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序論：在您撰寫人物形象的特征時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
關鍵詞：人物形象； 美學； 典型性； 情感性； 深刻性
中圖分類號：G633．3 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315（2012）08-011-001
人教版高中語文必修教材中選取了很多人物，在這些人物身上存在著各種獨特的個性，而這些應是我們關注的重點。在這里，筆者就這些人物形象的美學特征從以下幾個方面進行簡單的分析。
首先，是人物形象的典型性
何謂“典型”？“典型”即是顯示出特征的、富有藝術魅力的人物性格。文學作品中人物形象的典型性包括特征性和充滿藝術魅力兩方面。
特征性首先是文學作品中人物形象外在所呈現出的獨特，生動，形象，其次是其外在形象所表現出的深刻而豐富的本質內涵。
《堂吉訶德》里的主人公整天騎著馬，拿著矛，瘋瘋癲癲，幼稚無知，荒唐可笑，但在他做的種種荒唐事中，我們又可看出他豐富的情感，向往自由，充滿愛心，愛憎分明，光明磊落，在他的身上集中體現了人類最普遍，最美好，最崇高的情感。現實與理想，真實與虛幻，崇高與滑稽，聰明與愚昧，這些矛盾的交織使得堂吉訶德的性格更加突出，也使得這一人物形象更加具有典型性?！独先伺c?！分械纳５蟻喐鐨v經重重磨難，遇到重重危險，雖然最終只是兩手空空，疲憊不堪的回到破敗的家中，但他始終保持著高昂的斗志，不氣餒。他的臨危不亂與堅毅果斷實在讓人不得不折服。在文學史上，桑迪亞哥年齡雖已不輕，但依然無損他的英雄本色，他是“硬漢子”的代表人物之一。
藝術魅力是文學作品中人物形象性格中所顯現的一種生命力。
《紅樓夢》里的林黛玉這一形象符合歷史真實和藝術理想，在人物靈魂的深處呈現了生命的豐富與多彩，她聰明過人，柔情萬種又敏感多疑，憂傷悲痛，還俊逸高潔，孤高自傲，五彩繽紛的性格和深度的靈魂使其藝術含量不容忽視。她，成了世界文學史上的經典，經久而不衰。
分析人物形象的典型性，有利于學生抓準人物的總體特征，體味人物存在的合理性，并且懂得用現代觀念解讀其歷史性。在這些人物身上體現出的特征性和藝術魅力，使人物性格更加鮮明，可以說這也是他們成為文學經典的重要原因之一。
其次，是人物形象的情感性
情感性，是文學藝術最根本的審美特征，也是人物形象的審美特征。人的情感搏斗最集中地就體現在“愛”與“不得所愛”的掙扎中，如果沒有至真，至純，至深的愛，也就沒有人性的深刻，人物形象也就不具感染力。
《孔雀東南飛》中，劉蘭芝和焦仲卿有情人不得相守一生，最終雙雙殉情，用自己的生命唱響了愛情的贊歌，向攔阻他們的社會發出了生命的吶喊。《杜十娘怒沉百寶箱》的杜十娘因為得不到理想的純真愛情，最終在絕望，悔恨中自殺。張潔的《愛，是不能忘記的》主人公鐘雨和一位有妻室的老干部相愛了，可是他們只能把這種愛情埋在心里。終于因為不能和相愛的人長相廝守而只能把筆記本作為他的替身，在上面寫著：“愛，是不能忘記的?！庇暨_夫的《遲桂花》是在升華過程中表現了人性的美，這個過程中是美丑、善惡掙扎的過程?！都t與黑》里于連和瑞那夫人也是因為愛與不得愛地搏斗而痛苦。
這些人物在愛的面前展現了善與惡，歡笑與淚水，慈悲和殘酷的角逐，他們有時高大，有時卑劣，有時美麗，有時丑惡。以情感性來審視這些人物形象，能夠更好的感受到人物的內心和情感世界，理解人物的豐富性。
再次，是人物形象的深刻性
人物形象的深刻性不僅反映在它的文學價值，歷史意義上，更多的應該是它的現實意義上。
《孔乙己》里孔乙己熱衷于科舉功名，一心想往上爬，淪落到行乞的地步也不愿脫去那象征著讀書人身份的又臟又破的長袍，寧愿站著喝酒，也不愿“紆尊降貴”的和人民大眾坐在一起，受到別人戲弄時好自命不凡，孤芳自賞，養成了好吃懶做的惡習。他頹廢，麻木不仁，被摧殘致死也不知道反抗?！栋正傳》中的阿Q，生活在社會的最底層，他沒有工作，沒有愛情，甚至連姓名也沒有，但他卻意識不到這些，他盲目自大，欺軟怕硬，愚昧無知，明明是自己挨打了，居然還說是“兒子打老子”，用力在自己臉上連打倆個巴掌?！蹲兩垺分械膴W楚蔑洛夫見風使舵，趨炎附勢，一會說那狗是“名貴的狗”，一會又說是“下流坯子”，對同一事物不斷改變態度，徹底暴露了沙皇統治的偽善?！毒炫c贊美詩》中的流浪漢，想方設法的進監獄未果，可當他受到贊美詩的感召，幡然悔悟之時，警察卻從天而降，打斷了她對未來所有美好的假想。這是時代的悲劇，是整個社會的悲劇。
關鍵詞：人格美、人性美、情感世界的高雅美
孫少平是小說《平凡的世界》的主人公，雖然他的受教育水平低，但是經過自己不懈的努力，達到了與大學生相當的思想境界。作者路遙筆下的人物都是平凡的人，孫少平也不例外。作者正是想通過這些具有優良品質的小人物來展現潛藏在人性深處的善與惡、美與丑。在路遙編織的世界里，人一生最重要的就是認識自己，認識到自己的平凡，但對自己所從事的事業要有不平凡的熱忱和激情。孫少平正是這種平凡的人鑄就不平凡的世界的代表。他持之以恒、堅持不懈的人格品質，成為青年學習的榜樣；他無私奉獻、推己及人的美好品德，陶冶了讀者的情操；他深沉、厚實的情感世界，形象的展示了這位平凡人高雅的美。
一、人性美綻放在逆境
