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視覺傳達設計是一項綜合藝術,因其傳達信息簡潔明了,能瞬間扣住人心,從而在非媒體廣告中占有重要的位置,成為廣告的主要表現手段之一。設計是有目的的策劃,視覺傳達設計是利用視覺元素如文字、圖片等,來傳播廣告項目的設想和計劃,并通過視覺元素向目標客戶表達?;蛟S這才是平面廣告的歸宿所在:設計不是一門需要微妙和細膩感覺的藝術,而是要創作大多數人能夠明白而且能吸引他們的東西。
視覺傳達中的創意思維案例解析
“只依靠靈感和創意的設計會有些不平衡。所以,一個好的設計同時需要美感和嚴格的邏輯?!弊籼倏墒亢腿绱吮磉_靈感和邏輯對于一個設計師的意義。因此,想要設計出吸引人的平面廣告,不得不從形狀、色彩、質感、構成、創意著手,創意是現代廣告設計的思想和生命,創意策略是廣告設計的靈魂,希爾利•保利可夫說過,創意就是客觀地思索,然后天才的表達”,好的創意策略讓人過目不忘,可以使產品“起死回生”。創意思維和社會生活、社會政治、民族文化、人文美學都息息相關,創造性地展開想象所得到的“主意、點子”就是創意,也是視覺傳達設計中最耀眼的亮點。創意思維是一種可以物化的思維活動,是自然界本質屬性與外在的重要聯系,是一種理論的、動態的、變異式的、突變的、主動開放的思維方式。福田繁雄的《1945年的勝利》、《第九交響曲》、《F》、京王百貨宣傳海報等,大多以簡潔、詼諧的圖形呈現,充分運用了圖形創意的諸如置換、矛盾空間、異質同構等表現手法來豐富畫面。成功的廣告創意需要充分展現出產品的特點、優勢,與廣告的主題要充分的融合,在經過無數次精心的思考與完善后進行合理的廣告策劃,通過某些特定藝術手段的運用更好的將廣告的意境、構想以一種新穎的形式、過程展現出來。從中可以找尋一些創意思維的方法,全面思維、發散思維、深入思維、重點思維、逆向思維等。
視覺傳達設計中的創新性思維形式
當今社會中設計已成為創意型產業的金鑰匙:現在視覺傳達設計是在工業革命推動產生的,無論從理論、工藝或者材料的發展上有產生了深遠的影響,現在的社會環境孕育出新的視覺傳達設計創興思維觀念,在設計理念上要尋求突破需要依附于時代特色,把握住時展的脈搏,從設計作品中體現出新的時代精神,才能引起消費者和共鳴。推陳出新的創新化設計思維與現代個性化需求的日益提高息息相關,是商業設計與社會文化的有機結合。設計的主題與題材,是視覺傳達設計的核心和靈魂,中國源遠流長的中華文明是設計師取之不盡、用之不竭的靈感源泉,也是視覺傳達設計的文化根源,即視覺傳達設計的民族化創新思維理念,用自身民族的歷史文明用之于設計實踐創作中,賦予設計作品以文化底蘊,以視覺傳達設計為載體,通過文字、色彩,圖形等視覺元素將文化與商業融合起來,以弘揚民族精神和文化特色可看做現代視覺傳達設計的一個主要創新思維模式。應該以文化藝術和科技的綜合形式看待視覺傳達設計,重視傳統文化和時尚與傳統風格相融合的方式是值得倡導的。
視覺傳達設計中創新思維的重要性
關鍵詞:視覺傳達;基礎構成;設計師;設計美學
中圖分類號:J05 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2013)21-0180-02
一、視覺傳達設計欣賞的作用
什么是視覺傳達?視覺傳達設計是利用視覺符號來進行信息傳達的設計,包括視覺符號和傳達兩個概念。以視覺傳達作品來講,設計欣賞的作用主要表現在:
首先,設計欣賞是欣賞者與設計師之間的思想和心靈的有效交流的渠道。設計師每出爐一幅設計作品,必定在里面融入了某些思想或和文化,傳達著某種特定的信息。那么受眾在欣賞活動過程中,只有接受到了這個信息,才算作是領略和知曉了其中的涵義。此時受眾與設計師之間的思想是溝通的。如果沒有設計欣賞這一行為,人類就少了一種重要的溝通交流方式,而設計藝術也將會始終處于原地踏步、舉足不前的境地了。設計作品價值的顯示和功能的發揮,依賴于受眾積極參與的設計欣賞活動。
其次,設計欣賞有助于提高受眾的欣賞水平,從而使設計呈現螺旋式上升的趨勢。設計師往往受委托人的約束,遵循追求高額利潤的市場戰略,為此而做的設計常常帶有濃厚的商業氣息。受眾在接受這樣的信息時往往是被動的,而這樣的信息也往往是大眾式的。但另一方面,設計師也常常做一些形式上非常相似,而意義卻大相徑庭的設計。此類設計常常給人一種耳目一新的感覺。設計師之間通過借鑒學習,以及受眾的反饋,其間形成了一種良性循環,這樣就導致了整個設計領域的螺旋式上升發展。而這時候的設計作品往往是超越了物質功利性的,受眾也處于一種積極主動的狀態。在主動接觸、了解和欣賞設計作品時,受眾能享受到極大的樂趣,又能不斷地有效提高自我欣賞設計水平。
再次,設計欣賞有助于促進設計師更加增進自我的設計創造實踐活動,總是程度不同的影響著設計師對自我設計創造行為的再度剖析和認識。商業性設計所獲利潤大小就是設計師衡量作品是否成功的尺度。非商業性的設計,則在于設計師如何巧妙的利用作品的內容和形式,或者如何運用特殊的手法將信息在一方有限的空間里淋漓盡致的表達出來。如上面所說,設計師與受眾之間通過不斷的設計與設計反饋,彼此之間各自的水平都得到了提高。從此意義上講,設計欣賞有助于設計師設計實踐活動的深入展開。
