時間：2023-09-27 09:30:14
序論：在您撰寫印刷工藝講解時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
①膠印工藝。印刷工藝課程的理論部分完全靠PPT的講解是行不通的，因此精裝書籍印刷、包裝印刷、精裝禮盒印刷等成了現成的教學案例。通過對印刷品的了解可以引出有關印刷理論的基本知識，比如：通過印刷品是看不到網點的，而在實際教學中可以通過網點放大鏡讓學生了解印刷的真實現象，通過網點的構成引導學生推理出印版的制作，而對于印版與網點之間的關系是學生存在的一大疑點?？蓪⒅卮笠牲c通過實際的實驗器材來指導學生完成理解，比如借鑒傳統菲林片的概念來講解印版的制作流程，同時也要介紹最新的CTP制版技術，這樣學生能夠很好的理解印刷品的印刷流程和工藝，以便重點讓學生掌握印刷的圖像處理及文字處理的基本問題。對于拼版的制作及流程可以在此章節通過實際操作的方式讓學生直觀了解到拼版的流程、顏色的設置、出血線的考慮、紙張的尺寸等問題。②絲網印刷工藝。絲網印刷工藝既能解決印刷理論基礎又能滿足學生對印刷的好奇心。因為絲網印刷的印刷范圍特別廣，油墨的選擇范圍也非常廣泛，從水粉顏料、丙烯顏料到普通油墨和特俗防水油墨等。而承印物的材料從普通紙張到特種紙的印刷，再到特殊材質的印刷，如：塑料、薄膜、有機玻璃、木材、金屬、棉麻類等都可以通過絲網印刷的方式進行，而學生對此項實驗非常感興趣，因為他們可以結合自身的優勢，將繪制過的一些插圖通過絲網印刷的方式完成衣服圖案的設計與印刷。除此以外，UV的油墨也可以通過絲網印刷的方式去展現，因此對于市面上的一些UV印刷成品的效果，學生也就很容易能掌握。在這個章節的講解中可以通過實驗直觀的讓學生體會到絲網印刷的基本原理和使用范圍，同時激發學生利用絲網印刷工藝進行藝術創意設計，這個環節的理論及實驗部分成為了本章節的重點。③覆膜和雙裱工藝。任何印刷的成品，封面和外包裝都是非常重要的部分，因此無論是書籍還是包裝封面都是需要通過覆膜的方式進行保護的，同時為了加厚其封面就會采用雙裱的工藝，讓封面和外包裝更加厚實。學生在這個章節中很容易能夠理解覆膜和雙裱的概念，需要強調的是雙裱在包裝工藝中的重要性，因為許多厚實的包裝成品，學生在理解印刷的時候會產生疑惑，例如木板、雙灰板的印刷是如何實現的。因此了解了雙裱工藝，學生就很自然的從中獲得了感悟，同時，借此工藝學生能夠盡情發揮自身的創意特點，將不同的材質進行雙裱合成為具有個性的裝飾封面或是包裝封面。④模切工藝。模切工藝是印刷后的一種成型工藝，他可以把印刷品不要的部分通過刀模的工藝將飛邊去掉，同時能批量模切出一些異形的或者是一些點的圖案，如圖：左上圖中沒有通過任何印刷，僅僅是就通過模切工藝和擊凸工藝制成的一個具有個性的名片；左下圖僅僅通過模切的形式做出了一張立體賀卡；中圖通過點狀刀模片切出了動植物的輪廓圖形，使得模切工藝不僅僅是完成模切輪廓的功能；右圖就是一本完全通過模切工藝創作的一本藝術類圖書。通過類似的樣例觀看學生能直觀的了解到模切的概念，比如一些立體的書籍，手撕折頁，異形的賀卡等，僅僅利用模切就可以創作出更多的藝術作品來。⑤燙金工藝和擊凸工藝。燙金工藝和擊凸工藝可以作為一個章節的實驗進行講解，之所以將二者放在一起是因為燙金和擊凸可以通過相同的設備和物料完成。首先還是通過樣例的觀看來了解燙金的藝術效果，使得學生明白燙金和擊凸工藝的使用范圍和效果樣式，通過大量的燙金和擊凸的案例進行講解，讓學生明白燙金工藝的流程和工藝，督促學生通過自主的形式完成燙金工藝和擊凸的藝術效果，使得學生能熟練掌握燙金的文件要求和燙金版的制作工藝以及燙金紙與承印物之間的關系問題。而燙金和擊凸工藝是整個印后工藝中最出彩的一種工藝。熟練的掌握燙金紙和承印物在轉印過程中的溫度、力度和時間之間的配合是關系到最終成品的效果。因此，熟練地掌握燙金技術是最基本的要求，而借燙金工藝發揮學生印刷創作的想象和創意是最終目標。⑥激光雕刻工藝。激光雕刻技術是印刷工藝技術中另一項非常出彩的工藝形式。學生必須了解雕刻的運用范圍和使用效果。激光雕刻的材質范圍非常廣泛，如：木材、紙張、金屬等不同的特殊材質都可以進行雕刻。時常會在一些高檔畫冊和禮盒的包裝封面上運用雕刻工藝，其主要功能是加強成品的立體感和層次感，讓學生了解印刷工藝提升產品價值的真正含義。在這個環節中學生可以通過了解激光雕刻的技術完成印刷藝術創作的創新與實踐練習。
二、回到設計原點進行印刷創作。
