時間：2023-03-21 17:13:24
序論：在您撰寫數字化設計論文時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
（一）動態化的二維表現
動態化的二維表現是不同靜態標志在不同時間的表現，但從本質上來看，這種標志還是靜態的，如google總是根據網民的特點不定期更新自己的徽標，意在以富有變化的標志吸引受眾的注意力。google在設計徽標時以靈動跳躍的色彩、簡約獨特的風格來體現朝氣蓬勃的年輕人市場特點，而每當世界各國節日或名人誕辰來臨時，google也會推出全新的標志，如為慶祝巴克球發現25周年，google在主頁上將“google”中的第二個字母“O”設計成巴克球的形狀，而且隨著鼠標的挪動，巴克球會快速旋轉。
（二）動態化的新媒介表現
數字化時代背景下，傳統的信息交流模式已由讀寫轉變為看與聽，而且隨著多媒體技術的普及，標志設計也呈現出一種更加新穎獨特的視覺形式。如2012年倫敦奧運會在標志設計上就使用了極具拓展創新性的形象系統，激發出強大的視覺能量。富有運動節奏和生命感的塊面組合、根據場合不斷更換色彩的動態化表現手法以及豐富的視頻動畫展示形式都充分體現出標志設計動態化的新媒介影響。
二、影響動態化標志設計的因素
（一）技術進步與媒體革命的影響
受制作工藝條件、現代主義視覺設計思想影響，平面化標志在設計應用和發展上往往追求簡潔的造型語言，但隨著技術的進步和媒體革命的到來，設計師的意識和觀念得到大幅度提升，電腦設計、數碼技術得到應用，標志設計無論在制作流程上，還是在加工工藝上都得到前所未有的強化，標志的視覺表現形式日趨豐富。如漢邦文化公司的標志以極富主觀時空概念的視覺時空感受、變化莫測的動態形式和復雜新奇的空間變換尋求圖形表現形式的心理需求，既符合了現代人追求時尚的心理，又充分考慮了多媒體傳播媒介對標志動態拓展的可能性。
（二）設計理念的更新
傳統設計理論認為只有通過穩定的視覺形象才能加深受眾對標志形象和宣傳主體的印象，但隨著時代的發展，標志設計師開始認識到固定不變的、重復出現的標志易使人產生視覺疲勞，甚至產生厭煩情緒，只有那些不斷運動變化、非秩序的的信息，才能帶給受眾新穎獨特的、持續不斷地視覺神經刺激，標志設計的動態化正是這種設計理念的體現。但標志的動態化設計并不是無規則的、無度的放縱設計，而是在圖形、色彩以及相關視覺形象等構成元素的基礎上進行變化，既使之適合更多媒介應用，又不失其信息傳達的準確性。
（三）產業環境發展的推動
隨著信息時代的到來，行業間的界限變得日益模糊，企業間的競爭日趨激烈，傳統的固定不變的企業形象既存在應用范圍狹窄、缺乏規范的弊端，也無法準確定位企業形象和品牌，更無法體現企業自身的優勢和特點，尤其是電視、網絡等行業的興起更要求設計師必須以一種動態化的眼光重新審視標志設計。市場競爭的加劇和消費者消費觀念的改變帶來了企業服務方式和產品質量觀念的改變，調整品牌策略、設定目標、提升服務意識對企業營銷文化來說是一次巨大的發展。
三、數字化時代動態化標志設計的發展趨勢
（一）動態、多元的視覺整合
動態化表現的標志體現出同一性、靈活性和時代性特征。同一性是指標志的動態化表現形式必須圍繞某一主題或形式展開變化，對企業文化起著極好的整體宣傳效果；靈活性是指存在某種內在聯系的標志設計元素，既要在視覺認知上形成統一，又要具有靈活多變的活躍形式；時代性是指動態化標志不僅要根據媒介、審美觀念變化而變化，還要根據周圍環境、主題等變化進行相應的改變。
（二）個性化和感性化的視覺圖形
由理性的抽象圖形向個性化和感性化的視覺圖形轉變，這種標志設計發展趨勢在一些西方大學標志設計中表現的較為突出。如伯恩茅斯大學以校名“BournemouthUniversity”的開頭字母“BU”作為標志，簡潔易記，極具個性化。標志圖案的感性化既體現了整個視覺識別系統的統一，又體現出標志設計隨環境變化而變化的靈活性。如伯恩茅斯大學標志以寓意“堅強、拼搏、毅力”的海鷗圖案作為校內指示系統起到了啟發和鼓勵學子努力進取的宣傳效果。
