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序論：在您撰寫大藝術創意教育時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
關鍵詞：藝術教育；創意經濟；文化創意；文化創意社區；文化社區；大學城社區
中圖分類號：G642 文獻標識碼：A 文章編號：2095-4115（2014）09-246-3
大學城是現代社會以來因為高等教育而形成的一種社區模式。大學城社區是指在大學城地理范圍內的社會團體，主要社會成員為高校大學生及在此生活的其他居民。大學城社區與其他生活社區相比較，居民年輕化，文化素質水平高，且居民的生活興趣、價值體系、社會規范等相對統一，便于規劃建設現代化的城市社區。大學城社區孕育或代表著一個國家、城市先進的教育、文化水準和先進的城市社區發展理念，在全球化背景下，中國大學城的建設不僅要學習國外知名大學城已有的建設經驗，還要在此基礎上吸收當今社會先進的經濟文化發展理念，根據時代的特征進行科學合理的規劃，使得大學城的建設不僅能夠促進高等教育人才培養，而且能夠成為城市建設中文化和新經濟形態發展的坐標。
當前社會正進入一個全新的創意時代，創意經濟及文化創意產業成為全球經濟的發展趨勢，也影響著各國的文化教育政策。通過教育修正經濟文化，增加國家競爭力，是未來世界各國努力的目標。大學城社區要順應時代的發展，重視創意經濟與文化創意產業發展為大學城建設帶來的新契機與新變化，積極利用各種教育資源，提升經濟文化建設水平。在各種教育資源中，藝術與創意經濟的聯系特別緊密，藝術教育的社會文化功能在當今世界被空前地重視，通過藝術教育營建具有文化創意的大學城社區，成為我們時展中的新課題。
一、創意時代的大學城社區：背景與現狀
大學城在國外出現已有將近半個世紀的時間，而在中國，20世紀90年代初期的第二次院校調整，高等院校實行“聚合”，獨立大學規模擴大，多校區大學進一步發展，大學城開始在中國蓬勃發展。①目前，全國各大城市都建設了規模不等的大學城。大學城從人煙荒蕪的郊區日益發展為設施現代化、商業不斷興起的多功能綜合性城市新區。然而，大學城在商業興起的背后仍然普遍存在著政策落后、文化缺失、社區功能不完善等諸多問題，使得大學城社區成為缺乏精神內涵的校舍群、建筑群，嚴重影響了高等教育人才培養質量，并進而影響著人文化、現代化的大學城社區建設。
“具有文化創意的大學城社區”是筆者基于創意社會這樣的一個時代背景提出的。為什么提“文化創意社區”，而不是通常所說的“文化社區呢”？雖然二者都重視文化建設，但文化創意社區更強調主體的創造性和文化的創新性?！皠撘狻辈皇呛唵蔚膭撔?，它更強調創新的內涵和方式的人文化，是一種人性化、藝術化、可持續發展的創新。21世紀的人類社會正逐步從信息時代邁向創意時代，這是一股席卷全球的潮流。以創意為核心，面向大眾提供文化、藝術、精神、心理、娛樂產品的文化創意產業在產業結構中迅速擴張，文化創意已經成為時代的特征和追求，它也同樣適合社區建設的目標。因此，筆者認為，“具有文化創意的大學城社區”是指大學城在創意社會的時代背景下，以發展高等教育為基礎，以文化創新為核心，帶動文化創意產業發展，并提供優質人文生活品質的新型大學城社區。
在新的經濟條件下，創意人才、創意階層也逐步崛起。大學城是創意人才的集中培育場所，當代大學生最容易成為創意文化產業的消費者和創業者。有利的社區政策可以吸引相當一部分城市創意人群集聚在這樣一個充滿生機和活力的新型社區。創意人群、優質的人文藝術環境，再加上促進創意經濟發展的經濟、文化、教育政策與社區規劃，相互之間形成良性的互動，就會推動一個具有文化創意的大學城社區的建設。而藝術教育，因其推崇的創造力、人文內涵與創意的精神高度一致，因此，推廣藝術教育將直接推動創意文化產業的發展和文化創意社區的建設。發展大學城藝術教育，以美感、創意、愛與關懷來提升大學城與所在城市的軟實力，將有利于促進文化繁榮發展，建立幸福和諧的社區環境。
二、對藝術教育的重新認識
要在社區建設中充分發揮藝術教育的力量，首先要正確認識藝術教育的價值與目的，才能開展行之有效的藝術教育。讓我們通過近代以來藝術教育理論發展的路徑來看看當代藝術教育的變化。
近代國際藝術教育理論的發展，主要分為三大思潮：一是學生取向的藝術教育，強調學生的自我表現與創造力的啟發，起源于1930年代的“創造性取向（Creative-Orientation）的藝術教育”；二是學科取向的藝術教育，強調系統性的藝術課程與教師的循序指導，并傾向于以精英藝術為指導，以1980年代興起的“學科本位藝術教育”（Discipline-BasedArtEducation，簡稱DBAE）為典型代表；三是社會取向的藝術教育，古今中外都有類似的思想，但1990年以后尤其被學界強調，特別是文化層面，因此又稱為社會文化取向，它強調藝術教育應以社會為中心、與社會文化脈絡結合及立足于民主平等的立場。較重要的社會取向的藝術思潮包括：社會重建的藝術教育（SocialReconstructionistArtEducation）、后現代藝術教育（PostmodernArtEducation）、視覺文化藝術教育（VisualCulturalArtEducation）、多元文化藝術教育（MulticulturalArtEducation）、社區本位藝術教育（Com-munity-BasedArtEducation）、全球性文化的藝術教育（GlobalCultureArtEducation）。②
從國際藝術教育思潮發展來看，整體趨勢是強調藝術教育以人的生活為核心、以社會文化為導向，在這一點上與社區建設指導思想高度一致。綜合各流派的思想，社會文化取向的藝術教育主要特征為：1.重視藝術教育在社會文化中的價值和功能的發揮以及在學習者日常生活的運用；2.強調藝術教學與當地社會關系的結合互動，3.以多元文化為主要學習內容。③和學生取向的藝術教育及學科取向的藝術教育相比，社會文化取向的藝術教育更適合成人及社會藝術教育領域，因此也特別適合大學城社區的大學生及其他成年居民。
三、通過藝術教育營建具有文化創意的大學城社區
