時間：2023-03-23 15:19:58
序論：在您撰寫小學美術課改論文時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
關鍵詞：小學美術；課堂教學；教學改革
如今，越來越多的人認識到了美術學習對于學生的重要意義。美育在素質教育過程中是必不可少的，其對于開發智力、陶冶情操、培養美感、提高人才全面素質非常重要。那么，肩負著美育任務的小學美術課堂，又應如何改革創新，實現高效呢？
一、借助“同課異構”教學模式促進課堂教學改革
此種教學模式建立在“同課”的基礎之上，并通過教師的個性化教學方式來達成教學目的。在小學美術教學過程中，為了讓學生的藝術審美能力及想象力得到發展，小學美術教師應在常規教學環節有意識地采取“同課異構”教學模式，進而通過此種教學模式的實施，確保教師的個性化教學手段、教學方式以及教學理念在小學美術課堂中得到更好的呈現，使學生更為高效地領會和接受美術知識。同時，通過此種教學模式的實施，亦能夠達到小學美術課堂教改的目的，使小學美術教師的專業能力得到鍛煉和提高的契機。
二、采取課上啟發式教學模式促進課堂教學改革
小學美術教師應意識到，美術課程是一門充滿了藝術魅力的課程，如若教師采取平鋪直敘的講解方式，將會讓學生感到美術課堂同其他課程的授課方式區別不大，進而逐漸喪失學習美術知識的興趣。有鑒于此，小學美術教師應使學生通過在美術課堂上的學習活動，認識到藝術之美。小學美術教師應改變以往平鋪直敘式的授課方式，在美術課堂上采取啟發式教學模式，即美術教師不直接向學生講解和介紹相關美術知識，而是逐步引導學生自行發現美術知識，如此，學生不但能更為深刻地領悟所學的美術知識，亦能使學生自身的美術藝術素養獲得寶貴的養成契機，從而使學生的審美旨趣獲得提升空間。小學美術教師應鼓勵學生敢于發揮自身的想象力，并在想象力的驅使之下去自由地進行美術創作，從中感受到美術的魅力所在。
三、結合游戲激活美術課堂，創新美術教育
游戲是小學生普遍喜歡的活動形式，參與性強，積極性高。因此，在小學美術課堂中融入適當的游戲，能吸引學生參與教學，活躍課堂氛圍。為此，教師應把握小學生的性格特點，融入游戲環節，使其通過游戲更好地掌握新的知識和技能，更好地形成對于美術學習的興趣。如在《水墨游戲》課程教授中，小學生對于水墨畫的學習興趣不高。為了避免枯燥乏味的水墨畫教學，教師可精心設計課堂，融入游戲成分。如設計一個游戲場景，播放舒緩的輕音樂，讓學生隨著線條翩翩起舞，自由地跳躍，進而趁熱打鐵，播放《賽馬曲》，讓學生在歡愉的氛圍中，聽著音樂畫墨線，一邊感受到駿馬馳騁草原的景象，一邊進行繪畫創作。學生在游戲中繪畫，體驗著不同墨色之間的轉變，同時，一幅幅水墨畫躍然紙上。在游戲氛圍的襯托下，學生的思維變得更加活躍，在無垠的時光中自由遨游。游戲創新了美術課堂，激活了美術課堂，大大提升了美術教學效率，也提升了學生對于美術學習的興趣。考慮到小學生的特點和美術學科的特點，教師可在教學中多組織開展一些游戲活動，必會對美術教學改革有所裨益。
四、依托鼓勵評價，讓學生增強對美術知識的學習興趣
在美術教學中主要強調的是培養學生的創作、想象思維，如果一味地要求學生照著固定的標準去學習、去模仿，會嚴重阻礙學生思維和創造力的發展。因此，必須以學生為學習的主體，給學生足夠的時間和空間去獨立的思考，促進學生全身慣注地投入到美術學習中來，并且教師要積極地培養和引導學生的學習興趣和思路。例如：在講解《巴爾扎克》一課時，教師可以向學生提出羅丹為什么把《巴爾扎克》的手砍掉？讓學生自由的討論，相互之間互相交流，并鼓勵每一位學生都積極參與并且發表自己的見解，不斷調節課堂氣氛，讓學生充分理解作者的創作意圖和想要表達的情感，然后學生之間再選出代表，教師再根據學生的回答給出積極的評論和鼓勵。這樣不僅能提起學生學習的興趣，也讓學生更加深入的去了解課程內容，理解的也更為透徹[1]。除了讓學生獨立思考外，還要加強學生的實際動手能力，讓學生在親自制作的過程中掌握知識，認識到學習的樂趣，增加學習的動力和信心。例如：在講解《當花瓶有了夢想》一課，可以先讓學生之間互相談論一下自己的夢想，然后再根據講解內容說說自己的想象，之后可以讓學生根據自己的想象，創作出屬于自己的作品，體現出自己的風格，也可以讓學生把自己的作品展示給大家，并向大家介紹自己的靈感和想法，以及自己創作的初衷、在作品上寄托的感情。而教師則一定要細致認真的聽，并且多給鼓勵和贊許，也讓各位學生適當地發表自己的見解，讓其從不同角度聽取建議，再加以修改和完善，讓自己的作品展現的更加完美。所以，構建一個和諧、平等、自由的高效課堂，能夠使學生感受到成功的喜悅，也進一步促進了學生學習的積極性。
