課堂教學。普通高中課程標準對語文學科要求鮮明，要求其必須關注當代文化生活，緊跟當代文化知識的潮流方向，在此基礎上促進優秀文化的交流與傳播，從而培養學生善于發現事實熱點的能力。這樣的課程標準要求對中職語文同樣適用，所以中職語文老師在日常的教學中，務必要引導學生完整健全思想觀念，并且利用現代新多媒體手段幫助學生增強溝通交流能力，但明確強調課堂教學要求教師應重視現代教育技術與語文課程的整合，教師要適當運用現代教育技術，要改進教學方法，更新教學觀念，充分發揮現代信息媒介、網絡、計算機等現代信息教育技術的優勢，恰當合理地應用多種媒體，為中職生提供多樣豐富的學習資源和有趣有益自學的教學環境。提倡在教學中，恰當利用現代數字化教學資源，把它作為一種輔助教學的手段。作為一名中職語文教師，其必須具有鉆研教材備課的意識，能夠根據學生教學實踐和學科內容的研讀過程中增強自己對知識的辨析、區分、策劃能力，同時善于結合新時期的各種媒體形式指導學生學習，這才是老師上課之先應該具備的能力與素養。再者，中職語文老師必須對媒體素養的基本特征、核心內容、培養手段與教學目標了解清楚，最好將這些東西爛熟于心，并且充分且巧妙地利用好課堂教學的相關內容，從而為學生良好習慣的培養做好準備，鍛煉學生在學習與實踐過程中敢于去批判、懷疑的態度，以及審視媒介信息以及其背后隱藏的真實意圖，并學會使用社會的一切信息資源以完善自我、促進社會發展。
(三)開發的課程資源
隨著多元化媒體閱讀時代的到來，單純的文字教學已經不再是語文學科的終極目標，文學作品、文化知識以及文學素養等方面的教學，更需要迎合媒體閱讀時代的時代特色，開發出新穎的課程資源?；诖朔N情況，中職語文教學務必要沖破傳統教學瓶頸，引入更多新媒體指導下的文本資源，最大可能地提供給學生豐富、多元的閱讀媒介，從而為媒介素養的培育奠定堅實基礎，同時增長學生對語文知識的識別、鑒賞與優化能力。例如，學習《石縫間的生命》這篇課文，在“融情升華，拓展感悟”這一環節里，引入公益廣告《感謝不平凡的自己》，讓學生在觀看中思考領悟課文內容深刻的思想意義，幫助學生培養自己在逆境中頑強拼搏的品格，啟發學生要勇敢地面對一切磨難，在拼搏中實現人生的價值和社會價值;同時引導學生關注并正確理解公益廣告等現代媒介所蘊含的正能量，培養提高學生認識和評價現代媒介的能力。互聯網興起于20世紀下半葉，并于21世紀取得了發展與繁榮的高峰期，其憑借自身獨特的優勢與可觀的價值，使得大量的知識信息都按照文本結構重新組織獲取，在重組、發展的過程中，互聯網也吸納了更多的媒介形式，無形中為媒介素養教育營造了理想的成長環境。與此同時，互聯網也成為新知識的傳播載體，所以在中職語文教學過程中適當引進網絡資源，必然是成效顯著，學生在認知、理解、應用網絡資源的時候，也是學生延展交流領域、提升媒體素養水平之時，便是建設性使用媒介的鍛煉過程。例如，利用微信、班級QQ群、語文學科網站等開展網絡主題性閱讀，讓學生圍繞一個主題，閱讀網絡文本，這種閱讀信息量大，外延寬，傳輸路徑具有輻射性，學生從網上獲取資源，也可在網上交流心得，這一過程看似比較簡單自如，但學生關鍵的理解、選擇、評價能力卻也是在此時不斷滋生，從而達到提升學生媒介素養的終極目標。
(四)開展的語文活動
語文即生活，生活即語文。語文實踐機會無處不在，無時不有。語文教學應通過與實踐的密切聯系，使學生在媒介素養能力的指向下，能自如應對媒介環境中各種文化語態和審美傾向，趨利避害。例如，學校的校園文化建設。學校提倡以人為本，以生為本，學生是校園文化建設的主體，同時，校園文化建設的過程中，必然會應用到多種媒介。因此，語文教師可巧妙利用校園文化建設資源，讓學生撰寫宣傳標語、撰寫校園新聞、制作廣播電視節目、制作班級、學校社團網頁等，這樣既能鍛煉語文實踐能力，又可在鍛煉中提高認識媒介、使用媒介的能力。又如，課堂著名文學文本教學。可讓學生觀摩改編演練《雷雨》、《藥》、《項鏈》、《鴻門宴》等文學名著的影視作品，讓學生比較影視與名著的異同，并發表孰優孰劣的看法，這一比較、思考、評價的過程可使學生理解不同媒介的審美特質，培養其批判質疑精神。再如，開展讀書摘抄、報刊剪貼、編輯小報等競賽活動都能引導學生根據信息任務和信息來源對信息資料進行積累、整理、分析、歸納，去粗取精，去偽存真，從而提高媒介素養。