最后,設計欣賞可以有效的升華從而促進設計批評活動的開展。也就是說,設計欣賞是設計批評的有效基礎。只有當設計評論家對設計作品有了具體的、高質量的、深入的認知、感受和欣賞后才能夠有效果的進行設計批評活動。缺乏設計欣賞的設計批評,是膚淺的、不負責任的行為。設計批評不同于設計欣賞的主觀性,它也是情與理活動的融合,但卻偏重于理性的分析。欣賞與批評之間相輔相成,相互作用。
二、基礎構成的重要性
基礎構成主要是為了拓展設計師的設計思維,開發其想象力,使設計師能夠靈活地運用感性與理性相結合的設計方式,從而為將來的專業設計活動打下堅實的基礎。因此,基礎構成成為諸多進入系統的專業學習或者是進行專業創作實踐之前的一門必修課。
(一)基礎構成為設計師提供了一種視覺藝術設計模式
“視覺藝術”主要是通過人的主觀視覺感受,依據一定的觀察或者是欣賞原則,將外部世界中的客觀內容納入主觀心靈,并予以對象化呈現的藝術形態。構成是一個造型概念,也是當前造型設計領域中的一個專用術語。由此所形成的系統而專業的基礎構成學科,是一門典型的視覺表現藝術,是當前視覺傳達藝術的重要理論基礎。簡單來說,基礎構成是由知覺和視覺相互聯系與融合所形成的一種感觀語言,主張把色彩、形態、空間等各種視覺元素視為平面或者是立體空間中的構成主體,并且通過抽象的幾何圖形與點、線、面等不同設計元素的變化,運用色彩、造型的組合創作出視覺上具有強烈空間感、運動感、韻律感、節奏感、藝術感、秩序感的審美效果,給人帶來美的視覺感受。學習基礎構成的根本目的就在于了解設計的本質和規律,將包括點、線、面、色彩在內的各種設計要素按照預期的規律進行有機組合,并且有效地應用于現實的設計活動之中去。
色彩是造型設計與視覺藝術的重要設計元素之一,不僅能夠吸引人的注意,而且極大地強化了設計作品的情感內涵。色彩構成也即是按照預期的目的和設計原則,將不同的色彩重新組合、搭配,從而形成嶄新的色彩關系和美的視覺效果。立體構成則是對設計師的構造能力和造型思維進行培養和訓練的一門基礎性學科,它主要是對設計師潛意識中所存在的造型思想和造型觀念進行改進,由此從一個嶄新的視角對形態、空間、材料、造型進行深入探索和系統研究,從而培養設計師對造型的直觀力、感受力與創造力,使其設計出的作品具有一定的價值意義和創新體現,最終實現設計水平質的飛躍。
(二)基礎構成為設計師提供了一種嶄新的設計思維方式
藝術創作也需要想象力的支撐與引導,由此實現自身的感染力和生命力。基礎構成是通過總結、分析、夸張、變形的思維方式,從不同的角度探索各種設計要素重新組合之后的信息傳播效果與視覺特征。因此,基礎構成學科非常重視設計師發散性思維特征,要求他們能夠打破日常生活中邏輯性、習慣性的思維方式,從而進入非常規的、跳躍性的思維空間,進行設計要素的組合與造型的設計。
在基礎構成學習過程中,通過創造性思維、方法模式的教學活動,一方面培養設計師科學、嚴謹的創意思維程序與靈活的構想方式;另一方面通過審美能力的教學活動,引導設計師能夠獨立地分析和思考圖形元素的綜合性表現能力與文化風格特征。在構成設計的理論與實踐教學過程中,使學生全面掌握平面、色彩、立體造型設計的制作方式與基本原理,幫助設計師通過自身的設計實踐活動,來極大地拓展現代造型設計的意義與表現空間?;A構成是當前藝術設計活動的基礎練習,它主要是為了培養設計師平面、色彩、立體造型的創造力以及審美能力等等,以便應用構成與造型設計中的相關原理指導藝術設計實踐活動。
(三)基礎構成使藝術設計活動更具人文性特征
在當前的教學活動過程中,十分注重對設計師文化意識的培養和熏陶,使設計師在自己的設計作品中能夠自覺地將我國傳統設計思想、審美觀念與世界多元文化,尤其是當前流行的設計風格與審美追求進行有效的融合與體現,并能夠警覺、適應、引導當代藝術設計的發展趨勢,由此使當前的藝術設計活動更具人文性特征,更能滿足人們的審美觀念與價值追求等。
視覺傳達設計欣賞和基礎構成都設計美學的基礎,李澤厚在《美的歷程》中提到了“美是有意味的形式”,指出美之所以不是一般的形式,而是所謂“有意味的形式”,正在于它是積淀了社會內容的自然形式,由于對事務有特定的觀念,想象的沉淀才不同于一般的感情,感性,感受而成為特定的“審美感情”。設計美也是如此,美的設計能帶給我們不同于一般的想象的沉淀和情感的共鳴。一個有靈魂的創造才是真正的美的設計,設計帶給我們的視覺享受固然是好的,但是深藏在設計中的能引發我們思考的創造性讓設計更美。不可否認的是設計之美在不斷自主地向前發展,也在不斷地被改變。不管是中國乃至全世界,還是在歷史的過去或多變的將來,這都是不容忽視的。只有明確了設計之美何在真正把握創造設計之美的方法,樹立正確的美學價值觀,才能去探索更高深的設計、從事設計領域的研究、做出更完美的設計。
參考文獻:
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[4]吳曉楠.也談設計美學觀[J]. 藝術與設計(理論),2007,06:13-15.
