時間：2023-03-30 11:34:44
序論：在您撰寫美術欣賞教學論文時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
中學美術教學與其他科目教學不同，既要秉承學術上的科學性和嚴謹性，也要遵從藝術的發展形勢，把握感性的情感表達與思想內涵。因此，中學美術教學要平衡好理性與感性之間的關系。欣賞教學是美術課程中的基礎教學，在教學過程中要求學生用心感悟藝術品，體悟其中蘊含的情感以及內在的思想。因此，欣賞教學的開展可以有效激發學生的情感，使學生可以在理性教學的環境下形成感性思維，積極融入中學美術教育，有效強化美術教學的藝術特性。首先，在沒有開展欣賞教學之前，學生與藝術作品之間缺乏有效的交流，學生難以用藝術欣賞的眼光品評藝術品，難以理解藝術品深層的含義。應用欣賞教學法后，教師帶領學生共同鑒賞藝術品，并在此過程中，教授學生如何欣賞藝術品及藝術品欣賞的意義。通過這種教學，學生會對藝術品產生全新的認識，建立起與藝術品溝通的“橋梁”，通過自己的觀察和體悟，感受藝術品的藝術魅力。這對于引導學生形成正確的審美觀，以及學生人格方面的發展等，都具有積極的意義。其次，以往美術教師在進行課堂授課的過程中，與其他科目教學一樣采取固有的教學方法，沒有根據美術學科的特性采取有針對性的教學方法和教學手段，師生之間的交流存在隔閡，導致美術課堂教學質量不高。作為美術教學的重要組成部分，欣賞教學與固有的美術教學并不相同。美術教師帶領學生欣賞藝術作品的整個過程，其本身就可以理解為師生之間的一次良流和互動。美術教師與學生在就藝術作品進行分析和討論的過程中，自然拉近了彼此的關系，改善了課堂的教學氛圍，提升了學生對教師的認可度，這為之后美術教學的開展奠定了良好的基礎。同時，隨著學生思想上的不斷成熟，欣賞教學更有利于幫助學生進行思想的表達，讓學生在與美術教師交流的過程中，表達自己的觀點和看法，進而形成自己的審美觀念和藝術底蘊。最后，通過對欣賞教學的研究，我們可以發現，欣賞教學并不僅僅是帶領學生對美進行探尋，同時還涉及諸多方面的內容，從人文到思想，從藝術到哲學，都有所涵蓋。因此，學生在接受欣賞教學的過程中，會在多個方面有所提高，對知識有了多維度的認識，拓寬了學生的知識面，同時也對學生的文化素養進行了有效的提升，并讓學生在欣賞藝術品的過程中產生對自然的熱愛和對生命的崇敬之情。這對于改善中學美術教學現狀，彌補中學美術教學的不足都有著正面的作用。
二、優化中學美術教學中欣賞教學方法的有效途徑
在對欣賞教學意義進行分析的過程中，我們意識到欣賞教學與美術教學有著不可分割的關系，在中學美術教學中開展欣賞教學可以讓學生轉變對美術教學的看法，積極投入美術學習，并在與教師的不斷交流和互動中，得到自我提升。因此，中學美術教學必須在欣賞教學的支持下才能高效、順利地開展，并在藝術性方面有所提高。欣賞教學對美術教學至關重要，但在實際的教學過程中往往沒有發揮出應有的作用，使得中學美術教學的發展受到了限制。中學美術教師應積極解決欣賞教學中存在的問題，并對欣賞教學應用的教學方法進行優化，使欣賞教學的質量有所提升。具體來說，可以從以下幾個方面對中學美術教學中的欣賞教學進行完善：
1.發揮引導作用，激發學生感知
以往的欣賞教學主要由教師帶領學生對藝術品進行鑒賞，并使學生感知藝術品的魅力。因此，以往的欣賞教學忽視了學生的作用，這種陳述式的教學方法，一味向學生灌輸審美思想和藝術構成方面的知識，并不能讓學生真正產生對藝術作品的感悟，學生缺乏自己的想法，這與欣賞教學的教學宗旨相悖。因此，今后在欣賞教學的過程中，中學美術教師應擺正自己在欣賞教學中的位置，對學生進行有益的引導，而不是直接把自己的觀點強加給學生。美術教師要注重引發學生的思考，讓學生主動發表對藝術作品的看法。要想做到這一點，美術教師需要改變平鋪直敘的講授方法，要通過提問的方式讓學生進行思考。如，在欣賞印象派畫家莫奈的《日出》時，教師就可以讓學生談一談對該畫的理解，并就該畫的藝術成就做出自己的評價。通過這樣的方法，不僅可以讓學生成為課堂的主體，同時也更容易幫助學生形成個性化的審美觀念。
2.營造教學氛圍，強化學生感悟
