時間：2023-09-24 15:13:38
序論：在您撰寫初中音樂學科課程標準時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
一、音樂教師應成為課程決策者、課堂引導者
傳統音樂授課方式中，教師成為了執行者，這使教師喪失了獨立的見解性和創造性，影響了教學水平的發揮和教師個人知識的成長?，F在的新課程中則有很多不確定性，比如，允許學生在知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀等多元價值取向的表現；課程的綜合性加大，教材、教參為教師留有較大的創造空間，使得教師要利用課下時間查找大量相關資料，用于教材內容的補充和拓寬；在教學中，不能使用統一的規格或評價標準，提倡創新教育；增加了地方課程和興趣課程，大大提升了教師在教學中的可支配因素等。這樣，教師就成為課程的主要組成部分，教學具有了多樣性、創新性，教師成為課程的決策者，教師可以根據教學內容和教學條件營造新氛圍，創造新形式，表達自己的教育理念，在課堂中發揮引導作用，打造高效課堂。
二、轉變教學方式，提高課堂效率
新課程標準下，初中音樂教師的教學方式也較以往發生了改變。教師教學時可不再局限于課本，而是從課外收集相應的音樂資料來補充音樂課上的不足，讓學生充分地參與到課堂教學中來，極大地調動學生的學習積極性，讓學生自覺主動地成為課堂的主體。當學生展示自己收集的相關音樂資料時，得到大家的認可，便是對學生最大的激勵，可以給予學生莫大的信心，使其在親身參與中喜愛音樂。比如，我在教學中，就讓學生利用網絡、電視等手段收集相關資料，在日常生活中尋找音樂的表現形式，讓他們嘗試用自己的方式來表達音樂，取得了較好的成績。
另外，音樂教育還應具有較寬闊的視野，保持開放的態度。音樂同藝術之外的其他學科的融合是音樂教學的一種良好形式。在音樂課堂中，教師不僅可以設計音樂與語文、音樂與歷史、音樂與地理、音樂與社會等人文學科的綜合課例，也可以把音樂與數學、物理、生物等自然學科整合起來，賦予音樂課新的內涵。如在教授“欣賞藝術歌曲《春曉》”一課時，在通過欣賞和哼唱使學生對歌曲有了深刻理解之后，我讓學生用自己喜愛的方式來創作、表現《春曉》的意境。這時，學生采用了自創詩朗誦，歌舞表演，模擬自然音樂，繪畫展示并講解等方式來表現自己對這首歌意境的理解，取得了很好的教學效果。
三、充分利用音樂素材，培養學生音樂綜合素質能力
通過音樂教育，可以培養學生的合作能力、創造能力、個性及自信心。例如，對于七年級上冊第五單元中歌曲《櫻花》的教學，教師就可以通過歌曲讓學生了解日本的風土人情和日本的音樂特點進行教學。《櫻花》告訴學生，櫻花是日本的國花，描繪了花的顏色和盛開的季節，敘述了每到櫻花開放的季節，人們紛紛結伴出游賞花。教師在教學中可以讓學生了解這些，這樣既可加深學生對歌曲的理解，又對學生的好奇心進行了培養，使學生在學的過程中更加能投入感情，深深地體會到日本人對櫻花的熱愛。同時，學生會將學習到的日本的音樂基礎知識和歌唱方法不失時機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中，培養欣賞美、感受美、表現美的能力。教師以音樂為媒介和興趣，來達到培養學生綜合素質為目的。
四、設計音樂思路和活動，培養學生對音樂課的興趣
教師教學要不局限于課本，要設計有利于學生增加學習興趣和主動參與的課程活動。如“小音樂會”活動，可發揮學生愛唱愛表演的特長，融歌曲、舞蹈于一體，充分調動學生的積極性和參與能力；“歌曲小討論”活動，讓學生說出自己喜歡的歌曲、為什么喜歡，好在哪里等，大家暢所欲言，發表自己的看法和意見，在討論中提升自己的欣賞能力、鑒賞能力和審美能力等；“設計音樂劇”活動，讓學生展開自己想象的翅膀，拓展自己的藝術視野，提高自己的審美能力，進而發展學生的表演才能及創造能力。教師還也可以利用課下，把電影剪輯、圖片、音頻資料結合起來，把興趣由課內延伸到課外，提高學生的創造能力。這樣， 在協同合作、探索發現等活動中，充分調動學生的積極性和主動參與的能力，以學生為主體，任學生的思想去馳騁，去飛翔，讓學生去唱，去跳，讓學生成為課堂的真正的主角，引導他們去欣賞美，創造美，表現美。在活動中，教師要重視學生的創造過程，活躍學生的思維，發展學生的創新能力，真正做到以學生的發展為本。