社區通常具有四個要素：人群、地域、社會互動、社區認同。④結合創意社會的特點，筆者歸納出有文化創意的大學城社區應具備以下三個基本特征：首先，通過高等教育和社會教育應該培育一批有權利、有能力接受文化藝術學習并支持和維護文化藝術發展的人群；其次，對建設有美感創意的優質社區生活方式和創意文化為特征的社區發展目標形成共識；再次，有健全整體的經濟、文化、教育生態，社區政策、高等教育、文化創意產業、環境設施等方面能夠形成良好的互動和相互支持的局面。那么，在國家現有的文化教育政策框架中，我們應如何通過高校與社區的共同努力來發展藝術教育，營建具有文化創意的大學城社區呢？
（一）進一步普及文化藝術教育，建立社區審美共同體
只有培養藝術人群及提高民眾的審美素養，文化創意產業才能有更大的市場與欣賞人群，因此建立社區審美共同體是最基本的工作，可以從以下三個方面入手：
1.高校與社區共同提供充足的文化藝術資源，保障居民充分享有文化藝術資源、參與文化藝術活動的權利。
2.強調社區居民維護文化藝術資源、推動文化藝術發展的責任，完善藝術市場，鼓勵藝術消費。
3.尊重不同地域、不同背景人群的文化藝術活動方式，促進文化藝術的多元化發展。
通常的城市社區是基于地域的身份認同，而大學城的居民來自全國乃至世界各地。他們帶來了各地區豐富多彩的文化藝術形式，從文化藝術和審美角度切入，重建一個屬于文化和審美的社區共同體，既尊重了文化的多樣性，也促進了基于文化的交流和學習，為發展文化創意產業提供了更廣闊的空間。
（二）促進藝術教育融入生活，建立美感創意的人文生活環境
后現論對藝術教育的認識已經逐步發展到建立一種美感創意的集體生活方式，藝術即生活，生活即藝術，藝術教育與生活的聯系，不僅可以進一步普及藝術教育，提高民眾審美素養，還有助于建立美感創意的人文生活環境。
1.實施公共藝術方案（1）開展公共藝術活動
利用社區的節慶、文化節、藝術節、體育節、商家促銷日等時機，通過論壇、展覽、表演、公共出版物、網絡等形式，開展公共藝術活動。如每年確立一個藝術活動主題，各高校與社區聯合策劃，推出系列文化藝術活動，面向全體大學生與社區居民開放。
（2）藝術介入生活空間
藝術介入生活空間主要指視覺藝術，是通過推廣公共藝術，影響社區的環境與生態，讓美學與藝術的因子貼近社區居民的生活，促進居民藝術感的自我覺醒，營造美感創意的生活環境。我國臺灣地區在1992年的“文化藝術獎助條例”中曾作出規定，公有建筑物必須提撥百分之一的建筑經費作為公共藝術的設置。之后又推出了“藝術介入空間計劃”，主要提供民間團體自主、自發投入美學環境的改造，引發藝術家與民眾的互動與溝通。⑤這些有益的經驗值得借鑒。
大學城社區與城市的老城區相比，在建筑風格、整體環境的設置上已經向藝術化、美觀化邁進了一大步，但是在美感創意方面仍有很大的發展空間。高校與社區如能夠給大學生和居民提供更多進行空間美化的藝術實踐機會和場所，可以促進社區居民對周圍生活環境的關注和參與，在公眾討論和共同參與中對建設美感創意生活環境形成共識。
2.將文化藝術觀念融入高校與社區的行政管理
推廣藝術、建設具有美感創意的生活方式，這不僅僅是藝術教育和文化管理部門的職責，還應該調動整個社區的資源，包括高校和社區的行政管理部門。行政管理部門要轉變觀念，高度重視美感環境建設、文化創意產業的開發與推廣、創意人才的培養，只有各部門將促進文化藝術發展的觀念融入在日常管理工作中，才能真正整合各方面的力量，全面推廣社會性藝術教育，美化我們的生活空間，建立起促進美感創意社區發展的制度環境。
（三）改革高校人才培養方式，大力推進文化藝術素質教育
1.著眼創意人才培養
高校應在教育體制和培養機制上進行創新，培養出更多高層次的創意人才。設置合理的創意課程體系，改變傳統教學方法，培養學生創新思維。高校應根據不同的學科方向來構建文化創意課程體系，鼓勵學科交叉，特別是工科、商科與藝術學科的融合，培養學生創新思維的能力，尤其要重視人文藝術學科的教學，培養學生的人文藝術底蘊，提高創意能力，為文化創意產業輸送市場需要的人才。
2.建設良好的校園環境高校的校園文化對人才培養具有輻射作用，良好的校園文化環境和創意氛圍能激發大學生的創造能力，營造良好的創意人才培養環境。高校應在校園文化環境上下功夫，為同學們提供具有創意、美感和人文關懷的校園文化環境。高?？梢圆邉濋_展各項激發創意的文化藝術活動，并以學生的創意來裝點校園環境，讓同學們在潛移默化中受到影響和改變。
（四）學校藝術資源與社區藝術教育資源相銜接，形成良性互動
1.高校與社區藝術教育資源共享大學城是大學集聚地，每所大學都有獨立的文化藝術教育資源，軟件資源包括藝術師資、藝術課程、藝術講座、藝術網站、大學生文化藝術活動，硬件包括圖書館、展覽館、演出場所、設計類實驗室等。除此之外，某些大學城還規劃了公共的博物館、美術館、文化館、音樂廳、公共演出場所、藝術培訓中心等。對于這些藝術資源，大學城管理機構、教育管理機構應聯合制定藝術資源共享方案，并推出向社會開放的機制，讓社區民眾盡可能多地享受到大學城的文化藝術資源。
2.高校與社區藝術教育資源銜接
（1）社區對高校藝術教育資源的利用
社區可以利用高校的藝術師資、課程、論壇與講座向居民開設文化藝術課程；社區可以利用高校的藝術教育場館向社區居民開放藝術活動，或直接利用高校組織的藝術活動向社區居民開放；社區可以利用高校培養的藝術人才參與社區藝術活動，為文化創意產業提供創業人才和消費人群；社區可以利用高校在文化、藝術、科技方面的成果，合作開發多種形式的文化創意產業。
（2）高校對社區藝術教育資源的利用
高校可以利用社區的博物館、美術館、音樂廳等藝術教育場所，拓展學校的藝術教育領域，培養未來文化藝術消費人群；高?？梢砸劳猩鐓^的企業、文化創意產業園區等，為大學生安排藝術實踐機會，開展研究創新，直接服務于高校人才培養與科學研究；高?？梢耘c社區的文化創意產業聯合制定培養方案，為企業的發展量身打造創意人才團隊。藝術教育的發展引導著一個地區集體生活方式的改變，通過制定相應的文化教育政策和實施具體的項目來促進藝術教育的推廣，培養藝術人才，建立健全整體的藝術文化生態，就一定能夠實現建設具有文化創意的大學城社區的目標，并且能夠以點帶面地促進全社會公民文化藝術素養的提升，在增強國家競爭力的同時，實現建設美好家園的夢想。