無論何種科目的教學，要想提升教學質量，關鍵在于使學生融入學習氛圍，積極主動地進行學習。欣賞教學也不例外，美術教師要想真正發揮欣賞教學的作用，就要讓學生在欣賞藝術作品的過程中，真正做到用心感受藝術作品，而不是膚淺地僅從外形、色彩等方面對藝術作品進行評判。首先，美術教師在進行欣賞教學的過程中可以適當進行教學氛圍的營造，讓學生置身于良好的氛圍中，情不自禁地被藝術作品所吸引。如，教師在帶領學生欣賞中國水墨畫作品的過程中，可以在班級內播放一些傳統的古箏樂曲，讓學生在古樸優雅的氛圍中欣賞水墨作品，有效強化學生的感悟能力。其次，要對藝術作品的創作背景進行深入挖掘，注重人文方面的教育，使學生的情感可以得到充分調動，讓學生帶著情感欣賞藝術作品，提升欣賞效果。
3.豐富教學手段，保障教學質量
欣賞教學以藝術作品欣賞為主，但現代中學的教育資源有限，不能為學生提供真正的藝術品，也沒有足夠的時間經常帶學生去藝術館、畫廊等地進行參觀。因此，多數欣賞教學都是借助教材圖片或者一些大型圖片教具，這使得藝術作品的真正魅力很難被展現出來。為了彌補這方面的不足，中學美術教師應借助現代先進的多媒體教學設備，豐富教學手段，通過大屏幕向學生播放藝術作品的圖片或視頻，讓學生可以對藝術作品進行具體、全面、深入的了解。為了讓學生了解藝術作品的創作背景，教師還可以為學生播放一些紀錄片或者教學微課，使學生的學習熱情可以被激發起來，真正實現欣賞課的教學意義。
三、結語
1.高校美術教學中應用美術欣賞可以培養大學生的審美能力
在高校美術課堂上進行美術欣賞，可以讓學生直觀感受美術的魅力，不但提升了學生的審美能力，還起到了陶冶情操的效果。不同的美術作品有不同的藝術表現，教師通過美術欣賞教學，讓學生欣賞不同的美術作品，進而影響學生的情感世界。如欣賞《吶喊》美術作品，教師通過畫面豐富的色彩，可以將學生帶入作品的意境，甚至可以讓學生直觀地體會到畫中那個雙手痙攣的小人，發出大聲的吶喊，感受到他內心的恐懼與孤獨，甚至在腦海中會形成一幅動態的畫面。
2.美術欣賞可以培養學生正確的審美意識和欣賞能力
在高校的美術教學中，教師利用美術欣賞的方式，可以讓學生直觀地對美術作品進行賞析。隨著我國信息化技術的不斷提高，利用計算機網絡技術、通過多媒體就能讓學生欣賞到古今中外、各式各樣的美術作品。教師根據這些作品進行適當的引導，分析作品的創作背景、含義等，可以促使學生樹立正確的審美意識，也提高了學生對美術作品的欣賞能力。
3.美術欣賞可以增強學生的美術想象能力以及美術創作能力
通過對美術作品的欣賞，再配合教師適當的講解，學生可以了解作者生活的時代背景，也能更加清晰地了解美術作品的含義，這樣就能有效地激發學生對美術的想象能力。學生結合自己生活、學習的狀態，將情感都融入美術創作，激發了創作熱情。學生利用美術基礎技能，就能進行美術創作，這對我國美術事業發展也具有重大的意義。
二、我國高校美術欣賞課程教學中存在的問題
美術教學是高校教學中重要的組成部分，是應教學改革的需要以及社會對人才素質需要開展的，也是大學生綜合素質全面發展的需要。美術欣賞是美術教學中的關鍵，發揮著巨大的作用，然而我國目前高校美術欣賞課程發展不太樂觀，主要體現在以下幾個方面：第一，部分學校的美術考試為定量考核，不少學生為了得到較高的分數就對美術知識點死記硬背，這嚴重違背了開展美術教學的初衷；第二，部分教師美術教學觀念落后，對美術欣賞重視程度不夠，不能在美術欣賞過程中對學生進行正確引導，往往實現不了真正的教學效果；第三，部分學生的學習方式不科學、學校相關領導的重視程度不高等都是美術欣賞課程中存在的弊端，導致美術教學不能起到應有的功效。
三、高校美術教學過程中對美術欣賞應用方法探析
在高校美術教學過程中，對美術欣賞的應用方法是否恰當，直接關系著教學質量，對于美術欣賞的應用方式主要體現在美術欣賞的內容、教學方式、教學目標等方面。在高校美術教學中欣賞內容的選擇方面，教師要進行精心的選擇，選擇符合課堂教學任務的作品，選擇不同時期具有代表性的作品，這樣才能達到應有的教學效果。如，要加強對大學生人文素質的培養，在美術欣賞作品的選擇上，教師應該選擇那些具有代表性的人文作品，如《蒙娜麗莎》《大衛》《向日葵》等，通過對作品背景以及作者的具體講解，充分培養學生的人文情懷。教學目標的制訂不宜過高，教師在美術欣賞課堂上，要對學生進行正確的引導，注意講解的方式不能過于專業化，對專業術語的講解不宜過多，否則學生不易聽懂，就會失去美術欣賞的興趣。對美術作品的欣賞，應該引導學生從創作背景、藝術風格、構圖、色彩等幾個角度進行，這樣才能有效地提升學生的美術鑒賞能力。另外，在欣賞的時間、深度上，教師也要進行適當的控制，做好美術欣賞課堂總結工作。