五、以人為本，多樣評價，保證學生的學習興趣
在教學活動中，教育評價是教學的重要環節， 它用來檢驗教學效果，應該在教學過程中經常進行?！兑魳?a href="http://www.xuefeng.info/haowen/47922.html" target="_blank">課程標準》提出，音樂教學評價應采用多種方式與方法，并注意各種方法與方式的結合，因此，對于學生音樂學習的評價，教師可采用觀察、談話、提問、討論、交流、演唱等方式進行，應運用較為準確、形象的文字，對學生的學習態度、興趣愛好、情感反應等進行定性描述，給學生以鼓勵，促進學生的音樂學習。教師還可以通過自評、互評和他評相結合的方式，讓學生看到自己的進步，認識自己的音樂學習潛能，提高音樂學習的信心和興趣。在實際操作中，教師應恰當地將各種評價方式有機地結合起來，共同發揮評價作用。
【關鍵詞】新課程標準 初中 音樂 課堂教學 策略
【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674－4810（2011）22－0111－01
新課標對初中音樂課堂教學提出了新的要求和標準，它明確指出在初中音樂課堂教學中，教師應重視對學生審美能力的培養，以及對音樂基礎知識和基本技能的掌握。但當今的初中音樂課堂教育能否實現新課標對其的殷切希望與要求呢？為此，筆者將在初中音樂課堂教學現狀的基礎上，為提高其課堂教學的有效性提出一些建議。
一 初中音樂課堂教學的現狀
音樂課程作為我國基礎教育課程的重要組成部分，當下正面臨著歷史性的變革，在全新音樂教學理念的引導下，音樂教學理念正展現出勃勃生機。在這樣的一個具有歷史性意義的重要時期，日喀則地區學校的音樂教育發生著深刻的變革：音樂教師思想觀念不斷更新、教學手段不斷改革、教學理念和教學內容都發生了重要的變化，并且在一系列的改革、發展基礎上，我國初中音樂教育取得了振奮人心的偉大成就。
然而，在我們面對這些令人歡欣鼓舞的可喜成績時，卻不得不正視當前日喀則地區初中音樂教育中同時出現的各種問題。其具體表現為：有些教師過分地追求形式主義，在沒有理解學科綜合重要思想的基礎上將其弄成了“大拼盤”；一些教師在教學過程中過分地追求時尚，而忽視了對音樂本體的教學；有些教師的教學設計并沒有從學生的實際能力出發，忽視了學生的學習主體性地位；有些音樂課堂的合作學習時效性不高，且沒有取得預期的教學效果等。
上述在初中音樂課堂教學中出現的種種問題，不僅導致了音樂課堂教學的低效和無效，更嚴重地影響了課堂功能的整體實現、課堂教學質量的提高以及教學任務的完成。
二 初中音樂課堂教學的有效策略
首先，更新教育理念，以審美能力的培養為課堂教學的核心。音樂教育是一種以審美為其主要核心的教育，研究音樂教學領域中的審美要素以及音樂教學過程中的審美特征已成為了當今音樂課程最突出、最重要的課題。所以，在現今日喀則地區的初中音樂課堂教學中，重視審美教育的重要性，以培養學生的審美能力為課堂教學的核心已成為了當今時代賦予初中音樂教學的重要使命。
其次，擴大教育對象，面向全體學生。在音樂課堂教學中，教師應注重全體學生的課堂參與程度，不管其是否有音樂天賦，都應讓其積極地參與到音樂課堂教學活動中來，讓學生感受音樂的魅力、體驗音樂的快樂。如《我的家在日喀則》，為學生講解一些他們不知道的地域風俗，提升他們對家鄉的熱愛及了解，讓他們富有感情地演唱這首歌。