注釋：
①大學城――百度百科，http：///link？url=T6EaiYApSJ-mPS5ADqoHkVkkMyTiHQ13GF231y0_Pn9ITtD1Pj95Hz3N2KNE2ZPb
②黃美賢：《我國社會藝術教育政策之研究――以社會文化取向為觀點》，“國立”臺灣師范大學社會教育學系博士論文，第28-29頁，2005年2月。
③同上，第29頁。
④社區――百度百科，http：///view/49629.htm⑤黃齡瑩：《推動社會藝術教育政策建構文化國力之研究――以文化公民權、公民美學及臺灣生活美學三大運動為例分析》，《藝術論文集刊》第15期，第48頁，2011年10月。
參考文獻：
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作者簡介：
【關鍵詞】 大眾美術教育；鄭州藝術文化創意產業園區
【中圖分類號】G64.25 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）33-00-01
大眾美術教育能夠有效提高全民族的文化素質，是素質教育的一個重要組成部分。為了進一步推動群眾美術教育的發展，構建和諧社會、和諧文化，鄭州在經濟和資訊全球化的21世紀，找到自身獨特的發展潛能和文化資產，創造性的進行自我開發，是城市的核心目標。鄭州應努力宣揚中華民族文化，構建具有中原特色的鄭州藝術文化創意產業園區，探索大眾美術教育發展的新思路。
1.鄭州構建藝術文化創意產業園區對大眾美術教育的意義
在當今社會，美術世界已滲透在生活的衣食住行各個方面，成為我們生活中不可或缺的一部分。大眾美術教育可以使人們更全面、更具體地感受到現實生活的美學意義。鄭州作為河南的省會城市，文化底蘊深厚；城市交通條件便利；基礎設施健全；城市的開放、包容及多樣性強，提高全民的美術教育，其中一個重要的途徑就是讓大眾走進城市藝術文化創意產業園區。構建鄭州藝術文化創意產業園區，能夠為多產業人才提供文化創意產業的資源集聚平臺和信息載體，能夠成為河南轉變經濟發展方式的重要引擎，同時能夠使大眾身臨其境地欣賞現實美術作品，開拓民眾視野，滌蕩人的心靈，使大眾感受藝術之美，受到審美教育，提升精神境界，全面提升全民的藝術文化素質。
2.汲取創意產業發達地區的經驗，分析鄭州發展藝術文化創意產業園區存在的問題
2.1創意產業發達地區發展產業園區的現狀
目前全國創意產業發達地區主要有北京、上海、深圳、杭州等城市，產業布局合理，主題特色突出。以上海為例，目前，上海共有15家市級文化產業園區、77家市級創意產業集聚區。上海的文化創意產業園區主題特色鮮明，在15家文化產業園區中，7家以網絡、數字多媒體為主題；3家以“民族、民俗、民間”文化傳承與創新為主題；3家以文化藝術原創和藝術品經營為主題；1家以演藝產業和影視產業為主題。在77家創意產業集聚區中，有以節能環保技術服務為特色的花園坊，以雕塑藝術為特色的紅坊，以動漫文化為特色的寶山動漫衍生產業園，以建筑設計業為主題的環同濟設計創意集聚區等，其中約2/3由老廠房改建而成，是上海創意產業園區的重要載體，如田子坊、八號橋、M50等文化創意產業園區由老廠房改建而成，成為上海地標意義的“人文景觀”。眾園區形象美和意境美的統一帶給觀者愉悅的審美感受，提升了大眾審美能力。
2.2鄭州發展藝術文化創意產業園區存在的問題
鄭州發展藝術文化創意產業園區起步晚，規模小、整體實力不強。與先進城市相比，對發展藝術文化創意產業的重大意義認識不足，與鄭州作為省會城市和中原城市群龍頭的地位不相稱，與全市人民快速增長的精神文化需求不相適應；對發展藝術文化創意產業園的規劃缺少一定的前瞻性、系統性、可操作性；財政投入力度相對不足，難以有效地引導民間資金投入；藝術文化創意產業集聚區的產業布局有一定的趨同現象，缺少反應體現美術主題特色的園區，難以為大眾美術教育提供較多的、先進的、具有時代精神的現實美術作品，大眾的審美意識不強。
3.構建鄭州藝術文化創意產業園區，探索大眾美術教育發展的新思路
3.1提高認識，全面發展大眾美術教育的重要性
民族文化素質的高低是衡量一個國家強弱的重要標志，隨著大眾美術的蓬勃發展和中華民族文化藝術傳承的普及提高，群眾接受美術教育的內涵應越來越豐富。大力提倡大眾美術教育，構建鄭州藝術文化創意產業園區，能夠提高全民的審美接受能力和欣賞能力，提升中國在世界范圍內的文化地位，對文化產業的發展、經濟的增長、人民生活水平的提高有著重要的戰略意義。
3.2政府政策扶植，加大資金投入
在藝術文化創意產業園區建設過程中，政府要給予政策扶植，有公共投資的意識，投資的回報不僅可以從經濟體的自身資金周轉鏈中收回，而且可以從整個園區甚至是社會環境的優化中來謀求。這就需要政府把園區的建立看做是服務于整個城市經濟社會發展的，是大眾感受城市前進腳步、文化多樣性、藝術多元性，進行大眾美術教育的重要陣地。加大政府財政投入，引導民間資本融資，把資金投入做成常態化，重視資金投入的長期效應，為園區持續和諧發展、大眾接受美術教育奠定堅實基礎。
3.3科學規劃，探索舊廠房改造的藝術文化創意產業園區模式
舊廠房改造的藝術文化創意產業園區模式能夠以最低成本實現城市核心區域的產業升級，是文化產業聚集的典范，是都市內發展園區的成功模式。借助舊廠房特有的建筑結構與其自身的歷史文化積淀，將舊廠房改造成為藝術文化創意產業園區，使大眾感受到歷史的見證和延續，這既保留了歷史工業建筑風貌，也實現了傳統產業向現代綠色環保產業的轉型，為大眾接受創新型的美術教育提供了環境和氛圍。政府在產業發展、功能定位和城市功能配套上進行統籌規劃，通過政府主導進行科學規劃用地、合理安排就業、提升公共服務水平等措施，完善舊廠房改造的藝術文化創意產業園區模式。
3.4開發多產業結合，藝術表現形式多樣的藝術文化創意產業園區
藝術文化創意產業園區要在城市中心區利用集聚效應所形成的輻射功能，逐漸向街區和社區發展，將藝術文化創意產業與商業、旅游業、餐飲業、設計業、居民生活等有機結合，為消費者提供良好的休閑環境，也為改善居住環境、探索城市舊區改造新模式創造條件。建立以數字多媒體、民族民俗、文化藝術原創和藝術品經營、雕塑藝術、建筑設計、動漫文化為主題特色的產業園區，讓大眾在休閑娛樂的同時，欣賞多樣的藝術表現形式、感受藝術的魅力，增長審美意識，提高大眾的美術教育和藝術文化素養。