四、結語
（一）引導階段
1.投其所好情景的創設一方面是為了更為全面真實地展現美術要素，另一方面是為了能夠調動學生的學習興趣，使學生自發地進入課堂教學中，因此情景的創設要考慮學生興趣投其所好。美術欣賞課所創設的情景一方面要能夠對學生具有足夠的吸引力，能夠激發學生強烈的探知欲望，使學生認為美術欣賞課不再枯燥，成為一種樂趣；另一方面還要緊密結合課程的內容，將課程內容與學生的基礎知識結合起來，形成知識沖突與合理矛盾，勾起學生的學習欲望，達到情景教學的最終目的。此外，情景的創設還應該考慮到初中生的年齡特點，創設輕松、自由、公平、民主的情景，使學生在足夠放松的情境下獲得心理體驗，以達到良好的教學效果。2.激發通感美術課不但要用到手和眼，還需要學生的各種感知器官來激感體驗，全方位實現對美術的立體、多層次認知和理解。在實際的美術欣賞課上，教師要通過各種教學方法去激發學生視覺、聽覺、觸覺、味覺等感官，使學生調動整體感官去感受美術課。一般來說，要達到激發學生通感的效果，在情景創設時需要結合教學內容及教學環境，靈活地運用情感渲染方法，將情感的真實性放在首位，借助語言、實物、多媒體、實踐活動等工具或手段，創設真正具備通感的美術欣賞課堂教學氛圍。3.還原生活藝術源于生活，作為主要藝術形式之一的美術，其創作更是由生活的靈感而來，因此在進行美術欣賞課教學時，將美術還原于其本來真實的生活面目或背景是獲得良好教學效果的思路之一。結合初中美術欣賞課的教學內容，巧妙創設情境，貼合學生的實際生活，將學生的生活與美術欣賞結合為一體，選取生活色彩鮮明的、具有典型意義的材料運用到情境創設中，這樣能夠快速、準確地將學生引入情境，引導學生在情境中體驗美術與生活的關系，幫助他們在生活中獲取美術資源。
（二）發展階段
1.還原物境美術不僅僅是外在物態化的表現，更重要的是內在感悟的傳達。將美術還原物態化的原貌是美術欣賞課情景創設課所借助的一種教學方法，通過對美術物態還原，向學生展示美術從物態到神態再到藝術的過程，展現美術從知識產生、發展到成型的過程。美術欣賞課情景創設可以借助學生生活或經歷的真實生活，在自由的狀態下讓學生形成不同層次的理解和認知，培養學生的綜合能力和穩定的素質。2.激境情景創設得當往往能夠使人迅速進入狀態并引發相應情感，因此在美術欣賞課的教學中，教師可以借助人類的這一特點，善于結合課程內容創造一些能夠激發學生情感的情境，比如生活、習慣、經歷等，讓學生能夠在這些細微的情感中產生情感變動，快速進入到美術欣賞課中。情境的激發可以借助多樣化、豐富化的活動，比如組織學生觀看感興趣的動畫、動漫，參觀小型畫展，參觀中國歷史展覽等，這些都能激發學生的情感，進而激發學生美術欣賞課的興趣。3.體味情境美術欣賞課的一個重要目的是培養學生的想象力，因為藝術的創造需要豐富的想象力來支撐，藝術作品需要豐富的想象力來填充。相對而言，想象力比知識更為重要，因為知識是有限的，而想象是無限的，想象力是推動社會進步的動力，是知識進化的源泉。初中階段的學生是最富有想象力的群體之一，因此美術欣賞課的情景教學是學生從已有知識重新認知和學習，經過想象力的作用而形成新知識的過程。
（三）生成階段
形成情感激發和情感沖動只是美術欣賞課情感教學的表層目標，這種借助情感教學而產生的情感沖動只能保留在表面，且時間短暫，無法深入內心，無法改換思維模式而使其得到拓展和升華，因此需要在教學過程中設置適當的教學階段和方面使學生提升體驗和結果。情感的生成和升華階段，是通過多次階梯性、層次性的情境設置來實現的，一般來說，在進行情境的引導、發展之后，學生已經進入一個整體提升的階段，此時再次創設生產模式的情景，使學生獲得整體情感升華，是整節課整體價值的提升。
二、結果分析
運用作品比較的方法，具有很強的直觀性、多角度地對不同作品做比較分析，使深奧的理論形象化，便于學生認識掌握相關的理論知識，并能產生深刻印象。要使這種方法取得理想的教學效果，還應注意精心選擇作品，適時進行啟發、引導，講究科學性、典型性和藝術性。總之，運用作品比較方法，有利于釋疑解難，有利于調動學生參與教學的積極性，有利于學生對藝術審美能力的提高。