“版式”,在《現代漢語詞典》中,釋義為“版面的格式”;在《辭?!分?,釋義為“書刊排版的式樣”。從中國《辭海》中檢索,版即破開的木片或草片。所以以“片”為偏旁的字大都與木板有關。又有與它近義的“牘”,古時書寫用的木簡,后也指書籍。第二層釋義是:上面有文字或圖形,用木板、石板或金屬等制成供印刷用的東西(如:制版)。第三層釋義是:印刷物印行的次數。第四層釋義是:報紙的一面(如:頭版新聞、社論版)[1]。
現代版式設計與傳統意義上的版面設計相比,有了很大的不同,增加了很多因素,成為了綜合的設計[2]。具體到視覺傳達設計的范疇,國內外的理論書籍至今仍然都沿用“版式”這一概念。
二、版式設計的構成要素
對版式設計要素的認識是版式設計的基礎,版式設計的要素分為造型要素和信息要素兩方面,一個元素從不同的方向理解可以同時擔任造型要素和信息要素兩種角色。
在版式設計中,各種信息要素依據設計類別的結構特點加以分類,概括起來可以分為文字、圖形、色彩等幾種。它們在版式設計中以不同的形態出現,各自發揮著不同的信息傳達功能。文字是版式設計中最基本的信息要素,在版式設計中正確理解并運用文字是非常重要的,文字是視覺傳達最直接、最簡便的信息要素,它也是版面構成的核心。圖形作為一種視覺元素,在版面設計中是一種直接展現的形式。圖形能夠幫助受眾解讀與識別事物的形象特征,圖形在文字中出現的質量、性質、數量等因素都會吸引讀者的注意力,從而引發讀者的閱讀興趣。在版式設計中,色彩往往先于文字和圖形給人們留下深刻的第一印象。版面構成元素中,它是最直接、最迅速,也是最敏感的因素之一。設計師在運用色彩時,必須要表現出版面的主題和創意,充分展現出色彩的魅力。
三、版式設計的形式美原則
“形式美”指的是客觀事物和藝術形象在形式上美的表現,在版式設計中它是必不可少的原則。
“形式美”的原則有以下幾點:比例與尺度,所謂“增之一分則太長,減之一分則太短”說的就是比例關系,比例與尺度指事物整體與局部以及局部與局部的關系。對比與統一,它使主題更加鮮明,更加有視覺沖擊力、活力。對稱與均衡,自然界中到處可見對稱的關系,對稱與均衡是自然界物體遵循的力學原則,是反映客觀事物存在的一種形式。節奏與韻律,節奏是周期性、規律性的運動形式,而韻律更多地呈現一種靈動的美。正如歌德說“美屬于韻律”,整體與局部,整體統治局部,局部服從于整體,這也是形式的重要法則[4] 。
四、視覺傳達設計
視覺傳達設計就是進行信息的傳達,跟視覺媒介相關聯的設計領域都應該屬于視覺傳達設計。視覺傳達設計主要包括廣告設計、標志設計、企業形象設計、書籍裝幀設計、包裝設計、櫥窗設計、店面設計、展示設計、網頁設計、多媒體動畫設計以及視覺環境設計等,蘊含著未來設計的趨向。
1.書籍裝幀的版式設計
書籍設計大致可分為封面設計和內頁設計,但兩者又不是相互獨立的,它們共同構成書籍的整體。封面是書籍的臉面,它是讀者對書籍的第一印象,重點需要表現出書籍的主題,圍繞內容進行插圖、文字等構圖布局。內頁是書籍信息的主要載體,一般文字信息的量比較大,其設計要注意版面率,設計骨骼等合理安排。因此,在進行書籍裝幀的版式設計時,應運用版式設計原理注意內容和形式的統一,材料和工藝的結合,以及書籍版式的整體性。
2.招貼的版式設計
招貼可稱為海報,分為工藝招貼、商業招貼、文化招貼等,是適合室內外張貼的廣告形式,是將文字、圖像、色彩完美組合的圖畫,它能傳達信息,供人欣賞。
招貼的版式設計需要通過清晰地劃分畫面層次,明確信息等級,以保證視覺信息傳達的準確度和快速性。招貼的畫幅尺寸一般較大,因此在進行版式編排上需要追求大氣和整體性,以及對其信息處理的層次關系,同時還需要考慮招貼的色彩和季節、張貼環境的關系,以便能更好地發揮其視覺傳達效果。
3.包裝的版式設計
包裝的分類形式有很多種,可分為獨立包裝、內包裝和外包裝,因此有不同的版式設計要求。獨立包裝,作用是保護商品兼顧傳達產品信息的功能。內包裝,最主要的作用是保護產品,設計時可以簡單些,可去除一些不必要的裝飾。外包裝,經常出現于銷售場所,必須具有很強的識別性。
