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序論:在您撰寫引導藝術論文時,參考他人的優秀作品可以開闊視野,小編為您整理的7篇范文,希望這些建議能夠激發您的創作熱情,引導您走向新的創作高度。
教師的教學理念決定著學生的演唱效果,因此教師要引導學生形成正確的、科學的歌唱理念。歌唱是由多個要素構成的有機活動,是呼吸、發聲、共鳴、語言共同作用、相互協調的結果。首先教師讓學生熟悉和掌握聲樂歌唱的理論。其次,教師要闡述呼吸、發聲、共鳴、語言之間的關系。第一,它們是相互依存、相輔相成的,他們之間的運作是一個有機活動,而不是某一活動起決定性作用。第二,呼吸和發聲是對立統一的,沒有正確的呼吸就沒有良好的發聲效果。第三,歌唱語言和共鳴是對立統一的,“從口腔的后咽腔念字”才能使二者達到平衡。最后,教師應該用淺顯易懂的生活化的語言引導學生。例如,不能讓學生認為唱歌時聲音大就好,教師應該讓學生明白聲音的大小是相對的,它是隨著音樂內涵而發生變化的。如果一首聲樂作品的聲音很大、音量很強,那么音樂就不復存在了,聲樂藝術的審美就不會產生了。所以,聲樂教師的教學引導是非常重要的。
二、模仿與特色
模仿是聲樂教學的一個重要環節,學生也會經常情不自禁地模仿那些優秀的歌唱家,而且很多學生也從中感受到了聲樂藝術的美,增加了對聲樂藝術學習的熱情,但是依然有很多的學生處于錯誤的模仿學習階段,對于這一問題,教師有著不可推卸的責任。荷伯特•凱薩利認為“:對于這類問題,作為一個學生你也許會反駁道,你已經模仿,或已經試著模仿這些聲音的效果,由于這樣做而使你自己的發聲已經得到改善。我們承認這種可能性,這種想法很好,但這只是初步的,我們希望強調的是:通過那種模仿的方法是否能夠得到根本的知識呢?”問題已經提出來了,即西方早期的聲樂教育也是靠模仿來完成教學。模仿本身并沒有錯,但有些不具備一定聲樂知識的學生會鉆死胡同,走入聲樂學習的誤區。鑒于此,模仿要具備一定條件,要有一定限度,且一定要在有教師指導的情況下進行有選擇性的模仿。第一,每個人的嗓音都是獨特的,因此模仿者不應該在那些很細微的差異中尋求共同點。如果一定要尋求共同點,那么只能強迫自己的心理和發聲器官改變自然的發聲狀態,但這樣容易對聲帶和其他的發聲器官帶來嚴重的傷害。因為“人體發聲既是參與發聲的各器官間的一種精確的生理運動,也是受大腦高級神經活動所支配的一種審美心理反映。如果這種審美反映偏離了嗓音發展的實際,也就必然會影響到嗓音的健康”。同時,如果大家都去模仿就會失去個人特色,那就只有共性沒有特性了,到時候就真的是“千人一面”了,教師在教學中經常會遇到這樣的學生,這時教師就應該設法引導學生,挖掘學生的特點。模仿的目的不是為了追求“像”而失去自我,主要目的還是從他人身上找到優秀的、值得學習的地方,從而提高自己。第二,模仿的實質是為了創新。已經具備一定技術水平的學生可以自行處理歌曲。當學生感受到自己的演唱比原作和很多演唱者更能展示歌唱技術時,就會激發創新的欲望,達到創新的目的。
三、結論
>> 自媒體時代的網絡輿論引導 自媒體時代新聞輿論傳播的正確引導分析 論自媒體時代突發事件的輿論引導策略 自媒體時代的微博輿論引導 自媒體時代如何引導網絡輿論 論新媒體時代新聞報道輿論引導能力的提升 試論新聞媒體的輿論引導藝術 論后網絡時代新聞輿論引導的偏差 加強傳統媒體在自媒體時代的輿論引導 自媒體時代傳統媒體輿論引導力的強化 自媒體格局下的新聞輿論引導與對策確定 自媒體時代輿論格局的建構 自媒體時代輿論危機的應對 淺析自媒體時代的網絡輿論 自媒體時代的輿論戰 新媒體時代新聞輿論監督與引導反思 淺析新媒體時代的輿論引導 論娛樂新聞的輿論引導 全媒體時代新聞傳媒類人才輿論引導能力培養的內涵研究 新聞媒體在突發事件中的輿論引導藝術 常見問題解答 當前所在位置:l.
②胡國華:《想全部封鎖資訊不可能管理媒體不是什么都不讓報》,2007年2月7日,《南方都市報》。
③見#f=dupdate。
④作者王冊,載2016年5月10日《人民日報》。
⑤魯迅:《文藝與革命(并冬芬來信)》,《三閑集?文藝與革命》。
⑥見2016年5月5日《人民日報》。
參考文獻:
[1]杜尚澤.在黨的新聞輿論工作座談會上強調:堅持正確方向創新方法手段 提高新聞輿論傳播力引導力/劉云山出席[N].人民日報,2016-2-20.
[2]佟慧娟.無法復制的感動――中國新聞獎一等獎《我把光明獻給你》創作體會[EB/OL].http://.cn/zt/2013-11/05/cms1600
756article.shtml?nodes=_3287.