路遙帶有理想主義色彩，他以孫少平的經歷寄托了自己對上個世紀中國城鄉結合部的青年人生的思考與感悟。孫少平的努力與奮斗不僅僅是為了自己，更是為了其深愛的人。從其奮斗歷程中，我們能體會到，他對成功的渴求，對故鄉深深的眷戀，對親人甚至是普通人真摯而深厚的情感。
（一）自尊、自信、自強的美好人生
孫少平從小生活在農村，生活艱難困苦，食不果腹，衣不蔽體。貧苦與情人的背叛都沒有擊敗他，他以超常的理性思考接受了一切，并堅持學習，翱翔在知識的海洋，汲取豐富的養料。他堅忍不拔、積極樂觀的精神態度感動了很多人，在學校期間擔任重要職位。孫少平高中畢業以后再次回到落后的雙水村，成了一名臨時教師，但是他不滿足于枯燥的生活，他思想活躍，超越了現實社會的發展，他付出艱辛的努力卻最終來到黃原成了一名攬工漢。在此期間，他受盡屈辱，體力嚴重透支。盡管如此，他仍不斷進行自我鼓勵，憑借其頑強的意志力，盡最大可能改變環境的桎梏。他眼睜睜看著師傅罹難，親自送別至親惠英嫂，親眼目睹了精神導師和自己最愛的人曉霞的離去，這種種常人無法忍受的苦難，并沒有嚇到孫少平。他依然對理想的生活和自我抱有無限的想象與熱愛，并敢于大膽追求。他是生活中的勝利者，他戰勝了苦難，戰勝了自我，是生活和思想的英雄。
（二）頑強不屈的毅力與決不妥協的精神
通觀整部小說，孫少平的成長之路一波三折：學生時代生活苦不堪言，畢業后事業不順，遭受來自身體和心靈的雙重打擊。生活一次次將他推入絕境，他依靠自己頑強不屈的毅力化險為夷。當與哥哥經營磚廠與獨自承受工作的苦難擺在他的面前是，他果斷地選擇了后者，他對生活有其獨到的見解：自己經過無數艱難險阻綻放的生命之花，要比隨意而開的花絢爛數倍。從中我們體會到了他對自己的信心，那種對自我命運的把握，沉著應對挫折和苦難的膽識?；仡檶O少平的一生，我們不難發現，生活給他帶來無數打擊。但是，他的精神世界并沒有因為現實的打擊而萎靡不振，相反，他更加堅持自己的人生選擇、更加堅信自己的思想追求?？嚯y歷練了他，使他擁有剛強的性格和成熟的人生觀，也讓他明白，苦難和幸福一樣都是生命不可或缺的組成部分。孫少平的一生就是一部與現實生活的斗爭史，他頑強不強的毅力與決不妥協的精神深深吸引了讀者。
（三）天下為公的理想主義
路遙匠心獨運的安排孫少平離開雙水村，體現世俗的明智。在小說中，少平多次提到，他內心有一股無名的力量涌動，并不希求功名利祿，只希望政府能夠委以重任，自己必定赴湯蹈火在所不辭，就算是以自己的生命為代價也在無怨無悔。從中我們可以體會到，少平面對日益拉大的城鄉差距努力將自己變成“公家人”的名利。這種明智像鉆石般閃閃發亮。
二、人格美寓之于日常生活中
書對于少平而言，不僅僅是良師益友更是其治愈心靈創傷的良藥。因為對于知識共同的渴求，他結識了日后的精神導師田曉霞。在經歷了生活的諸多磨難之后，書籍總能給他帶來一絲慰藉。書拓寬了他的視野，使他對生活有了獨特而深刻的理解，也洗禮了他的精神世界，使他笑對人生中的苦難。
（二）對弱者的冒死救助折射出寬厚和坦蕩
平凡的孫少平因其純潔美好的心靈和寬廣無私的胸懷鑄造了不平凡的精神世界。他不計前嫌救助造謠生事的侯玉英，傾盡全力幫助小翠，舍身救助工友，無私無畏幫助惠英嫂。他的舉動彰顯其善良與無私，他高貴的靈魂像鉆石般閃亮奪目，令人折服。
三、高雅的感情世界
（一）親情：寬厚無私的關懷
孫少平學生時代食不果腹，當意外得到50元時首先想到的是自己的祖母和外甥；工作時，把自己用生命換來的錢給家人；自己忍饑挨餓，不辭辛苦，只為了給家人新窯洞；妹妹去上大學時，他為妹妹買足生活中所用一切。他這份無私與細致反應了對親人的責任，和對親情的無限珍重。對家人這份濃濃的情意震撼了當代讀者的心靈，使人們陷入無限思考。
（二）愛情：精神世界的戀情
孫少平的愛情是被動的，但其中無不顯示著他的真摯與無悔付出。少平和紅梅因為相同的命運靠近，在青春歲月彼此溫暖。紅梅的背叛讓人唏噓不已，但少平很理智的從這段感情中走出，并能設身處地為紅梅著想，這無不顯示這他海般博大的胸懷。
《平凡的世界》因孫少平這一典型人物想象的加入而增光添彩，震撼我們的心靈。從孫少平的身上我們可以看到：小說具有特殊的文化氣質和文化修養，使苦難不讓我們感到萎靡、絕望，而從苦難的生活場景中，讓我們感到濃濃的人情、溫暖與積極心態，令人發出發自內心的笑聲，這是集體主義的思想的結晶?！镀椒驳氖澜纭分兴茉炝烁魃宋镄蜗?，在他們貧苦的表象下隱藏著高尚的靈魂，小說帶有一種激勵力量，使那些平凡、自卑甚至備受侮辱的人有勇氣追逐夢想。
參考文獻：
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奧莉加?亞歷山德洛夫娜?斯拉夫尼科娃（Ольга Александровна Славникова）是俄羅斯當代著名作家、評論家。憑借長篇小說《2017》斯拉夫尼科娃獲得2006年俄羅斯“布克獎”。
狂歡化理論由前蘇聯文藝理論家巴赫金提出。以古希臘的狂歡節作為基礎，也就是說狂歡節上體現著狂歡化文學的特征。加冕與脫冕是狂歡節上重要的儀式，而文學的狂歡是使情節與場景[脫常規，獲得深刻的象征意義和雙重性，主人公的加冕與脫冕形成文學中的一種藝術結構。巴赫金將脫冕與加冕看作狂歡的基本儀式，作品中的藝術思維通過加冕與脫冕實現。加冕與脫冕的儀式體現了交替與變更、死亡與新生的精神，同時表現了一種顛覆力和創造力。這種儀式逐漸成為了一種藝術思維，滲透到人們的觀念中，被作家用以觀察周圍世界，處理筆下題材。
一、塔尼婭，愛情的加冕與金錢的脫冕