總之，鄭州要做強做大，實現“軟經濟”的持續發展、文化產業的崛起繁榮、群眾綜合素質的普遍提高，就要發展大眾美術教育來優化結構，而謀求發展大眾美術教育的文化創意產業，就要尋求藝術文化創意產業園區建設的重大突破，我們要用戰略的前瞻來科學地指導實踐，在發展上做到諸多的創新，才能提升國民的文化素養和文明程度，向全國傳播中原文化理念和中國藝術精神，展示中國文化的魅力。
參考文獻
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[2]周松峰.城市文化創意產業園發展現狀與前瞻[J].福建江夏學院學報，2012.01
一、高校大學生創新創業教育組織架構
高校大學生創新創業教育需要政府機構、產業平臺、高等教育共同承擔相應的責任，并不是某一機構或者個體就能夠實施或者掌握的行為，它需要通過有效的組織架構才能夠有效實施。埃茨科瓦茨和雷德斯道在上個世紀末提出了三螺旋結構，對政府機構、產業平臺以及高等教育這三者的關系進行了全面的闡述，高校大學生創新創業教育教學在實施過程中，高等教育為學生們提供了相應的意識引導和理論支撐。學生們通過產業平臺而得到了自身能力得以發揮的場所和現實指導。而政府發揮的功能就是為學生們在創新創業，過程中提供相應的保障，這三者政府的作用是不容忽視的，大學生創新創業教育保障和動力的關鍵就在于政府能否加強監管，并對政策進行有效貫徹和支持。創新創業教育一方面可以理解為知識的轉移和轉化，更重要的是創新創業生態系統應當有效結合創新態度和創業技能。
二、藝術類大學生創新創業教育影響因素
（一）大學生個人素養有待提升
當前，藝術類高校大學生的創業實踐基本上都是以藝術兼職為主，創業機會較少。另外，當前有很多藝術類大學生對于創業失敗存在一定的恐懼心理，一定程度上反映出藝術大學生素質存在問題，同時，當前還有部分藝術類大學生存在著較為落后的傳統就業觀念，有部分學生認為創業只是因為無法就業所無奈選擇的一條出路。
（二）創新創業教育和專業教育脫節
高校教育教學的目標一直以來都是傳授給學生相應的知識和技能，現今高校的藝術類大學生，他們在學校的教育教學培養下藝術技能和素養都得到了一定的發展，但是在創新創業能力方面還比較缺乏?，F今高校創新創業教育在高校開展不順的一個主要因素在于高校教師創業經驗明顯不足，缺乏對市場產業結構、企業運營機制、市場規則和環境方面的知識，高校應當針對創業教師的培養和選擇方面加大力度。
（三）創新創業教育環境不完善
相較于其他專業的學生藝術類專業學生他們有著較強的創業意識，也給予了創業很高的關注度，但不容忽視的是他們在創業方向方面比較迷茫單一，缺乏相應的資金支撐，大部分學生開展的創業都適合藝術培訓，有著明顯的種質化現象，使得競爭過于激烈。
三、藝術專業大學生創新創業教育有效開展策略
創新是創業的核心所在，高校應當進一步加強創新創業教育，立足于現今藝術高校大學生創新創業現狀，政府部門、產業機構以及高效應當各司其職，相互配合，共同促進創業創業教育的開展。
（一）提升藝術類大學生個人素養
現今高校的專業教育體系已經比較完善，藝術類大學生在畢業時已經掌握了相應的知識和技能，能夠從事一些和自身專業相關的工作。高校創新創業教育應當著重培養學生的冒險精神、懷疑和創新意識、探索能力等等。同時也要對學生展開相應的心理教育，如此才能夠使得學生在創新創業時在遇到挫折和突變問題時，能夠保持良好的心態，進而更好的解決各種創業問題。
（二）有效銜接專業教育和創新創業教育
現今新時代對高校教育提出的一個要求就是開展創新創業教育，高校應當轉變自身教育思路，有效銜接專業教育和創新創業教育，如此才能夠使得藝術大學生創新創業能力的進一步提升。首先，應當對教學合作進一步深化，注重學生個人素養和專業技能的共同發展，引導學生將自身的專業優勢充分發揮出來。其次，可以針對學生開展相應的創業比賽和活動，促使所有學生都能夠去體驗創意的樂趣和意義，如此學生能夠對自身的素養有更全面的認識。最后，應當和藝術產業平臺形成聯系，為學生們創造更多的創業機會。
關鍵詞：“互聯網+”;藝術院校;大學生;創業教育
一、“互聯網+”背景下，藝術院校開展大學生創業教育的可行性
“互聯網+”時代背景下，在藝術院校開展創新創業教育既有先天優勢，也需后天著力；藝術院校學子既有創新的天然基因，又有創業的強大后勁。藝術創作本身就是一項推陳出新的事業。創新創業教育要注重培養學生創新特別是原始創新意識，要注重增強學生實踐能力，培育工匠精神，踐行知行合一，多為學生提供動手機會，提高解決實際問題的能力，助力提升中國產品的質量。在藝術院校開展創新創業教育，既是藝術學科創造屬性對人才的要求，也是就業創業形勢對人才的要求。在學校教育中，無論是專業教員還是行政員工，不管在課堂還是在課外，不僅學術研討還包括學生校園活動，都尤其需要注重挖掘學生創新潛質、啟發創新思想、進行創新實踐。
二、“互聯網+”背景下，藝術院校大學生創業應具備的基本素質
1.藝術類大學生應具備解讀和利用“互聯網+”的能力。其一，藝術院校要培養大學生對新知識學習和探究的能力，突破專業壁壘，“跨界”學習和了解與創業活動相關的學科知識；要鼓勵大學生探索“互聯網＋”的實際內涵和時代意義，尤其是使他們具備將互聯網技術與自身專業、其他發展行業與感興趣的事物結合起來的能力，利用互聯網為專業學習和創業創造新的業態。其二，藝術院校要為大學生深入研究、學習和運用物聯網、云計算等先進技術創造條件，利用“互聯網+專業”形成創業教育的一種新的思路和方式，使他們具備行業多樣化催生的思想和能力；要培養大學生數據整合的能力，使他們具備互聯網技術與其他研究技術結合，形成先進的技術創新、市場創新服務模式。2.藝術類大學生應具備分析和運用市場規律的能力。其一，藝術類院校應根據學生鮮明的個性特征和獨立的性格特點，尤其是對信息的敏銳獲取能力，鼓勵大學生關注市場、分析市場、探索市場規律、及時補充相應的市場知識，鼓勵他們對自身感興趣的市場領域進行分析、比較和判斷，在具備創新精神的基礎上提高他們的市場意識和競爭能力。