包裝的版式設計要強調信息的傳達性和層次性,根據不同的包裝造型有不同的要求。立體三維形態的包裝,設計中必須要妥善處理面與面之間的關系,要強調包裝的整體畫面關系,通過色彩、圖形、文字等視覺元素將包裝塑造成為一個整體的立體形態。包裝材料與工藝對版式設計也有著重要的影響,在設計時也要將其考慮進去,使之與其相適應。
4.網頁設計的版式設計
網絡給人們帶來了一個更廣闊的世界,更快捷即時的資訊平臺,空間跟時間的束縛在這里變得愈發的模糊。隨著互聯網的發展,網頁設計成為平面設計的新形式。
首頁是網頁中最精華的部分,因此首頁的設計應大氣有視覺沖擊力,同時還要遵循視覺習慣以及人機工程學原理,便于人們在頁面上尋找相關信息。各個頁面之間的鏈接鍵應醒目的方便尋找,其設計的關鍵在于強調個性、情趣。主頁設計要主題明確,統一色調。
子頁面的設計要和首頁的主題相適應,還要充分展示其內容。比如以文字為主的頁面要考慮字體的大小,字體與圖片的比例關系等,圖片類頁面圖片的大小、排列方式等。
5.企業形象的版式設計
企業形象是由經營理念(MI)、行為規范(BI)、視覺識別(VI)三部分組成,而企業識別是企業的“臉面”,是消費者認知企業的第一環節。
企業識別應用名片、信封、請柬、廣告、旗幟、標牌、交通工具等。要在方寸之間突顯出企業重要的信息,如標志、名稱、聯系方式等,使其既具有整體感又具有藝術形式,使觀者感興趣。
奧利維蒂是意大利最早生產打字機的公司,雇用了設計師吉奧瓦尼負責企業的對外形象,他為奧利維蒂公司設計了新的標志,采用沒有大寫字母的無襯線體組成,沒有符號,只利用文字,準確又鮮明,廣泛地應用到公司有關的各方面,如名片、文具紙張、企業報告、工廠內的機械設備、運輸車輛、展覽看板等。雖然只是簡單的一行白色的企業名稱字母,由于其重復出現,已成為繼貝倫斯之后設計的最完整和最具視覺效果的一個杰出企業形象系統,具有劃時代的意義。
通過以上各領域中的平面設計與版式設計之間的關系,不難看出版式設計與平面設計密不可分。隨著高科技的發展,版式設計在內容和形式上都有所突破。印刷工藝不再是平面設計唯一手段,電子讀物、網頁設計等數碼版式設計帶給我們不同的視覺效果。
五、總結
關鍵詞:視覺傳達設計;信息設計意識;藝術感知;認知邏輯;視覺思維
視覺傳達設計與社會經濟發展、計算機技術和信息技術的發展有著密切的聯系,它會隨著時代的發展以及環境的變化而發生改變,在現實生活當中,很多地方都是依靠視覺傳達設計來完成的,好的設計不僅能夠給人們帶來美的享受,還可以加深人們對事物的了解,可以說視覺傳達設計是將人們的審美融入到生活當中去,從而使得人們的審美需求與精神需求獲得提高。
一、信息設計意識
上世紀九十年代初期,隨著互聯網技術的跨越式的發展,使視覺傳達設計也進入到了一個嶄新的局面。這一時期,信息設計的理念被融入到視覺傳達設計當中,其主要的實現方式是通過數字通信技術和多媒體技術的融合,將信息設計融入到視覺設計傳達當中,使得視覺傳達設計變得更為貼近生活,更加符合當今時代商業的信息傳達要求,也更為人性化。具體來說,就是將信息設計融入到視覺傳達設計的領域,其目的就是為了提高用戶的體驗感受,確立“以人為本”的設計理念。因此,培養學生們的信息設計意識,其主要目的也是為了將信息以更好的形態呈現給受眾,讓學生意識到,設計在傳遞給受眾的過程中,超高的審美感知力和良好的用戶體驗更有助于信息的良好的傳遞與溝通。
二、當前視覺傳達設計教育中信息設計意識培養的缺失帶來的問題
從目前的視覺傳達專業的課程來看,幾乎所有的專業課程都是需要藝術感知的,其目的是更為注重設計,這在視覺傳達設計專業的教育中是無可爭議的,但是,作為受眾,除了對設計上藝術感知的追求之外,還有對于認知需求的內在邏輯,除了要帶來藝術上的完美觀感之外,還應該保證作品本身功能的順利實施。視覺傳達設計要始終堅持藝術上的形式服從于功能的原則,其目標是引導受眾找尋自己所需要的目標與需求的方式。當前,藝術傳達設計專業課程往往追求和實現各種視覺效果,把學生的創作作為培養的唯一的方針,無可置喙的是,這樣的培養方案無疑更為接近藝術課程。但是,設計的本身的宗旨就是為了大眾服務的,因此,信息設計意識的培養是建立在其本身的羅輯思維的基礎之上的,和傳統的藝術教育思想所不同的,視覺傳達設計不僅僅是設計在視覺上的一種表現形式,更為重要的是,它是信息的邏輯化的引導以及視覺的可視化展示。視覺傳達設計的對象本身就是作為信息載體的,無論是其圖形、文字、顏色、形狀。平面設計的對象不再拘泥于設計與性能,文字的設計與安排,而是對于更大信息量的設計整合與展示。高速的經濟發展乃至于進入信息爆炸的社會后,人們所面臨的需求不再是傳輸何種信息,而是在信息爆炸的情勢下,受眾的需求被有序高效的利用,這不單只包括圖形圖標,多層文本,圖標,顏色和其它視覺對象,也包含所呈現信息順序以及其他隱形設計的表現邏輯。由于人們對于理論直觀的了解,人在完成某一心理需求所需要的視覺活動能夠幫助人們組織信息。