不可否認，音樂教育是一種承認個別差異的教育，然而，承認個別差異并不代表著“選擇”和“淘汰”。在音樂教育中，教師應盡自己最大的努力使每一名學生的音樂潛能都得以開發，使每一名學生的音樂素養得到提高，相信這是每一名音樂教師的責任與使命。
第三，重視學科綜合、創新教學方法。進入21世紀以來，教學領域內發生了重大的變化，即倡導各科課程逐漸向學習者的生活和經驗回歸；重視學科課程與學習者發展需要的聯系；追求學科課程之間的融合、結合以及整合。由此可見，要將音樂課程與其他學科課程密切地聯系起來，不僅是音樂課程改革的需要，也是提高學生綜合知識、開拓學生視野的重要手段。所以，初中音樂的教師們應尤其注重音樂學科與其他學科的結合，使學生在音樂課堂教學中不僅能掌握音樂知識、提高音樂素養，更能加深學生對該音樂所表達的文化背景和人文精神的感悟與思考。
第四，了解多元文化、重視教學評價和反思。當今世界是一個多元文化并存與發展的世界，學生只有詳細地了解多元文化、認識多元文化，才能夠接受、尊重多元文化，并從各種不同文化中汲取精華、豐富知識。所以，當今日喀則地區的初中音樂教師們應注重加強學生對多元文化的理解與尊重，引導學生以開放、包容的心態正確審視各種文化，找出其中的異同，取其精華，去其糟粕，樹立正確的多元文化價值觀，使學生具有全球意識和國際視野，為其今后的學習做好充分的鋪墊和準備。
三 小結
提高音樂課堂教學的質量和效果，不僅是實現素質教育的有效途徑，同時也是提高學生審美觀、樹立學生人生觀和價值觀的重要手段。然而，提高教學的有效性并不是一蹴而就的，它需要音樂教育工作者的共同努力，不斷探索、勇于創新。所以，初中音樂教師們應順應時展的潮流，更新教育觀念、改革教學方法、運用多元化評價方式來提高初中音樂課堂教學效率，并為學生日后的學習打下堅實的基礎。
參考文獻
［1］陳雪芳.新課程標準下初中音樂課堂有效教學策略的研究［J］.都市家教（下半月），2011（4）
［2］黃金.提高初中音樂課堂教學的有效性的幾點思考［J］.大眾文藝，2010（23）
關鍵詞 初中 音樂 新課程 教學
1 音樂教師成為課程決策者
傳統音樂課程致使教師成了課程的忠實執行者，這樣較多的喪失了獨立性和創造性，影響了教師教學水平的發揮，和教師個人知識的展示?，F在的新課程中本來就有的那些不確性，比如：允許學生在知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀等多元價值取向的表現；課程的綜合性加大，教材、教參為教師留較大的創造的空間，得分點大大減少和淡化，得分點不在起支配作用，教師要費很多時間查找資料，補充教材內容；不使用統一規格或評價標準，提倡個別化教育；可以增加地方課程和校本課程；可以增加教學過程中教師的可支配因素等。這樣以來，教師就是課程的有機構成部分，并作為主體而存在，教學具有了多樣性，生成性，它要求教師成為課程和教材的決策者，從而為教師根據條件和需要創造新內容，創造新形式，表達自己的教育理念，提升自己生命價值留下了廣闊空間。
2 設計音樂活動，培養學生對音樂課的興趣
教師要不局限于課本，把課堂設計成有利于學生主動參與的音樂活動。如“小小音樂會”活動可以使學生盡情發揮歌唱水平及表演能力，融歌曲、器樂、舞蹈于一體，大大地調動了學生的積極性；“我最喜愛的一首歌的小討論”學生可以說出自己喜歡的歌曲、為什么喜歡，好在哪里等，在討論中提高了音樂的欣賞能力、鑒賞能力、審美能力等；還有像“實話實說”的欣賞活動，學生可以大膽地表達自己對音樂的看法，對音樂的感受，給學生提供發表、評價、感受的機會，形式新穎，學生放松，參與積極；“設計MTV”活動，學生們可以展開自己想象的翅膀，設計自己的MTV，有的還能利用節假日，把電影剪輯、圖片、畫面結合起來，興趣由課內延伸到了課外，提高了學生的創造能力。這樣，老師以主持人的身份，加入到學生的主動參與、交流合作、探索發現等活動中，引導他們去欣賞美，感受美、表現美。在活動中，學生是主體，不要限制學生的思維，讓他們大膽地去動，去唱，去跳，真正使他們成為課堂的主角。重視學生的學習過程，活躍學生的思維，發展學生的創造性，真正做到以人的發展為本。