其二，藝術院校要充分激發大學生創業的激情，提升他們的團隊協作意識，在創業教育中要以創業技能與實用知識教學為基礎，強化大學生市場、財務以及法律等方面知識的學習。3.藝術類大學生應具備“盡精微，致廣大”的專業能力。藝術教育除了傳授基本的創作技藝，培養學生的專業能力，更是對學生審美能力的培養和提升，在于美學思想的傳播。藝術類大學生從專業出發，首先應該練就扎實的專業技能，從而才能使自己的想法、作品、項目、團隊在市場上做到“人無我有，人有我優，人有我創，人創我快”。同時，藝術院校要指導大學生積極了解和掌握文化創意產業的發展特點、規律，利用“互聯網＋”的新機遇提升大學生對商業、市場等相關知識的學習，以現代服務業和文化創意產業為導向，幫助他們從市場中尋找廣闊的前景，借助文化創意產業，大力培養藝術類大學生創業意識、素質和技能。在提升大學生文化創意能力的基礎上，也要培養大學生辨別市場的能力，從他人忽略的市場、機會中尋找思路，以敏銳的洞察力出發，強化自我與市場項目的評估，做好準備工作后果斷行動，進一步學習和豐富知識產權、商業化等知識，建立與創業項目相關的市場營銷、風險資本等的知識庫。
三、以“專業＋創業”為基礎，探索藝術院校大學生創業教育模式
1.合理確定創業人才培養目標，探索藝術院校創新創業工作模式。藝術院校要研究大學生創業的欲望、需求、想法和難點，以“專業+創業”為基礎，提升大學生在創業過程中的競爭力。“在大學開展創新創業教育不能以創業‘成功率’作為工作是否成功的衡量標準”，這逐漸成為高校創新創業教育工作者的共識，“提倡創業就是為了緩解就業壓力”的觀點也不全面，在學校開展創新創業教育應是“全人教育”和“終身學習”的內在要義，在于為大學生營造鼓勵創新、寬容失敗的校園氛圍，為學生的成長成才提供另一種可能性，通過創新創業實踐培養學生“關注現實、服務人民”的價值取向和敢于探索、積極實踐、正直勤勞、專注負責、勇于承擔的行為模式。在培養和提高大學生人文素質的基礎上，完成人才培養方案的修訂、創新創業課程的開發、平臺的搭建與運營、項目實施的過程管理、實踐活動的組織實施、成果的轉化及氛圍的營造等。2.以創業教育為導向，優化和完善創業課程體系。在課程設置方面，創業教育課程不能單純地作為選修課或必修課來納入到藝術院校教育體系內容中，而是要借助“互聯網＋”將創業教育課程融入到專業學科教學、學?？蒲泄ぷ髋c社會服務中，積極推行“工作室制”等項目團隊的人才培養模式，以真實項目為基礎引領學校、業界和學生共同發揮作用，為他們營造真實的創業職場環境，實現專業教育、創業教育和市場教育知識的對接。在師資隊伍建設方面，要推進“專業導師+創業導師+學生工作導師”相結合的模式，組建一支既懂得藝術教育發展規律、又深諳市場運作之道、更明白藝術類大學生群體成長特點的教師隊伍，用藝術學子最懂的語言，溝通和傳遞與創業相關的、最專業和最前沿的知識與經驗。3.借助互聯網整合資源，推進創業平臺建設。創新創業教育的基本途徑主要是課堂內的課程教學和課堂外的實踐鍛煉，也就是通過“第一”、“第二”課堂，全面培養學生的創新思維，進而啟發部分學子的藝術創造，對于有創業意愿的同學進行更深入的輔導和幫助?；ヂ摼W背景下，要提升大學生互聯網技術知識運用和實際操作的能力，將企業運營管理知識融入到創業教育課程和相關實踐中，優化創業課程設置，確保藝術類大學生可以充分了解和掌握大數據知識，在具備數據分析能力和實踐能力的同時培養互聯網技術應用人才。同時，強化藝術院校創業指導網站的建設，實時有效的創業信息。要完善藝術院校創業信息平臺，在就業創業指導網站下設置討論區、互動區，充分發揮高校就業指導中心的作用，選派專業人員對信息及時進行更新和監控，通過信息整理和反饋為學校創業指導中心提供意見，借助互聯網將與大學生創業相關的社會、經濟、政治、文化與科技等領域前沿信息出來，為大學生創業提供指導思路。
作者:劉京 單位:中央美術學院
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【關鍵詞】藝術類大學生 創新教育
藝術作品往往是凝聚著作者閱歷、技能、情感的個性化產物，具有非理性和抽象性。這種特殊性要求培養學生的創新意識，而傳統的教學方式并不能滿足。所以教師在教學過程中要勇于拋開陳舊的教育模式，在實踐中激發學生潛能，建立真正符合市場要求的新型教學方式。
一、藝術類大學院校招生和教學現狀
第一，招生存在弊端。近年來，各地方院校和民辦院校競相開設藝術專業，而這些院校中，不乏有些不顧自身辦學條件，盲目擴大招生規模的，由此產生的弊端是顯而易見的。在招生的環節上，很多院校不再細化專業類別，均只考繪畫基礎的三項內容，即：素描、色彩、速寫或者以命題默寫的方法招生。在這種導向下，全國藝術類考生紛紛“抱佛腳”，參加各種藝術輔導班、考前強化班，學應試技巧、猜題、走捷徑，試圖通過突擊考取藝術類院校，由此造成已入學的新生水平參差不齊。加之當今藝術界不同程度地存在著抄襲、模仿，甚至有些設計已經有固定的模式，比如汽車廣告，基本都是香車美女，成功人士等等。在這種環境下，更要求從基礎教學抓起，建立創新的教學模式，激發學生的興趣和創新潛能。
第二，教學需要創新。首先，長期以來，我國大學藝術教育本科四年都是以繪圖為主的訓練手法，枯燥無味的重復練習技巧，教學單一，沒有培養創新能力的課程。其次，西方教育家認為，天生具有創造能力的人很少，大多數創新能力是后天培養的。他們發現學生的創造力是可以通過在為別人服務當中遇到的實際問題和困難來激發的，稱為“創造性的問題解決方式”。而學生的感受是大部門教師只是一味的灌輸自己的學知，嚴肅有余，活潑不足，沒有與實踐或者案例相結合。他們不善于與學生溝通，也不善于調動他們的積極性，無法和教師產生共鳴。加之專業教材內容缺少時代感，很少提供當今世界對藝術的新的詮釋以及就此產生的新創意、思路或典型案例，這種教學方式下學生的創新思維和創新能力難以展現。
二、藝術類大學創新教育方法
第一，課堂教學的改進。教師教學可以從學生的角度共同去觀察、體驗和討論，根據學生的感覺予以引導，形成其個性化風格，激發學生的創新意識和創造能力。在藝術教學中，我們要盡可能地鼓勵學生使用不同的表現手法去表達主題，為我們藝術的創新提供更廣闊的可能。美術欣賞課也能達到情景交融，通過大量的圖片展示，讓學生進行廣泛充分的閱讀，并進行隨堂釋意分析鑒賞，使學生觸景生情地參與評價和討論，甚至是美學高度的判斷和辯論。在課堂教學過程中適當地插入多樣的課外情景教學活動，比如參觀美術館博物館或大型的藝博會、參加一次美術沙龍活動、走近大師與美術家作一次對話、參加一次媒體的作品展示、參與商業的藝術表達等。