三、視覺傳達設計教育中信息設計意識培養的策略
1、視覺傳達設計與信息設計之間的關系
相較之于在視覺傳達設計方面,視覺傳達設計之中的信息是作為參考被提供的,也就是說,核心視覺傳達設計的核心在于,視覺傳達不僅僅是作為視覺領域來傳達藝術設計的,也是一種商業應用的美學原則。此前,視覺傳達設計教育主要培養學生的感知的藝術,培養學生的創新能力。在本質上,視覺傳達的目的主要是傳達信息,信息傳遞給視覺設計,視覺設計到產品對象的受眾。有目的的傳達信息,使之變成視覺作品傳遞給受眾,在這一過程中,引入信息設計意識可以提高信息的傳輸質量。在設計專業的學生學習視覺傳達的過程中,在視覺設計領域有意識的將信息有序的顯示,是提高整個設計作品信息的有力效用。
2、羅輯思維能力的養成
藝術設計是基于創新的形象思維和抽象思維的實踐結果,是感性和理性的結合。藝術創作是一個重要的受眾認知方式的設計順序。設計行業本身的特點是藝術,藝術觀念是每個設計專業學生必須培養的最基本的生存能力。視覺傳達設計是一個典型的藝術交叉學科,與傳統的藝術相比,視覺傳達設計術是一種應用藝術設計,這不可避免的與社會生產、制造等傳統產業密切相關,這是藝術滲透人們的生活的表現。在傳統視覺傳達設計在教學專業課程,往往過于強調藝術感知,在設計信息量小的行業中這不影響受眾,但給視覺設計的表現,教育等等如此大的信息對象的設計,往往能夠產生很大的影響。邏輯設計中認知規則,是需要有一定的邏輯思維能力,而不僅僅是停留排版,插圖,風格設計這些方面,應該是對主體對象做專門的研究,對對象本身的顯示信息進行理性的分析。
3、交互分析行為對視覺傳達設計的介入
如何在新的視覺傳達設計載體上的視覺信息更好的展示和傳遞是作為交互設計的視覺傳達設計在擴展到新媒體后所面臨的新問題?;有旅襟w的魅力在于受眾的單向接受信息已經不適應傳統的媒體平臺,但也可以作為信息的一部分。相鄰學科專業知識,視覺傳達設計的教學目標是研究如何應用到視覺交互設計方面的設計,它是由交叉的特色專業的藝術學科所決定的。信息設計的目的是培養學生的信息意識,它加強了視覺傳達設計的目標的理論指導作用和目標決策過程。設計藝術有其內在的合理性,藝術設計的信息是其認知邏輯的基礎上,基于人類視覺信息組織的認知和培養藝術設計的展示能力的培養,可以通過邏輯推理來滿足觀眾的審美體驗的需求的雙重功能。
作者:尚冬華 單位:湖南民族職業學院
參考文獻
[1]周啟新.視覺傳達的非視覺元素,藝術探索[J].廣西藝術學院出版社.
【關鍵詞】字體設計 功能 傳達
文字是人類歷史上記事和交流思想的工具,是人類長期實踐的產物。字體用為文字表述的形式,隨人類文明進步已經演變3500多年,逐漸走向成熟。
無論在任何視覺傳達媒介中,字體都是最主要的構成要素之一。一個成功的視覺傳達設計,字體的作用是非常重要的。文字排列的好壞,直接影響版面視覺傳達效果。無論是書籍裝幀設計,還是廣告招貼都會因為字體被改變或排列不當導致成品變的庸俗。
字體作為一種視覺傳達工具在文化、經濟領域中扮演著相當重要的角色。
1.字體設計與書法字體的區別
兩者的基本要素都是文字,但有著不同形式功能的區別。書法字體是寫字的藝術,在我國有著古老的歷史。是一種特殊的造型藝術,是人類創造文字、記錄事物和表達人類思想情感的一門藝術,屬于一種純粹的藝術創作活動。而字體設計主要功能是傳播視覺信息,利用文字的筆劃并對所依附的載體和環境設計一種生動的整體的視覺效果,強調傳播功能。
字體設計在如今的生活中被廣泛應用,固與印刷有關系,所以,人們隨處可見――廣告、雜志、商標、包裝、影視媒體中看到許多設計師精心設計后的文字。優秀的設計字體讓人過目不忘,既有傳達信息又有視覺審美的目的。