將所有的印刷工藝和技術通過實際案例和實踐之后，使學生重新回到設計的原點進行再創作，因為只有全面掌握了印刷的理論和技術以后才能進行具有目的性的藝術設計創作。在此環節的課程設置中，學生將圍繞一本印刷書籍的作業展開練習，首先可以從整體書籍的規劃進行創意，從裝幀形式到書籍封面再到書內的每一頁的印刷形式都可以進行藝術化處理。從裝幀上來講，學生通過印刷工藝的學習，基本掌握了線裝、膠裝、環狀、騎馬釘裝及其他特殊裝訂形式，學生在此環節中可以通過自己來完成裝幀工藝。從書籍封面的印刷設計來看，指導學生要學以致用，靈活地運用燙金、擊凸、鏤空、雕刻、絲印等藝術效果進行藝術創作。書籍的內頁可以根據不同的內容制定不同的工藝效果，例如選用何種紙張、運用哪一種印刷工藝已成為書籍印刷的重點訓練內容，學生可以將之前學習的印刷工藝進行梳理，同時在梳理的過程中得出自己設計的創新點，從而在真正意義上實現印刷工藝與印刷藝術的完美結合。
三、結語
關鍵詞：印刷工藝；印刷技術；印刷藝術
中圖分類號：G642.0 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2014）53-0099-02
印刷工藝是平面設計專業中一門集攝影、美術、工藝、電腦軟件、硬件科技及環保技術的課程。印刷工藝包括印前、印刷和印后工藝的三大版塊內容，其相互之間的前后關系及教學方法成為了本文研究的方向。
一、印刷工藝課程的現狀
第一，印刷設備不斷更新與換代，使得印刷理論需要不斷更新；第二，課程講解停留在理論和計算機模擬階段，印刷理論知識的理解也只能成為空想；第三，傳統枯燥的理論降低了學生的興趣度；第四，學生實踐環節的成就感缺失。
二、印刷技術與印刷藝術相融合的教學方法
1.教學順序的調整。印刷工藝的大多數教材都是按照常規教學步驟，從印前技術到印刷技術再到印后工藝的順序進行講解。而本文研究發現，在不懂印刷技術和印后工藝的情況下進行印前制作只是空想，因為毫無根據，藝術設計也落不到實處。因此，將印后工藝設置在課程開始前面部分是一次新的嘗試。首先，一個優秀的印刷品總能引起學生的注意，比如：燙金工藝，在課程開始前進行展現可以調動學生強大的好奇心。因為只有主動地引導學生去觀察，讓他們從現狀中找原因是至關重要的，這是一種啟發式學習的開始。不僅如此，學生可以根據具體的實物來進行拆分思考，可以借問題讓學生自主地進行解答，在解答過程中學生可以借助多媒體互聯網資源進行了解和開拓學習，使學生從興趣中發現問題，并通過課程的設置來解決問題。
2.從個案中講解印刷理論。①膠印工藝。印刷工藝課程的理論部分完全靠PPT的講解是行不通的，因此精裝書籍印刷、包裝印刷、精裝禮盒印刷等成了現成的教學案例。通過對印刷品的了解可以引出有關印刷理論的基本知識，比如：通過印刷品是看不到網點的，而在實際教學中可以通過網點放大鏡讓學生了解印刷的真實現象，通過網點的構成引導學生推理出印版的制作，而對于印版與網點之間的關系是學生存在的一大疑點?？蓪⒅卮笠牲c通過實際的實驗器材來指導學生完成理解，比如借鑒傳統菲林片的概念來講解印版的制作流程，同時也要介紹最新的CTP制版技術，這樣學生能夠很好的理解印刷品的印刷流程和工藝，以便重點讓學生掌握印刷的圖像處理及文字處理的基本問題。對于拼版的制作及流程可以在此章節通過實際操作的方式讓學生直觀了解到拼版的流程、顏色的設置、出血線的考慮、紙張的尺寸等問題。②絲網印刷工藝。絲網印刷工藝既能解決印刷理論基礎又能滿足學生對印刷的好奇心。因為絲網印刷的印刷范圍特別廣，油墨的選擇范圍也非常廣泛，從水粉顏料、丙烯顏料到普通油墨和特俗防水油墨等。而承印物的材料從普通紙張到特種紙的印刷，再到特殊材質的印刷，如：塑料、薄膜、有機玻璃、木材、金屬、棉麻類等都可以通過絲網印刷的方式進行，而學生對此項實驗非常感興趣，因為他們可以結合自身的優勢，將繪制過的一些插圖通過絲網印刷的方式完成衣服圖案的設計與印刷。除此以外，UV的油墨也可以通過絲網印刷的方式去展現，因此對于市面上的一些UV印刷成品的效果，學生也就很容易能掌握。在這個章節的講解中可以通過實驗直觀的讓學生體會到絲網印刷的基本原理和使用范圍，同時激發學生利用絲網印刷工藝進行藝術創意設計，這個環節的理論及實驗部分成為了本章節的重點。③覆膜和雙裱工藝。任何印刷的成品，封面和外包裝都是非常重要的部分，因此無論是書籍還是包裝封面都是需要通過覆膜的方式進行保護的，同時為了加厚其封面就會采用雙裱的工藝，讓封面和外包裝更加厚實。學生在這個章節中很容易能夠理解覆膜和雙裱的概念，需要強調的是雙裱在包裝工藝中的重要性，因為許多厚實的包裝成品，學生在理解印刷的時候會產生疑惑，例如木板、雙灰板的印刷是如何實現的。因此了解了雙裱工藝，學生就很自然的從中獲得了感悟，同時，借此工藝學生能夠盡情發揮自身的創意特點，將不同的材質進行雙裱合成為具有個性的裝飾封面或是包裝封面。④模切工藝。