[關鍵詞]：
素質教育、直觀性、教學方法
在初中美術欣賞教學中，怎樣將專業性較強且具有一定難度的藝術理論知識變得易董好學，使教學效果得到提高？經自己的探索實踐證明：運用作品比較，可以說是一種行之有效的方法。本文就此列舉幾例來談談自己的做法。
一、美術欣賞中的音樂與繪畫：
現代教育論認為：教學活動是一種雙向的“知識對流”而不是單向地灌輸。所以雖然音樂是一種藝術門類中最為抽象的藝術，但音樂同樣也是表達情感反映現實生活的一種手段。如在進行中國古代人物技法的欣賞教學時，通過蘇州彈詞《新木蘭辭》地放送，請同學們進行瀏覽式欣賞兩張圖片，注意營造一種藝術氛圍，利用聲音的比擬，使學生接受音樂信息的同時，可以在頭腦中使學生直觀的了解認識我國傳統繪畫技法的多樣性，如采用工筆重彩人物作品與線描人物作品比較欣賞，工筆人物與寫意人物作品比較欣賞。為了讓學生更好的感受傳統繪畫以線造型的藝術特色，特選了風格迥異的作品進行比較（一般用實物投影或換燈片）。如梁楷的《潑墨仙人》與曾鯨的《李白行吟圖》進行比較欣賞，一簡一繁，各將其妙。學生從中強烈的感受了中國傳統線條的多樣性、生動性，以及一種韻律美，從而激發起學生熱愛民族傳統文化的情感。
二、美術作品中的對比與和諧：
事實上，中外的美術史早已證明“美既不是美術的唯一內涵，又不是美術的中心任務。美術作品中的一切都是有意味的藝術形式存在”。其實，在美術作品中的形式美這一節中，如果不很好的聯系作品進行比較分析，學生往往會認識模糊。為此，在教學中我選擇了一些中國畫家題材內容類似的作品讓學生進行比較分析，讓他們看看畫家是如何來經營畫面的。如圖3林鳳眠的《靜物》中，直力的玻璃水壺和水中的魚。黑與白，背景上的橙與綠，都存在鮮明的對比，使畫面具有很強的感染力。而潘天壽的《水仙》，花叢方向與造型在整體形式上非常和諧，然而在花叢大小位置，葉的交插與題字上又稍有變化。通過作品比較，加深了學生對美術作品基本藝術形式的認識。
三、美術繪畫中的制作技法比較
沃樂夫曾經說過，一切繪畫得益于其它繪畫的比得意于自然的多。因此，在進行十七、十八世紀歐洲繪畫欣賞教學時，了解這一時期繪畫的主要特點以及代表人物的藝術風格，往往是教學中的難點。為此，我采用了一些具有說服力的作品讓學生進行比較分析，從而起到潛移默化的作用。如十七世紀的荷蘭畫家姜布魯各的《瓶花》。在進行作品分析時，我找到了一幅與其題材相似的作品進行比較，如另一位荷蘭畫家梵高的《向日葵》，可以讓學生充分認識到兩個時期的繪畫在用筆、造型技法上的差異，即“寫”、“畫”差別一目了然。
四、美術作品中的藝術形象
在欣賞中，將中西方現代主義繪畫欣賞作一比較，是教學難點之一。針對這種情況，我同樣采取比較的方法來突破這一難點。
眾所周知，藝術形象來源于大自然，而大自然賦予了人類的一切，同時也激發了人類的靈感和創作激情。如唐代青綠山水大師李思訓的《江帆樓閣圖》，他的作品標志著山水畫中青綠體系的成熟。而《森林風景》為十七世紀荷蘭派畫家魯伊斯達爾所作。
這兩幅作品和后來的風景畫相比，他們的山水畫作風一樣，都屬于早期古典作風，但兩者的起點完全不同。課堂上學生興趣濃厚，討論激烈，你一言我一語，經過比較不難發現：風景畫本質上仍沒有獨立，它仍然是人的活動舞臺，只是人暫時離不開前臺而已。它不像中國山水真正脫離人物，山水畫是大自然生命的自我展現，風景畫則是大自然中的大自然，和利用照相機去攝取一片風景相同，這是山水畫與風景畫的本質區別。因此艾斯納指出：“任何一個藝術問題都不會有唯一正確的答案，而可以多作解釋?！?/p>
五、美術想象中自由自在的世界
許多學生在觀看書本上的藝術作品時會將作品下的文字一并閱讀，這種行為本是無可厚非的，但小學生的模仿能力較強，看完書本的文字敘述后便會受到該段文字的影響，在腦海中對該作品形成固定的思維模式，影響自身判斷。加之傳統的教學模式便是以書本為中心，要求學生將書本內容死記硬背，該種教學方式為學生養成良好的學習習慣造成了干擾。
二、提高美術教學效率的措施
1、不拘泥與課本