一、牢牢掌握工作主動權。始終掌握新聞輿論引導的主動權,是做好新聞輿論引導工作的基本要求,也是提高新聞輿論引導藝術的主要著力點。掌握新聞輿論引導的主動權,關鍵是兼顧各方意愿,尋求最大公約數。二、優選工作方式方法。優選工作方式方法的一條基本原則,是用最適宜的手段達到最恰當的效果。用傳統媒體表達更權威、更可信就用傳統媒體,用新媒體表達更好、更方便就用新媒體。三、講究時度效。掌握工作主動權需要講究時度效,優選方式方法是為了追求時度效。新聞輿論引導工作要從時度效出發,從時度效著力,達到時度效目的。要講究先后之序,快慢之用。四、準確認識“你我他”的關系。社會在發展,受眾的思想觀念越來越多元,參與意識也越來越強。這就要求新聞輿論引導工作必須正確認識“你我他”的關系,盡量尊重每一位受眾,不能搞居高臨下的簡單說教、空洞說教。(殷陸君于《 人民日報 》2016/11/23)
新形勢下電視品牌欄目的
三大經營戰略
一、與全網平臺達成互利合作。從產業經濟學的角度來看,全網平臺的經濟價值首先在于渠道最大化整合帶來用戶規模最大化。如果暫時難以構建出具有市場競爭力的全網平臺,最好的也是唯一的經營策略,就是盡快與全網平臺達成互利合作,盡早分享并共同拓展全網平臺,把自己獨特的競爭優勢轉化為全網競爭優勢。二、與小微內容創新群體共生共榮。小微力量支撐下的內容創新,正在成為新媒體內容為王的“長尾”。這是網絡自媒體發展進入成熟期的必然趨勢,那就是在技術性和市場性的“長尾”中,加入內容創新的“長尾”,帶來下一次互聯網媒體產業結構調整的新動力。作為電視品牌欄目的可持續經營策略,現階段更需要的是在社交平臺或智能硬件平臺的基礎上,實現與小微內容創新群體的直接融合。而且,也只有如此,才能進一步發揮出與全網平臺戰略合作的潛在優勢。三、成為內容定制服務的開拓者。享有了全網平臺,擁有了廣大小微內容創新群體的支持與合作,才有可能面向全社會提供內容產品的定制化服務,以有效提升電視品牌欄目的社會影響力和產業增值力。電視品牌欄目在新形勢下能否經營成功,很大程度上將取決于它們能否更好地滿足每一位用戶的個性化需求,創造出真正的定制化服務產品(據周 笑于《電視研究》2016年第11期)。
廣播電視自主創新需把握幾個要點
一是堅持正確導向。自主創新不是無原則的想象和無限的拔高,而是要把堅持正確導向放在第一位,牢牢把握正確導向這個根本,不跟風,不模仿,保證自主創新始終符合黨和人民的需要。二是履行社會責任。有引領社會主義先進文化的責任和擔當,通過自主創新,傳遞社會主義核心價值理念。三是堅守文化品格。廣播電視節目要從博大精深的中華文化中尋找生長基點、汲取發展養分,進一步堅定文化自信和文化自覺,增強文化自強。四是堅決反對唯收聽收視率。自主創新是為了更好地推動廣播電視繁榮發展,要自主研發思想性、藝術性、觀賞性于一體的優秀作品,用優秀的作品引導人。五是借鑒先進經驗。倡導自主創新并不是盲目排外,而是要把創新的“腳”踩在中國大地上,借鑒吸收國外節目中先進的技術和經驗為我所用,通過本土化融入與觀眾形成共鳴。六是扎根人民生活。樹立以人民為中心的創作導向,善于從人民群眾的生活現實中挖掘更多素材。七是整合優勢資源。要與社會上實力強大的民營機構合作,通過優勢互補,激發自主創新的內生活力,但同時要避免廣播電視自身制作力量的空殼化。八是加強媒體融合傳播。主動適應媒體融合發展新常態,充分利用新型媒體的技術優勢和手段。(據李騰林于《中國廣播電視學刊》2016年第11期)
缺少受眾參與的媒體難以“轉身”
隨著媒介技術和媒體融合的發展推進,受眾參與新聞有了新的方式、手段,互動性成為媒體融合的一個重要特征。受眾生產內容,受眾參與傳播,受眾在傳播過程中的身份和角色發生了變化。對受眾參與這一現象進行系統的研究,有助于媒體更全面地認識受眾,了解需求,從而更好地進行互動與融合。受眾參與是媒體將來發展的大方向。針對受眾參與這一大趨勢,媒體人起碼要樹立三種意識:認同意識、參與意識、創新意識。首先,要學會認同。媒體格局的“革命式”變化是很多傳統媒體人沒有想到的,當新事物到來并形成氣勢的時候,我們要努力認同它,因為它代表了發展的大方向。這個方面,最需要改變的是媒體人傳統的“廟堂式”思維,要學會盡量把“江湖式”思維作為重要方式之一。其次,要樹立參與意識。最后是創新意識。現在的媒體格局能維持多長時間,當然也無人知道。但這里有兩句話是真理,一是適者生存,二是創新者掌握“風口”。在今天的媒介技術革命大潮下,在受眾已經習慣新型的媒介文化――參與式文化的背景下,如果我們還用老辦法、老套路做新聞,就會同他們漸行漸遠。缺少受眾參與的媒體難以“變現”,難以“轉身”。(據趙國華于《青年記者》2016年11月下)