3 培養學生綜合素質的能力
通過音樂教育，培養學生的合作能力、團隊精神、個性、自信心，把音樂放在社會大環境下進行。新課程標準要求學生自信地在他人面前表演，這似乎和音樂沒有聯系，但它體現了對學生自信心的培養，培養21世紀人才所應具備的一種品質。例如：在七年級音樂課《陽關三疊》情景劇教學中，設置為一人扮演詩人、一人扮演詩人的朋友、一人吹簫、一人扮演酒保、一人或幾人伴舞，模仿詩人和朋友在陽關話別的情景，在教室前面表演。這樣既可加深學生對樂曲的理解，又可培養學生的自信心，還可加強學生想象力的培養。在音樂基礎知識和基本技能的學習中，因為中小學音樂教育不是專業教育，音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，以音樂為工具和手段來達到培養學生綜合素質為目的。
4 音樂教師的教學方式的轉變
（1）從課內到課外在音樂學習中，為了讓學生有實際的體驗，可以讓學生收集課堂以外的音樂資源運用在音樂教學中，也可把教學活動拓展到課外等。比如：在初一第二單元的《走進大自然》的教學中，我讓學生利用網絡等手段收集相關資料、在大自然中找音樂中表現內容、也讓他們嘗試用自己的音樂語匯表現自己生活中的音樂。
（2）從本學科到跨學科。音樂教育必須具有寬闊的視野，必須保持開放的態度。如在各門課程中：語文、歷史、地理、生物……等都或多或少與音樂有著一定的聯系，這也使得音樂教學與這些課程之間的聯系成為了可能。課外音樂活動、社會音樂教育環境便都成為，也應該成為音樂教學的有機組成部分。如：音樂與舞蹈結合來表現音樂；與美術結合使音樂更形象；與語文中的詩詞、戲劇溝通等。
關鍵詞:新課程標準;初中音樂;課堂教學
中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2014）11-0233-01
新課標對初中音樂課堂教學提出了新的要求和標準，它明確指出在初中音樂課堂教學中，教師應重視對學生審美能力的培養，以及對音樂基礎知識和基本技能的掌握。但當今的初中音樂課堂教育能否實現新課標對其的殷切希望與要求呢？為此，筆者將在初中音樂課堂教學現狀的基礎上，為提高其課堂教學的有效性提出一些建議。
1.教師應積極轉變教育觀念，與學生建立平等關系
傳統的教學模式給初中音樂教學工作帶來很大的不利影響，師生之間的不平等關系，傳統的你教我學的狀態，不僅抹殺和降低學生對音樂的學習興趣，而且還抑制了學生潛能以及創新思維的充分發揮，再加上評價標準的過于單一化和統一性，阻礙了學生自我個性和特色的發展。因此，為了適應新課標的新要求，教師必須積極轉變教學觀念，與學生建立平等的師生關系，為學生的音樂學習營造一個寬松和諧的學習氛圍，讓學生敢于質疑老師的權威，和老師積極的探討和交流學習方法和內容，教師也能更加的了解學生，明白學生對音樂學習的困惑之處，及時的調整教學目標和教學手段，促進課堂教學質量的提高。
2.教學內容要創新
2.1 節奏創編教學。即根據達爾克羅茲節奏教學體系，通過音樂與身體結合的節奏運動來喚起人的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反應能力，從而獲得體驗和表現音樂的能力。比如在《鼓樂鏗鏘》這一章，在讓學生感受體驗音樂情緒的基礎上，讓學生學生是以身體作樂器，做一些拓展訓練。通過身體動作發出的聲響，進行音樂訓練的一種手段，當然這也是奧爾夫教學法的精髓所在，在學生的節奏訓練中，可以把學生分成四個聲部，其中女高音聲部用頭頂上的拍手動作來代替，女低音則是胸前拍肩的動作，男高音可以用拍腿來代替，男低音用跺腳來代替。
2.2 即興創造。即借鑒多元智能理論，通過即興創造教學，增進學生對音樂課的興趣，培養創新膽略和創新精神，發掘創新思維能力。比如在《流行風》這一課，可讓學生根據班訓即興唱一曲（可以自己作曲，也可套用歌曲）。學生們積極踴躍參加演唱創，形式多樣，有流行風格，有美聲，有說唱，有戲劇等。因此學生多才多藝的一面也表現得淋漓盡致。