(二)運用多媒體，科學教學
美術是集豐富的想象力、創造力為一體的色彩繽紛的世界，多媒體可以運用多姿多彩的表現形式把講解內容呈現給大家，通過多媒體技術更形象、直觀、多角度地把內容傳遞給學生，激發學生的求知欲，并且使其達到最佳的學習狀態。例如：在講解《中國古代繪畫》一課時，可以播放我國舉辦奧運會時的開幕式的相關演出，吸引學生的注意力，帶動學習興趣，讓學生在欣賞的過程中不知不覺的融入進去，把學生的學習狀態調整到最佳狀態，然后教師再引入要講解的內容。多媒體技術能夠把畫面、文字、音樂等完美的結合在一起，讓學生學習的過程變成欣賞的過程，激發學生的主動學習和參與。同時，也可以根據實際教學情況設計一些新穎的作業，并且在學生完成后在多媒體上進行展示和自我講解，然后教師耐心細致地為學生們指出創新點和不足之處，讓學生在展示的同時也不斷提高自身的鑒賞能力[2]。
（三）抓住美術作品的情節
每位藝術家作品的背后往往都擁有屬于作品本身的故事，教師可以有力地抓住這一點，在進行美術講解的過程中，適當的加入一些作品背后感人、有趣的故事情節，學生一旦被內容吸引，就能充分的激發起學習的興趣，例如：在講解《最后的晚餐》一課，學生通過看圖和想象可能很難體會到作品中每個人物所表達的深刻情感和個性。因此教師可以在講解過程中，先講解作品的創作背景，讓學生先簡單理解，然后再讓學生扮演作品中的人物，讓學生親身體會到那13個人物的不同的身份和角度，并根據自己的理解來展示作品中人物的性格特點，之后再讓學生之間交流感受和體會。也可以讓學生根據自己扮演的人物進行即興的創作，提高課堂氣氛。通過親身感受來加深對作品的理解，從而促進學生的學習效率。
（四）進行跨學科的綜合學習
藝術課程包含音樂、美術、舞蹈等課程，教學中教師可以通過把不同的課程特點結合在一起，多引導學生發現其中的內在聯系，以美術為學習的中心，然后逐步地進行其他科目的有機滲透。就像講解《走進抽象藝術》一課時，學生很難靠想象理解出什么是抽象美，這時教師就可以播放一段音樂，像爵士樂等，使學生在音樂的影響下，再去感受畫中的抽象。美術和音樂都是能夠充分表達人物感情和性格的途徑，并且能夠讓人們產生豐富的聯想和共鳴?？梢栽趯W習時選擇與作品內容相吻合的音樂，讓學生在邊欣賞美術作品時，邊聽音樂，通過音樂的滲透能夠讓學生從不同角度對作品產生不一樣的聯想和感悟。激發學生學習興趣的同時，也提高其領悟和審美的能力。
論文摘要：繪畫是小學生最喜歡的活動形式,也是表達思想的一種方式,有利于培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創造能力。在新課程理念下,如何使學生在每一節美術課中興趣盎然、體味美感、激發想象、創新作品,進而達到全面提高學生素質的教育目標,是每一位美術老師面臨的嚴峻課題。
美育,是素質教育中的重要任務,它同素質教育中的其他形式的教育存在相互促進、相互補充、共同發展的關系,提高審美教育會使學生由被動地接受思想品德教育到主動地達到心靈境界的轉化,可以提高學生對科學美的感知能力,達到培養學生個性、創造力的目的。
一、新課程理念下小學美術教育教學的重要性
首先,小學階段是每個孩子美感啟蒙的重要時期,這個時期的美術教學必須承擔這一啟蒙重任。與以往應試教育背景下的小學美術教育相比,現今的美術教育拋棄了“填鴨式”的僵硬方式,更加注重學生全方面的均衡發展。在帶領學生掌握基本的美術知識技能之余,更加著眼于培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創造能力。
其次,小學美術教育通過營造一個開放性的大課堂,運用美術語言手段去感受、理解和創造美,從而引導學生形成正確的審美情趣,并培育學生的愛國主義情感和良好的品德、意志,最終促進學生全面和諧的發展。
最后,在物質文明和精神文明發展的今天,素質教育背景下的小學美術教育契合了時展的新要求,是小學教育中不可忽視的一個部分?，F階段,小學美術教育必須緊密貼合素質教育的背景,充分彰顯其在教育進程中的顯著作用。
二、新課程理念下小學美術教學改革與創新的對策