總理指令:
國家信息化先破政府信息“孤島”
日前,國務院常務會議通過了《“十三五”國家信息化規劃》。會議確定的規劃重點,首先便是打破信息壁壘和“孤島”,構建統一高效、互聯互通、安全可靠的國家數據資源體系,打通各部門信息系統,推動信息跨部門跨層級共享共用;實施“互聯網+政務服務”等信息惠民工程,加快推進公共數據資源向社會開放??偫砻鞔_說,目前我國信息數據資源80%以上掌握在各級政府部門手里,“深藏閨中”是極大浪費;一些地方和部門的信息化建設各自為政,形成信息孤島和數據煙囪,給企業群眾辦事創業造成很大不便。信息孤島要堅決打通,起碼政府系統不應再有。(消息來源:《第一財經》)
“備案通知”出臺
網絡視聽告別“野蠻生長”
“網絡視聽節目管理司已經將工作重點從原來的偏機構、偏平臺、偏業務形態的管理模式,轉變為網絡視聽平臺、內容管理并重?!眹倚侣劤霭鎻V電總局網絡視聽節目管理司司長羅建輝在2016年中國影視藝術創新峰會上說。隨著《廣電總局關于進一步加強網絡原創視聽節目規劃建設和管理的通知》的出臺,曾經野蠻生長的網絡視聽內容,終于迎來了備案登記制。《通知》宣布,所有視頻網站的網絡大電影、網劇、網絡綜藝等網絡視聽內容,實行備案登記制度,都須填寫重點網絡原創節目信息登記表,報送各省新聞出版廣電局備案?!锻ㄖ愤€規定,政治、軍事、外交、國家安全、統戰、民族、司法、公安、醫療衛生等重大題材和特殊題材,需由行業主管部門協同審核。(消息來源:《北京日報》)
國際紀錄片節
首設“中國故事”國際提案大會
2016中國(廣州)國際紀錄片節日前在廣州開幕。來自111個國家和地區的4059部/集作品參展參評,讓這個有13年歷史的國際紀錄片節在征片數量和覆蓋范圍保持亞洲同類節展首位。據悉,這些征集的紀錄片中,有200多部曾在國內外影展獲獎、入圍或參展記錄,作品多數來自德國、法國、意大利、波蘭、美國等擁有悠久電影或紀錄片傳統的國家和地區。最終入圍紀錄片節“金紅棉”獎的影片覆蓋23個國家和地區。作為國內首個引進方案預售國際模式的節展,廣州紀錄片節已成功促成120多個國內外紀錄片方案獲得投融資及播映機會,其中包括《歸途列車》《千錘百煉》《我的詩篇》等知名紀錄片。(消息來源:新華社)
中國網絡視頻用戶達5.14億
94.9%用戶用手機看視頻
日前,中國網絡視聽節目服務協會在四川成都《2016中國網絡視聽發展研究報告》。報告的調查結果顯示,截至今年6月,我國網絡視頻用戶規模達5.14億,與2015年相比,網絡視頻用戶增長1000萬人。從網絡視頻用戶終端設備的使用情況看,94.9%的用戶選擇使用手機收看視頻節目,比去年增加了18.2個百分點,臺式電腦的使用率為54.1%。這次中國網絡視聽節目服務協會的調查顯示,電影、內地電視劇、綜藝、新聞資訊節目是網絡視頻用戶最愛看的節目類型。在問卷調查中,81.1%的網絡視頻用戶過去半年內經常在視頻網站看電影,68.5%的用戶經常在網站上收看綜藝節目。(消息來源:《光明日報》)
財經觀察:
通信企業進軍傳媒業或成未來趨勢
美國電話電報公司(AT&T)日前宣布,將斥資854億美元以現金加股權的方式收購時代華納公司。該并購案如果獲批,將成為年內全美最大并購案。華爾街專家認為,未來信息發展將以內容為王,一家既擁有“內容”又擁有“渠道”的公司才會占領消費市場的制高點,因此,通信企業并購傳媒公司可能是一大發展趨勢。分析師表示,AT&T當前一大重要收入來源仍是無線電話業務,但是隨著互聯網的飛速發展,例如微信等便利應用的出現,無線電話未來前景岌岌可危,整個通信行業都面臨江河日下的窘迫局面。這時,旗下擁有大量知名電視頻道和電影制片公司的時代華納就成為AT&T的最佳選擇。(消息來源:新華社)