2.3 學科綜合。指音樂與其他藝術的結合，如美術的綜合。目的是開闊學生的視野，提高他們的藝術綜合能力，促進全面發展和終身發展。在欣賞到《一個人的流派》時，在讓學生了解印象派畫家作曲家風格的同時，讓學生根據自己聽到的音樂拿起畫筆描繪出一幅印象派作品《大?！?。
2.4 電腦音樂創作教學。電腦音樂系統作為新一代的音樂教學媒體已經進入高中音樂課堂，突破了傳統教學法在時間、空間、地域上的限制，直接表現各種事物和現象，并能在短時間內展示事物發展運動的全過程，便于使學生對所學教材獲得最充分的感知，使教學生動形象有很強的藝術感染力，能夠激發學生的學習興趣和內部動機，調動學生學習的主動性和積極性，從而提高教學效率，最終提高教學質量。
2.5 形體教學。它通過對學生形體的訓練，達到內塑氣質、外塑形象和提高人綜合素質的要求。在《非洲歌舞》這一章，老師可以在引導學生賞析音樂的同時，帶領學生做一些非洲歌舞身體上的律動。黑人舞蹈的節奏強烈，它的動作特征主要是強調了人體的每個部位，如：頭、頸肩、胸、腰、跨和四肢的表現力，其中最突出的是頭部的甩動、胸部的起伏、腰部的屈伸、跨部的擺動和旋轉。
3.教學策略設計
3.1 教法的選擇與設計。新課程背景下，音樂教學設計要遵循"教為主導、學為主體、練為主線、能為核心"的"三主一核心"教學指導思想，做到靈活多樣，具有主導性，體現主體性和有效性。
3.2 學法指導的設計。在學法指導上，既要重視學生學習興趣的培養和動機的激發，重視教學過程的情感化，還要考慮學生學習方式的養成，重視學生的學習能力和創造能力的培養，更要考慮教學的有效性。學法指導要既具體又明確，既恰當又體現主體性，要把學法指導擺在先于選擇教法的位置上來考慮。
4.給每個學生提供自由表現和創造的機會
學習音樂的人,都有通過音樂使自己愉悅,并感動別人的愿望,并希望通過特定的音樂形象表達出來,使情感得到表現。一個合格的音樂教師應用自己的精湛的技藝和豐富的情感緊緊地吸引住每一位學生,把教學內容演繹得淋漓盡致,恰到好處地使學生陶醉于音樂之中,不知不覺地隨音樂動起來,盡可能地激發與滿足學生表演的興趣與愿望。還有給每個學生提供自由表現和創造的機會,讓學生在理解音樂作品的基礎上,自己創編,單獨表演,用載歌載舞的多種形式調動學生積極參與,全身心地投入到作品中。這樣,可以提高音樂教學的效果,發展學生的表演才能,并使學生更直接、更容易地受到藝術的感悟和激勵,激發他們把自身的情感抒發出來,而有了思想上的共鳴,學生就會帶著興趣走進課堂,在愉悅中維持著對音樂的積極心態。
建立適應《新課標》要求的初中音樂教學模式，已經成為擺在教師面前的重要課題。音樂課，是實施美育的主要途徑之一和基礎教育階段的一門必修課?！读x務教育音樂課程標準》(以下簡稱《新課標》)告訴我們“注重以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視音樂實踐、鼓勵音樂創造、提倡學科綜合、弘揚民族音樂、理解多元化文化、完善評價機制”。這無疑是對已習慣了傳統音樂課教學的廣大音樂教師的一場“革命”。因此，建立適應“新課標”要求的初中音樂教學模式，已經成為擺在教師面前的重要課題。要使新課標倡導的全新教育理念落實到日常的音樂教學中，建立新的初中音樂教學模式，筆者建議從以下四個方面著手：
1 樹立與實際生活相聯系的新教學理念