作品中的塔尼婭，原名葉卡捷琳娜。葉卡捷琳娜作為教授安菲洛果夫的合法妻子到火車站送別丈夫。克雷洛夫作為教授的助手，為前去冰冷的礦山尋寶的教授送去御寒的衣物。于是，火車站成就了塔尼婭與教授的別離，也造就了塔尼婭與克雷洛夫的相遇。
葉卡捷琳娜是教授安菲洛果夫的合法妻子，但他們的婚姻并沒有愛的基礎。教授在進山尋寶的過程中，得到神諭――娶表妹葉卡捷琳娜為妻，教授將獲得意想不到的收獲。于是，他們進入了無愛的婚姻。教授對妻子置之不理，把她關在房子里，與妻子沒有任何交流。教授有許多寶石，但對于妻子卻異常吝嗇。在與教授安菲洛果夫有名無實的婚姻中，葉卡捷琳娜作為妻子沒有得到任何溫暖與呵護。
她也是一個對愛情充滿渴望的女人，厭倦了循規蹈矩的生活，渴望尋找屬于自己的愛情。于是，火車站一遇，擦出了克雷洛夫與葉卡捷琳娜情感的火花。葉卡捷琳娜告訴克雷洛夫，她的名字是塔尼婭，俄語名字塔尼婭的含義是“組織者、策劃者”。她希望能夠策劃、組織、安排自己的愛情生活。于是，被愛情之火點燃的塔尼婭，頭戴“愛情”的冠冕，與克雷洛夫開始了一場“愛的狂歡”。她甘愿與克雷洛夫不停奔波在城市各個角落，進行一場“游離式”的愛情。平時，她是小會計師，是安分守己的教授太太，過著自己平靜如流水的生活，但一旦到了約定的時間，她立刻戴上“愛情”的王冠，“奮不顧身”地前往約會地點。他們的約會沒有固定的時間與地點，只是每一次約會都會另行商定下一次約會的具體事宜。這是他們自己選擇的帶有刺激性的約會方式，因為一旦下一次約會不成功，他們就再沒有見面的可能。這也導致了在他們赴約時，即使需要克服更多的困難，也要抵達約會地點，度過屬于他們兩個人的時間。他們的約會成為生活中的一部分，但這樣的生活是“狂歡式的生活，是脫離了常軌的生活，在某種程度上是‘翻了個的生活’，是‘反面的生活’”。
塔尼婭與克雷洛夫的約會急切、慌張而又寒酸。塔尼婭的“連衣裙上不太順溜的拉鏈”，衣服“里子朝外翻過來，能看到歪斜的針腳”，連首飾“顯然使用水晶玻璃或精致玻璃仿造的鉆石”，可以看出她的生活并不富裕。但是塔尼婭作為愛情的女王，可以說是毫不在意，在這場狂歡的愛情之中，所有的物質都可以忽略不計，她渴望的就是一場純粹的、瘋狂的愛情，她得到了她希望的全部。
“屬于相當高檔的住房”的鑰匙卻與“她穿的在民間普遍的、好像沾染了蔬菜汁的窮酸衣裳怎么也難與之相匹配”，這為塔尼婭的轉變做了鋪墊，直到安菲洛果夫教授死亡的消息傳回來，塔尼婭繼承所有的遺產，她的形象發生了一次顛覆。
作為安菲洛果夫教授的合法妻子，塔尼婭在安菲洛果夫教授死后，繼承了教授的全部財產，披著“有錢人”的外衣，形象發生了巨大的變化。之前那個其貌不揚、平淡無奇的塔尼婭與克雷洛夫的平等關系被打破，在巨額的遺產面前，塔尼婭與克雷洛夫的愛情是如此的不堪一擊，當克雷洛夫向她提出放棄繼承財產，兩人繼續在一起的建議時，她反而嗤笑克雷洛夫不切實際，她的愛情觀發生變化，她的幸福不再是單單擁有愛情，而是需要更多的物質享受。在金錢與物質面前，帶著“愛情”王冠的塔尼婭完全喪失了對愛情的向往與執著，轉身成為金錢與物質的奴隸，“金錢與物質”毫不費力地摘下了“愛情”的冠冕。作品中的“金錢與物質”踐踏了嚴肅崇高的“愛情”，將其貶低化、世俗化。
塔尼婭與克雷洛夫的“愛情狂歡”在“金錢與物質”面前戛然而止。摘下“愛情”王冠的塔尼婭市儈、媚俗，為克雷洛夫所不齒?？死茁宸蛏類鄣氖菗碛袗矍楣猸h的塔尼婭，而非那個被貼上世俗標簽、變了質的葉卡捷琳娜。摘下“愛情”的王冠，塔尼婭又變回了葉卡捷琳娜，她不再是那個自己生活的主導者，然而葉卡捷琳娜的純真無邪、玉潔冰清在“金錢與物質”面前蕩然無存。最終，她沒有了塔尼婭的勇敢擔當、我行我素、熱情如火，同時又失去了葉卡捷琳娜的小鳥依人。她失去了克雷洛夫的愛情，徹底淪為“金錢與物質”的奴隸。她曾經想極力摒棄“無愛的婚姻”，現在不得不為了可觀的遺產而扮演教授未亡人的角色。塔尼婭的“愛情狂歡”結束了，留下了令人啼笑皆非的塔尼婭和孑然一身的克雷洛夫。
二、克雷洛夫與“同貌人”維克多，地痞令知識分子成功脫冕
關鍵詞：歌??；《卡門》；米卡埃拉；性格特征；作用
中圖分類號：J832 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）26-0090-02
法國作曲家比才的四幕歌劇《卡門》至今仍是西方歌劇史中最受歡迎的幾部歌劇之一①，在劇中，米卡埃拉雖然是次女主角，但是她與劇中的其他人物一樣，有著自己獨特的身份、性格、世界觀、價值觀和愛情觀；有著一定分量的人物形象、性格特征、情緒情感的展現，并且，是表現戲劇情節矛盾、沖突、發展和解決的不可或缺的部分，與其他人物角色一并統一于整部歌劇之中。米凱埃拉人物形象是缺一不可、不可取代的，她擔負的任務，在戲劇性的矛盾沖突中有著重要的意義；她對主要角色卡門的襯托和對比作用，為整個歌劇的成功增加了一抹獨具一格的動人色彩。
一、《卡門》中米卡埃拉人物形象的特征
在歌劇《卡門》中，米凱拉角色是由女高音來演繹的，給觀眾留下了深刻的印象。其身份是男主角唐?何塞的未婚妻。她是一位農村姑娘，單純、溫柔、善良，是美德和忠誠的象征，她的出現給整部歌劇帶來的甜美的田園氣息和美好的愛情憧憬。
（一）不同情境下的米卡埃拉人物形象
歌劇中對米卡埃拉人物形象的刻畫有兩種實現方式，一種是通過米卡埃拉本人進行展示（有4次出場機會），另一種則是通過劇中的其他人物從側面進行展示。
1、米卡埃拉本人出場展示及其形象特征
（1）第一次出場：美麗、膽怯、傳統、端莊