1.創造良好的課堂氛圍,激發學生的學習興趣和欲望。興趣是學生最好的老師,教師應適當創造良好的課堂氛圍,創設情境,能很好的激發學生的學習興趣和欲望,使學生全神貫注,積極思考。游戲是兒童生活中不可缺少的組成部分,適當運用游戲于課堂教學中能活躍課堂氣氛,調動學生的學習興趣。例如在人教版六年級上冊《遨游太空》一課中,筆者先作這樣的引導:你們喜歡動畫片中的外星人嗎?然后找幾名同學戴著動畫片中外星人的頭飾出場,把自己想象成在太空中,乘著自己喜歡的飛船在飛來飛去。學生在這種游戲活動中展開了生動的想象,仿佛已經置身于太空的游樂之中。在輕松愉悅的氛圍中學習,學生或做或畫,把自己心里所想表現出來,效果很不錯。
2.充分發揮學生的想象力和創造力。引導學生,充分發揮小學生富于想象的天性,要用兒童特有的語言,毫無保留地表現他們的內心世界。盡管每個人最后得出的結果不同,但只要是符合藝術創作的基本規律,就應該給予肯定的鼓勵,從而提高學生的自信心,促進學生的個性發展,做到我手畫我心。
正是由于小學生的想象力和創造力,才使小學生的作品多姿多樣。小學生的想象力是在通過觀察、記憶的基礎上形成的,如果沒有大量觀察、記憶的積累,就談不上想象力,因為想象力是學生對原有的事物加工改造形成的產物。教師要尊重幼兒的想象力,尊重學生對美的感受、理解能力。他們的想象畫是不求科學的“真”只求感受的“真”,并不以“像”為標準。創造力是人類智力的核心,它是在觀察與想象之后的靈感狀態。以形象思維為引線,在生動有趣的作畫中牽動邏輯思維、推理思維、動作思維、靈感思維的自由發展,引導小學生進行某些相似的改進、相似的綜合而后創造,產生新穎、獨特的想法,引領小學生走進自由自在的藝術天地和理想彼岸。
培養創造力的土壤是深入生活。生活是創造取之不盡、用之不竭的源泉。培養學生對生活中的事多留心,多聯想。創造力的來源是心靈,學會運用自己那顆美妙智慧的心,才會有創造性思維的閃光。培養孩子靈活機動而不死板,善于聯想而不僵化。例如,提供給學生手套的形狀,讓他們根據手套的外形,用填添的方式,在手套上增加一些東西,使它變成另外一種東西,如樹、樓房,表現出孩子想象的求異和創造的新意。美術課教學以發展學生豐富的想象力和創造力為根本出發點,鼓勵他們敞開理想的心扉,展開理想的翅膀。教師在教學中應當充分發揮他們的想象力,點燃他們的創造力,為每一個學生提供表現潛在探索欲、創造力的機會,調動他們內在動力,使其創造力不斷發展。
3.注意在課堂教學中滲透德育。良好的思想品德不是一下就形成的,需要我們去培養。繪畫不僅可以提高學生的審美能力,而且可以培養學生良好的思想品德,還可以加深學生對生活的理解和熱愛,培養學生高尚的道德情操,提高豐富的藝術修養。那么在美術教學中如何憑借教材向學生進行思想品德教育,做到繪畫基礎,知識技能與陶冶美好心靈同步發展呢?教師應充分挖掘教材中的思想教育因素,激發學生去了解我們祖先創造的藝術文明,用審美的眼光去感受和欣賞前人給我們留下的寶貴的藝術文化遺產,為我們的祖先驕傲和自豪。教育德為首,在小學美術教學中把明理寓于美的形式中,借助美育的形式,來提高德育的質量,讓學生在美的境界中學會做人的道理,形成高尚的思想道德觀念。筆者在教學中曾做一番嘗試,就是把美術課與思想品德課有機結合起來進行教學,如在描繪祖國美麗的河山,家鄉的名勝古跡……進行熱愛大自然、熱愛祖國、熱愛家鄉的思想感情教育。
4.運用鼓勵性的評價,鞏固學生的學習興趣。美術課程評價是促進學生全面發展,改進教師的教學,促進美術課程不斷發展的重要環節。不論是在學生的創作過程中,還是面對學生的美術作品,都應給予及時的表揚與鼓勵,讓學生感到獲得成功的快樂,使他們更富有創作勇氣和熱情。即使學生的創作與現實不符,也不要急于批評,要耐心地了解學生的創作意圖。在評價學生的美術作品時,要站在學生的觀點上去認識、了解他們的作品,讓他們更好地進行創造。另外,及時給學生鼓勵性評價,可以鞏固他們學習美術的興趣。成功所帶來的快樂是一種巨大的情緒力量,它可以使學生的美術興趣在情感中凝聚起來,產生強烈的求知欲。因此,教師對學生的學習成績要給予及時而充分的肯定,讓學生從中得到啟發和鼓舞,建立自信心。
總之,在新課改的要求下,教師應該根據實際情況靈活的去教學,讓課堂生動活潑、豐富多彩;要根據學生年齡特征和接受能力的不同進行講解、示范、提示,并且要加強課堂的趣味性,這樣才能使學生從多方位、多側面接受藝術熏陶,得到藝術享受,提高藝術水平。
參考文獻:
[1]蔣乾杰.小學美術課改的探索與實踐[J].新課程(教師版),2007,(9).
[2]楊春輝.小學美術課堂有效教學初探[J].考試周刊.2008,(11).