《新課標》要求初中音樂教學內容聯系學生的實際生活，并且有益于他們解決社會問題，從而全面提高他們的音樂修養。適應《新課標》的要求，我們初中音樂教師必須轉變原有的課程價值觀，多渠道開發音樂課程資源，從多元的視角來審視音樂教學。我們知道，在現代社會生活中，隨處可見大量音樂資源，諸如，禮儀音樂(節日、慶典、隊列、迎送、婚喪)、實用音樂(廣告、健身、舞蹈、醫療)、背景音樂(休閑、餐飲、影視)，這些音樂同大家的生活密切相關。在教學中，我們應了解音樂與生活的密切關系，使學生熱愛音樂、熱愛生活，進而讓音樂伴隨終生，提高生活品位。在設計具體教學中，教師應引導學生從生活體驗入手，從自身音樂經驗出發，緊密聯系社會生活及音樂現象，主動去探索、思考音樂與人生的關系，使音樂學習成為一項生動、具體、藝術化的生活體驗。比如，可以在一節音樂課上，讓學生欣賞世界風光的幻燈片，要學生評價和修改里邊的音樂音效。這樣就會調動起學生的積極性，這節課就會產生生動有趣的效果，能讓學生學會關注自己身邊的一切音樂現象，達到音樂學習與生活的有機結合。
2 建立廣泛靈活的渠道促進學生對音樂知識的學習
在現實生活中，有很多渠道對促進學生的音樂知識的學習非常有效。如:很多電視節目及電影中的音樂主題就有非常優秀、非常動聽、百聽不厭的好音樂，而且很多音樂也非常有價值。我們初中教師可以建議學生平時在看電視、電影時多注意其中有顯著特色的插曲、背景音樂等，與電視電影畫面相結合，感受音樂強烈的表現力。通過這種視聽藝術的融合，更能加深學生對音樂的理解，審美能力也在不知不覺中增長。同時，在教學實踐中，教師還可以適當地把一些比較優秀的電影原創音樂帶到課堂。教師可以把片中的音樂部分結合故事情節、電影畫面給學生講解，這不僅能讓學生在音樂的音響中同時獲得視覺與聽覺的審美愉悅，加深他們對音樂及電影作品的印象和感受，而且更重要的是能讓他們養成良好的審美習慣，提高音樂修養。
3 采取新手段來多角度轉變音樂教學方式
在貫徹《新課標》過程中，音樂教學方式的轉變尤其重要。在這方面，我們音樂教師可以采取如下兩種途徑:
3.1 淡化音樂教學課內與課外的界限。在音樂學習中，為了讓學生有實際的體驗，可以讓學生收集課堂以外的音樂資源運用在音樂教學中，也可把教學活動拓展到課外。比如，在初一第二單元的《走進大自然》的教學中，我讓學生利用網絡等手段收集相關音樂資料、在大自然中找音樂表現內容，也讓他們嘗試用自己的音樂語匯表現自己心中的音樂。
3.2 實現從本學科到跨學科的新轉變。根據《新課標》提出的“提倡學科綜合”的觀點，初中音樂教師可以在教學中，以音樂為教學主線，通過具體的音樂材料構建起與其他學科的聯系。在課堂教學中，可以充分發揮學生的主體作用，啟發、誘導并真正調動起學生的興趣，請他們參與課堂設計，提供多樣的音樂實踐機會，不包辦代替，使學生感到，他們是課堂的主人。在課堂上，學生會積極地參與活動，主動吸納音樂知識與技能。實踐證明，中小學接受音樂教育的途徑是多種多樣的。因此，音樂教育必須具有廣闊的視野，必須保持開放的心態。如在中小學各門課程中:語文、歷史、地理、生物……都或多或少與音樂有著一定的聯系，這也使得音樂教學與這些課程之間的聯系成為了可能。同時，課外音樂活動、社會音樂教育環境便都成為，也應該成為音樂教學的有機組成部分。如音樂與舞蹈結合來表現音樂;與美術結合使音樂更形象，等等。
4 采取各種教學手段激發學生音樂學習的興趣
心理學認為，初中學生心理還不成熟，他們的學習離不開家長和教師的指導。他們一旦對某種事物產生了興趣，就會表現出積極肯定的態度?！缎抡n標》曾指出“注重以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視音樂實踐、鼓勵音樂創造、提倡學科綜合、弘揚民族音樂、理解多元化文化、完善評價機制”。因此，在貫徹《新課標》的初中音樂教學中，可以利用電化設備輔助教學，有效地激發學生的興趣，調動他們的學習積極性。學生吸取新知識主要是通過感官，形成一種感性認識。在音樂課上，利用電化設備輔助教學，可以充分調動學生的眼、耳、口、手等器官，從而作用于大腦，在大腦形成比較深刻的印象。同時，不同年級的學生，可以選用不同的歌曲和樂曲，創設一個優美舒適的學習氛圍，使學生在欣賞樂曲的過程中學習音樂知識，感受曲調的旋律。音樂課不單純是教學生唱歌，學生還要看、要聽、要動。要讓學生充分地感受音樂、鑒賞音樂、表現音樂、創造音樂。為了實現這一目的，要突出師生互動，讓學生自主學習;重視音樂實踐活動和音樂創造，注意從學生興趣出發，開辟了讓學生主動參與和探索發現的園地，要改變過去在音樂教學中的教師、課堂、書本為主體的方式，代之以學生的豐富實踐活動。教師要鼓勵學生大膽參與，破除學生對音樂的神秘感，使學生對音樂感到十分親切，在多聽、多唱、多想、多做、多動中進行音樂的學習和創造。