2.包裝上的字體設計
隨著現代商品經濟發展,商品包裝作為商品生產和流通的一個重要環節,它在體現商品價值與傳遞商品信息上有重要作用。包裝上除圖形、色彩、編排要素外,字體設計是傳遞商品信息,提升企業品牌形象的主要內容。現代購物方式要求包裝上文字既是說明又是廣告。
包裝字體在不同商品上表現方式也不同。例如,化妝品上,字體設計流暢、高雅;電子商品,文字設計硬朗、簡潔;食品、日用品,文字設計明快、活潑,以達到讓人有購買欲望的目的。
3.招貼廣告的字體設計
招貼廣告是一種戶外和公共場所張貼的廣告。字體設計作為招貼廣告重要表現形式。其中字體又分為標題、正文和廣告語三種基本要素。還可以以圖形形式出現在招貼廣告的主體中,可以創造出許多豐富多彩的形式手段。
包豪斯的真霍利?納吉曾對自己的設計方法作了這樣的概括:“字體設計的材料其形態、大小、色彩和編排具有一種強烈的視覺表現力,這些視覺要素的組合可以給要傳遞的信息內容一個視覺上的實在,這意味著通過設計印刷、信息內容可以通過畫面來表達……”
香港著名的設計師靳埭強先生在運用漢字形象進行創意性設計方面獨樹一幟,創作設計了許多優秀的廣告招貼。
4.POP廣告上的字體設計
“POP”是“售點廣告”充當了商品的廣告推銷員的角色,起著引導消費者購買商品的作用。優秀的POP設計能使人耳目一新,推動消費者的購買欲。因此,POP廣告的設計要謹慎處理,特別是字體設計,更要求簡要、色彩強烈,才能起到優秀廣告的作用。
另外,手寫POP也是商場內用的手段之一,這種形式活潑、輕松,具有傳遞信息和觀賞作用。其中商品和字體可設計成活潑的書寫體,配上簡單圖形,有助于引起消費者的興趣。
5.書籍裝幀中的字體設計
書籍離不開文字,而書籍裝幀設計更離不開字體設計。好的書籍裝幀設計不僅給我們帶來文化知識主信息,同時也創造了一種美的氛圍。
文字和圖片作為裝幀設計的基本手段,文字既是內容又是形式,它可根據內容設計鮮明個性的字體,使書內涵得到凝聚與濃縮。也可將文字進行恰當編排,好的編排可提高書籍設計的趣味。
日本書籍裝幀設計師松浦康平就文字在裝幀設計中的作用作了生動描述:他認為文字不僅能讓人感覺到各種音色,還具有“進行復合的多層次”將具有不同大小的文字設計在同一平面上,能使讀者與書籍產生“動的關系”。由此可見,優秀的設計師對文字的處理必須具備全面、深厚的文化藝術素養。
6.CI設計中的字體設計
“CIS”是英文:“Corporation Identity System”縮寫。中文意思為:“企業識別系統”。CI設計即修定形象設計,通常也稱為CI策劃、CI戰略,近些年有的專家稱為企業形象整合。所以,CI設計又稱企業整體形象設計,CIS由MIS(理念識別系統)、BIS(行為識別系統)和VIS(視覺識別系統)三個子系統組成。
字體設計是VIS的基本要素之一,它具有傳達化公司和商品名稱的作用,并占重要地位。在事個傳播過程中出現頻率相當高,并且各類字體具有不同的傳播功能和形式,大致分為下列幾種形式:
(1)品牌標志字體
字體設計作為標志設計的一種形式,是CI設計中最為常見的。不同文字具有特定含義,有多種組合方式,用字與字結合、字母與字母結合、字與圖形結合等?,F代企業為了簡化的圖案形象,越多采用文字組成的標志。
(2)企業標準字體
與企業標志組合使用,分為企業專用字體和專用印刷字體。通常在形象上也要和企業形象一致。
(3)產品名稱字體
不同產品有不同名稱,也要有不同的市場形象。產品名稱字體的設計應注重產品的特征,抓住消費者心理,運用廣告設計手段,表達產品內容。
(4)產品宣傳字體
以企業整體形象為基礎,創造不同的獨特形象。產品宣傳字體在產品的廣告宣傳活動中大量使用,好的字體設計在廣告設計中起烘托作用。
通過以上說明字體設計在各種視覺傳達設計行業的重要性。由于現代印刷技術加大字體設計的多元化、藝術化,對設計者提出更高的要求。伴隨著計算機在設計領域中的廣泛使用,設計師在很短的時間里處理大量的文字圖形信息,開辟字體設計的新領域。
參考文獻:
[1]馬茜、歐陽小影《字體設計基礎》鳳凰出版傳媒集團,江蘇美術出版社.
[2]倪偉、陳虹、朱國勤《字體設計》第二版,上海人民美術出版社.