關鍵詞：美術教育 新課改 教學模式 課程標準
教育部下發的《基礎教育課程改革綱要》指出：“國家課程標準是教材編寫、教學評估和考試命題的依據，是國家管理和評價課程的基礎。它對提高學生的整體素質，發展學生的審美能力，培養學生的創新精神和實踐能力具有積極的作用?！钡窃谵r村中小學美術教學中卻存在著很多問題，在此，筆者擬就這些問題進行一些探訪和討論，以期有利于農村中小學美術教學工作的改進。
一、師資力量有待加強
總體上說，美術師資隊伍不斷擴大，教學質量大有提高，教學設施逐步得到了改善。這就為我國的美術教育的繼續發展奠定了很好的基礎。但是由于我國幅員遼闊，各地的經濟、文化教育水平很不平衡，西部與東部地區，城市與農村，鄉鎮與鄉村，在教育資源、教學設施、師資狀況等方面差異很大，美術教育水平也不大相同。而“我國85%左右的學校在農村，75%左右的學生在農村，農村的美術教育是最為薄弱的環節”，美術教育現狀是很不樂觀的。以縣級學校為例，極大部分學校還沒有專用的美術教室，也沒有一件專供學生寫生的石膏靜物。去年“五一”去農村風景寫生時，我順便走訪了許多鄉村中學，結果發現有70%的鄉村中學沒有專職的美術教師，更多的美術課依靠其他學科教師或班主任來兼任，使美術課成了平衡教師工作量的砝碼。鄉村中學尚且如此，鄉村小學的現狀就更不用說了。據調查在鄉村中學，本科學歷的專職美術教師人數為5%，大專學歷的專職美術教師占40%。所以，從目前廣大農村中學的美術教育現狀來看，筆者認為，除了要切實提高對農村中學美術教育工作的重視程度，更要加強農村美術師資隊伍的建設。
二、課程安排不夠完善
去年夏天，我走訪了許多鄉村小中學，據這些學校的教師說，美術課程每周只有一次，有時還讓其他課的老師占用，這遠達不到新課標的每周兩節到三節課的要求，還有些鄉村中小學沒有開設美術課。就我校來說，高一級美術鑒賞課兩周一次，美術課和音樂課輪流進行，高二、高三級沒有開設美術課，只有一些專業生才學習美術技法，并且訓練時間很少。
新的美術課程標準要求，小學、初中、普通高中必須開設美術課，小學初中最少每周兩節，并且應將美術課程列入期末考查和畢業考核科目。而目前來說，在一些城市也只開設每周一節的美術課，更何況落后的農村中小學呢？另外，課外、校外藝術教育活動是學校藝術教育的重要組成部分，學校應當面向全體學生組織藝術社團或藝術活動的小組，每個學生至少參加一項藝術活動，舉辦學生藝術展演活動等，但這些活動在農村中小學就成了泡影。
三、美術教材準備尚不充分
美術教材是根據美術教學大綱提出的教育目標和目的任務，選編和組織具有一定范圍和深度的美術知識和技能的體系，是美術教育教學的主要依據。從廣義的角度說，美術教材除了傳統的文字教材、圖像教材、實物教材之外，還包括視聽教材、計算機信息教材等。但是這些教材在農村中學來說就更為稀少。據調查農村中學90%的學校沒有畫室，更不用說展室，多媒體教室幾乎為空，美術課就很難占用，再加上制作課件也無電腦配備。本來就很難理解的知識變得更加抽象，既累壞了老師，也聽睡了學生，根本無法激起學生的興趣，以致很多學生的藝術細胞被摸殺了。
1.美術教科書
美術教科書的內容不再是美術課堂唯一的教學內容后，美術課程資源的開發與整合也自然受到美術教師的格外關注。當下，美術課堂教學由封閉式、單一化教學模式向開放式、多元化的教學模式轉變，極大地激發了美術教師自主創新的熱情，教師千方百計利用各種美術教學資源于課堂活動之中，以體現自主教學的話語權。然而，在這種高漲熱情的背后，卻隱含著美術教育理性的缺失，導致課堂教學活動出現了種種偏頗。尤其在農村，雖課程資源很多，但學校為了安全，要求學生不能出校門，使得很多有利的資源被浪費。對一堂風景寫生課來說，農村美麗的自然景觀是很理想的教學資源，但緊閉的校門卻成了最大的阻礙，導致師生長期在封閉式的美術教學模式下，使用統一的美術教材和教學參考書，每堂課的教學目標被設計成了固定統一的套路，教師只需如樣“翻版”，久而久之，教師不僅失掉了認真研究具體教學情境下教學目標的習慣，同時也失去了自身的教育理想追求。當然也不會對創造性地吸納與整合課程資源感興趣，在落后的農村，更加封閉了這些線索，美術這門課成了可有可無的學科。
2.美術教學的物質設備
美術教學的物質條件是教學活動得以運行的基本保證，隨著教學技術學的完善和醫學衛生保健等方面的發展，教學物質設備在質量規格上和功能上都不斷得到改進。