[關鍵詞]初中 音樂 新課程 教學
1 音樂教師成為課程決策者
傳統音樂課程致使教師成了課程的忠實執行者,這樣較多的喪失了獨立性和創造性,影響了教師教學水平的發揮,和教師個人知識的展示?，F在的新課程中本來就有的那些不確性,比如:允許學生在知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀等多元價值取向的表現;課程的綜合性加大,教材、教參為教師留較大的創造的空間,得分點大大減少和淡化,得分點不在起支配作用,教師要費很多時間查找資料,補充教材內容;不使用統一規格或評價標準,提倡個別化教育;可以增加地方課程和校本課程;可以增加教學過程中教師的可支配因素等。這樣以來,教師就是課程的有機構成部分,并作為主體而存在,教學具有了多樣性,生成性,它要求教師成為課程和教材的決策者,從而為教師根據條件和需要創造新內容,創造新形式,表達自己的教育理念,提升自己生命價值留下了廣闊空間。
2 設計音樂活動,培養學生對音樂課的興趣
教師要不局限于課本,把課堂設計成有利于學生主動參與的音樂活動。如“小小音樂會”活動可以使學生盡情發揮歌唱水平及表演能力,融歌曲、器樂、舞蹈于一體,大大地調動了學生的積極性;“我最喜愛的一首歌的小討論”學生可以說出自己喜歡的歌曲、為什么喜歡,好在哪里等,在討論中提高了音樂的欣賞能力、鑒賞能力、審美能力等;還有象“實話實說”的欣賞活動,學生可以大膽地表達自己對音樂的看法,對音樂的感受,給學生提供發表、評價、感受的機會,形式新穎,學生放松,參與積極;“設計MTV”活動,學生們可以展開自己想象的翅膀,設計自己的MTV,有的還能利用節假日,把電影剪輯、圖片、畫面結合起來,興趣由課內延伸到了課外,提高了學生的創造能力。這樣,老師以主持人的身份,加入到學生的主動參與、交流合作、探索發現等活動中,引導他們去欣賞美,感受美、表現美。在活動中,學生是主體,不要限制學生的思維,讓他們大膽地去動,去唱,去跳,真正使他們成為課堂的主角。重視學生的學習過程,活躍學生的思維,發展學生的創造性,真正做到以人的發展為本。
3 培養學生綜合素質的能力
通過音樂教育,培養學生的合作能力、團隊精神、個性、自信心,把音樂放在社會大環境下進行。新課程標準要求學生自信地在他人面前表演,這似乎和音樂沒有聯系,但它體現了對學生自信心的培養,培養21世紀人才所應具備的一種品質。例如:在七年級音樂課《陽關三疊》情景劇教學中,設置為一人扮演詩人、一人扮演詩人的朋友、一人吹蕭、一人扮演酒保、一人或幾人伴舞,模仿詩人和朋友在陽關話別的情景,在教室前面表演。這樣既可加深學生對樂曲的理解,又可培養學生的自信心,還可加強學生想象力的培養。在音樂基礎知識和基本技能的學習中,因為中小學音樂教育不是專業教育,音樂基礎知識和基本技能的學習,應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中,在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格,以音樂為工具和手段來達到培養學生綜合素質為目的。
4 音樂教師的教學方式的轉變
(1)從課內到課外在音樂學習中,為了讓學生有實際的體驗,可以讓學生收集課堂以外的音樂資源運用在音樂教學中,也可把教學活動拓展到課外等。比如:在初一第二單元的《走進大自然》的教學中,我讓學生利用網絡等手段收集相關資料、在大自然中找音樂中表現內容、也讓他們嘗試用自己的音樂語匯表現自己生活中的音樂。