盡管小學美術課本上的作品都是經過精心挑選的優秀作品，但在教學過程中不可只以書本為教學的中心，而是要帶領學生經常到戶外體驗真實的生活。例如在學習《走進大自然》這一章節時，應當帶領學生們外出寫生，體驗大自然的美好。組織學生外出活動時，盡量選擇風景優美、富有濃厚自然氣息的場所如公園等，讓學生們融入到自然環境之中。春季可帶學生去樹木較多的地方觀察植物萌芽及生長過程；夏季可與學生一起在公園里聽蟬鳴、鳥叫；秋季觀看落葉飛舞；冬季與學生一起堆雪人、打雪仗。將學生置于自然之中，感受自然給予人類的種種美好，并將其深深刻于腦海之中，使其在看到描繪自然的美術作品時能夠產生共鳴。
2、利用多媒體設備
在科技高速發展的今天，多數學校均已配備有各式各樣的多媒體設備，只要能夠靈活運用，便能夠為學生營造出更好的學習環境，增加學習的樂趣。運用多媒體設備進行美術教學的優勢有：多媒體投影效果好，增強作品立體感；可配合音頻設備使用，營造出優美的欣賞氛圍；可播放視頻來提高學生對美術的興趣等。對于藝術作品的欣賞，講究各感官之間的配合，不僅是用眼睛去看，而且還需要用心去感受作品所表達的情感，才能品盡一副作品的內涵。例如在展示我國傳統山水潑墨畫時，可事先準備好優雅的古典音樂作為背景音樂，搜羅出作者的生平經歷、趣事等供學生閱讀，還可現場演示潑墨畫的繪畫手法以提高學生對畫作的理解能力。在我國古代，畫與詩是分不開的，即畫中有詩，詩中有畫。故在帶領學生欣賞畫作時可順帶引出與畫作情景相符的古詩，既可以拓展學生的知識量，又可以使其充分感受到我國傳統文化的博大精深。
3、采用啟蒙式教學
所謂啟蒙式教學即在教學過程中擯棄傳統的灌輸教學法而采用引導式教學的教學模式，采用該種教學模式時，教師要做到以下幾點：不將自身看法或他人看法強制灌輸給學生、不要求學生對書本上的作品分析內容死記硬背、不抑制學生創新、不阻止學生思考、不對學生的個人看法產生藐視心理等。藝術本就是無形的、沒有固定模式的，故其表達形式多、創作范圍廣，正因如此，每個人對同一幅作品也有著不一樣的見解。小學生正處于思想的啟蒙階段，需要教師的鼓勵與引導，所以教師平時應多與學生溝通、互動，對學生要有耐心，要不厭其煩的為其解決問題，只有如此才能使學生敞開心扉的與老師相處。
三、結束語
1．改變美術欣賞教學展示手段
多媒體技術在美術欣賞教學中的應用從根本上改變了美術作品的展示手段，對從本質上依賴視覺聽覺直觀材料的美術欣賞教學而言，多媒體的應用在作品展示上是一項重大改革。傳統美術欣賞教學過程中，由于美術作品信息獲取、處理、展示的手段匱乏，學生只能夠欣賞到教材中已有的圖片和介紹，教學中授課的內容多局限在教師講解的知識本身，深入和擴充不足，學生難以對美術作品全面了解。多媒體技術以計算機為基礎，把圖像處理功能、語音處理功能、視聽操作技術集成在一起，而且把直觀的語音、圖像等信號轉變成統一的數字信號，方便計算機對其進行處理、編輯、變換和存儲，使得作品在展示時更加具體化、可視化和豐富多彩。因此，多媒體技術在進入美術教學中后就得到快速發展，使得美術欣賞教學手段得到快速改變。
2．激發學生的學習興趣
興趣是學習的動力，是學生積極主動學習的重要條件。采用集多媒體技術的圖像、動畫、音樂、講解等于一體的教學方式具有鮮明的視覺效果和多彩的展現效果，容易激發學生的興趣。通過多媒體對美術作品進行形象直觀的演示，可以引導學生自由思索和想象事物的本質及內涵，加強了美術作品信息的欣賞廣度和深度，使凝固在美術作品中的靜態美升華為動態美，有效激發他們的審美主體因素和心理功能活動，從而產生強烈的美感吸引效應，進而提高其對美術欣賞的學習興趣。多媒體美術欣賞教學可以巧妙地運用現代技術創造活躍真實的氛圍，可以打破時間、空間的限制，將學生帶入美術作品欣賞的獨有意境中，使學生切身體會作品的美妙并產生強烈的求知欲，從而進入良好的美術欣賞學習狀態。例如，服飾廣告作品欣賞中，動態立體的場景可以促使學生感覺身在其中，從自身角度對作品進行欣賞和評價，學習興趣和激情容易得到激發，從而喜歡上美術欣賞。
3．提高美術欣賞教學效率