美術教學活動比其他學科更為特殊，所以，教學的物質設備也更加復雜。美術教學物質設備完善的程度是衡量學校美術學科建設水平、美術教學水平的重要標志之一。
四、影響中小學美術教學現狀的因素
1.家庭因素
全國有75%的學生在農村，而農村的經濟條件有限，在目前，大多數農村家庭有兩個學生，這就更加給農民帶來了經濟上的困難。因為我也生活在農村，從小就在農村長大，對于農民的收入很了解，又順便走訪了一些農戶。據他們說這幾年的莊稼收成還算可以，政府也對農產品的價格有了調控，但是對于一個學習美術專業的學生來說，也很難供他們上學。
2.社會因素
社會要進步，教育要先行。隨著社會的不斷進步，教育事業蒸蒸日上，這些年來，國家對教育方面的投入也加大，對西部貧困地區的學生還實行了免除學雜費的政策，這都有利于學生很好地完成自己的學業，尤其是有特長的一些學生，也可以實現自己的夢想。但是農村的一些社會風氣對學習造成了不良的影響，在社會上有些人認為學習美術專業的學生就是學習成績差或者是不學無術的學生，這也就給學生造成了社會輿論的壓力，家長也不愿聽這樣的輿論，從而使大部分學生對學習美術專業敬而遠之。
美術教學對于開發學生的智力有很大的幫助，更能培養學生的想象力和獨創能力，我們要大力發展美術教育事業，改變美術教學現狀，尤其是農村中小學教學的現狀對美術教育事業的興旺有很大的改變。
【關鍵詞】農村小學 美術 教育
一、美術教育的重要性
德國著名教授卡爾.威特曾說“繪畫可以使孩子一生更加富于色彩，使孩子更能發現生活中美的東西，并使孩子具有積極樂觀的人生態度”。它強調美術教育是對學生進行培養的重要途徑，對于陶冶情操、啟迪智慧、促進學生全面發展具有重要的意義。同時，美術教育可以促進學生在實踐活動中的認識、情感、思想得到升華，感受美術的魅力。因此必須高度重視發展農村小學美術教育，使農村青少年得到全面健康成長。
二、農村小學美術教育的現狀分析
為了改變傳統的教學方式，新課改改變了原有的課程體系和課程觀念。拓寬了學生的知識面，激發學習興趣，大大地提高了教學質量。但目前很多農村小學卻因種種原因，新課改的理念未能完全的滲透到具體教學中去，學校美術教育仍然是整個基礎教育中薄弱的環節，阻礙素質教育的推進。現就農村小學美術教育現狀做以下分析：
（1）農村小學對美術教育的重視程度還不夠。由于受傳統應試教育觀念的影響，相當部分的學校領導對學校美術教育的重要性認識不足。實際工作中的美術課被隨意縮減，被其他基礎學科擠占，成為了名副其實的“副”科。社會、家庭和學校等對美術學科的忽視。學生往往只能接觸到簡單方式的美術活動，忽略了培養學生的實踐創新能力，忽視了培養學生正確的情感及價值觀，極大地束縛音樂教育的良性發展。
（2）農村小學美術教育的師資力量薄弱。在農村小學，美術教師嚴重匱乏。很多學校缺少專職的美術教師，而是讓其他學科的老師兼任，缺少美術方面的教學理念，使美術課流于形式。同時，現有不少優秀的師資也在向經濟發達城市學校流動。
美術教師的職業品質與文化素養也待提高。在農村，很多教師只重視單純的技能與技巧的訓練，輕視學生自主探索，用簡單的講解代替學生的感悟，自然也不可能取得較好的教學效果，導致學生對美術不能夠產生持久的興趣。
（3）美術教學設施的嚴重匱乏。在農村小學，大部分學校美術教學設備短缺，投入嚴重不足，教學設施不夠完善，難以支撐美術常規教學。教室是唯一的教學場所，教材是唯一的教學內容，不能積極開發并合理利用校內外各種課程資源。
多數農村學生家長因觀念或經濟狀況限制，能夠為學生提供相關美術用具也有限。由于缺少必要的用具，學生感到學習美術單調枯燥，無法產生濃厚興趣，都將嚴重影響美術教學的質量。
（4）學校美術教育評價標準與模式過于陳舊。盲目效仿經濟發達的城市美術教育模式，不能立足本地實際，教學方法方式不夠創新，未充分開掘本地的美術教育資源。多過度注重一些標準化、規范化的技能訓練，輕視了學生個性化與人文素養的有效養成，讓學生感到茫然失去興趣。評價方式是單一的。未能很好地體現培養學生多方面素質的要求，忽視了美術評價的全面性。
三、新課改以來，農村小學美術教育的探索建議
為適應農村小學素質教育的需求，探索適合其學校美術教育教學的新途徑，根據《美術新課程標準》的精神和農村學校的實際，對農村小學美術教育的探索建議如下：