米卡埃拉的初次亮相出現在第一幕第一場中，她從故鄉來到塞維利亞城找自己的未婚夫――龍騎兵的班長唐?何塞，但士兵告訴米卡埃拉要在下一班衛兵接班時才能見到他，并邀請她在警衛室等待，米卡埃拉有禮貌的拒絕并決定一會再過來找他。“她身穿巴斯克式的藍色短裙，梳著辮子，顯非常整潔，她來時顯得遲疑不決，看見士兵時顯得有些膽怯”②，從這些外貌性格特征的展現，一方面可以看出她年輕、美麗、膽怯的特質。另一方面，從她有禮貌的拒絕士兵們的調侃和邀請的行為來看，展現了米卡埃拉傳統、端莊、有修養的一面。
（2）第二次出場：溫柔、含蓄、單純、天真
米卡埃拉的第二次亮相出現在第一幕第七場中，米卡埃拉找到了唐?何塞，并帶來了他母親的信、口信及一些金錢，接著兩人唱起了一段甜蜜感人、互訴愛意的二重唱，最后是戀戀不舍的離別。這段二重唱讓我們看到了溫柔、含蓄、害羞、對愛情充滿幻想的米卡埃拉。接著唐?何塞不小心露出了對卡門的留戀之情，這使得米卡埃拉感到疑惑，有些隱隱不安，但由于她的單純、天真，一面對唐?何塞的溫柔面孔，疑惑之情便頓時消失在這片美麗愛情海里，這也是釀成她愛情悲劇的因素之一。
（3）第三次出場：執著、忠誠、勇敢、堅強
米卡埃拉的第三次亮相出現在第三幕第四場中，米卡埃拉獨自來到走私販所在的深山老林中，她又一次來找唐?何塞，想挽回唐?何塞的感情。在這個場景中，比才給了米卡埃拉一段優美深情的詠嘆調《我說，我是什么也不怕》，并將米卡埃拉的內心世界刻畫得淋漓盡致。這首詠嘆調充滿著抒情性、戲劇性，是刻畫這個人物最重要的部分。這個場景雖然同樣是來找唐?何塞，但情況卻與上次截然不同，他已經不是光榮的龍騎兵，而是一位落魄的走私販；他已不是那個深愛著米卡埃拉的男人，而是卡門的情人。盡管如此，米卡埃拉仍然沒有放棄自己的愛情，獨自奔赴荒蠻之地，尋找自己的愛人，從種戲劇化的轉變中，我們又認識到了對愛情執著、忠誠、內心敢于挑戰、堅強的米卡埃拉形象。
（4）第四次出場：善良、理智、臨危不懼、忠貞
米卡埃拉的最后一次亮相出現在第三幕第五場中，米卡埃拉以唐?何塞母親的名義請求何塞同她一起回去，并冷靜的告訴他，他母親快要死了，并且想在臨終前對他表示寬恕③。這次米卡埃拉的出現是在十分緊張的氣氛中，對情節沖突起著重要的作用。她不辭辛苦來到荒野之地通知唐?何塞母親病危的消息表現了她的善良、勇敢；她沒有因為唐?何塞背棄了他們的愛情而發狂，表現了她理智的一面；她沒有因為環境惡劣、氣氛緊張而退縮，表現了她的臨危不懼和對愛情的忠貞。
通過米卡埃拉本人四次的出場，可以看出比才對米卡埃拉人物形象的布局與刻畫是由外到內，有章有序，層層遞進的，而通過這些布局與刻畫，觀眾對米卡埃拉的認識和了解是由淺至深，由表至里的。
（二）其他人物出場展示米卡埃拉人物形象特征
通過其他人從側面來展示米卡埃拉人物形象的這部分內容相對比較少，但也不失為一個途徑，對劇情的發展也起了制造懸念，推動情節發展的作用。這些展現分別出現在：第一幕第一場中，龍騎兵班長莫拉萊斯對士兵說：“那邊來了一位姑娘，像有話要對我們講，你們看，她掉轉身，猶豫彷徨。從這段描述，可以看出米卡埃拉的靦腆、害羞、膽怯；第一幕第二場中，莫拉萊斯告訴唐?何塞：“有一位小姐，長得很美麗，剛才向我們問起…”“穿著優雅大方，藍色的裙子，辮子拖到肩上”；第一幕第三場中，中尉蘇尼哈：“我的朋友，因為在你心上，只有一位美麗的嬌妻，她名叫米卡埃拉”；第一幕第七場中唐?何塞默默說，她多可愛④等等，從這些描述又可以得知米凱埃拉的美麗、得體、端莊，討人喜歡。
關鍵詞：赫哲族 伊瑪堪 莫日根 闊力 薩滿
中圖分類號：I207.9文獻標識碼：A文章編號：1006-026X（2013）12-0000-02
在“伊瑪堪”作品中，眾多的人物形象是充實“伊瑪堪”的靈魂，而這些看似復雜多變的形象其實可分為三種，即莫日根形象、闊力形象、和薩滿形象。其中薩滿形象又可以分為好薩滿和惡薩滿兩個獨立薩滿形象。
一、莫日根形象
“伊瑪堪”作品具有史詩性質，有些作品雖是短篇，只能反映某一時代片段，但也具有當時的特征。大多數“伊瑪堪”都是圍繞著莫日根展開敘述的，很多直接以莫日根命名，顯示出赫哲人過去具有英雄崇拜思想的時代精神，和獨特的原始文學風格。莫日根形象無疑是“伊瑪堪”作品中最重要的人物形象。莫日根，即赫哲語英雄、好漢的意思。
第一，莫日根具有英雄崇拜思想理想的勇武特征。每個民族所處的自然環境，對其民族性格的形成都具有不可磨滅的影響，赫哲族也一樣。地處北方，寒冷的冬季使得漁獵生活條件非常惡劣，但是，赫哲人選擇勇敢的直視自然環境的挑戰，他們以積極進取的態度，應對生活中的困難，從而形成了頑強、好勝、不服輸的民族性格，作為這個民族所共同崇拜的英雄，莫日根身上自然以更典型的特征體現了這個民族的性格特征――勇武。
莫日根們不但外貌年輕英俊，身體強健，而且本領高強。每次進山打獵，他們都是狩獵能手，他們依靠自己的勤勞與智慧，射箭百發百中，打圍弓響見物。每次捕魚，他們都在驚濤駭浪之間游刃有余，即便是成精的魚怪也無法逃脫。每次摔跤，他們都以過人的本領，在群雄爭霸中脫穎而出，敵過所有挑戰。他們還力大無窮，千斤巨石只要隨手一抓就能舉過頭頂，殺死巨獸，只要往肩上一搭就能扛走。這些在條件婚情節中可見一斑，如阿格弟莫日根一箭射下三只大雁，還捉住江中千年鰉魚；安徒莫日根捉住正南方樹洞里的雕，叉住東南方水里的金鮭魚，捕得西南山坡上的鹿。