三、結語
通過對《新課標》的學習，我們知道語文教學，除了要進行語言文字訓練，還要進行思維訓練，進行語文審美素質教育。語文審美素質教育，是語文教學的最高境界。
一、美育與語文教學的關系
語文教材中的入編的課文內容都很美：不論寫景、寫人、記事，還是狀物、說理，都飽含了景美、境美、情感美。因此，語文教學是培養學生情趣，陶冶高尚情操，修煉儒雅品質的好載體。教材的文質兼美主要表現為
1.自然環境美
大自然為作者提供了無窮盡的素材，經過作者的審美處理，給人的印象往往比自然更美。如《草原》的風情，《五彩池》的神奇，《美麗的小興安嶺》的綺麗等。作者筆下的這些自然景色，不但激發了學生熱愛祖國河山的情感，而且還陶冶了學生愛美的情操。
2.人文景觀美
小語教材中，作者描寫了很多人工創造的具有文化價值和觀賞意義的建筑物和場所，如《南京長江大橋》的雄偉，《人民大會堂》的壯觀，《頤和園》的絕妙，都給人以美感。作者所表現的這些人文景觀的美，不僅頌揚了我國勞動人民的偉大創造力，而且還激發了學生對祖國建設成就的自豪感。
3.社會生活美
生活處處都有美，語文教材源于生活并再現生活。許多課文描寫的人物事件，甚至場面仿佛就在我們身邊，使人產生一種真實的美感。如寫母女倆關心照顧鄰居老奶奶的《親人》，給旅客帶來溫暖春意的《小站》等這些生活的反映，讓學生了解了人際間的友好的關系和生活中的真、善、美，是培養學生健康的審美觀點和欣賞情趣的藝術珍品。
4.人物形象美
作者往往通過塑造人物形象來流露自己的審美認識和審美評價，這些豐滿的形象是學生學習的榜樣和行動的楷模，能在他們心中樹立起美的豐碑。如《飛機遇險的時候》中把生的希望送給別人，把死的危險留給自己的；《一定要爭氣》的童第周；《曼谷小象》中樂于助人、純樸的泰國姑娘阿玲；一步一個腳印，步步踩實的《挑山工》等。這些文章形散神不散，作者或以清麗的文字，或以生動傳神的語言，或以優美的修辭，創造出了一種優美的境界。
二、語文教學中美育的途徑和做法
小學語文教學中的審美素質教育，就是憑借教材，通過識字、閱讀、作文以及課外語文活動，使兒童初步樹立正確的審美觀，初步具有對語言、文字、文章乃至文學的審美能力。
（1）通過課文朗讀，詩歌誦讀，識字、寫字，觀察、想象培養“感受美”的能力。小學語文教材的形式美首先體現在字形、語音及其組合上。漢字是方塊字，能體現整齊（如田字）、對稱（如林字）等形式美的規律。漢語語音豐富，包括聲、韻、調，能帶來形式美。比如律詩，有平平仄仄的對稱呼應，有韻腳的重復回環，誦讀起來有規律的節奏間隔，能造成抑揚頓挫之美。在這里我找一首詩詞來朗讀，都很容易地能感受到。
又如在教學小學三年級下冊《燕子專列》中“聽到消息后，居民們紛紛走出家門，冒著料峭的春寒，頂著滿天飛舞的大雪，踏著凍得堅硬的山路，四處尋找凍僵的燕子。”教師通過引導學生讀思、感悟，理解“紛紛、冒著、頂著、踏著、四處”這些詞語，感受人們得知燕子的危險情況后內心的焦急之情，以及人們不畏惡劣天氣拯救燕子的高貴品質。貝蒂小姑娘尋找燕子 “她的臉凍得通紅，手凍得僵硬，但她一點也不在乎”。其中的“通紅、僵硬、但、一點也不”突出了貝蒂為拯救受傷的燕子而忘我的勇敢精神。
（2）通過課文閱讀，分析思考，交流討論，感悟欣賞文中描繪的景象美、情境美、語言美，培養學生“鑒賞美”的能力。比如小學三年級下冊《槐鄉的孩子》一課，我在學生閱讀前提出幾個問題，讓學生帶著問題去讀。①八月的天氣情況怎樣？②槐鄉的孩子們是怎樣勞動的？③他們的感受怎樣？同學們讀完課文后在小組內熱烈討論，暢所欲言、各抒己見。最后同學們認識到：快樂不只來自于休閑、享受，勞動中也有無窮的樂趣。