作為人們普遍喜愛的藝術形式之一,舞蹈在人們日常生活中占據著重要地位。不管是人們自娛自樂的舞蹈,還是作為文化的舞蹈藝術,總能激發起人們心中潛藏已久的熱情。隨著時代的發展,高職院校的教育制度在經過多次改革之后,日見成效。其中包括音樂舞蹈藝術性教學改革。越來越多的高職院校開始意識到音樂舞蹈教學要將專業技能和學生心理發展有機聯系在一起,以此凸顯舞蹈教學的藝術性和多元性。只有注重提高學生綜合素質和能力的音樂舞蹈教學才是真正合格的教學。筆者基于多年的教學經驗,提出若干點高職音樂舞蹈藝術性教學對策,以供同行參考。
1高職音樂舞蹈藝術性教學對策
1.1借助情感誘導,讓學生真正認識音樂舞蹈
作為音樂舞蹈的精華,情感是舞蹈的靈魂。如果沒有情感的支撐,音樂舞蹈勢必沒有靈氣,只是一種優雅的形體表演而已。所以教師要借助情感誘導,讓學生真正認識音樂舞蹈。
我們都知道音樂舞蹈以舞傳情,是一種以情達意的藝術表現。但是學生對音樂舞蹈的認識不是與生俱來的,教師要從藝術的角度出發,引導學生去用心感受舞蹈所蘊含的情感,感受每個動作所帶來的情感波動。高職院校學生的心理已經日趨成熟,形成了屬于自己的世界觀、價值觀和人生觀,他們對情感有自我的解讀。教師就是要將學生的自我情感融入對音樂舞蹈的認識中,這是一個不小的難題。
在音樂舞蹈教學中,教師要注重培養學生對舞蹈的熱愛。在舞蹈理論課中加入情感的講解,并讓學生欣賞舞蹈的情感韻味。同時,在實踐課中,要注意培養學生因情而動的意識,鼓勵他們將內心的情感用舞蹈動作表現出來。讓學生充分意識到每一次形體起伏都是情感的體現與延伸。教師要通過優美的音樂,帶領學生跟著音樂而動,讓音樂旋律啟迪他們的心智,陶冶他們的情操,逐漸達到藝術的境界。高職生正處于青春活躍期,他們渴望將內心的情感充分表達出來,這就為教師提供了教學契機,要通過把握高職生的心理特點,將他們對藝術、對舞蹈的認識提高一個層次。
1.2借助先進教學方式,培養學生的創新意識
時代在不斷變化,社會各行各業對人才有了更高的要求。高職院校的音樂舞蹈教學要謹記自己的教學目標,利用多元化的教學手段,培養學生的創新意識,這樣才能使培養出來的舞蹈人才符合社會的需要。
毋庸置疑,高職音樂舞蹈教學就是要培養具備專業舞蹈技能和綜合素質的創新型人才。創新是成為一個合格舞者所必備的素質。如果一直停留在別人的藝術層次上,模仿別人的舞蹈動作,這樣的人不是真正的藝術人才。所以,高職音樂舞蹈教學要培養學生的創新意識,這是音樂舞蹈藝術不斷傳承文化底蘊的需要,更是培養新世紀人才的需要。
首先,進一步培養學生對音樂舞蹈的認識。前文說過舞蹈是情感的藝術,是人們內心情感的動態表現?;谶@種入門級的認識,教師要引導學生進一步挖掘舞蹈中所要傳達的情意,領略舞蹈的肢體語言。比如,古典舞表達的是一種濃厚的中國情結,傳達著低回、憂郁的心理情愫;民族舞表達的是一種大氣、豪放和激情的心理情意。其次,引導學生理解舞蹈動作的豐富意蘊。作為重要的肢體語言,舞蹈動作本身就被賦予了眾多含義,要引導學生認識這些含義,以此培養他們的創新意識。再次,教師可以為學生開設自由舞蹈比賽的課程,為學生創設一個自我展示的平臺,讓他們秀出自己的舞蹈,釋放自己的心情。高職生正處于想象力蓬勃發展的重要階段,充滿了對未來生活的憧憬,在這個時期培養他們的創新意識和創新能力,必將對他們一生的發展都有所幫助。
1.3借助舞蹈欣賞教學,激發學生的學習興趣
舞蹈能夠激發人們內心的情感,欣賞舞蹈也是一件賞心悅目的事情。在高職音樂舞蹈教學中開設欣賞課程,必定能激發學生學好舞蹈的興趣和信心。在欣賞優秀舞蹈作品過程中,學生不僅能放松心情,還能汲取作品中的舞蹈精華,學習經典的舞蹈動作,進而收獲新的知識,以此勉勵自己更加努力。此外,優秀的舞蹈作品不僅能給學生帶來視覺上的沖擊,還能引發學生的心靈共鳴。在優雅的舞蹈動作、優美的音樂旋律感染下,學生內心充滿了對舞蹈世界的向往。所以教師要合理利用舞蹈欣賞課程,激發學生創作舞蹈作品的欲望。
在欣賞舞蹈作品前,教師要先講述舞蹈的時代背景,并對舞蹈做相關介紹。在欣賞過程中,教師要引導學生將自己的情感融入舞蹈世界,去感悟舞蹈所帶來的心靈震撼。從而讓舞蹈與學生心理產生激烈碰撞,激發學生的創作激情和動力。在欣賞完之后,教師要鼓勵學生說出自己在作品中受到的啟示,談談在作品中感受到的難以忘記的東西,以此鞏固欣賞效果,并讓學生相互補充,達到集思廣益、共同進步的效果。此外,教師還可讓學生根據自己欣賞過的舞蹈作品,進行自主創編。可以在原有舞蹈動作基礎上進行續編,也可以讓學生另行編舞。只要學生能用舞蹈動作表達出內心情感,教師就要給予表揚與肯定,增強學生的自信心。