莫日根的勇武并非源于尚武斗狠的勇，而是源于一顆藏有遠大抱負的強大內心的果敢，和誠懇待人、有情有義。“伊瑪堪”作品中，最直觀看到的就是莫日根一次次接受艱險的挑戰，以頑強、堅韌、不怕挫折的態度戰勝猛獸、妖怪、莫日根對手、闊力對手，贏得一座座霍通的百姓的臣服和愛戴。然而，一次次九死一生的考驗，莫日根都不曾后退，更不曾后悔當初出征的選擇，只為了他心中最深處隱隱作痛的血親復仇使命。只有心中有信念的人才能成為英雄，有了信念就能激發莫日根流淌在血液中的智慧與果敢。莫日根在前進的路上勇往直前，但他不是一個人在前行，身為前往他鄉復仇的莫日根，他們總是充分展示出對與自己有著相同經歷、失去親人的百姓的同情和悲憫；對待身邊的妻子和兄弟姐妹更是十分誠懇，重情重義；對待誠心歸順的對手，他們也能不計前嫌，敞開胸懷接納他們。
第二，莫日根離不開薩滿相助，具有半人半神的特征。“伊瑪堪”作品中，每當故事進行到難解難分的局面時，莫日根往往無法扭轉乾坤的時候，總會有薩滿前來相助，這些就是神靈，他們的神力大小不等。莫日根的成功，許多關鍵的步驟都是薩滿相助實現的，莫日根對前來助戰的薩滿是依賴并且信任的，同時他們自己也具有一定的薩滿神性。
薩滿相助在前文已有論述，如雙方交戰之際，當戰事膠著、難分高下之際，莫日根可通過默默祈禱，求助薩滿神靈附體。而薩滿神靈附體，又剛好說明莫日根具備薩滿神性，可以被附體，借助薩滿神力擊敗對手。也有的時候莫日根不是讓薩滿神靈附體，而是直接請薩滿前來助陣。如《香叟莫日根》中，香叟在敵手施水火法術時，他請來能致敵于死地的大神靈古大瑪發，克敵制勝。還有的情節中，莫日根也可以自己施展薩滿法術，如香叟“一踏出家門就非同一般，他能騰云踏水自由往來?！?/p>
第三，莫日根是原始社會向階級社會過渡時期的反抗侵略與壓迫戰爭英雄，他們的身上具有覺醒者的特征。莫日根的出身大多是孤兒，或者有兄弟、或者有姐妹，但多逃不掉屢遭厄運的打擊，正是童年時代生活的困苦不堪，飽受家破人亡的凄苦折磨，成年或者說遇到薩滿點化后的莫日根才會立志復仇、重建家園。如《安徒莫日根》中，安徒的父親和母親就是被敵人抓走做奴隸去了。因此，作為虎口余生的苗裔，他們必須要履行血親復仇的義務。這種不甘默默忍受痛苦與欺壓的精神，和毅然堅定信念為血親復仇選擇出征的勇氣，正是莫日根超凡脫俗的覺醒者的寫照。
出征路上往往戰事連連，身為莫日根，他們永遠不忘自己的目標――血親復仇、重建家園。在《香叟莫日根》中，香叟采取了自己的措施對待被征服的部落，他計劃把那里全部財產和所有人都用船運回自己的家鄉。香叟唱道：
“赫尼哪赫尼哪赫哩赫哩――
四個哈番，
我告訴你們，
我們要在這里，
住上三天。
你們領著人，
趕造一百只船。
要是三天內造不出來，
拿你們腦袋來見。
阿啷……
四個哈番嚇得頭上冒汗，哆哆嗦嗦地回答：‘我們一定照辦！’”[1]
終于，香叟命令焚毀屯里的全部房子，乘著滿載著重建家園的財物和人口的木帆船，凱旋。
野蠻時代的覺醒者只能這樣開創未來，雖然用的是掠奪的方式，但這就是英雄時代迅速整合資源的方式。不過也并非所有的情況都如香叟征服這個部落一樣，有許多霍通主會聽聞莫日根的事跡而主動開城門請降，并與莫日根結拜為兄弟，共同完成復仇大業；也有的部落百姓不堪忍受當下主人的壓迫，而主動要求莫日根成為他們的新主。無論過程如何，結局總是好的，莫日根總能帶著滿載著俘獲的百姓和資源的大船，帶著成功的信心和喜悅，凱旋歸來，重建家園。
二、闊力形象
“伊瑪堪”作品中，女性多以闊力形象出現，在故事的敘述中，闊力的神性也是女性最主要的功能。闊力，在赫哲語中是黑色神鳥的意思，沒有哪個赫哲人會將鷹或者其他的鳥類叫做闊力。有學者認為，闊力是女性幻化出來的神鷹形象，是依據母系氏族社會由女性占統治地位而演化來的?！芭癯绨莶粌H將史前人類文化成果傳承到文明時代，而且將其基本精神――集體英雄主義，通過圣壇與神話傳承至近世，對北方民族的心理素質――民族性格的鑄造起到了深刻、持久的影響?！盵2]
首先，闊力是賢惠而深明大義的凡人女子。赫哲語中，未嫁女子稱為德都，嫁給莫日根的女子都是福晉，無論德都、還是福晉，她們都擁有姣好的容顏和寬闊的胸襟。“伊瑪堪”作品中，她們所處的時代是多妻制，但當幾位德都都嫁給同一位莫日根時，她們互相毫無嫉妒之心，而且在莫日根征服一座霍通的時候，福晉甚至會抓來被征服的德都做莫日根的妻子。作為妻子，她們對丈夫的周到細心，時而像情濃義重的妻子，時而像善解人意的朋友，時而像可助丈夫排憂解難的助手。如《滿斗莫日根》中，博尼恩德都本想為兩個哥哥報仇，但經過父母的勸解，答應嫁給滿斗莫日根。成為滿斗莫日根的妻子，博尼恩德都對丈夫關懷備至，在丈夫西行的路上，她化現房屋、為丈夫通風報信，在西征的路上與丈夫形影不離。
其次，闊力是文武雙全的忠誠助手，她們不但在和平時期為莫日根準備好衣食、為他們探路，在交戰時更是助戰巾幗不讓須眉。在莫日根同對手交戰的危機時刻，她們既可以從莫日根的腳下破土而出迎戰對方攻擊而來的闊力，又可以以極快的速度從高空俯沖而下沖向對手的頭顱，將其劈成兩半；當莫日根在西征途中疲憊不堪，無力前行之時，她們會用神法化現房屋，并將豐盛的美酒佳肴為莫日根備好；當主人公在征途行進而感到前路茫茫的時候，她們會及時為莫日根探明前路，引導方向，甚至還會將兇吉福禍提前告訴莫日根。值得注意的是，闊力雖時刻出現在莫日根的左右，關系無比親近，但她們卻從未陪同自己的丈夫在征途上行走，或具體謀劃某次行動。由此可見，當她們幻化成闊力時，具有空靈飄渺、超自然的神性，與行走在征途上的莫日根也許根本不在同一空間。如果說“伊瑪堪”作品中的莫日根具有人格大于神格的特點，那么闊力身上所能看到的卻是神格大于人格的特點。