模切工藝是印刷后的一種成型工藝，他可以把印刷品不要的部分通過刀模的工藝將飛邊去掉，同時能批量模切出一些異形的或者是一些點的圖案，如圖：左上圖中沒有通過任何印刷，僅僅是就通過模切工藝和擊凸工藝制成的一個具有個性的名片；左下圖僅僅通過模切的形式做出了一張立體賀卡；中圖通過點狀刀模片切出了動植物的輪廓圖形，使得模切工藝不僅僅是完成模切輪廓的功能；右圖就是一本完全通過模切工藝創作的一本藝術類圖書。通過類似的樣例觀看學生能直觀的了解到模切的概念，比如一些立體的書籍，手撕折頁，異形的賀卡等，僅僅利用模切就可以創作出更多的藝術作品來。⑤燙金工藝和擊凸工藝。燙金工藝和擊凸工藝可以作為一個章節的實驗進行講解，之所以將二者放在一起是因為燙金和擊凸可以通過相同的設備和物料完成。首先還是通過樣例的觀看來了解燙金的藝術效果，使得學生明白燙金和擊凸工藝的使用范圍和效果樣式，通過大量的燙金和擊凸的案例進行講解，讓學生明白燙金工藝的流程和工藝，督促學生通過自主的形式完成燙金工藝和擊凸的藝術效果，使得學生能熟練掌握燙金的文件要求和燙金版的制作工藝以及燙金紙與承印物之間的關系問題。而燙金和擊凸工藝是整個印后工藝中最出彩的一種工藝。熟練的掌握燙金紙和承印物在轉印過程中的溫度、力度和時間之間的配合是關系到最終成品的效果。因此，熟練地掌握燙金技術是最基本的要求，而借燙金工藝發揮學生印刷創作的想象和創意是最終目標。⑥激光雕刻工藝。激光雕刻技術是印刷工藝技術中另一項非常出彩的工藝形式。學生必須了解雕刻的運用范圍和使用效果。激光雕刻的材質范圍非常廣泛，如：木材、紙張、金屬等不同的特殊材質都可以進行雕刻。時常會在一些高檔畫冊和禮盒的包裝封面上運用雕刻工藝，其主要功能是加強成品的立體感和層次感，讓學生了解印刷工藝提升產品價值的真正含義。在這個環節中學生可以通過了解激光雕刻的技術完成印刷藝術創作的創新與實踐練習。
3.回到設計原點進行印刷創作。將所有的印刷工藝和技術通過實際案例和實踐之后，使學生重新回到設計的原點進行再創作，因為只有全面掌握了印刷的理論和技術以后才能進行具有目的性的藝術設計創作。在此環節的課程設置中，學生將圍繞一本印刷書籍的作業展開練習，首先可以從整體書籍的規劃進行創意，從裝幀形式到書籍封面再到書內的每一頁的印刷形式都可以進行藝術化處理。從裝幀上來講，學生通過印刷工藝的學習，基本掌握了線裝、膠裝、環狀、騎馬釘裝及其他特殊裝訂形式，學生在此環節中可以通過自己來完成裝幀工藝。從書籍封面的印刷設計來看，指導學生要學以致用，靈活地運用燙金、擊凸、鏤空、雕刻、絲印等藝術效果進行藝術創作。書籍的內頁可以根據不同的內容制定不同的工藝效果，例如選用何種紙張、運用哪一種印刷工藝已成為書籍印刷的重點訓練內容，學生可以將之前學習的印刷工藝進行梳理，同時在梳理的過程中得出自己設計的創新點，從而在真正意義上實現印刷工藝與印刷藝術的完美結合。
三、結語
印刷工藝的技術與藝術相結合最核心的問題在于案例分析和實踐教學的滲透法，而促使學生獨立完成印刷藝術創作的根本問題在于掌握基本的印刷工藝理論，并能靈活運用印刷工藝技術，能夠獨立策劃印刷工藝與技術的完美創作。
參考文獻：
1.理論講述過于艱深
印刷工藝課程因為牽涉到許多技術原理，理論講授必不可少，但很多教材照搬印刷工程專業的理論知識，老師的講解也照本宣科，文科類視覺傳達專業的學生無法也沒必要理解過于艱深的印刷原理，這只會讓學生產生厭學情緒。
2.缺乏個案實踐教學
真實案例的講解以及軟件的實操能讓學生眼見為實的學習如何選擇印刷材料和工藝，如何進行印前輸出設定，這是課程最為關鍵的一步。許多專業教師因為很少參與設計實踐，對印刷工藝也是一知半解，缺乏案例教學的能力，導致這一教學環節嚴重缺失。
3.忽視學生作品的完整度
印刷工藝課程教學中，許多教師只注重傳授理論知識，對于課程作業，沒有持續鼓勵和深入指導學生努力完成最終印刷成品。學生作業最后往往以簡單的彩色打印稿交付了之，達不到應有的教學效果。
4.主干課程橫向打通不夠
印刷工藝結課后，書籍裝幀、包裝設計、VI設計等專業主干課程也會陸續展開，但這些課程的專業教師往往只注重談設計創意，很少在相應的主題設計中指導學生結合印刷工藝來進行設計實踐，這也影響了印刷工藝課程的后續效果。教學硬件設備和實訓基地的缺失對絕大多數院校而言，為視覺傳達專業配置動則幾百萬的印刷設備來進行教學實踐不太現實。但是，印刷實訓基地比較容易實現，現在很多院校也有長期聯系的印刷廠供學生考察，但僅限于參觀而已，對于印刷工藝流程的了解走馬觀花。
二、視覺傳達專業印刷工藝課程教學改革實踐
1.明確課程目標，調整課程內容