2結束語
舞蹈《胭脂扣》的音樂及動作特點
(一)舞蹈《胭脂扣》的音樂特點舞蹈《胭脂扣》是一個三段體結構的情緒舞,為A—B—C的結構。這個作品的音樂部分和舞蹈部分都是建筑在“同構”的節奏之上的。正是通過音樂節奏,把空間運行的舞蹈和時間里流淌的旋律水融地結合在一起。這三個段落都選擇不同的音樂做背景。第一段是選自《花樣年華》,這首曲子的特點是3/4拍,節奏明顯富有“強—弱—弱”感覺,令舞蹈中的動作更加流暢,也能將一個風塵女子的嬌媚和萬千風情襯托得淋漓盡致,反映女主人公對生活的無比渴望。第二段是選自一段鋼琴與小提琴演奏的音樂,通過開始的幾個鋼琴和弦強音,表現女主人公的命運開始轉變,過去的繁華只是過眼云煙了,生活開始變得窘迫和殘酷。最后通過一連串的鋼琴爬音來表現如花與陳振邦雙雙選擇殉情后,女主人公在黃泉焦急地尋找和等候愛人的場面。第三段是選自歌曲《葬心》,這是一首流行于20世紀30年代的凄美愛情歌曲,歌曲的特點是帶有濃厚的憂傷,能夠把觀眾的情緒也一起帶入30年代。三段不同的音樂都有不同的節奏,節奏又直接制約著舞蹈的體動節奏。但體動節奏并不一定直接對應音樂節奏,有時通過錯位形成一種節奏落差;有時則身體各部的節奏在一種“交響”中達到和諧。此作品是一個抒情性的舞蹈,表達女主人公的悲傷,要求舞者具有“表現力”,“表現力”與情感相關,但情感的變化其實是由體態節奏的改變來體現的。
(二)舞蹈《胭脂扣》的動作特點舞蹈《胭脂扣》中動作特點包括三種基本形態。1.表情性動作(亦稱抒情性動作),這類動作主要功能是表達人物的思想感情,描述人物的內心世界,刻畫人物的性格特征。這類動作特點具有一定的類型性、概括性和抽象性,“只能意會,不能言傳,”它只能表達、描述人物的情緒、感情狀態,而不能說明人物有什么樣的行為目的。2.表意性動作(亦稱敘事性動作),這類動作是展示人物行為目的和事件具體內容的動作,具有模擬性和再現性的特點,具有現實生活中生活動作的明顯痕跡。3.裝飾性動作(亦稱陪襯性動作),這類動作是一種輔動作,類似于音樂中樂曲的伴奏部分或裝飾音,在舞蹈中起烘托氣氛、裝飾陪襯、連接轉換等作用。舞蹈《胭脂扣》中的動作一反傳統舞蹈的動作形態模式,大膽開掘,創造出更加挺拔、舒展、奔放的舞蹈動作,并在舞蹈中融入了一些非民族舞的元素。舞蹈動作特點追求簡潔、舒展、對比、勻稱、襯托、連貫、變化,舞蹈中更多的是讓人始料不及的動作銜接轉換,讓人感覺是在節奏啟發下,自由地產生舞蹈動作。其中通過簡單又極富有表現力的“尋找中的行走”來表現人物的內心活動和情感。舞蹈中大量運用到的旋轉也有別于以往旋轉的標準模式,而是在里面加入了夸張的踢腿、甩手和跳躍等動作,從而讓觀眾透過舞蹈看到劇中女主人公真實的內心宣泄。舞蹈的中,舞者用高難度的控腿動作造型亮相,恰恰是塑造人物的特殊手段,造型亮相的靜正是“靜中寓動”,帶給觀眾對人物、情節的無限豐富的聯想。這樣的表演不僅增強了作品藝術感染力,也為觀眾提供了新的審美視野。
舞蹈《胭脂扣》中“悲”之因素
(一)舞蹈《胭脂扣》中女主人公的坎坷人生命運十里洋場,霞飛路,一派上世紀30年代時光與愛情的韻味。如花與十二少的故事不過是鏡中花,水中月。在不得已的今生中,想要維系美滿是進退兩難的?!峨僦邸分信魅斯缁ǖ拿\可謂是充滿坎坷,悲凄交加。首先兩人的身份懸殊。一個是頭牌名妓,一個是富家少爺,封建傳統的禮教是不允許一位風塵女子走進莊嚴的深墻大院的,這在當時是很受嘲笑和忌諱的。如花誠心拜訪陳家卻被拒之千里,原因是如花出身卑微。如花卑微的出身便為今后的悲劇種下苦果,這也是如何都揮之不去的影子,也注定了此故事的悲劇性。如花和十二少同居后,本可以幸福地生活下去??山洕讚劭磧扇说暮镁安婚L了,于是如花選擇殉情,希望能在陰間續寫前緣。這樣極端的選擇透露出如花對十二少深厚的愛,卻注定要以沉重的代價來換取。結果更是悲哀的,兩人殉情后,如花死去十二少活著,兩人陰陽相隔。癡情的如花在陰間久候不見十二少,最后上陽間尋找,找到的卻是淡忘了往事的衰老十二少。如花用盡所有的愛和生命想換來一場轟轟烈烈的愛情,結局只是她的所有付出變成枉費,所有的努力仍敵不過現實的大筆一揮。如此悲慘的結局讓如花的命運畫上了悲傷的句號。