第三，闊力實際上是“伊瑪堪”作品中女子的薩滿化身?！耙连斂啊弊髌分械拈熈Χ际菙硨﹄p方薩滿主人公的妻子姐妹。在真正的薩滿信仰中，存在著祭司向保護神現身的關系，而這種現身意味著祭司將成為神的特殊助手，必要的時候亦可幻化成魚或鳥等形象，而最為典型的現身關系就是“夫妻”。在“伊瑪堪”中就表現為闊力向莫日根現身，成為莫日根的得力助手。
確定了闊力是莫日根的薩滿保護神地位，就解釋了為什么“伊瑪堪”作品中莫日根總是要遇到那么多能變成闊力的女子，并收她們為妻。保護神愈多，作為薩滿的莫日根神力就愈大，而娶很多妻子意味著莫日根在不斷的進行神力增加和壯大保護神隊伍?！耙连斂啊弊髌分酗@然是以半人半神的莫日根為中心，而不是以單純的只有人格而沒有神格的民族歷史英雄莫日根為中心的，所以象征薩滿的莫日根同他的保護神的結合過程以及薩滿神通增進過程的“多妻”現象，無疑成為作品無法回避的重要內容。
薩滿是“伊瑪堪”作品中具有特殊地位的形象，尤其在宗教場面里更是必不可少的主持者，“他們把所有類似宗教職能的特點都融于己身，既是天神的代言人，又是精靈的替身；既代表人們許下心愿，又為人們排憂解難。他們中的大多數就是人們中的一員，并不完全脫離生產。他們在薩滿世界中是人又是神，是他們在放任癲狂的情緒下，用薩滿巫術支配著這個世界的方方面面?！盵3]“伊瑪堪”作品中的薩滿幾乎都是女性，將薩滿這種亦人亦神的特色描寫得十分生動，而在所有的祭祀場面都可看到女薩滿的身影，她們一旦得道，就可變成闊力神鷹，無所不知，出神入化，無所不在，無所不能，與莫日根如影隨形。如《香叟莫日根》中，在最后祭神的過程中，都是香叟和他的嫂子、妻子都穿上神衣，一起跳薩滿舞。
三、薩滿形象
在“伊瑪堪”作品中，始終貫穿著一種無形的形象――薩滿，它“是無質、無形而又無所不在的”。[4]薩滿一詞，來源于通古斯語，意為“激奮者”、“癲狂者”、“無所不知的人”。薩滿不是普通人，具有超自然的特異功能，知曉神仙世界的情況，可直接與神靈溝通。神秘的薩滿文化在“伊瑪堪”作品中揭開了一角，它向人們展示了虛幻空間中一個個獨立、生動、可感知的有生命的形象，從無形到有形、從有形回到無形的獨特文化形式，而其最大的特征，就表現在薩滿的神性。
赫哲人相信萬物有靈，篤信薩滿教，在“伊瑪堪”的時代，這種信仰根深蒂固，薩滿在“伊瑪堪”中是不可或缺的重要組成部分，它是獨立的神靈也就是屢屢為莫日根施以援手的好薩滿、也可以對莫日根靈魂附體助戰、也能讓闊力們發揮各種神力、還可以成為反面的壞薩滿即以妖魔形象出現。
“伊瑪堪”作品中的好薩滿，獨立的薩滿形象總是神秘莫測、飄忽不定、神通廣大又有一顆正義善良的仁心。如《香叟莫日根》中，香叟莫日根在遇到困難和危險時，祈求保護神幫助自己。香叟莫日根祈禱，向古大瑪發祖先神請求幫助：
“赫哩啦――赫哩啦赫雷
古大瑪發，
古大瑪發，
快來助我一臂之力，
把獨角龍送到赫金家。
古大瑪發，
古大瑪發，
當我住嘴的時候，
你快來呀！”[5]
果然，東南方刮來了一朵彩云，帶著嗖嗖的風聲，一眨眼就到了身邊。古大瑪發真的來了，摘下腰帶，拿出皮繩，幫香叟制服了蛟龍。
在《滿斗莫日根》中，好薩滿庫查卡瑪發和庫查卡瑪媽不但將滿斗莫日根的妹妹滿巾德都收養山中，由神靈教養，而且還將九粒蘇古冬神藥交給滿巾德都，讓她去治療哥哥滿斗莫日根的瘋癲病，并使其脫胎換骨，成為真正的英雄。
“伊瑪堪”作品中，薩滿形象體現在半人半神的莫日根身上，莫日根本是凡人，通常經薩滿指點迷津之后，就會擁有一些屬于自己的神通，當他們使用這些神通的時候，凸顯的便是他們半神的薩滿特性；薩滿還會在莫日根與對手交戰的時候，以靈魂附體的方式為莫日根助戰。如《安徒莫日根》中，安徒躺下后睡不著覺，拿起一根小棍在自己的頭上敲了一下，變成一只小蜂子。安徒在村子里飛，飛到一戶人家的窗子上，看到很多年輕女人在說笑，其中一個在說安徒壞話，另一個女人勸她不要說人家的壞話。安徒跟著說他壞話的女人，趁她睡覺的時候刺痛她，第二天，這個女人請了許多薩滿前來為她醫治刺傷，可是薩滿們都醫治不了，又去請來遠近聞名的都日斗薩滿，都日斗看出是安徒做的鬼又不愿意得罪安徒，于是推薦安徒替她醫治，果然安徒藥到病除。在《香叟莫日根》中，香叟的故事說明香叟莫日根也具有薩滿特性。
“伊瑪堪”作品中，薩滿形象還體現在半人半神的德都、闊力身上?！耙连斂啊弊髌防锏拈熈?，幾乎完全由具有薩滿神通的女子變成。在薩滿的世界里，并非所有的薩滿都是法力無邊，而是各自神通高下不一。有的薩滿可以傳遞信息卻不一定可以完成追魂等重大薩滿活動任務；有的薩滿可以使用一些騰云、踏水的法術，卻不一定在交戰中處于絕對優勢；有的又是通靈使者，可以統領眾神。如《阿格弟莫日根》中，阿格弟突然死亡，他的護身神薩日卡便去向法力高強的女薩滿黑斤報信。黑斤保護好阿格弟的遺體，飛到陰曹地府去找阿格弟的靈魂。她歷盡艱難，尋訪遍地，終于在一根茅草上把阿格弟的靈魂找到了，讓他起死回生。
妖魔，在“伊瑪堪”作品中的身份實際上是壞薩滿。這些壞薩滿時而變鬼，時而變怪，時而變成猛獸，具有“魔”的屬性。然而，不管妖魔的本領多大，神術多高，在“伊瑪堪”作品中最后總是可以被制服的，表現了赫哲人正義必將戰勝邪惡的理念。
《安徒莫日根》中，安徒來到的第一個霍通遇到的就是難題求婚，而構成難題的三個條件恰克陳（雕）、愛新達烏（金鮭魚）和庫瑪卡（鹿）就是典型的妖魔形象，他們不是普通的動物，而是有一定的薩滿神力的壞薩滿，他們會叫陣，比如恰克陳看到安徒伸伸脖子，張張嘴說：