(2)從本學科到跨學科。音樂教育必須具有寬闊的視野,必須保持開放的態度。如在各門課程中:語文、歷史、地理、生物……等都或多或少與音樂有著一定的聯系,這也使得音樂教學與這些課程之間的聯系成為了可能。課外音樂活動、社會音樂教育環境便都成為,也應該成為音樂教學的有機組成部分。如:音樂與舞蹈結合來表現音樂;與美術結合使音樂更形象;與語文中的詩詞、戲劇溝通等。
關鍵詞：初中；音樂課堂；前置式教學
中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2016）10-024-01
雖然音樂這門學科被看做副科，但是為了有效落實素質教育的要求，充分發揮音樂在培養學生感知美、欣賞美和表現美的能力，提高學生綜合素質方面的作用，也必須給予初中音樂教學高度的重視。在初中音樂教學過程中，教師不僅要重視知識、技能的傳授，還需要注重發展學生的主體性，培育學生的靈魂，塑造學生的人格，優化學生的情感，激發學生學習音樂的激情和興趣，使學生豐富活潑的個性和愛樂的天性在音樂課堂中得以釋放。
為了滿足新課程標準的要求，教師必須要深刻轉變教育觀念、教學方式和教學行為，不僅要像以往那樣對音樂教學活動的開展加以控制和組織，還需要做學生學習的催化劑，充分發揮學生在音樂教學中的主體作用，促使學生積極投入到音樂教學活動當中，使學生樂學、會學。而憑借著前置式教學的優勢，在初中音樂教學中實施前置式教學可以滿足上述要求。下面結合實際淺談如何搞好新課程標準下初中音樂課堂前置式教學，以期為音樂教學提供參考依據。
一、前置式教學以及前置式學習定位
作為一種新型的教學模式，前置式教學模式就是把一部分教學環節前移，形成教學前置，主要包括預習前置、作業前置，也就是以往總提到的先學后教。在前置式教學模式中，教師也需要像以往那樣發揮主導作用，不過此時的導需要注重放在設計“先做后學”、“先學后教”的過程中。也就是說，教師要善于指導學生在課前做好預習等準備，對音樂教學活動的開展有一定的先知，促使學生充分思考、自主思考。待學生在教師的指導下形成了思考的自主式學習狀態后，教師再帶領學生進行音樂學習，這樣可以將音樂教學效率大幅度提高起來。
為了充分發揮前置式教學的優勢，在指導學生進行前置式學習和教學時，教師要注意這幾點：（1）為學生提供多元化的前置性學習內容；（2）注重培養學生的自主學習的能力，注重培養學生良好的學習習慣；（3）為學生提供音樂課堂學習的主動權；（4）確保前置性學習所獲得的知識是學生自我建構的；（5）在音樂教學的各個環節中充分體現“以自我為中心”的自學模式：①指導學生自我調控（借助情境創設）：豐富教學語言和教學動作，善于利用多媒體教學手段，為學生創設自主學習的教學情境，促使學生在不知不覺中進入到教師所創設的課堂情境當中。②促使學生自主體驗（融技能和興趣為一體）：在音樂教學活動中，教師要善于利用多媒體技術，將游戲、情境創設、即興表演等融入到教學活動當中，在誘發學生參加聽、唱、玩、動、奏、創等活動時，激發學生學習音樂的興趣，使其在自主體驗中獲得知識和技能。③促使學生自行提高（實施分層教學）：在掌握不同學生的具體學情的基礎上，制定不同層次的教學目標，在掌握學生認知規律的基礎上設計層層遞進的教學過程，對學生在教學活動中的表現實施分層評價，促使不同層次的學生都可以有所發展。④促使學生自我感悟（善于運用啟發誘導）：若學生在教學活動產生了質疑，教師要善于通過語言描述，結合音響來對學生進行正確的誘導、啟發，促使學生在有情感投入和興趣支持的學習過程中尋找知識體系與能力體系的最佳結合點，使其可以對音樂情感加以充分的體驗，對知識真諦加以充分的感悟。⑤鼓勵學生自求創新（加強審美的創造）：在掌握教學內容的基礎上，要適度延伸知識范圍，在掌握學生學情的基礎上對學習目標加以確定，注重學生的學習體驗，善于鼓勵和引導學生利用先前學習經驗獲得新的音樂體驗和知識技能，以達到延伸情感、創造美的效果。
二、在初中音樂課堂中實施前置式教學應當遵循的原則