第二，重視交叉學科的教育。將現代高科技手段應用于設計創作過程，并納入課程教學，把設計藝術與計算機技術、新材料、新工藝結合，已成為世界藝術教育發展的新趨勢。作為現代設計師所具有的知識結構，不僅包括必要的人文科學知識和哲學知識，而且應包括必要的自然科學知識，這些文化科學知識從傳統的內容到最新的發展，在一定意義上都是現代設計師所必備的。
藝術本身一門覆蓋領域很寬的交叉學科，是涉及人類工程、工程技術、社科人文等的綜合學科。因此，在藝術教學過程中需要不斷地打破自己的學科界限，注重與其他專業有交叉，相互融滲透，從而使學生得到全面教育，藝術專業，涉及的相關學科也很廣泛。除了常規課程外，可以適量增設美學、社會學等課程，有計劃地組織藝術講座、影視評論、社會實踐等活動。另外可以以專業獎學金的方式激勵學生開拓思維，鼓勵學生參加專業類競賽，逐漸建立起自己的品牌價值等等。
第三，建立工作室。工作室的設立可以成為藝術類學生創新素質培養的重要途徑之一。工作室的理念來源于西方藝術教育，它是學生在藝術創作過程中整合各種知識和技能的地方。在西方好的美術院校，工作室課程由代表不同學科的杰出教師進行教學，為創新思維提供了基礎。學生可以近距離觀察教師的演繹全過程，并在老師的引導下親身體驗。這樣可以經歷了一件作品誕生的全過程。老師也可以提供豐富的材料，調動可能的審美因素，觀察性地輔導、鼓勵學生打破形式約束，大膽表現。這樣輕松愉快的情景更容易激發學生的創作意識，讓學生在操作過程中逐漸深入研究各種可能性。
第四，實踐是藝術設計教育中不可缺少的部分。藝術教育可以和企業合作，讓設計教育活動充分參與市場，給學生真正的實踐并在實踐中創造價值，同時使學生具備適應市場的創意、決策能力和設計能力，全面塑造可以服務市場的素質。只有了解藝術與市場需求的關系，才能進一步完善藝術思維，創造出更有競爭力的作品。同時也可以為學生創造就業求職機遇。另外我們應該鼓勵發展創新藝術專業，也就是結合市場和社會發展，增設新型專業課程，發展新型復合人才和新型專業人才。
新時代的藝術工作者應該是富有創新思維的，那么作為教育工作者，就必須培養具備這種素質的人才。如果不從思想上改變教育觀念，勇于創新，那么必將在日新月異的市場經濟和發展的社會潮流中被淘汰。
【參考文獻】
關鍵詞：聽障大學生；課程體系；創新
一新時期聽障大學生實施創新教育的背景與重要性
“創新”（innovation）的概念第一次由美籍奧地利經濟學家熊彼得（1912年）提出。創新是人類特有的認識能力和實踐能力，是人類主觀能動性的高級表現，是推動民族進步和社會發展的不竭動力。當今社會進步日新月異，經濟快速發展，知識也在不斷更新，創新能力作為國際競爭格局的重要能力。西安美術學院特殊教育藝術學院于2004年正式成立，2015年5月，教育部批準特殊教育藝術學院開始招收本科層次學生，專業設置為工藝美術，是中國傳統美術院校中唯一一所開展特殊教育工作的院校。主要招收聽障殘疾學生，以聽障大學生專注、執著的生理特質與工藝美術的精工細作要求高度契合的優勢為基礎，依托西安美術學院西部地域優勢和創作特色。培養聽障學生的創新意識和思維能力是西安美術學院特殊教育藝術學院培養人才的主要目標之一，通過四年的理論學習和實踐培訓，使學生掌握工藝美術專業基礎知識、藝術修養、工藝美術創新與設計等。如何在了解聽障學生思維與心理特點的情況下，結合日常思想政治教育的引導，通過與教學實踐相結合，發揮出其思維優勢，讓聽障藝術類大學生進行藝術實踐的創新尤為重要。
二影響聽障藝術類大學生創新教育的特點
（一）聽障學生自身思維認知特點
由于思維與語言的關系極為密切，在聽障藝術類大學生的教育的過程中，我們發現聽障學生思維概括能力較弱，難以看出物體之間存在的共性。而聽障大學生的學習經歷看，他們以直觀模仿為主要學習方法，這就導致其知識遷移能力差,獨立創新意識差。但聽障大學生有其獨有的思維認知優勢，相較正常大學生，他們對事物的視覺觀察能力、形象思維、聯想性思維，以及實踐動手能力等，都顯示出常人所不及的敏銳度與優勢。而聽障藝術類大學生由于其專業性，恰能通過對藝術的學習，開發聽障學生的視覺、觸覺與感覺等方面的潛能。
（二）聽障學生交流方式的特點
在對聽障藝術類大學生的教育教學過程中主要以手語為教育、溝通手段，但仍有一些突出問題。到目前為止,中國手語仍是一種不夠成熟的語言。手語中的藝術類專業詞匯嚴重不足,一些專業概念也無法用手語表達，或者只能用拼音字頭的手語表示。這直接導致學生在學習過程中無法準確、深入了解，使他們的邏輯思維能力、文字表達能力、知識理解能力相較同年齡段的健聽大學生普遍偏弱。
（三）聽障學生思想與心理特點
聽障大學生最大的心理特點是希望與普通人一樣得到社會的接受和承認。但同時，他們解決問題時有著依賴心理，習慣模仿，看別人如何解決，這就導致聽障大學生創新能力的不足。因此，如何結合聽障大學生的思想與心理特點，組織日常的管理、教育、教學，能發揮其主動積極去吸收知識，解決問題，創新思維，尤為重要。
三聽障藝術類大學生創新教育探索與實踐
（一）以聽障學生心理特點為基，因材施教
聽障大學生由于聽力等級差異，家庭、經歷、康復程度不同，影響每個學生的心理健康程度、人格特點、專業基礎都存在差異性，而這些會在很大程度上影響專業知識與技能的學習和掌握。因此，西安美術學院特殊教育藝術學院在日常教育、教學過程中針對每位聽障大學生不同的生理、心理特點、個性的差異及個人興趣，在專業訓練與教育的過程中設計了不同的教學方案。如在專業教學過程中，對于工藝美術的專業基礎知識是以班為教學單位，但在進行專業技能的深入掌握上分為小組“課上課下相結合”進行更加系統熟練的掌握、實踐。同時，在因材施教的教育原則基礎上，對學生每個學習、生活階段所存在的心理問題進行及時的疏導。在提高美術知識和技能水平的同時,更好地促進心理發展。西安美院特教藝術學院讓學生的專業學習成果緊密與社會相聯系，并得到社會的認可，增加其自信心。特教學院開設的鑲嵌課程與陜糧集團合作，由其供應糧食，制作手工糧食鑲嵌畫，并面向全社會舉辦大型聾啞學生糧食鑲嵌畫展，得到各級領導及社會的一致認可。工筆重彩課程上學生制作的工筆畫團扇、鼻煙壺內畫作品等則入選第15屆里約夏季殘奧會禮品名單。聽障生本身存在著難以融入社會的問題，西安美院特教藝術學院為這些聾生搭建起有效的應用與展示平臺，極大鼓舞了聾生的學習熱情，提高教學的質量與效果。