“赫力勒，赫力勒那尼，赫力給格，
小伙子你聽著，
咱們無仇無恨，
你來干什么？
是來抓我嗎？
咱們就試試吧，
我雖然老了，
也不會白讓你治服的。
啊啷……”
善惡觀念是在“伊瑪堪”作品中普遍存在著的觀念，大多數人物都認為應該反抗邪惡、抵御等。作品中正義與邪惡的分別在莫日根西征行動上表現出來：莫日根西征途中交戰的對手不乏法力高強的莫日根薩滿，但這些對手很多被劃歸為妖魔即壞薩滿。因此，所有在莫日根的前進與成功過程中帶來困難的障礙都是邪惡的，“伊瑪堪”正是贊揚了莫日根不畏邪惡、不懼艱險，終于代表正義戰勝了邪惡的精神。
參考文獻
[1]中國民間文藝研究會黑龍江分會主編.黑龍江民間文學.第二集、第十二集.黑龍江大學印刷廠.1981年版
[2]徐昌翰、黃任遠.赫哲族文學.北方民族出版社.2000年版
[3]張志權.赫哲族民歌、歌曲集.黑龍江朝鮮民族出版社.1995年版
關鍵詞：漢代畫像石；人物造型；概括；簡化；整體
0 引言
在一次藝術考察中，我在洛陽藝術博物館近距離觀看真實的畫像石拓片以及墓室中的畫像石，接觸到漢代畫像石，被其高度概括的藝術手法和極具動感的夸張表現深深地吸引。其人物形象，整體大氣，動勢夸張，極具個性，充分展現了中華民族傳統的藝術審美高度，具有十分重要的研究價值。本文將從造型手法及藝術價值兩方面對畫像石中的人物造型進行深入研究。
1 概念
畫像石就是漢代的像石，是中國漢代的石刻畫，產生與西漢，生于東漢，魏晉之際僅有個別實例，故稱漢畫像石。
――范迪安[1]
漢畫像石是中國古代一種獨特的藝術形式，系在石棺平面利用雕刻技法并施涂彩色制作的特殊壁畫，用以嵌飾祠堂和墓室，具有濃郁的民族色彩和時代特征，在世界其他地區中不見與之完全相同的藝術品。
――楊泓[1]
通過廣泛學習，綜合諸多概念我了解到，“畫像石”，顧名思義，石上的畫像，也可以說是一種石刻繪畫。因其形象塑造大多使用雕刻技法，所以，就其成型技術而言，屬于雕刻藝術。但就其整體藝術形態和藝術風格而言，又與繪畫極為一致，因此稱為畫像石。畫像石藝術在我國漢代時期發展至高峰階段，所以一般意義上的畫像石就是指漢代畫像石。
2 畫像石中人物造型手法
2.1 高度概括和簡化
對于造型而言，“簡化”是一個被大家公認的造型手法，當“形”簡化的不能再“簡”，留下的一定是最精彩的部分。這個道理至今仍在藝術教學中被廣泛推廣。漢代畫像磚中人物造型的高度單純化、高度概括性至今看來，仍有借鑒意義。
在漢代畫像石的人物造型中，很多形象都是高度概括的輪廓構成，充分體現人物的特征，顯得質樸、傳神而大氣。我們常?？梢钥吹叫紊窦鎮涞男蜗螅河e門吏四肢收斂、彎腰、俯首，滿身謙恭；斗獸者高揚頭顱，張口大吼，手執長矛，雙腿長跨，斗志昂揚；很多舞者長袖飄揚，纖細的雙腿輕快的跳起，姿勢十分的動人。常常是簡潔的外形和輪廓，但事物的特征和姿態總能表現到極致的惟妙惟肖。特別是一些侍從和門吏，輪廓簡潔到不能再簡潔的地步，正是這種簡潔、生動、清晰的外輪廓所創造的藝術形象，能夠使我們對漢畫像石造型特征產生更為深刻的印象。抓住描述對象的本質特征，運用概括簡化的藝術手法對其進行再創造，使作品在充分體現客觀對象特征的同時，呈現出獨特的藝術風格，這正是藝術家們一直追求的創作理念。
2.2 以線造境
中國傳統繪畫講究“造鏡”，尤其注重“線”的表現。線的運用是體現情感和整幅畫面的氣氛的，也就是所謂的“活”。線的表現在漢畫像石的人物造型中體現得尤為突出。很多人物造型依靠線本身的變化，完整有效地表現不同體裁，體現不同的人物特征和畫面氣氛。同樣在石上刻出縱列的粗細線增加畫面層次效果，顯得畫面靈活生動。其獨特的線刻刀法方圓兼濟，聚散繁簡，剛柔曲直，方圓快慢等的運用以對比為主要變化的線條，達到變化而統一的藝術效果，使其呈現“雖出人功，宛若天成”的古拙天真之美。[2]
2.3 大膽夸張動勢
漢畫像石中的人物大多通過大膽的夸張其動勢，充分傳達出形象的運動感與和姿態特征。比如《斗?！分腥宋锟缰蟛?，張著大口，充滿動感，牛則低頭，頂著角，揚尾，四肢充分展開，充滿斗志，人和獸的組合在畫面中展現了一波三折，起起伏伏，體現出一種浩浩蕩蕩的氣勢。這實在不得不令我贊嘆，能用最簡潔的筆墨，創造出如此夸張、氣勢浩大的形象和氛圍，這才是藝術創作的高超之處。
對于一些舞蹈者或夸張人物形態的“不準確”現象，我在貢布里希爵士的《藝術的故事》里，也看到一個典型的例子：抽象派繪畫大師康定斯基在為《青騎社》所畫封面中的奔馬是四蹄同時騰空的，漢畫像石中也有很多這樣的現象，精彩地表達出了駿馬飛馳的速度感與美感。但其實世界上根本不會有馬能這樣奔跑，為了那富有美感的速度，馬兒就這樣“藝術”地飛了起來！這個例子讓我更加深刻地理解了漢代畫像石人物造型體現的夸張美學。
3 藝術價值
畫像石中的人物造型充分展現了中華民族農耕藝術對力量、陽剛之美的崇拜。
歷史學家稱，漢武帝時期，曾組織了強大的騎兵，開始對匈奴進行大規模的反擊，這體現了中國封建社會彼時強盛的國力。成長與這個時代的漢畫像石藝術，同樣也就攜帶了粗獷豪放、雄渾博大的陽剛基因，漢畫像石中諸多人物造型極度自由浪漫、充滿陽剛之氣?！疤煨薪?，君子以自強不息?！保ā吨芤?乾卦》）自然的運動是陽剛的，作為人，也應該是陽剛、剛毅的，陽剛之美，是中國傳統文化中的重要脊梁，是漢代以前中國藝術的主要審美追求。陽剛之美，是漢代畫像石藝術的偉大藝術價值所在，也是它在中國美術室乃至世界美術史中能夠散發奇異魅力的主要原因。魯迅曾贊：“唯漢人石刻氣魄深沉雄大?！盵3]