印刷工藝課程在不同的院校有著許多不同的名稱，如《印刷材料與工藝》《印刷原理與工藝》《印刷工藝基礎》《印刷品設計與工藝》等，叫法頗多。課程名稱各異，也從某個側面體現了各院校對印刷工藝的課程目標有著不同的理解。在筆者看來，視覺傳達專業印刷工藝的課程目標可以明確為：學生通過系統性的學習印刷品的設計、制版、印刷、印后加工等流程，從而掌握印刷設計的基本技能，為畢業即能迅速進入設計師狀態打下堅實的實踐基礎。因此，視覺傳達專業印刷工藝的課程內容不能脫離實踐來談理論，也不能脫離設計來談工藝。而過于注重印刷理論和工藝技術的講授、忽視設計實踐與設計創意的引導正是目前印刷工藝課程教學中普遍存在的問題。因此，在課程內容的設置上，教師應該積極提煉出視覺傳達專業學生所須掌握的知識點，注重結合設計創意來談印刷工藝，加大印刷設計實踐教學的比重，才能切切實實提升教學效果。
2.改變教學策略，注重范例教學
教學策略決定了把課程內容轉換成何種形式傳授給學生。印刷工藝教學如果僅僅遵循教材的編寫順序，使用羅列大量文字和圖片的PPT進行按部就班的講解，會導致教學過程枯燥而拖沓，學生難以接受和理解。轉化課程內容最典型的教學策略當屬蘇聯學者沙塔洛夫的“綱要信號”圖示法。“綱要信號”是指在上課時用一種直觀圖表，把學生需要掌握的課程內容用文字、符號或代碼的形式表現出來，充分調動學生的視覺記憶和聯想能力，激發學生學習興趣。1筆者通過數年教學實踐，結合“綱要信號”圖示法，建構了一套較為完整的、行之有效的印刷工藝課程教學模式。該模式以范例教學為中心，所有理論和技術講解都圍繞范例展開，利用圖表歸納簡化理論，結合印刷成品展示、印刷輸出文件分解演示、分色菲林打樣實物講解，印刷材料工藝成本實物核算等形式來展開案例剖析，抽絲剝繭，有的放矢。在講解過程中，通過充滿趣味的案例和教學上的互動使學生主動思考問題，深刻理解理論知識，活學活用印刷工藝，學生往往也能以極大的熱情投入到印刷品設計作業的實踐中去。
3.細化印前輸出指導，完善上機實踐
印前輸出指導和上機實踐是印刷工藝課程教學非常關鍵的一步，但往往因為專業教師綜合能力的問題而把這一課程內容人為簡化了。教師親自上機操作印前輸出，同時結合學生印前電子文件進行指導，這是印刷工藝知識落地式實踐的重要步驟。筆者把印前細化輸出指導分為三個層面，在具體教學中層層遞進，相互穿插。第一個層面是細化各類印刷工藝印前輸出指導。包括專色印刷、特種材料印刷、印后加工的燙金、UV、模切等工藝在軟件里的具體設置，都逐一實操演示。第二個層面是細化各類印刷品印前輸出指導。如包裝、書籍、報紙、海報等印刷品類型。這一層面強調解決各類型文件如何設置出血位和扣刀位，如何拼版，如何處理陷印和掛網等方面的問題，也須用軟件具體操作演示。第三個層面是細化主流設計軟件印前輸出指導。這一層面強調對主流設計軟件的優劣和異同進行分析，從而讓學生在以后的設計實踐中能根據不同設計要求來挑選軟件。筆者通常也會介紹一兩款適合學生自學的拼版軟件或插件，學生可以根據自己的興趣進行課外學習，作為技術層面的補充。
4.強調實驗性，印制和手工結合完成作品
印刷的整個過程就是把原稿（一般為電子文件）制成印版，以油墨為著色物質，把印版上的圖文大量地轉移到承印物表面的過程。印刷的最終產品稱為印刷品。2也就是說，印刷工藝課程的教學應該包含設定印前電子輸出稿到印刷出成品的整個過程。很多院校沒有印刷打樣設備，而印刷達不到一定數量印刷廠一般又不給開機，即使允許開機打樣，費用也過高。于是，很多學生的作業形式往往就是一套沒有任何特色的彩噴稿，印前輸出電子稿也沒有作為作業的一部分上交。嚴格來說，這其實沒有完成印刷工藝課程教學的整個流程。針對這種困境，筆者對印刷作業提出了“強調實驗性，印制和手工結合完成作品”的指導方針。一方面，強調用實驗性觀念做指導，以設計創意為中心，對印刷材料和工藝做極致性的探索和實踐。在作業的具體要求上，筆者往往提供兩個主題，要求在設計中采用兩種以上的承印材料和特殊工藝，學生任選一個主題，盡情發揮，設計一本富有實驗性和創新性的小冊子。另一方面，強調印制和手工結合，鼓勵學生大膽創新，使用各種手段，盡力實現創作初衷，完成印刷成品。在筆者的詳細指導和持續激勵下，整個設計和印制過程，學生展現了無窮的創造力和執行力。在承印物的選擇上，學生積極尋找各類特種紙，甚至使用布料、皮革、木材、金屬等與紙張混搭；在印刷方式的選擇上，學生廣泛采用數碼快印和藝術微噴等接近印刷效果的方式來模擬印刷，找創意禮品店用熱轉印燙畫機在布料、金屬、木材等特殊承印物上實現印制等等；在特種工藝的實現上，學生更是集思廣益，用指甲油模仿UV光油效果，用金粉和銀粉手工上色模擬金銀專色，找店家用燙金機進行燙印加工，用刻刀實現鏤空效果等等。整個設計和印制過程，學生充滿激情，印刷成品的效果非常不錯。通過這樣行之有效的實踐，學生充分認識了設計、材料、工藝三者間的關系，明白了一個優秀的設計師既要有高超的設計創意能力，又要能深入了解和掌握印刷技術的工藝特點和加工流程，把設計和工藝有機地結合起來，才能創造出優秀的設計作品。
三、結語