（二）構建創新課程體系，提升聽障學生創新能力
在專業教育的過程中，如果針對聽障大學生的生理與心理特點，發揮他們的思維優勢，專業潛能，一直都是我們特教工作者研究的課題。西安美術學院特教藝術學院采取情境學習、情境認知、拋錨式教學模式。在學習過程中，他們具有形象思維能力強，注意力集中、模仿能力強、實踐動手能力強的特點，但由于聽障學生聽覺受損，在思考問題時也會出現片面、簡單的傾向。根據聽障學生的這一身心特點，特教藝術學院在課程中加大藝術鑒賞環節，并帶領學生大量的向外走，參觀各種美術館、美術展覽，幫助學生開拓藝術視野。另外，打破課程內容局限，加強實踐環節。在專業基本理論與基本技能學習的基礎上，加大工藝美術技能實踐訓練，實現“教授進課堂，工藝美術大師進課堂，非物質文化遺產傳承人進課堂”。請進的國家級工藝美術大師、非物質文化遺產傳承人首先在課堂上、實地制作工廠大量讓學生進行觀摩、欣賞，使學生有初步感官認識。其次，再手把手為學生傳授工藝基礎知識與專業技能技巧，之后直接用專業材料讓學生上手，模仿老師的創作制作過程，從而掌握工藝實訓的技藝。再循序漸進進行創作性啟發式教學，培養學生的求知欲與好奇心，并培養他們的創新意識，在自我創作的過程中培養大學生的觀察力、注意力、想象力、思維力和創造力，最終使其有其創新意識，并掌握創新方法。
（三）創新目標體系的構建
關鍵詞：藝術類 大學生 創業教育
中圖分類號：G645 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.19.012
近年來，隨著高校的擴招，畢業生群體的擴大，高校畢業生就業難的問題也逐漸顯現。針對就業，國家也出臺一系列擴大就業的辦法及優惠政策，其中激發大學生自主創業就是一項非常好的政策。以筆者多年從事藝術教育的管理經驗來看，藝術類大學生無論從個性特征還是專業特點上，都是高校畢業生中最適宜創業的群體。但目前我國高校創業教育方面尚處在起步階段，高校創業機制的不健全，在很大程度上制約了藝術類大學生的自主創業之路，要想很好地推行這項政策，激發大學生的自主創業熱情，從而提高就業率，還需要有相當成熟的創業教育機制作為保障。
1 我國藝術類大學生創業教育的現狀
創業教育是一個系統化的復雜工程，決不是簡單地給大學生灌輸枯燥的創業理論，隨后任其自謀生路了事。創業教育主要是指以開發創業基本素質為目標，通過課程體系、教學內容與方法改革、開展第二課堂以及開設創業課程、資金資助、提供咨詢等方式，培養大學的創業實踐活動所必須具備的知識、能力以及創新意識、創業精神等教育。[1]要在高校中形成濃厚的創業氛圍，進而實現社會與個人的共同發展，推動創新型國家建設，就我國目前的創業教育力度與水平來講，尚未形成完善并且成效顯著的系統化機制。針對藝術類大學生的創業教育，既要上層的制度設計做出有益于營造大學生創業氛圍的改變，更要創業者本身作出不懈努力，在實踐中探索，以實績推動創業教育機制的發展完善。
傳統的就業觀念從某種程度上來講，是實施創業教育的最大阻礙。要轉變就業觀念，首先要做出改變的應該是政府教育主管部門。在政策及經費上，給予適宜創業的學科專業以引導和扶持，如仍然用單一的學生就業率或簽約率作為考核指標就是一種誤導，因為這樣不利于體現創業這一就業形式對于社會所作出的貢獻。一個大學生畢業后選擇某一單位簽約，固然解決了自身的就業問題，但是與自主創業的畢業生相比，后者更多地是在創造潛在的就業崗位。以促進就業來說，創業是就業的基礎和前提，創業已經成為促進就業最積極、最有效的手段和前提。[2]而政府教育主管部門對于高校的就業考核機制，也迫使高校僅僅將創業教育停留在規模有限的表面文章上，因為若大學生畢業后不能與用人單位簽訂就業合同或協議，則意味著可能要承受來自上級部門的壓力。在這樣的考核機制下，很難指望高校有真正動力支持自己的畢業生能夠創業。因此，需要政府主管部門做出適當的政策調整，作為引導創新創業的方向。
創業是要在一定的社會環境中進行的，創業的成功需要良好的政策支持，包括法律環境、金融環境，文化環境等軟硬環境。解決之道首先是政府與高校要同心協力，構建科學合理的就業評價機制。政府應當在政策上向創業型學科專業予以引導和扶持，營造出濃厚的創業氛圍。而高校應當創造良好的創業環境，大力扶持大學生自主創業，鼓勵藝術類大學生由被動擇業向自主創業邁進。
由于我國創業教育還處于初始階段，大學校園內的創業氛圍不夠濃厚，大學生創業經營成果難以發展壯大，能夠成功的只是極少部分。藝術類大學生創業不足的主要體現在：第一，創業心理準備不足。許多大學生只是迫于目前的就業壓力而被迫創業，缺乏明確的目標，對創業的艱難和風險估測不足，當遇到挫折時，以他們的社會經驗又難以解決，往往選擇放棄。第二，團結協作意識不強。創業要想走向成功，需要具有相同奮斗目標、志趣相投的人的共同努力。而藝術類大學生的個性特點又決定了他們需要首先處理好與創業伙伴的合作問題。第三，創業資本準備不足。藝術類大學生有著創業的熱情，但作為未出校園的大學生，他們面臨創業資金缺乏、市場經驗不足的現實問題，在激烈的市場競爭中，沒有一定的流動資金或融資渠道，很難將企業做大做強。雖然學生自謀出路緩解了就業壓力，但是，對于一個國家和民族的發展壯大而言，這并非根本的解決之道。創業，只有和創新結合起來，才能具有強大的生命力。創新，是人類特有的認識能力和實踐能力，是人類主觀能動性的高級表現形式，是推動民族進步和社會發展的不竭動力。
這一系列問題，都需要通過完善的創業教育在高校內部得到解決。高校創業教育內容十分豐富，重點是創業意識的培養。在教育和引導學生全面理解創業的深刻含義的同時，要教育和引導大學生增強創新意識和創業精神，憑借知識、智慧和膽識去開創能發揮個人所長的事業。[3]要鼓勵學生通過創業平臺開拓視野，彌補創業經驗的不足，提高創業技能。只有如此，大學生的創業探索才有可能最終走向成功，為國家社會貢獻出力量。