同r，畫像石中的人物造型體現出一種注重整體的藝術追求。造型藝術家如果僅僅局限于形象的細節刻畫則容易失去畫面的整體效果，在藝術創作中，不要在整體與局部之間關系的把握中因小失大。畫者都知道，繪畫時拘泥于局部會失去畫面的整體關系，畫面最為重要的、最打動人的并不是某個精彩的細節，而是協調統一的畫面體效果。
在漢畫像石作品中，經?？梢娨恍┤宋镄蜗蟮拿娌客B五官都沒有刻畫來，有的門吏、侍女等人物軀體塑造的極為簡單，幾乎只有外輪廓。如上圖所示，很多都是沒有細節和五官的。其實畫像石在制作最后是要著色的，人物的五官或許再著色時會完成，但現在我們很難看到了，因為大部分漢畫像石的色彩都因時間與環境關系而剝落殆盡。其次，很多大型畫像石上往往人物眾多，為了表達人物間的主次關系，減弱次要人物來突出主要人物形象這一手法也體現了整體的美學觀點。再者，因為充分簡化了細節，才使整體形象更為大氣沉穩，鮮活有力，給人一種整體上的磅礴氣勢。
4 結語
漢代畫像石運用極具簡練概括的造型手法，充分體現出一種整體、動感、韻律、深沉而雄厚的盛大氣勢，其整體概括的手法值得我們去研究學習；同時，其注重形與神的統一、內容與形式的高度統一，也是我們在藝術創作中應當長期注意的重要方法。漢代畫像石藝術的博大精深絕不是我一朝一夕能完全領會的，我們學習西方和當代藝術的同時，更應注重認真學習我國傳統的繪畫藝術，這樣我們所創作出來的作品才能根植于我們的文化土壤，同時探索出新時代的藝術邊界。
參考文獻：
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小說中，“完美型的唐僧、力量型的孫悟空、活潑型的豬八戒、和平型的沙和尚” [1]雖然性格迥異，卻在世界文學畫廊中構建出了成功而獨特的角色。
1、唐僧：《西游記》中的唐僧形象，在大多數場合是負面評價多于正面評價。他表面的“膽小怕事、聽信讒言、人妖不分、缺少男子漢大丈夫應有的陽剛之氣” [2] 等缺點早已為世人所批判。對此，最具代表性的評價則是來自胡光舟先生《吳承恩和西游記》中的一段話：“他（唐僧）懦弱無能，膽小如鼠，聽信讒言，是非不分，自私可鄙，優柔寡斷，昏庸糊涂，幾乎是屢教（教訓）不改。在取經集團中，他既不是精 神力量，也不是實際的戰斗者，竟是一個百分之一百的累贅。至于他在取經事業中的作用，說得不客氣些，應當是個負數。他的眼淚多于行動，沒有白龍馬就寸步難行， 沒有孫悟空將萬劫不復。如果一定要說唐僧也有作用，那么，他的作用是一個傀儡、一尊偶像、一塊招牌。只因他是如來的犯錯誤的大弟子金禪子轉世，要靠他這塊招牌才能取到經。正如沙和尚所說，世上只有唐僧取經，‘自來沒有個“孫行者取經”之說’”。[3]但隨著研究的深入，許多學者對此提出了很多質疑。
淮茗在《被誤解的唐僧》一文中認為，對唐僧持批判觀點的人都是站在俗世的立場上來看唐僧，并指出：“唐僧的人格也許有一些缺陷，但應當承認，這來自他虔誠的信仰，其取經立場是無可動搖的”。[4] 潘全壽對此表示了贊同，他覺得唐僧“是個誠心取經、不貪圖榮華富貴、不貪圖酒食美色的高僧”“是取經隊伍當之無愧的楷模”。[5]竺洪波在《論唐僧的精神》一文中也認為唐僧作為取經隊伍的統帥，在《西游記》中是真正的、唯一的具有本體意義的形象，“佛教之大慈大悲、普渡眾生的勸世救主思想，以及為完成取經使命而義無反顧的、不畏生死的犧牲精神是唐僧這一藝術形象最主要、不可或缺的性格特征”。[6] 可見，唐僧并不是一無是處，他目標的堅定就是取經成功的重要保證。
2、孫悟空：《西游記》中的孫悟空是作者塑造的最成功，也是備受萬千觀眾贊揚和喜愛的人物形象。說“他（孫悟空）是中國文學永不安寧的精靈” [7] 一點也不夸張。他酷愛自由、任性而為，是一個“具有非凡爆發力的反抗者”。[8] 崔小敬在《<西游記>：秩序與自由的悖論》一文中就明確指出“孫悟空的出生即是對人倫秩序的突破，對于等級森嚴，秩序井然的天宮來說，孫悟空實實在在算得上是一個‘秩序化生活的異類’”。[9] 同時“孫悟空也是一個靠自己的基本品質成長起來的英雄人物，是一塊打不死、燒不化的頑石”。 [10] 潘全壽在其《精當，增減一人廢全篇——<西游記>取經人物設置的藝術》一文中指出：“孫悟空是個頂天立地的英雄，是中國人民理想主義的英雄化身”。[11]
3、豬八戒：如果說孫悟空是中國文學史上永不安寧的精靈，那么豬八戒則是中國文學史上永不退色的笑星。劉耿大認為“豬八戒的幽默，具有喜劇性特征，是典型的‘開心果’”龍國慶在《丑中孕美，借幻傳真——豬八戒形象新探》一文中也表達了相同的觀點，認為“豬八戒是中國老百姓的‘喜神’和‘開心果’”。的確，八戒的幽默早已成為了不爭的事實。不過就像曾中輝所說的那樣：“從表面上看，豬八戒是一個渾身都是毛病的人物。如愛耍小心眼，自尊，經常在師傅面前搬弄是非，讓自己的對手吃盡苦頭；善于投機取巧，面對強者退縮，面對弱者逞能；貪吃貪睡，好色好財，動不動就嚷散伙打退堂鼓”。
潘全壽對此說道：“豬八戒仍是一個“功大于過，功勞苦勞都不小的重要人物”他那勤勞勇敢的的優秀品質隨著小說的發展越來越顯示出照人的光彩，而他身上存在著的那些庸俗的惰性及患得患失的個人主義思想，也在與妖魔鬼怪及惡劣環境的搏斗中經受鍛煉而逐漸克服掉了，正如龍國慶說的那樣，八戒是在發展中成長起來的典型，是一個隨時代浮沉的人物形象。