(二)舞蹈《胭脂扣》把民族舞與當代舞進行編創交融來表現“悲”,充分渲染了“悲”的情緒舞蹈《胭脂扣》是一個成功的民族舞作品,而又在舞蹈中又融入了一些非民族舞的元素,這些元素包含了一些當代舞的元素。通過民族舞與當代舞的編創規律、表演規律相結合,從而產生出新的表演形式。今天,各類舞蹈藝術在發展中必然要“博采眾長”,吸取其他舞種的特點,相互包容滲透,取長補短,以豐富自身的藝術手段,達到擴展表現領域,形成以舞蹈為核心的綜合藝術概括力和表現力。舞蹈《胭脂扣》是吸收和借鑒了民族舞和當代舞的表演形式,把民族舞樸實無華、形象生動、內容豐富與當代舞的動作形象、貼近生活、通俗易懂相結合,最終展示出一個情感豐富、善于抒情、浪漫夸張的舞蹈作品。這樣的表演形式具有很強的抒情性,抒情性是舞蹈審美的本質屬性?!扒閯佑谥远斡谕狻保@是舞蹈《胭脂扣》的情感表達依據,它將舞蹈的情感“悲”的情緒以浪漫、夸張的表現手法,以變形、虛擬、寫意等舞姿和造型手段來塑造女主人公的形象。利用了舞蹈的抒情性手法,將一個出身卑微、又追崇理想愛情、對愛情至死不渝的風塵女子形象,通過夸張、變形、升華等藝術方法轉化為“藝術真實”的、特殊的舞蹈形象,讓觀眾在欣賞舞蹈的同時,感同身受地體驗出女主人公沉淀在內心深處的悲傷。
(三)舞蹈《胭脂扣》抒情性的表現風格具有鮮明的“悲”主題性按風格來講,舞蹈《胭脂扣》是屬于民族舞與當代舞結合的產物。作品具有民族舞的形式多樣、內容豐富、形象生動等特點,又具有當代舞的動作形象、貼近生活、通俗易懂的特點。這樣的“舞種滲透”作品,更強調的是具有鮮明的主題性和抒情性。該作品始終貫穿其中的主題是“悲”,有意淡化故事中的敘事性情節,突出抒情性舞蹈的形式美,力圖將傳統民族舞蹈和當代舞形式挖掘到極致。創作中在展示傳統民族舞動作特點的同時,也融入了許多現當代建構的民族民間新舞蹈動態語匯。該舞蹈在追求展示民族傳統舞蹈語匯動作形式美的同時,也不忘它的時代走向與現代情感的表達。例如《胭脂扣》舞蹈中大部分動作都是由在“尋找中的行走”這一動作基本舞步基礎上衍變和發展而來的,打破了民族舞蹈動作的形態模式,把比民族舞更自由、連貫、始料不及的動作穿插在舞蹈里面,這更有利于表明女主人公對生活的頑強抗爭和對美好生活的向往。又如,在舞蹈女主人公痛苦矛盾的時刻,當代舞的“手舞”與“足蹈”已經是一種必須使用的言說方式,舞者用劇烈的身體顫動和腳下“欲亂不能”的步伐來表現她的痛苦心理,在一定程度上接近了觀眾對“悲”的理解。這樣的舞蹈風格表現形式,更準確、生動、通俗地表現出了舞蹈的悲傷情感。
作者:王文靜 單位:河南科技學院藝術學院
從文化學視角來看,開發本土的民間音樂資源是河南經濟、文化發展到現階段的一種必然要求,是新時期新環境下的一種“文化自覺”[2]。對于民間音樂文化的自我認同,首先要認識自己的文化,并且要用動態、發展的眼光去認識、看待自己的文化;對于民間音樂文化的自我評價,不能局限于一地,既不能孤芳自賞,妄自尊大,又要從全國乃至全球的范圍和發展的趨向,來考量自己文化的未來價值和導向意義。在地方高校藝術教育中融入本土民間音樂文化的內容,有助于大學生正確看待本土的民間藝術形式與文化,在進一步了解、認識本土民間音樂文化的同時,逐漸加快本土音樂文化的自覺進程,對區域經濟、文化的發展起到有力推動作用。社會學價值從原始社會到現代,藝術發展的每個階段都有其鮮明的時代特征。在藝術的發展過程中,每個時期都有代表其最高成就的藝術類型,這些藝術無一不是應時代的需要而產生的。民間音樂的產生、發展、變異也是在特定的歷史過程中逐步形成的,而在這個歷史過程中音樂的變異和更新,其自身不同程度地存留有不同歷史時期、不同文化背景的積淀。因為有著深深的社會烙印,人們才能夠在民間音樂的欣賞和表演中尋覓到過去歷史時代的文化風采,才能夠從民間音樂的音調中感悟到濃濃的時代精神和文化氣息。民間音樂中最重要的一部分———民歌,它是人民群眾社會生活和思想感情最直接、最真摯的情感流露,唱出了人民群眾的心聲,也是一個社會歷史、文化的縮影。例如革命戰爭年代,商城縣是大別山革命根據地的一部分,因此而生的民歌多達百余首,如《打商城》《送郎當》《來了晴了天》《八月桂花遍地開》等,一直傳唱至今。作為集音樂、舞蹈、戲劇為一體的、我國獨特的綜合藝術形式———戲曲,同樣也記錄了特定歷史時期的社會與文化精神。如建國初期反映廣大農村新人、新事、新風尚的劇作,不僅出現了《不能走那條路》《李雙雙》《焦裕祿》等優秀劇作,更出現了建國以后戲劇創作的經典之作———《朝陽溝》。