2 藝術類大學生自主創業的優勢
藝術類大學生與其他專業大學生相比，有著鮮明的群體性特征：首先，藝術類大學生思維敏銳，對生活充滿激情，富有創新精神，能夠敏銳感知當今社會最時尚的潮流信息，是大學生中最為活躍的群體，他們自我表現意識強烈，強調自己的個性發展、個人才能的發揮和個人價值的實現。再者，由于藝術類大學生大多在高中時就有外出學習專業課程的經歷，獨立生活和自主意識都比較強，而大學階段的課程設置中也要求學生具有較強的動手能力，這使得藝術類大學生與其他專業大學生相比，具有更強的社會實踐能力和環境適應能力。這些特征都為自主創業創造了很好的前提條件。
從現有的主要就業途徑來看，藝術類大學生就業也呈現出其獨有的特點：第一，靈活的就業方式。與傳統的大學生就業方式不同，藝術類大學生就業方向主要面向私營企業，而不是機關和事業單位。而私營企業靈活的用人機制和追求效益最大化的特點，使得藝術類大學生與用人單位之間就業關系較為松散靈活。他們總是希望先積累一定的工作經驗后再跳槽或自主創業。有相關機構調查顯示，藝術類畢業生工作半年內跳槽幾率明顯高于其他專業畢業生。第二，相對集中的就業區域。由于藝術類大學生的用人單位和就讀高校一般均處于經濟相對發達的城市，由于專業的限制，在經濟相對落后的區域很難一下找到相對適合的工作。而在經濟相對發達區域經過四年的生活與學習，已基本適應了該區域的生活。因此，在經濟相對發達的城市生活和就業的愿望，對他們構成了雙重的吸引力。就業崗位的局限性和市場的實際需求，也為藝術類大學生自主創業提供了內在的動力。
近年來，高校越來越重視以創業教育促進大學生就業觀念轉變。藝術類大學生個性自由且有一技之長，從個性特點及專業特長來說，都是最適宜接受創業教育實現創業的最佳群體。實現以創業帶動就業的跨越，以及高校創業教育機制的進一步完善，都為藝術類大學生自主創業提供了很好的理論基礎。
3 對藝術類大學生創業教育的建議
創業教育是激發學生的創業潛能，培養創業技能，成就自身事業的更高層面上的理論指引。其更高層面上的意義是培養開拓創新型人才，促進社會經濟的發展。知識的積累是一個長期的過程，藝術類大學生校內學習的知識應當包括兩個方面：一是專業知識，二是創業的相關知識。長期以來，許多高校由于強大的就業壓力，過于強調學生的社會實踐動手能力，而忽略了專業課程的學習。事實上，這不是一個非此即彼的矛盾性問題，而是理論與實踐如何合理結合，取得教育的最佳效果的問題。這兩類知識的學習可以有先后之分，但不能厚此薄彼。
在最原始的積累階段，藝術類大學生的創業不能脫離自身專業特長，因而對于專業技能和知識的掌握顯得尤其重要。對于大學生而言，無論將來是否決定創業，都必須高度重視專業知識的學習。除了專業知識的學習之外，還有諸如人際溝通技巧、商業經營、資金運作等非專業知識的學習。所有的知識儲備，都是為未來的創業之路所鋪設的深厚而堅固的基礎。因此，對于專業知識和非專業知識的學習和運用，必須高度重視，注重在實踐中強化運用。
而高校也應當與時俱進，改革傳統的課程體系，在對學生進行專業教學的同時，為藝術類大學生提供系統的創業教育培訓。許多藝術類大學生以為簡單地開店、接單、培訓就是所謂的創業，并沒有聯合起來團結協作的打算，在創業思想、知識儲備、資金流動等方面準備不足的情況下，藝術類大學生創業走向成熟壯大尤其顯得艱難。這樣的創業，顯然很難經得起市場的長久考驗。
高校作為實施創業教育的主體，應當加強對大學生的自主創業扶持力度，筆者認為應從以下幾個方面著手：第一，重視產學研相結合，創立學生創業實踐基地，通過校企共建、社會實踐、畢業設計等方面，為有志于創業的學生提供實踐基地和鍛煉能力的平臺。目前已有民營經濟活躍的地方大學如溫州大學，開設創業教育學院，設置商業游戲課程，讓學生在參與商業游戲的過程中熟悉市場流程，作為創業前的熱身與演練。第二，加大資金投入。創業活動需要資金作為保障，以應對創業過程中可能出現的風險。這需要政府和高校共同努力解決，可以通過設立創業基金，開展創業創意大賽，選拔優秀創業方案或發展勢頭良好的創業成果，作為重點扶持的對象。引導大學生在選擇創業項目時，要緊密關注最新最時尚的潮流，要與社會需求緊密結合起來。這就要求藝術類大學生不僅要會創業，更要學會創新。第三，加強跟蹤服務。要求高校支持在校大學生創業，并不難做到。但是對于走出校園的畢業生的創業成果，高校卻是撒手不管，沒有投入過多的關注。這其實是一種短視行為，因為一項創業成果，在短期內是不易判斷其價值和今后的興衰成敗的，只有把其投放到真正的市場中去接受檢驗，才能確定其價值，而這是需要時間的。因此，對于脫離校園不久的大學生的自主創業成果，政府與高校的關心支持仍應跟蹤延續一段時間，可以為這些創業成果提供場所、稅收、政策等方面的有力支持，待其發展壯大后再松手不遲。
4 結語
大學生創業是一個復雜的、實踐性很強的過程，創業成功與否，與經營管理、資金運作、人際交往、團隊精神、創新能力、品牌意識等方面的能力和知識儲備密切相關。因此，大學生應當充分利用好在校時間，接受與創業有關的教育培訓，而非在臨近畢業時接觸簡單的就業指導課程。對于專業知識教育，應當由高校專業教師指導完成。而有關經營管理、資本運作、人際溝通協調技巧等方面的培訓，完全可以通過開設公共課程或由社會專業培訓機構來進行，形式靈活多樣。后期的培訓，則可以邀請成功的企業家、高級管理人員擔任授課任務。這類現身說法的演說更具說服力和針對性，能夠激發藝術類大學生的創業激情，同時可以通過和企業家接觸的機會，學習到創業的寶貴經驗，得到創業方面的有益指導。
高校開展藝術類大學生創業教育，是要培養學生積極的人生觀，激發學生的主動學習觀念，并通過創業教育實現自身的創造價值。藝術類大學生創業教育機制構建，是一個系統化工程，需要制度的決策者和執行者轉變思想觀念，更新創業意識，為創業實踐者提供切實的指導和幫助。更需要創業實踐者付出努力，構建知識、能力和素質三位一體的創業技能系統。創新是一個國家發展進步的靈魂，創業實踐只有與創新緊密結合，才能具有較強的生命力，實現創業成果的轉化，促進社會的發展與進步。
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