用Photoshop軟件設計的平面設計作品一部分用于網頁設計，很多時候是通過現代印刷實現其傳達目的的。長期以來，印刷已成為平面設計實現傳播目的最為重要的手段。因而，掌握一定的印刷工藝知識已成為平面設計人員必須具備的基本知識與技能。印刷技術本身是一門自成體系的學科，我們所談及的印刷工藝是從平面設計專業角度出發，即在實現平面設計作品印刷輸出時所涉及到的如紙張選擇、印刷原理、印刷流程、印刷字體、編排輸出等知識，是平面設計與印刷結合的交叉知識點的學習。
2印刷工藝知識點的滲透
根據自己在學校平面設計專業的任教情況，現總結如下相關印刷工藝知識點要隨著軟件的講解一同講授給學生。
2.1理論知識的學習
主要介紹印刷種類及其原理，以平版印刷為主、印刷紙張的種類克度及其特征、印刷流程及相關工藝，RGB模式與CMYK模式的區別。教師在授課時應充分準備多媒體演示課件，包括圖片、PPT、視頻，對印刷工作原理與流程較抽象的知識點用模擬視頻或生產現場拍攝的視頻資料在課堂上播放，了解分色制版 到印刷成品的全過程，以避免理論知識點學習的枯燥與乏味。RGB與CMYK模式的區別運用更要重點講解，以避免實際工作中由于模式選擇錯誤造成不必要的浪費。課后，可以讓同學們到網上自行尋找關于印刷流程與制版的相關解釋與講解視頻，加強理論知識的理解與認識，為接下來的學習打基礎。
2.2幾個操作知識點的重點講解
（1）分辨率的正確設置。分辨率的設置不能太隨意，目的不同，分辨率的大小也不同。單位面積內包含的像素越多，分辨率越高，圖像越清晰，文件占用空間也就越大，對電腦配置的要求越高。要讓學生知道72像素/英寸（ppi）的分辨率是系統默認的，72和96的分辨率用于電腦顯示時使用，如果是制作圖書封面、畫冊等進行商業印刷的彩色圖像分辨率應更高，達到300ppi。區別如下：畫冊：普通的300-350像素/英寸（ppi）。高檔的要達400像素/英寸（ppi）雜志：彩色的300像素/英寸（ppi）、時尚類350像素/英寸（ppi）黑白的200-250像素/英寸（ppi）報紙：80-150像素/英寸（ppi）噴繪：40像素/英寸（ppi）教師要講清楚為什么時尚類雜志的分辨率要達到350像素，而噴繪的分辨率40像素就可以，為了讓學生記憶深刻，講授要通過演示圖片示例給同學們比對，然后讓學生到生活中注意觀察一些印刷平面的視覺效果，這樣學生才會對分辨率掌握其真正的含義。
（2）正確設置文件尺寸、出血位。對于出血位這個概念，估計很多學生是沒有聽到過的。教師在講解何為出血位概念的同時，可以通過圖片演示，先出示一個做了出血設置，再出示一個沒有做出血設置的不同圖片，然后做切割比較看最后效果如何。這樣學生就會一目了然。教師也可以現場示范，如做一個設計尺寸寬度為100mm*高度為80mm的宣傳畫，由于要留出血位，最后的成品尺寸為106mm*86mm。如果沒有留出血，切鋼刀時就可能出現白邊，導致印刷錯誤而造成經濟損失。
（3）警惕四色文字的陷阱。當文字在Photoshop中被存儲為JPG、TIFF格式時，將會被柵格化，變為圖像，不僅無法再次編輯，而且會降低文字的品質。如果較小的文字包含了多種顏色，很容易套?。ㄖ付嗌∷r要求各色版圖案印刷時重疊套準）不準而導致文字模糊。在設計過程中同學們經常隨意選擇一個自認為的黑色作為黑色，這是導致四色黑文字的最常用的原因。演示錯誤的做法：在工具箱中單擊一黑色為前景色，選擇文字工具輸入“HELLO”。打開通道調板，可以看到，在青、洋紅、黃、黑四個通道中都有相應的顏色信息，說明該文字是四色文字，如果是較小的文字，很容易發生套印不準。單擊“拾色器”可以看到，Photoshop默認的黑色是一個四色的黑，數值為“C=64，M=53，Y=51，K=97”所以在制作印刷品時，設定顏色要慎用隨意選擇的黑色，演示正確的做法：在拾色器顏色調板下輸入CMYK數值來確定顏色。單色黑的顏色數值為：C=0，M=0，Y=0，K=100。在青、洋紅、黃三個通道中沒有顏色信息，只有黑色通道有信息。這樣就可以很好地避免由于小文字帶來的印刷事故，如圖2所示。圖2如果文字字號小于6號字，建議用CorelDraw或illustrator矢量軟件編輯，然后轉換為曲線保存以備使用。