提高美術欣賞教學效率即提高教師的授課能力，多媒體技術可以很好地解決這個問題。首先，教師只需要在課前做好備課，將課堂上需要欣賞和講解的知識用高質量的圖像、簡潔的文字、美妙的音樂和吸引人的影像等進行多媒體播放，就可以節省教學中大量的講解、作品的變換展示、問題的解釋等所需的時間；其次，多媒體技術的使用可以讓教師在有限的時間內展示和講解大量的信息，可以留給學生更多的思考時間。例如，在欣賞意大利文藝復興時期“三杰”的美術作品時，由于他們的代表作較多，多媒體技術的使用就可以彌補傳統實體化作品尺寸小、清晰度低、切換慢的缺點，在一節課中可以完美展示幾十幅作品，還可以對不同作品、不同角度欣賞畫面進行對比分析和演示，可以使學生在欣賞過程中能夠較多地、系統地、連續地欣賞他們的代表作品，根據欣賞進行思考和點評，達到學習的目的。又如，欣賞世界奇跡“兵馬俑”，由于學生已在教材上看到過許多類似的圖片和講解，對其熟悉的同時又缺乏深層次的感受，可以利用多媒體技術制作“兵馬俑”高清視頻、圖片、背景音樂、時代背景和風格講解等于一體的課件，以明確的邏輯思維向學生展示大量的信息，可以減少教師的講解，促進學生的探索和想象。
4．提高學生的學習效果和質量
多媒體技術可以為美術欣賞教學提供圖像、聲音等視覺和聽覺的交互界面以及交互操作功能，便于創造出各種不同的豐富情景和意境氛圍，能夠對學生美術欣賞產生多種感官上的綜合刺激，使學生可以通過人機交互界面方便靈活地操作學習狀態和內容，以自我主動欣賞代替被動欣賞，提高學習效果。多媒體技術把電視電影播放機所具備的視聽功能和計算機快捷方便的交互功能相結合，產生一種新的圖像、聲音、語言、操作于一體的人機交互系統，可以實時控制和立即反饋。在這種美術欣賞教學的環境下，學生可以根據自己的興趣愛好和思維模式選擇所要欣賞的內容和方式，可以選擇適合自己水平的美術作品進行欣賞。這種利用多媒體技術的交互式新型教學模式可以有效調動學生的積極性，充分發揮其主體作用，促使其在美術作品欣賞中提升發現、思考和解決問題的能力，有效提高學習質量。
5．提高學生素質和理解作品內容美的能力
美術欣賞教學的最主要目的是提高學生的綜合素質和思想道德水平，當前美術欣賞教學忽視了學生綜合素質的培養，多媒體技術可以在美術欣賞教學中滲透道德教育和素質培養的內容。在美術欣賞過程中，可以利用多媒體技術制作和呈現純潔、高尚的作品和氛圍意境，讓學生在欣賞作品的同時在不知不覺中受到美的感召和熏陶，自然而然地接受審美教育。如人物作品徐悲鴻《愚公移山》的欣賞，配上艱辛苦難的背景和辛酸的音樂，可以讓現代學生體會生活的來之不易，由此產生動人的藝術力量。利用多媒體技術進行美術欣賞教學，可以有效展現出美術作品的內容美，內容美是指作者通過美術作品塑造形象，進而再現作品代表的現實生活。美術作品內容廣泛，內涵深奧，令人難以理解，多媒體的運用有利于學生認識和理解作品的內容美。如對美術作品進行欣賞時，可以提前進行編輯，對關鍵部位和內容進行剪輯，逐步播放和欣賞，可以促進學生自我理解作品表現的內涵和背景等，提高其對事物內容美的理解能力。
二、多媒體技術在美術欣賞教學中的有效應用
1．美術欣賞教學中應用多媒體技術要先進
多媒體技術在美術欣賞教學中的應用具有重要的作用和意義，與傳統美術欣賞教學手段相比更是體現了巨大的優勢，體現在創設情境、美術信息資料詳盡、欣賞效果直觀、教學方便快捷等方面，這些優勢也明顯表現在多媒體技術在美術欣賞教學的應用中。多媒體美術欣賞教學手段技術先進、方法新穎，它由教師在課前做好電子課件和備課工作，課堂上可以直接與學生進入作品所展示的社會情景中進行互動，教師的知識得到順暢教授和傳輸，學生的欣賞和學習自主、自覺。這種教學手段不但可以提高美術欣賞教學效率效果，還可以引導學生情感抒發，綜合素質得到培養。
2．美術欣賞教學中應用多媒體軟件要精選
多媒體技術在美術欣賞教學中的應用除了計算機硬件設備的強大功能外，更主要的在于多媒體軟件多功能性，多媒體軟件的精選主要包括計算機教學軟件選擇和美術欣賞教學課件制作。
（1）計算機教學軟件的選擇。