關鍵詞:視覺傳達設計;會展設計
一、會展視覺系統設計的基本概述
展示設計是一種是一種綜合性的廣告宣傳,它蘊含著文化的積淀,體現著時代的精神,而視覺表現始終是展示設計中至關重要的表達語言,是一個與人進行視覺交流互動的重要方式。
(一)展示視覺設計
從傳播學的角度來看,展示活動是一種特殊形態的信息交流行為。人與信息載體之間的交流依賴于人的視覺、觸覺、聽覺等各種感知器官。同普遍的信息傳播現象一樣,展示活動的信息大部分以視覺化方式呈現。展示的視覺設計包含同展示活動內容相關的各類視覺化的設計,是以視覺生理、心理為傳達機能,以圖形、符號、文字為主要視覺要素,以二維、三維為表現載體的視覺化設計。
(二)展示空間的導覽設計
展示空間的導覽設計是根據展示空間進行有目的、有秩序的視覺引導設計,其中對于人流的引導最為關鍵。
導覽設計可以以視覺化、聽覺化和多媒體互動等形式呈現。其中以通過圖形符號等平面元素展開的瀏覽信息為最主要的導覽形式。同時,許多展覽還可以借助聽覺和觸覺等進行導覽。導覽設計是對整體空間的秩序和組織進行設計,因此,必須從系統化,整體化的角度來對展示的信息內容進行架構,建立有秩序的觀展線路,使展示活動的信息交流最大化。
(三)展示環境的視覺效果設計
展示環境的視覺效果是指展物、空間、照明等諸多要素在空間環境中的整體視覺效果。展示環境的整體視覺效果直接影響著展示活動的總體形象,對于展示環境的視覺效果設計,要從以下兩個方面加以考慮:首先,要注意時空關系,考慮展示環境所體現的總體感受;其次,要站在觀眾的立場審視展示環境的傳達效果,增強對觀眾的吸引力。
(四)視覺經驗與視覺傳達設計
正如阿恩海姆在《藝術與視知覺》一書中指出:“眼前所得到的經驗,從來都不是憑空出現的,它是從一個人畢生所獲取的無數經驗當中發展出來的最新經驗。因此,新的經驗圖式,總是與過去所知覺到的各種形狀的記憶痕跡相聯系?!币曋X有時會受到視覺生理機能和生活文化經驗積淀的同時作用。視覺所感受到的不僅是眼前所見的信息,過去積累的信息也會參與影響。
這些信息來源超出了我們注視一個物體時眼睛所接受的信息。它通常包括由過去經驗所產生的對物體的認識。這種經驗可能還包括其他感覺。例如觸覺、味覺、嗅覺,或者還有溫度覺和痛覺。”事實上,一切視覺現實都是視覺的活動造成的。由于感知與經驗上的相通,這種“所看”與“所知”同時發生感覺,密不可分。一個人的現時觀察,總會受到以往所見、所聞、所知的影響。不同的閱歷和體驗會導致感覺上的差異,專業素質的差別也會影響藝術感受。設計中各種不同的表現形式也不可能讓所有的人都有所感悟。熟悉幾何抽象畫家蒙德里安繪畫的觀者一眼就能從服裝設計大師依夫?圣?洛朗設計的時裝中看出兩者之間的聯系,而不了解蒙德里安畫風的觀者則可能只是將它看成大格子式樣。
二、展示設計中的視覺傳達設計
(一)展示設計中視覺傳達的重要性
隨著科技和信息的迅速發展,人類意識觀念的改變,展示設計由最初的造型裝飾發展到各種與聲、光、電等現代技術綜合運用的嶄新學科。展示的空間設計在設計中不僅考慮視覺傳達的傳遞效果,需要安排人們行動的路線與觀展區域的位置。同時還要考慮做到既能節省面積又使空間賦予變化。視覺傳達不能像人用語言一樣傳達而是在各類展示環境中通過圖形向人們傳遞信息和溝通,引起呼喚和理解。視覺的有效傳播需要建立在特定的展示區域中,沒有引領觀賞者積極發揮視覺闡述的能力,再強的視覺刺激也無法在腦海中產生視覺意義,反而只會增加雜亂的干擾。藝術的沿革存在于理性和感性這組所用力之間。視覺傳達正是運用視覺形態在心理上的作用力和運動作為橋梁來聯結起展示與溝通,它不僅擺脫了基本設計的局限,甚至也擺脫了展示設計本身的局限。
視覺傳達設計能否與要表達的思想在人們心理上產生共鳴,主要堅持的原則由三方面:一是功能性原則。應通過構思巧妙、匠心獨運的創意設計,使字、圖等形式能充分表達與其直接相關的信息,做到形式與內容的高度統一。二是簡潔性原則。視覺元素應是高度概括和抽象處理而形成的圖形或符號,造型特征應簡潔、鮮明、具有強烈的視覺沖擊力和凝聚力。便于理解或辨認。三是獨特性原則。視覺形象應有特色、有個性。新穎奇特、與眾不同并有利于刺激人知覺的圖形和符號,往往能吸引觀者的注意力,加強對符號的記憶力。
視覺傳達設計是以一種視覺的語言與人交流的藝術行為,它即把繁雜、紛亂、難懂的信息濃縮成能夠在最短的時間內了解更多的功能性信息,同時又使設計作品本身寓含藝術性、哲理性和文化底蘊,引發受眾的感知經驗和情感共鳴,并最終得到認同。
三、結語
觀者的視覺經驗對視覺信息的準確傳達起著重要的作用。設計者應根據觀者的視覺經驗充分調動觀者視覺心理的能動反應,讓觀者進入審美體驗之中,使其“所看”與“所知”同時發生,,以此來達到信息傳達的目的。站在今天信息高速化的平臺上,你無法回避視覺傳達在人們思維意識中所占據的位置與影響。所以我們在展覽會中所接受的信息,比在其他場所深刻得多。但如何更好的運用各種科技手段去更全面的詮釋我們所要表達的內容,這是個恒久不變的論題。所以,在會展設計中,視覺傳達設計是重中之重,一切我們所要展示的內容都是基于視覺傳達之上的。
【參考文獻】
[1]朱國勤,戴云亭著.會展視覺系統設計[M].北京:化學工業出版社,2009.
[2][英]莫里斯?德?索斯馬茲.基本設計:視覺形態動力學[M].上海:上海人民美術出版社,1989.