《朝陽溝》是一部反映青年知識分子上山下鄉,參加生產勞動,接受思想改造的現代戲。就思想主題來說,《朝陽溝》正應和了20世紀50年代的主流意識形態需求,體現了極強的社會性和時代性。在高校藝術教育中加入優秀的民間音樂文化,既豐富了大學生的民間音樂知識,更有助于大學生更為直觀地去感受、認識特定歷史時期、特定社會的精神實質,從根本上把握時代特征。教育學價值在商品經濟大潮的沖擊、影響下,人們的觀念必然會產生一些混亂和迷茫,特別是年輕人,他們的價值取向、文化觀念對整個社會精神品質的構造無疑是最為直接和最具影響力的。因此,如何使我們的受教育者樹立正確的社會理想,抵制社會上不良風氣的侵蝕,崇尚精神之美,不斷提高自身的辨別力和免疫力是當前教育戰線上的重要課題。從民間音樂反映的內容來看,民間音樂直接反映人民的社會生活、日常生活,直接表達人民的心聲、感情和愿望,成為人民表情達意最直接、最有效的藝術形式,人民的群體意識、社會意識從中得到鮮明的體現。在一首首的民歌、經典戲曲唱段中,無不集中體現了中華民族優良的傳統美德,反映了人民群眾傳統的人生觀、價值觀。在高校藝術教育課程中加入本土民間音樂文化的內容,使學生在自覺欣賞與參與的過程中樹立正確的人生觀和價值觀,在訴諸和喚起人的情感過程中以審美的方式來培養和完善人的道德人格,以春雨般“潤物細無聲”來浸潤每一位學生的心理情感等各個領域,進而促進人的心身健康全面發展。因此,民間音樂以其獨特的教育內容、教育方式和教育途徑滲透至學生的生活學習領域,具有獨特的教育學價值。藝術審美價值在傳播學中,“自我傳播指的是人自身進行的信息傳播活動,如感知以及感性到理性的意識和思維活動,如自吟、自唱等活動”[3]。在這一過程當中,大學生用整個身心來傳達音樂信息,又用整個身心來接受傳達來的音樂信息,他既是音樂的傳播者,又是音樂信息的受傳者。一切傳播過程,都是在大學生自我欣賞音樂、自我彈奏、自唱自吟中完成的。通過這些活動,大學生可以得到內心的愉悅與精神上的滿足。民間音樂積累了豐富的優秀曲目,它們按照人民的審美觀在流傳中千錘百煉、凝聚成富有高度藝術感染力的音樂形象,有的催人淚下、令人斷腸,有的令人心曠神怡、興奮愉悅,具有高度審美價值和欣賞價值,是人們精神生活中不可多得的藝術精品。更有一些稀有劇種,從唱腔、板式到樂器伴奏都有著鮮明的特色,使得大學生在對地方民間音樂文化有較為系統認識的同時,也培養了多方面的藝術審美能力。
在民族音樂教育的主旋律下將愛省、愛國主義精神傳達給每一位大學生。通過作品的主題思想,加深大學生對本省歷史,對社會進步的理性認識,從而產生一種精神,表現出大學生對正確世界觀、人生觀和價值觀的價值認同,促進形成一個滲透著“和諧”內涵的具有完美人格的高素質“真人”,進而達到高校校園真正的、理想中的和諧。匈牙利著名教育家柯達伊說過:“如果一個民族不重視自己的民族民間音樂,不把本民族音樂文化建立在自己的民間音樂基礎之上,就會象飄蓮斷梗一樣地在世界文化中漂泊,或不可挽救地消失在國際的半文化之中?!痹谌蛞惑w化、文化多元化的時代,樹立音樂教育多元文化觀念,重視民間音樂文化教育,抓住民族音樂文化之根,是高校培養新世紀合格人才的重要途徑,也是我們立足于世界民族文化之林的根本保障。
關鍵詞:藝術教育;大學生;素質教育;引導
藝術教育和素質教育是不可分割的主體,是當前高校綜合型人才培養的有效途徑。藝術教育的功能不僅僅局限于培養大學生的藝術素質,還具有凈化心靈、陶冶情操的重要作用,促進了大學生綜合素質的培養。充分發揮藝術教育在大學生素質教育當中的引導作用,使大學生對藝術教育建立全新的認知,對大學生良好的素質、品格的養成有著積極的意義。
一、藝術教育的價值體現
(一)情感教育
藝術最大的魅力就在于能夠深入到人的情感當中去,有著凈化心靈、陶冶情操的重要作用。藝術能夠影響一個人的情感,引導心理、行動的變化,具有情感教育的效果。通過情感教育,大學生受到藝術的熏陶,學習的熱情有了極大的提升,能夠全身心投入到學習和生活當中,對大學生未來的發展有著積極的影響。
(二)審美能力的提升