計算機教學軟件主要是在提高美術欣賞教學效率、效果中起到輔助工具的作用，從教學軟件在課堂中扮演的角色可將軟件分為三類：第一類軟件屬于教學輔助工具。這類軟件可以提高教師的教學效率和學習效果，如Word、PowerPoint、Photoshop等，這些簡單常用軟件在美術欣賞教學中應用較多，其中Photoshop應用十分廣泛。由于美術欣賞需要大量相關的圖片，同時需要在欣賞中展示出圖像各種不同的效果，就需要通過Photoshop軟件對其進行顏色編輯、特殊效果添加等處理，使得美術作品展現出更加抽象、逼真，具有觀賞性的效果。第二類是教學功能軟件的設計，一般包括教學和練習兩個部分。教學部分是指由教師將需要教學的內容按類進行設計，分為不同單元模塊，對各個模塊嵌入美術作品的相關信息、需要傳輸的知識、提出的問題等；練習模塊設計是指教師提供軟件或端口，里面設計好美術欣賞后的題目，學生進入作答。這類軟件主要促進教師與學生的互動交流，提高學生的主動性和操作能力。第三類軟件是教學仿真系統，這種仿真教學主要是創造強烈的幻覺和真實的環境，使學生感覺自身處于美術作品作者所需要表現的思想環境下，在身臨其境的感覺下對作品中的人物角色進行欣賞。雖然這種軟件技術目前在美術欣賞教學中尚不成熟，應用較少，但是其效果和應用前景毋庸置疑。
（2）美術教學課件的制作。
教學課件的制作是多媒體技術在美術欣賞教學中最主要的應用。教師可以在課件備課時，運用感性的認識理念以輕松靈活的教學方法將美術欣賞的內容展現給學生，給人帶來新的感受、新的觀念和思想等。然而，受到市場經濟、現代科技和教師素質的影響，現在教學中絕大多數只是應用PPT做出簡單的課件，在課堂上播放給學生看，原本提高教學質量的多媒體技術卻成了教師偷懶、完成教學任務的工具，達不到良好的欣賞效果。因此，教師要合理設計和制作課件，使其在質量和效果上滿足美術欣賞的需要，這樣的課件才能真正體現多媒體技術的應用。多媒體技術在制作課件中展現其強大的功能，可以根據教學需求制作不同格式、不同風格、不同模式的課件，如順序講解的PPT演示型、互動教學的交互型、激發興趣和吸引性的視頻播放型等，教師可以利用多媒體技術強大的人機交互功能，根據自身能力對應教學需求選擇和設計不同的課件，確保美術欣賞的良好表現力和感染力。
3．美術欣賞教學中應用網絡多媒體教學要靈活
網絡多媒體教學成為E－Learning，是指利用多媒體技術和因特網相結合手段實施教學活動的過程，它充分利用現代科技和豐富的網絡資源，實現的新型教學方法模式。網絡多媒體在美術欣賞教學中的應用主要是以多媒體技術為基礎，以網絡為載體，實現美術欣賞在龐大的信息、多維的空間、創新思維等方面的突破。網絡多媒體教學在美術欣賞中的應用是美術欣賞教學的飛躍，主要有四個方面的應用優勢：一是美術欣賞過程中可使用的教學信息資源更為充分。它不受時間、空間、地域的限制，使用世界范圍內的所有美術作品相關信息資源；二是學生自主控制美術欣賞作品信息資源的倍增。網絡多媒體更加注重人機交互操作，學生在老師的教學傳輸知識外，還可以根據自身實際需要和知識水平選擇不同的學習內容和資源，對喜歡的美術作品進行探索和欣賞；三是學生在美術欣賞時進行多向交流的機會增多。在自我選擇美術資源進行欣賞時，可以在聊天室、論壇上發表和討論自己的欣賞體會和觀點；四是美術欣賞學習方式得到徹底改變，教學更具有開放性。網絡信息的應用使得美術欣賞教學以自主學習為主，學生欣賞美術作品也不再局限于課堂教學。老師可以私下組建美術欣賞學習網絡小組、虛擬空間室等平臺，師生可以在不同地點進行實時視頻語音交流，這種開放性教學平臺可以使學生各抒己見而不受影響，學生的不同意見都會得到體現和參考，也可以彌補老師教學信息的不足。
三、多媒體技術應用的局限性和存在的問題
美術是造型藝術，美術欣賞教學的根本離不開大量的直觀教學，多媒體技術提供了豐富的美術欣賞信息和教學內容，獲得了美術教師和學生的喜愛，但是，多媒體技術在美術欣賞教學中的應用也由于其本身的特征和社會現狀存在一定的局限性和相關問題，這些問題在美術教學過程中不容輕視。
1．局限性
多媒體技術在美術欣賞教學中的應用雖然帶來了方便和豐富性，但是其局限性十分明顯：一是多媒體技術在美術欣賞教學中的應用不徹底，設施完善后得不到全面發揮，許多學校教師教學時只重視硬件忽視軟件，造成了多媒體技術的浪費；二是地區間經濟差距導致貧困地區和偏遠地區的學校難以配備多媒體設施，學生在美術欣賞時享受不到多媒體技術教學的樂趣和優勢；三是師資力量普遍薄弱，難以掌握多媒體技術對應的圖形編輯、軟件編制、軟件運用等，難以在美術欣賞教學中深入應用多媒體技術。
2．存在的問題