（1）轉變觀念，樹立科學的教育理念。轉變農村地區教育管理者的教育理念，是推動農村小學美術教育發展的關鍵。通過舉辦相關的學習和培訓，樹立科學的教育理念，消除應試教育觀念的影響，使有關美術教育的決策、引導和評價更加科學合理化。
加強美術教育，推進素質教育實施，是小學的最基礎教育。作為教育工作者必須清醒地認識到，世界的競爭就是人才的競爭，推進素質教育具有重大的現實意義，學校教育必須進行積極探索，促進學生的全面健康發展。
（2）加大投入力度，因地制宜，創造良好學習環境。農村教學設施薄弱，應當進一步加大對農村小學教育的扶持力度，完善各項美術教學設施，讓農村地區的學生也能夠跟城市的孩子一樣，通過互聯網瀏覽任何國家任何名畫，增廣見識，提高美術欣賞水平，激發學生的興趣。
因美術學科的學科特點，現時條件下的農村美術教育有著許多城市學校所沒有的天然資源。只要把這些資源引入美術教學中來，把學生從教室引向室外、從校園引向校外，這既是對課堂美術教學活動的補充，也是拓展學生眼界，體驗生活，獲得更多藝術創作的源泉。
（3）加強建設教師隊伍，提高教學水平。解決好農村小學美術教師緊缺的問題。要根據實際情況，利用現有的資源加強對教師美術基礎知識和基本技能方面的培訓，提高自身專業素質。鼓勵教師不斷總結經驗，結合本地區的鄉土資源，挖掘鄉土文化，自編鄉土教材，調動一切積極因素，全面開展各種特色的鄉土教學。建立健全美術教師的激勵機制和鼓勵政策，提高教師的積極性。組織教師到美術教育發達的地區或學校進行參觀交流學習。
（4）創新教學方式，積極探索。群力決策，組織當地學校的師資力量來共同探索適合農村學校美術教學的新途徑。由教育主管部門牽頭組織，把分散的資源力量形成合力，并把任務分散到各個學校進行其試點研究，要充分發掘優勢資源，走以研促學，以研促教之路進行積極探索，促進農村學校美術教育質量的提高。
在教學過程中，必須做到以人為本，強調既尊重學生對美術作品發表的個人意見，又鼓勵學生進行獨立個性化的創作。建立平等、互動的師生關系，關注全體學生的個性發展，讓他們在學習過程中陶冶情操，培養學生各種能力，發現學生的特長，培養學生的美術興趣，提高學生的審美觀，促進學生的全面發展。
（5）建立健全教育評價機制。完善教育評價標準，讓學生得到全面的發展和評價。隨著社會的發展，學校的評價機制也應有所改變，要發展中不斷充實，完善、提高，以達到“新課程”規定的“建立促進學生發展的評價體系”。
論文摘要：高師美術教育專業課程設置不盡合理,教學模式傳統陳舊,缺乏針對基礎教育教學理論與方法的研究與探索。因而,要調整課程結構與設置,改變傳統的教學模式,注重學生教學基本技能的訓練,才能突出師范性。
高師美術教育專業,是培養基礎教育美術教師的主要渠道。其培養的人才素質、能力高低將直接關系到未來中小學美術教育的發展。新課改實施后,對美術教師各方面的能力要求都有了進一步的提高,而我國現行的高師美術教育專業教學模式卻仍沿用專業美術院校的教學模式,偏離了師范性的方向,培養出來的教師很難適應中小學美術教育教學工作的需要。因此,要明確培養目標、調整課程結構、精選教學內容、改革教學模式,才能培養出中小學美術教育教學所需要的合格教師。
一、缺少師范性的表現
一是課程設置不合理,多數高師院校仍套用美院的課程設置體系。重視學科課程,尤其是其中的技法類課程,這類課程占總學時量的80%以上;而教學論、教學法和教育實踐等課程僅占總課量的5%左右。教育實習一般為4周～8周,這樣的課程設置,培養出來的學生重技法輕理論,重專業(美術)輕職業(教師),缺少職業實踐能力和經驗,很難適應中小學教育教學工作的需要。
二是學科課程的教學仍沿襲傳統的教學模式。教師教學只注重對學生的繪畫技能的培訓,缺少畫理分析,更缺少學生評價環節。美術史論課的教學也多是教師一言堂,缺乏師生互動,學生的欣賞和評述能力沒有得到很好的培養。因而,當學生的角色轉變為教師角色時就很難適應。三是不重視教育教學基本技能的訓練。如兩字訓練、技法演示、口語表達、欣賞評述、課件制作等。
二、高師美術教育專業學如何突出師范性
《美術課程標準》(實驗稿)中明確規定:“義務教育階段美術課的任務,不是為了培養美術的專門人才,而應面向全體學生,使每一個學生的美術潛能得到開發并使他們從中受益。因此,高師美術教育專業的培養目標和培養方式,也要針對基礎教育改革的需要進行改革與調整。