（4）選擇合適的輸出格式。Photoshop中常見的輸出格式很多，根據排版物的要求不同，圖片存儲的格式也是有差異的。要讓學生養成良好的習慣，即凡設計的作品都要使用PSD格式進行存儲，因為這種格式可以保存圖層、通道、蒙版，方便過后調整和修改。然后為了方便攜帶和打開，如果需要無損壓縮，減小圖片大小的同時不破壞圖片的質量，又便于應用程序之間和計算機平臺之間圖像數據交換可以選擇LZW壓縮的TIFF作為存儲格式。如果需要文件小些，存儲快，方便拷貝，可以選擇壓縮比率最高的JPEG格式進行存儲，但它不適合高檔印刷品的印刷保存。BMP格式是無損壓縮，但不支持CMYK模式，無法用于印刷。以上知識講解之后，需要學生動手實踐來制作嘗試，可以讓學生制作名片。讓學生要注意與印刷相關知識點的設置，如名片的尺寸大小、出血位、色彩模式的選擇、字體字號的選擇、基本的排版常識等。在交上來的作業中，教師要重點講評知識點運用得當以及不得當的地方，區別比較做得好和做得不好的是哪里出現問題，以便于學生及時認識不足、改正不足。學生在順利學完前面知識，在條件允許的情況下，教師可以在學生的設計作業中選出較好且有意義的作業投入實際印刷。如有機會去印刷廠參與分色制版、曬版、印刷、最后出成品的全過程更好。有了親歷親為，親眼目睹制作過程，相信學生不僅會感到喜悅，知識點的掌握也會更加深刻。
3總結與反思
（1）平面設計中需要學生掌握的印刷工藝知識點很多，不止上述，僅僅通過課堂傳授遠遠不夠，需要學生在以后的實踐道路上不斷總結積累。
（2）教授Photoshop或其他平面設計軟件的教師首先提高自己對印刷工藝知識點的學習和理解，拓寬知識層面，增長實際經驗，才能在教學中傳遞知識給學生，做到運用自如。
1印刷設計與工藝的必要性
隨著改革開放的發展，印刷技術在中國得到突飛猛進的發展。國內印刷媒體設計與印刷行業機構、企業、從業隊伍人數眾多，中國已經成為世界的印刷媒體生產和消費大國。但是，雖然創造了巨大的經濟價值，從業隊伍的整體水平與西方先進國家還有一定差距。隨著數字媒體的發展，印刷設計的發展也遭到了一定的質疑，在數字媒體時代，印刷媒體還有沒有存在的價值？事實證明，市場及消費者觀念在數字時代的背景中成熟，并走向個性化與后工業化的時代，印刷媒體設計仍將成為人性化、情感化的重要載體而持續存在。中國品牌塑造，從制造到創造、知識產權意識在迅速覺醒，中國產業轉型迫切需要印刷媒體設計、制造、市場、管理等方面的技術創新。平面藝術設計在商業設計中起著重要作用，是促銷的主要手段，它通過圖案、文字、色彩等來表達作品的內容與創意。平面藝術設計通過印刷過程而制作的設計又被稱為印刷設計。我國現代設計和現代設計教育的重要奠基人、設計理論家王受之先生對平面設計的定義表述為“平面設計是設計范疇中非常重要的一個組成部分。除了平面上的活動這個涵義之外，還具有與印刷密切相關的意義。平面設計是把平面上的幾個基本元素，包括圖形、字體、文字、插圖、色彩、標志等等以符合傳達目的的方式組合起來，使之成為批量生產的印刷，使之具有進行準確的視覺傳達的功能，同時給觀眾以設計需要達到的視覺心理滿足”[1]。對于以印刷媒體為載體的平面設計師來說，必須熟悉了解和掌握印刷流程。這就要求設計師必須掌握一定的印刷工藝知識，掌握印刷的基本常識，了解印刷制作技術，了解印刷材料、印刷字體、印刷前后工藝、印刷色序等等。從而在設計作品時全面考慮其后續的印刷制作過程以及使用的技術手段，使其設計符合印刷技術的特點。
2印刷設計課程存在的問題
市場調查顯示，雖然電子網絡、數字媒體等行業迅猛發展，但平面設計行業仍然長盛不衰，對平面設計的人才需求很大，同時也提出了更高的要求。但許多設計公司常常抱怨招到的人才不能即時發揮效用，抱怨他們需要的知識與技能在大學教育里缺失，招到的畢業生不能馬上適應工作要求。他們必須將每年新入職的員工派往印刷廠學習印刷知識，了解印刷流程和工藝。這種現象應引起教育工作者高度的重視。縱觀我們的課程設置，近幾年來在平面設計專業幾乎所有院校都增設了印刷設計工藝，這充分表明了我們的平面設計專業培養與社會實際要求開始接軌。不過畢業后不能為企業所用的狀況還在延續。造成印刷設計工藝教學缺失的原因很多，一方面部分學生對專業理解不深，以為設計就是創意，或是對平面設計軟件的操作，平面設計的圖案處理技巧，對素材的組合以及常識性的羅列。比如，如何突出主題，如何設定顏色的主色調，如何將各個必不可少的內容合理地安排在有限的結構范圍內等，但是對相關課程不重視；客觀上，很多學校教學資源缺乏，無法提供一些實踐教學平臺。另外下面幾個方面的因素也不可忽視。
2.1師資隊伍。高職高專要求教師必須具有雙師素質，但大部分教師都是從學校到學校，理論知識豐富但實踐經驗短缺，缺乏商業設計的實踐工作經驗和市場敏感性；從企業找的技能型人才又由于學歷、職稱等條件限制，無法被學校所錄用，造成雙師型人才缺乏，而印刷設計是十分強調實際工作經驗積累和技能的。因此，導致課程的教學流于理論講授，對其實際運用茫然，授課效果顯微。
2.2行業了解不深，不能適應印刷行業的變化，教學內容更新慢