一是多媒體教學從多樣化逐步向單一化轉變，損害了學生的美術欣賞興趣。多媒體教學雖然帶來了新的教學方式和理念，但是絕大多數教師都是以“打開電腦多媒體→導入美術作品的課件→播放及欣賞”模式進行教學，缺乏互動教學和主動教導學習，降低了學生的興趣；二是形式花俏、內容雜亂，學生欣賞時看得眼花繚亂，造成視覺疲勞，干擾了美術欣賞的真正內涵，影響了欣賞效果；三是網絡多媒體資源信息量太多太雜，學生難以把握美術欣賞的主線和關鍵信息，容易接受錯誤的觀點，不但降低了美術欣賞的藝術性，而且自身理解能力和新穎觀點也受到被動影響。
四、結語
論文摘要:本文闡述了中專美術欣賞課的教學現狀,論述了如何把枯燥、單調的美術欣賞課變得輕松愉快、豐富多彩。
在推進素質教育的過程中,越來越多的人認識到美術教育在提高與造就學生素質方面所具有的獨到作用。素質教育的最終目的在于全面提高教學質量,充分考慮如何更好滿足未來社會發展和學生全面發展和長遠發展的需要。在向素質教育的轉軌中,如何重視和發展學生的綜合素質擺在了重要位置,美術教育正以它特有的功能在此過程中起著發展和完善人格、提高人的整體素質的作用。
中專生正處在由學校向社會的轉變過渡時期。他們在生理、心理上已接近成熟,處于準備走向獨立生活的時期;他們的自信、自尊都在增強,有自己獨立的思考能力,接觸面也更加廣泛;他們求知欲強烈,教師傳授的知識已不能滿足他們的需求,他們渴望從各種渠道接受新觀念,接受新知識。同時這個時期也是他們的價值觀、人生觀、世界觀逐漸形成、成熟的關鍵時期,美術欣賞,能讓學生在美的享受中接受教育,潛移默化地受到高尚、健康的思想感情的熏陶。
一、要給學生營造輕松愉悅的學習氛圍
美術課與其它學科不一樣,課堂氣氛應盡可能地讓學生感到輕松、愉快。這就要求教師在語言上可適當地幽默一點,盡量口語化。在闡明一些美術理論知識時,教師應盡量避免用呆板、空洞的語言陳述,多用通俗易懂的例子、歇后語,力求復雜的知識簡單化,效果會更好;在欣賞作品時可結合有關作品內容或作者的趣聞軼事,使學生如同聽故事般地被吸引到作品中來。Www.133229.cOM同時,美術教師還可以采取多種手段來輔助教學,如用幻燈、投影、錄像等播放作品,給學生一個直觀的感受,在欣賞的同時還可以播放與作品內容相關的音樂。如在《韓熙載夜宴圖》一畫的欣賞中,放一曲中國古典音樂,那么學生在視覺、聽覺上就會有一個直觀的感受。除此之外,有條件的學校還可組織學生實地參觀一些建筑、雕塑、博物館、展覽館等,把課堂放在教室以外。在這樣的環境下,學生學習的氛圍會更加濃厚。總而言之,教師只有營造一個輕松愉快的學習氛圍,才能吸引學生由被動學習轉為主動學習,才能培養激發學生學習的興趣。
二、導入熱點話題,引導學生積極學習
教師在教學過程中,教學思路的設計對于激發學生的興趣是非常重要的。教師可引入當今熱點話題,巧設懸念。例如,引用荷蘭畫家凡高的作品《向日葵》在二十分鐘內拍賣到近幾億人民幣的報導,筆者提出問題:《向日葵》是何種畫?大家聽說過畫家凡高,知道他的故事嗎?這幅畫給你什么感受?這幅畫好在哪里,美在哪里?讓學生以團隊為單位討論,回答上述問題,教師總結。這樣的設計,旨在緊緊吸引住學生的注意力,引導學生主動學習。同時,這樣的課程設計,肯定比對課文呆板、單調的陳述更能引起學生的興趣。所以設計一堂完美的美術欣賞課,就如同完美的“作品”一般,這樣的“作品”相信會激發學生學習美術欣賞課的興趣。
三、多欣賞中國畫,增加愛國主義教育
在美術欣賞課上,教師有必要更多地讓學生了解中國的藝術,提高民族榮譽感。長期以來,由于歐洲中心論的影響,把科學的發達等同于美學的發達的錯誤理論,中國的藝術跟在西方科學后面,疲于追趕,在一定程度上舍近求遠,忽略了中華民族的審美優勢。正如畢加索所說:“在這個世界上談到藝術,第一是中國人有藝術;其次,是日本人有藝術,當然日本人的藝術又是源自你們中國;第三是非洲人有藝術。除三者外,白種人根本沒有任何藝術可言。我最莫名其妙的,何以有那么多的中國人,東方人要到巴黎來學藝術。”
提高中專生的綜合素質并不是通過欣賞一定數量的美術作品就可以達到的,而是要在長期的欣賞過程中潛移默化地實現。美術教育的根本目的是培養人,人是藝術教育的目的,是思考藝術教育的新契機;人是主體,他并不是消極地接受教育,而是具有內在生成的自發力,有知覺、感覺、精神力、沖動、意志力的個人;藝術教育不是教“藝術”,也不是進行“教育”,而是激發主體“人”與環境相互關系的自覺,產生主動學習的精神,達到人與環境協調共存的目的。
參考文獻:
[1]簡明美學原理.河南大學出版社.