1.調整課程結構與設置
《美術課程標準》要求小學生在廣泛的文化情境中認識美術。因此,調整高師美術教育專業的課程計劃勢在必行。一是減少部分繪畫技法課的開設時間,轉變教學觀念與要求。如刪減素描課教學的部分內容,改變純光影素描的訓練要求,以線和結構素描訓練為主。二是增加部分與基礎教育聯系緊密的綜合類的課程。如增開“兒童畫欣賞與創作”、“手工制作”、“色彩創意”、“中外優秀美術作品欣賞與評述”等課程。三是在選修課中,增開優秀兒童文學作品賞析等。
2.改變傳統的教學模式
傳統教學模式的弊端,是不注重理論聯系實踐,只是單純地強調對學生繪畫技能的訓練,沒能把畫理、欣賞評述、美術教學方法等和技法訓練結合起來,學生在專業課學習中也是只注重美術技法上的訓練,不知學習為何而用,缺少師范性。改變傳統的教學模式的重點是在課堂:一是在技法課教學中增加繪畫常識內容。如構圖、透視、解剖、色彩常識等。二是增加優秀作品賞析。優秀作品包括中外名作和優秀學生作品,目的是通過作品欣賞提高學生的審美能力和鑒賞能力。三是增加學生的評述環節。評述對象包括中外名作和學生習作;評述形式以學生自評、他評為主,教師點評為輔;評價內容可以是個人對作品的理解或認識,可以是對作品構圖、色彩、透視、創意等某一方面的見解,也可以是對作品(或作者)背景的分析,等等。這樣,一是讓學生知其所以然。變機械、被動學習為理解性、主動學習,從而掌握學習的主動權。二是鍛煉學生的思辨和口頭表達能力。面對評述對象要想評述好,學生必須事前有所準備。同時,學生在評述過程中口頭表達能力也能得以提高,為學生將來適應教師角色打下堅實的基礎。
3.重視教育實踐,豐富實踐內涵
增加教育實踐的時間,將一次性的教育實習改為先教育見習,了解中小學的教學情況,再進行實習,提高學生的教學實踐能力。高師的美術教育實習通常被安排在最后一學年一次性實習,時間一般為4至8周。這種“晴蜓點水式”的教育實習對師范生來說,很難起到培養教育實際能力的作用,只能算是一次簡短的基礎教育考察。我們應參考和借鑒其它國家教育實習的有益經驗,增加教育實習時間,改革過去單一的一次性的實習方式,采用分散與集中相結合的漸進式的教育實踐方式,統籌安排教育實踐。同時,豐富教育實踐內涵。高師教育實踐不僅要重視課堂教學,還應重視教育見習、模擬實習、班主任工作實習、學校行政管理實習和課外、校外教育實習等,從而改革教育實習的內容與形式單一的現狀。使集中實習、分散實習、階段式目的實習等有機結合,各種實習相互交融,并通過不同的教育實習內容提高學生的教育教學能力。同時各校也可因地制宜,根據不同性質、培養目標、師資狀況以及學生特點,開發有本校特色的實習形式。
4.加強對學生教學基本技能的訓練
教學基本技能包括板書、技法演示、口語表達、欣賞評述、活動組織、課件制作等。近年來,師范院校畢業的新教師在“兩字一話”等傳統教學基本功方面,能力很不如人意,讓很多人感嘆“今不如昔”。如多數青年教師板書較差,部分青年教師鄉音較重,說不好普通話,這都嚴重影響了教學效果。因而,高師教育專業要重視對師范生基本功的訓練,從大學第一學期開始就應有序安排,精心組織,輔導訓練,同時,舉辦形式多樣的基本功展示和比賽,加強基本功訓練。此外,更要加強現代教學基本功的訓練。如信息收集與處理、多媒體應用、課件制作、課程開發等。使得我們培養的未來的教師,能夠更好的適應信息社會下的基礎教育教育教學工作的需要。
美術課是中小學全面發展素質教育所設置的課程體系的一個重要部分,其目標是以審美教育為主線,以學生的智力和才能培養為核心。審美教育以掌握美術基礎知識、基本技能為內容,是按照美的規律施行的一切教育。中小學美術課堂教學方法具有它的整體性和特殊性,其任務不是使受教育者的短期行為在局部把握審美的要求,而是注重在對受教育者從心靈上塑造成為社會所需要的個體品質高尚的人才。這意味著它本身的倫理、知識、審美特征與德育、智育和美育的緊密聯系,最終使受教育者的人格趨向完善。高師美教教育專業只有針對性地了解中小學美術課程發展的現狀,有針對性地培養小學美術教師,才能適應我國基礎教育改革的需求,培養出合格的中小學美術教師。
參考文獻:
[1]國家教育委員會.全國學校藝術教育總體規劃1989～2000.[89]教社科字003號.1989.
[2]劉丹.淺析美術教學中的審美教育[j].遼寧教育行政學院學報,2007,(10).