2.3高職院校教師教學工作重，一方面工作量大，多數學校規定每周12課時以上，但受很多因素影響，大部分教師工作量達到每周16課時，甚至有個別院校達到每周30課時；另一方面，大部分高職院校同一專業班級少，因此教師上課課頭多，備課壓力大。本科院校一般規定每學期教師課頭不能多于2科，而在高職高專，教師課頭普遍偏多，甚者超過4個。鑒于這些原因，使教師疲于應付課程教學，缺少社會實踐和交流學習的時間和機會，對行業動態發展、先進技術和材料的應用等缺乏認識，教學內容、教學體系不能得到及時更新。隨著信息時代的到來，新的科學技術不斷應用于印刷技術中來，新的印刷材料和載體也不斷的涌現。比如我國印刷工業經過十多年的飛速發展，印刷工藝和人才儲備上都有了很大的進步，尤其在數字印刷技術方面更是突飛猛進。但我們的教學內容并不能即時更新，教學過程中也難以對這些新興技術進行深入講解。由于缺乏足夠的實踐經驗，教師的科研也普遍都停留在理論研究階段，對科技的發展，新技術的產生，新材料的使用，新手段的出現不能及時地了解，更不能及時地融入在教學的課程中。這就造成了理論與現實的脫節。
3印刷設計實踐教學的實施
為適應市場發展，培養優秀的印刷媒體設計實用型技能人才，提高專業設計與制造人員的印刷媒體創新意識、市場意識與服務意識。首先要對人才培養計劃的課程設置探索與改革，對印刷媒體設計類課程的界定與分析，確定改革課程與方向，分解理論、剖析案例、融入實訓。實施同一實踐課程多平臺、系統化實踐教學、同一實踐課程多階段、多教師、校企結合開展教學。首先，要加強教師社會實踐的機會，為實踐教學打下堅實的基礎。高職院校要組織教師定期出外學習，并適當地進行教學實踐活動，讓教師們下工廠，進企業，了解行業的最新趨勢和動態，掌握最新術材料和技術手段；同時教師在教學過程中也應該主動地走訪設計企業和制版印刷單位，了解印刷技術的新變化，對印刷媒體設計的新要求，使印刷工藝課程內容真正為平面藝術設計的表現手段服務。其次，應加強印刷設計課程的實踐教學比例。在課程教學中，按照教育部關于以就業為導向深化高等職業教育改革的意見(教高[2004]1號)，以培養高技能人才為目標，加強教學建設和教學改革，進一步促進高等職業教育改革的深入開展：
3.1變傳統的理論講授為理論實踐相結合的觀摩考察。首先通過運用多媒體課件，引用圖片、視頻資料，讓學生掌握有關印刷的一些專用名詞，減少實踐過程中的困惑。如：標準文檔、色彩模式、三原色、印刷四原色、專色、加色法、減色法、分辨率、公制、英制、線條版、層次版、網點、網線、網角、平網、漸變網、撞龜、裁切線、套版線、色標、光電點、壓印、圖案規格、成品規格、出血、反白、托白、字體、套印、承印物、后期加工等。介紹、講解制版、印刷種類及原理和主要特點，其中又以平版膠印和數字印刷為主要內容，了解印刷色彩知識，色彩模式、印刷材料及特性、印刷流程及其相關工藝要求等[2]。結合一些生產現場的視頻資料，將印刷理論知識深入淺出、生動直觀地傳授給學生，避免理論學習的枯燥與乏味。在理論知識講解基本完成后可組織學生深入到印刷現場參觀，了解從原稿電子分色、制版到印刷半成品、后期加工的印刷工作流程全過程，指導教師適時根據各工序的特點與工藝要求告知學生各項注意事項與技術標準，通過這種方式達到課堂、企業、實訓室的理論與技能實操一體化教學。同時邀請制版、印刷師傅現場講解各工序的技術特點與工藝要求，使這些知識成為課堂教學很好的補充。這樣的教學方法更容易讓學習產生興趣，調動他們對課程的學習興趣，也讓印刷知識更容易理解與掌握。另外，鼓勵學生走進材料市場，了解印刷材料的種類和發展；走近一些專業市場，如紙品年貨市場、煙酒市場、化妝品市場等等，了解印刷設計工藝的最新發展。這樣不僅能準確地讓學生了解到印刷工藝的應用范圍，又能讓學生將理論與實踐相結合，鞏固課堂知識的同時開拓了眼界，豐富了自身的實踐經驗，也為今后盡快適應社會的需求提高了認識。
3.2印刷工藝實際制作，運用圖像處理軟件和矢量圖形及編排軟件對印刷原稿進行畫稿、分色、排版等印刷制版工藝制作。常用的圖像處理軟件有Photoshop，圖形處理軟件有Illustra-tor，CorelDraw，Freehand。運用Photoshop軟件對原稿中的層次版部分進行處理，比如設計中用到的攝影資料，通過Photoshop軟件進行處理，可以調整色彩、曲線、畫質等等。圖形處理軟件中任一個軟件都可以幫助我們進行文字、線條、色塊等線條版元素處理，教學過程中，教師可以分別從膠版印刷和凹版印刷兩個項目布置任務，讓學生制作符合印刷企業生產工藝的標準畫稿，包括出血、壓印、縮邊、文字曲線變換、套印、裁切等等，結合市場對印刷設計實際工作的正常要求，獨立完成一份稿件排版、印前工藝、菲林輸出、印刷（打樣）生產流程；之后通過學生自評、同學互評、教師講評來鞏固所學知識。通過這樣的練習，學生基本上能掌握印刷工藝的基本要求，并提高了今后在設計過程加深對印刷還原的可行性的認識和考慮。