藝術教育的有效開展,大學生的審美鑒賞能力會得以提升。藝術教育并不是局限于某一藝術形式的專業領域,藝術技巧和能力同樣也不是藝術教育的全部。而在以往的高校教育模式當中,藝術教育所潛藏的價值并沒有挖掘出來,始終無法發揮素質教育的職能。從素質教育的角度來說,藝術教育除了培養藝術技巧和能力之外,藝術審美能力的培養,對于大學生的成長來說有著積極的作用。藝術作品當中所表達的情感能夠傳達給大學生,其中包括對“正能量”的贊揚和“負能量”的批判,讓大學生能夠從中明辨是非黑白,樹立正確的價值觀念,有效的提升大學生的思想品質。
(三)創新能力的提升
直覺、靈感和想象力是提升創新能力和創造性的重要元素,同樣也是藝術創作的基本需要。通過藝術教育,大學生的創新能力得以有效的提升,思維能力和創造力得到有效的鍛煉,促進了創新型人才的培養,極大的提升了大學生自身的競爭力。促進大腦的開發,拓展思維空間,提升大學生的想象力和創造力,都是可以通過藝術教育來實現的,有效彌補了以往高校教育當中存在的不足。
(四)營造良好的校園文化氛圍
藝術教育對高校校園文化建設有著積極的影響,結合當前的社會文化形勢,將藝術教育有效的融入到校園文化當中,營造良好的校園文化氛圍。對大學生學習、生活的多個方面都有著深遠的影響。新時期的高校藝術教育,具有鮮明的時代特征,對大學生有著重要的引導作用,在校園文化建設當中充分得以體現。良好的文化環境對大學生綜合素質的培養有著重要的影響。引導大學生樹立正確的思想觀念。
二、高校藝術教育的現狀
(一)重視程度不夠
在非藝術類高等院校對于藝術教育的重視程度不夠,缺乏系統性與科學性的藝術教育體系。教師的專業素質與文化素質有待于提升,教學模式單一,教學方法落后,對于非藝術類專業的大學生來說,藝術教育只是一種形式,并沒有起到實質性的效果。非藝術類高校未能真正將藝術教育作為教學工作的當中僅僅是在專業教學中有所展現,藝術教育的作用也僅僅局限于藝術技巧、能力的培養,藝術素質教育在高校教育中價值未能有效的體現。
(二)大學生的積極性不高
從高校大學生自身出發,受到學業壓力和就業壓力的影響,大學生更多的精力都投入在了專業學習當中,對于音樂、美術等藝術學科沒有時間去學習,藝術教育活動的參與積極性不高,另外,還有一部分的大學生對藝術缺乏一定的興趣。導致大學生對藝術教育參與積極性不高的原因除了以上所述之外,大學生對于藝術教育的認識不足同樣是最主要的原因,加上高校對于藝術教育的重視程度不夠,高校藝術教育有待改進。
三、高校藝術素質教育的創新思路
(一)創設良好的藝術環境
高校藝術教育對大學生的思想意識和價值取向有著重要的影響,推動藝術教育的開展對高校素質教育推廣與普及有著深遠的影響。創造良好的藝術環境,為藝術教育的有效開展打下良好的基礎,對大學生有著積極的引導作用。作為高校素質教育當中的重要內容,藝術教育充分反映了當前時代的需要。藝術教育的改革創新,是高校素質教育發展的必然趨勢。良好藝術環境的創設,給藝術教育提供了更為寬廣的平臺,教學活動能夠更加輕松愉悅的展開。高校要給予藝術教育足夠的重視,為藝術教育提供生長的土壤,讓大學生從中受益,在良好的藝術氛圍下,大學生受到藝術的熏陶和感染,審美能力和藝術品位得以顯著提升,對大學生良好素質、品格的養成有著積極的作用。實現藝術教育活動的拓展與延伸,深入到校園文化活動當中去。通過藝術活動的有效開開展,大學生對于藝術的積極性有了極大的提升,對藝術素質教育的普及與推廣有著積極的推動作用。
(二)轉變教育觀念
一直以來,藝術教育都是圍繞著專業技巧、能力的培養來展開教學,對于大學生審美能力、思維能力和創新能力的培養較為忽視,對學生的藝術潛力挖掘不夠。在高校素質教育全面普及的形勢下,藝術教育的觀念需要適時的轉變,從素質教育的角度出發,圍繞大學生綜合素質培養為目標,引導大學生樹立正確的思想觀念,藝術審美能力的提升,能夠有效促進大學生良好素質、品格的養成,以更加堅強、樂觀的心態來面對生活,這樣的高素質人才,正是當前社會所需要的,充分體現出藝術素質教育的重要價值。
(三)推進藝術教育的層次化發展
藝術教育的標準化發展,容易將其固定在某種模式當中,需要做出適應性的轉變。圍繞大學生綜合素質的培養,結合學生的性格、愛好、能力、水平等個體差異,開展多層次的藝術教育,首先確定學生在藝術方面的能力和水平,進行科學合理的評價。然后依次為參照,進行層次化的課程設置,分成多個類型,因材施教,根據不同的層次開展不一樣的教學,讓每個層次的學生都能夠從中受益,以獲得良好的藝術教學效果。
四、結論