論文摘要:新課程改革給小學美術教學帶來重新整合的機遇，美術教師應以新課程理念改革傳統美術教學的內容和形式，讓美術教育煥發出新活力。
當前正在全國范圍全面推開的新課程改革，給學校各學科教學帶來了新的生機，并為素質教育思想在普通教育中的全面落實創造了新契機。一直以來處于學校教學之薄弱環節的美術學科教學，更應該抓住這次新課改的契機，以新的教育理念創新教學模式，為提高學生藝術素養，促進學生個性全面健康發展發揮更重要的作用。
一、傳統觀念影響下的美術教學存在的問題和不足
美術課在普通學校中地位的弱化，除了應試教育思想的干擾外，還與人們普遍對美術學科缺乏認識不無關系。人們一般認為，美術課就是教會學生一定的繪畫等美術技能，提高學生的造型表現能力，這是偏頗的認識，在這一觀念的影響下美術教學存在的突出問題是:學校普遍重視不夠，教學設備投人不足;教學方法陳舊簡單，重技法輕素養;美術課成為學校開展素質教育的裝飾品，表面上豐富多彩，實質上空虛蒼白，遠未發揮其在素質教育中的基礎性作用。
二、新課程理念下對小學美術教學的再認識
學習是快樂的，小學階段的美術學習更是快樂的。曲折的線條，跳躍靈動的點，變化無窮五彩繽紛的色彩，讓孩子隨心所欲地自由揮灑，或是鮮花草原，或是飛機大炮，或是超人、奧特曼，或是美麗的家園校園。孩子是天生的創意大師，即使是世界藝術大師畢加索，也曾從孩子的繪畫作品中參悟創作的靈感。
小學美術教育的最終目的是發展學生的個性，啟發學生的智能，培養學生的愛好，發揮他們的創造性。兒童由于性格天真活潑，有著最直接的感受能力，他們的作品無拘無束、任意馳騁，沒有成人式的思維模式，全然是他們自己充滿活力的感性體驗。雖然他們的作品會有許多“出人意料”或“不真實”的“錯誤”。但是這些“美麗的錯誤”卻讓我們為之心動，孩子們的才能是如此讓人驚嘆。傳統的美術教學嚴重地阻礙了他們靈動的才華的發揮，《美術課程標準》提出:美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生的發展為本。
三、新課改下小學美術課教學應采取的措施和思路
在“面向全體學生，以學生的發展為本”新理念的指導下，為充分發揮美術的教育功能，發揮美術教育特有的魅力，改變當前美術課教學的薄弱勢頭，我對美術教學所采用的策略提出以下幾點探微。
1."蹲下來看孩子”
“蹲下來看孩子”是目前教育工作者的口頭禪。其實怎樣蹲、怎樣看有很大的區別。首先，要盡量爭取把握所教年齡段兒童的心理特點和基本規律，多從他們的視角觀察和理解問題，這樣才能充分理解他們，尊重他們。其次，做他們的知心朋友，處于和他們平等的位置，與他們在寬松、自由、平等、愉悅的氣氛中互動、交流，教學相長。
新課程強調“面向全體學生”，既意味著每位學生都有接受同等教育的權利，不論他們的背景、基礎、個性等如何不同，都能通過因人而異、因材施教的科學教育，在原有的基礎上提高基本能力和素養，并獲得不同的成功，使得人盡其才，各得其所。優秀的兒童作品散發著孩子花季般純真可愛的芬芳。一位優秀的美術教師應極力維護孩子這種天性的充分發揮，而不能按照自己的意志，去干擾孩子的行為。研究證實，讓兒童按照自己的想象和意志自由地表達和表現對他們的身心健康是有利的。教師在現代美術教育中所扮演的角色是“援助者”而非“教導者”。優秀的美術教師會因地制宜，充分發揮自身的優勢和特點，進行創造性的教學活動。學生也可以根據自己的想法、興趣和個性進行創作和表現。在這種美術教育中，我們在了解學生精神價值的同時也會認識自我，當我們把學生放在首位的同時，也就會尊重他們。
2.培養學生的觀察力想象力
怎樣培養?有一個非常形象的比喻:一個人的大腦就像一個房間，他的容量是有限的，如果只從房間里往外拿東西，總有一大房間會變得空空的，什么也沒有了。所以，教孩子學習畫畫，首先應該提高他們的觀察能力，讓孩子學會看，這就如同不斷地往房間里裝東西。在學生畫畫時，教師不應催促他快畫，或者要求他們按成人的意思或已有的概念去畫，而應提醒他們時時停一下筆，仔細把所畫的事物同自己腦中原有的概念比較一下，讓孩子在畫的過程中提高比較和求異的能力，提高他們的觀察能力。
鼓勵孩子在畫中充分發揮想象力的最好辦法就是引導孩子細心觀察，一旦孩子養成了從周圍世界的細致觀察中擴展自己想象的習慣，他們的想象力自然而然地就會得到充分的發揮。為了達到這個目的，教師應該盡可能地為他們提供更多、更細致地觀察周圍世界的機會，這樣做，既可以讓孩子充分地發揮想象力，又可以豐富孩子的生活經驗，讓他們對更多的事物產生興趣，強化孩子對學習的渴望。
3.培養孩子的創造力
一個人基本素質能力的最高體現就是創造力。要通過畫畫培養孩子的創造力，教師首先就要把“孩子是否能畫一張漂亮的u, \“能否得獎”、“能否成像畫家那樣的畫”這樣一些目標放在后面，而將“孩子是否敢于畫”、“是否敢于面對真實的世界畫”、“是否敢于畫與眾不同的畫”這樣一些目標放在前面。有了這些目標，教師就可以把孩子今天的畫同他們過去的畫相比，看今天的畫是否有了更多的內容、更多的細節和更多的情趣，不難發現這其中閃現著孩子創造力的火花。