絲網印刷工藝以其簡單易學、可操作性強、應用范圍廣等優點，歷來是視覺傳達設計專業不可或缺的教學內容。根據杉浦康平先生提出的“書籍五感”理論，“嗅感”、“觸感”的實現勢必要通過印刷或手工做出實物。在學時緊湊的課堂教學中，絲網印刷成為快速實現書籍成品制作的首選工藝。
本文旨在探索在應用型人才培養模式下，如何在書籍設計課程中通過絲網印刷教學環節的科學統籌，使學生快速有效地掌握絲該工藝并將其應用到書籍設計中。
絲網印刷的教學定位
在呂敬人先生提出的“書籍設計/3+1（BookDesign 3+I）”概念中，一本完整的書籍設計要求設計師完成裝幀、編排設計和編輯設計三個層面的工作，這是一個信息視覺化再現的過程。絲網印刷可定位在裝幀環節。
絲網印刷的教學環節在書籍設計課程中的學時比重是相對明確的，以其教學需要來看，該環節少則4學時，最多也只能分配8學時，更多實訓操作只能靠課下訓練作補充。在學時量占比小的情況下，任課教師更需明確：絲網印刷的教學定位務必要與人才培養目標相匹配。在應用型人才培養模式下，書籍設計課程重在基礎性概念和設計技能的講授，絲印工藝教學也應定位于技能培養，通過強化實訓操作使學生能夠熟練運用該工藝制作出美觀的書籍實物。
絲網印刷的教學定位取決于人才培養方案定位，但它在書籍設計課程中的功能定位是不變的――絲網印刷是一種把書籍設計創意轉化為實物形態的專業技能，這種技能可有效傳達作者和設計師的思想內涵，傳遞書卷的美與韻昧。
絲網印刷教學環節的設計
1.絲網印刷的教學設計
教學目的：以多媒體教學、案例解讀和課下自學形式，讓學生掌握絲網印刷基本概念和原理，理解絲網印與書籍設計之間的關系；以現場演示、實訓指導和課下訓練的形式，讓學生掌握絲網印的操作技能，能夠根據不同設計意圖選擇合適的印刷形式，并印制出效果豐富、富含美感的印刷品。
教學重點：在“課堂8學時模式”中，重點是絲網印刷基礎概念和理論的講解，每項環節工藝操作技能的實訓指導；在“課堂4學時模式”中，重點是絲網印刷的流程的講解和“絲網印刷工藝環節”的實訓指導。
教學難點：手工操作過程中經驗性、技巧性的操作體會要靠學生大量實踐才能獲得，單一的理論講授較難實現。
2.絲網印刷教學模式的設計
（1）課堂8學時模式
書籍設計課程總學時在64學時以上時，用“理論4學時+實訓4學時”的模式是比較可行的。
（2）課堂4學時模式
書籍設計課程總學時低于64學時，可以嘗試“理論2學時+實訓2學時”的模式，這種教學模式時間短促，應有明確的教學目的――讓學生了解絲網印刷的流程，掌握“絲網印刷工藝環節”的操作技能――同時輔以大量的課下訓練時間。受學時限制，其他環節的工藝如制版、曬版等可以外包給專業的印刷公司完成。
絲網印刷在書籍設計課程中的教學體會
1、重技術更要重思想
絲網印刷是一項技能和設計形式，為了絲網印而去絲網印的書籍設計終究淪為形式，只右賦予了深刻的設計思想，恰到好處地借用絲網印刷的特性傳達韻昧的書籍才更易被人們記憶。教學中更應強調設計的思想性與創新性，強調書籍設計立意與視覺形式的統一性。
2、應保留絲網印刷的手工特質
手工作坊式的絲印工藝在個性化、手工特質的書籍制作方面有著先天優勢，不論時代如何發展，絲網印刷從無到有、親自體驗的參與感，近距離感知紙張油墨等元素而獨有的經驗感，都將是機器印刷和數字化閱讀無法實現的，絲網印因其不可復制的獨有性而富有美感。從這個角度來看，在書籍設計課程中保留絲網印刷工藝手工操作的特質是很有必要的。
關鍵詞：SHOTS 平版印刷工藝 教學
所謂SHOTS,是Sheetfed Offset Training Simulator的縮寫,指單張膠印模擬培訓系統，它是由法國Sinapse印藝模擬器公司針對印刷行業研發的一套先進的模擬培訓系統。作為全球業界最佳的輔助培訓工具，該系統榮獲GATF（美國印刷技術基金會）頒發的“GATF Intertech獎”。該軟件功能非常強大，它以羅蘭700印刷操作界面為例，對1-6色印刷進行從續紙到上光的模擬操作，印版、橡皮布、油墨、紙張及其他所有的控制臺調節和機臺調節等一系列印刷工藝流程均可被模擬。
一、傳統教學方式的弊端
我們以往在講授《平版印刷工藝》課時基本都采用“填鴨式”教學方式，學生被動接受教師的單向教育。這種教學模式的教學效果怎樣呢？
首先我們都知道《平版印刷工藝》這門課是印刷專業的基礎和入門課程，具有一定的抽象性，對于初學印刷的同學來說，很難理解并接受。而且由于受傳統教育觀念、教育手段和教育方法的影響，教師在備課和教具上雖然花費了很多心思，要么做大量示范，要么找大量資料用投影的方式演示，但由于印刷原理和印刷過程的復雜性，很難讓學生真正的去理解抽象的內容，這樣教學目的就難以達到預期的教學效果，尤其在有限的課時內既要講解教學中的重點、難點問題，又要給學生練習、反饋的時間，在不能增加課時的情況下教學質量很難提高。