視覺傳達設計簡述
視覺傳達設計是一項綜合藝術,因其傳達信息簡潔明了,能瞬問扣住人心,從而在非媒體廣告中占有重要的位置,成為廣告的主要表現手段之一。
設計是有目的的策劃,視覺傳達設計是利用視覺元素如文字、圖片等,來傳播廣告項目的設想和計劃,并通過視覺元素向目標客戶表達?;蛟S這才是平面廣告的歸宿所在:設計不是一門需要微妙和細膩感覺的藝術,而是要創作大多數人能夠明白而且能吸引他們的東西。
視覺傳達中的創意思維案例解析
“只依靠靈感和創意的設計會有些不平衡。所以,一個好的設計同時需要美感和嚴格的邏輯?!弊籼倏墒亢腿绱吮磉_靈感和邏輯對于一個設計師的意義。因此,想要設計出吸引人的平面廣告,不得不從形狀、色彩、質感、構成、創意著手,創意是現代廣告設計的思想和生命,創意策略是廣告設計的靈魂,希爾利?保利可夫說過,創意就是客觀地思索,然后天才的表達”,好的創意策略讓人過目不忘,可以使產品“起死回生”。創意思維和社會生活、社會政治、民族文化、人文美學都息息相關,創造性地展開想象所得到的“主意、點子”就是創意,也是視覺傳達設計中最耀眼的亮點。
創意思維是一種可以物化的思維活動,是自然界本質屬性與外在的重要聯系,是一種理論的、動態的、變異式的、突變的、主動開放的思維方式。福田繁雄的《1945年的勝利》、《第九交響曲》、《F》、京王百貨宣傳海報等,大多以簡潔、詼諧的圖形呈現,充分運用了圖形創意的諸如置換、矛盾空間、異質同構等表現手法來豐富畫面。成功的廣告創意需要充分展現出產品的特點、優勢,與廣告的主題要充分的融合,在經過無數次精心的思考與完善后進行合理的廣告策劃,通過某些特定藝術手段的運用更好的將廣告的意境、構想以種新穎的形式、過程展現出來。從中可以找尋一些創意思維的方法,全面思維、發散思維、深入思維、重點思維、逆向思維等。
視覺傳達設計中的創新性思維形式
當今社會中設計已成為創意型產業的金鑰匙:現在視覺傳達設計是在工業革命推動產生的,無論從理論、工藝或者材料的發展上有產生了深遠的影響,現在的社會環境孕育出新的視覺傳達設計創興思維觀念,在設計理念上要尋求突破需要依附于時代特色,把握住時展的脈搏,從設計作品中體現出新的時代精神,才能引起消費者和共鳴。
推陳出新的創新化設計思維與現代個性化需求的日益提高息息相關,是商業設計與社會文化的有機結合。設計的主題與題材,是視覺傳達設計的核心和靈魂,中國源遠流長的中華文明是設計師取之不盡、用之不竭的靈感源泉,也是視覺傳達設計的文化根源,即視覺傳達設計的民族化創新思維理念,用自身民族的歷史文明用之于設計實踐創作中,賦予設計作品以文化底蘊,以視覺傳達設計為載體,通過文字、色彩,圖形等視覺元素將文化與商業融合起來,以弘揚民族精神和文化特色可看做現代視覺傳達設計的一個主要創新思維模式。應該以文化藝術和科技的綜合形式看待視覺傳達設計,重視傳統文化和時尚與傳統風格相融合的方式是值得倡導的。
視覺傳達設計中創新思維的重要性
對視覺符號進行運用,將信息進行設計并更好的傳播便是視覺傳達設計的意義所在,而當前科技的不斷發展,人們的觀念、感情和思維充斥著擁擠的視覺媒介信息,怎樣在視覺傳達設計中有效的將信息傳達并且脫穎而出,且占據關鍵位置就是創新性思維對視覺傳達的意義所在??v觀從平面設計到視覺傳達的過渡和發展,唯有不斷加強創新性才能在激烈的商業競爭中生存,完善視覺傳達設計教學中缺乏系統、本質認識的過程迫在眉睫。
今年來越來越多的中小型企業是借由創新型設計的力量來提升和改變企業結構,從中獲得成功的:通過創新性設計理念,對店面、商品、服務和品牌的再設計,進一步提升了企業價值,業績也隨之增長。從中以了解到將創新型思維與視覺表達方法相結合,可以將所表達信息巧妙且準確的以視覺形態傳達給消費者。創新性設計的成功與否,不僅成為打動消費者和打敗市場競爭對手的關鍵環節,也為現代設計師開拓設計創新思維和對產品從獨特視角進行解讀和培養設計師的創新性思維能力提供幫助,在實踐的基礎上發揮設計師的創新能力,迅速的達到設計的預期目的,不拘泥與傳統方式的束縛,讓新思維與創造性充分展示出來。
現在豐富的視覺傳達媒介如電視、網絡、報紙等應有盡有,是一個前所未有的視覺動力時代,一切先進的科學技術都可以成為創新設計的靈感來源,科學、藝術、文化之間相互依存、相互補充,使創意成為可能。廣告設計、網頁設計、書籍裝幀等等設計都稱之為視覺傳達設計,說明我們不僅僅要將這些媒介看成種“美化”的設計,而通過對視覺符號進行創新思維的改造,來提高視覺上的傳播影響力,在培養實際是創新思維的同時滿足消費者對“讀圖文化”的需求,提高所設計對象的市場競爭力、