（三）高度的人性化
現代社會中人們對情感溝通和思想交流的渴望變得更為強烈，藝術與親情的融合成為近年來標志設計的思維基礎。如世界上最大的搜索引擎——谷歌，在標準標志的基礎上以多彩的色調、簡單的字體打破靜的傳統，使設計體現出強烈的沖擊和跳躍感，表現了自身資源的豐富性和獨特的親和力，增強了設計的趣味性和宣傳效果，尤其是中國本土傳統文化的融入帶給中國人更多的人文關懷。
四、結語
傳統的平面設計制作多手工制作或者手繪，而如今多為電腦制作，新一代設計師更加重視技術的使用?；ヂ摼W時代是信息爆炸的時代，我們能夠很輕松得下載材質，更換設計材料來對比平面設計中的不同效果，呆滯快速的程序化的過程抹殺設計師的創作激情，大量設計作品只能成為信息污染的一部分產生和結束，缺乏設計師的個性和生命。當然，數字化的平面設計方式也創造了諸多適合科技特點的設計，這些設計在制作過程中主動選擇數碼的表現形式，如2000年的漢諾威世博會的標志設計就是其中比較優秀的代表，采用不同國家的語言產生的聲波作為標志圖形，開創可變標志組合的先河，也表現了數字化合理運用的神奇效果。制作過程的變化導致了數字化對平面設計定義的影響：進入數字化以后，設計師的門檻變低了，只要人們掌握一兩個強大的設計軟件，就能夠開始設計工作。甚至出現了認為平面設計就是圖像處理的觀念。這一觀念的出現，對設計來說，破壞力極強。設計師強調軟件的學習，而無內涵和創意的研究，只能變得淺薄并止步不前。
數字化對傳統平面設計的展示方式的影響
很明顯，數字化給傳統平面設計的展示開辟了一片新天地。平面設計有了更多可能出現在大街小巷，電子屏，廣告欄，海報，導視牌等等，無處不在。也使平面設計面臨新的設計要求，新的設計項目和傳達形式：網頁設計、交叉頁面設計等都要求設計師不能只停留在平面設計中，他必須同時處理聲、光、動畫影像的設計。很明顯，數字化的到來使得平面設計對平面設計師的要求反而提高了。然而要求與事實沒有達到一個均衡發展。知識的貧富差距在平面設計師中表現十分明顯。
數字化對傳統平面設計“觀察”與“想象”階段的影響
設計是一個必須跟上時展的行業。信息大爆炸的來臨，讓所有人都被眾多信息淹沒，“信息強迫癥”同樣困擾設計師，觀察時生怕錯過可能有價值的信息，大量收集信息，導致沒有時間整理和消化，甚至創新。最后導致在接到設計項目時，只能在形式上改進，無法在內容上超越。從社會心理學的角度上來說，平面設計是一個說服的過程，最終目的是引發個體某種行為的改變，加強視覺沖擊和貼近經驗法則，是令人們不假思索就接受的外部線索。因此許多設計師常常借助具有美感的視覺元素與產品的簡單拼湊來做設計，也就是追求視覺效果。這當然會起到一定作用，但是我們應當注意，只有通過理性說服，才能讓人產生更持久的行為改變，從而更好得達到傳達信息的目的。僅靠視覺沖擊力成就的設計，是沒有生命力的。
數字化對平面設計提出了新的要求
（1）促進了藝術創作的大眾化
藝術創造需要投入大量的時間和精力，繁縟的傳統藝術設計所耗費的時間之長、訓練過程之艱苦都是生活節奏越來越快的現代人所難以接受的，以高技術代替大量傳統技法訓練的數字化藝術設計只需要很短時間的培訓就可以進行簡單的藝術設計，大大縮短了藝術創作的過程，這對追求簡易快捷的現代人來說具有極大的吸引力。同時，在數字化環境中，各種繪圖軟件為創作多樣化的設計效果提供了方便，人們可以從各種預存的“素材庫”中尋找自己需要的形象，進行色彩調配、重新組合表現新的感覺；而應用軟件中畫筆、數位板等數字繪畫技法的設計為人們隨心所欲的展現自己的藝術創作提供了可能性，這種便捷的表現形式不僅更貼近大眾，為人們獨立實現自己的想法、展現自己的藝術構思和藝術設計提供了平臺。美國學者在談到數字化藝術設計作品時說到：對于專業人員來說，數字化技術不僅能證明計算機分析現存技術或規則的潛力，幫助藝術家理解藝術創作的過程，而且還能證明普通人的創造能力，使人們從中獲得創作的樂趣。
（2）為設計師表達設計意圖提供了新的平臺
隨著計算機技術的發展，計算機已成為數碼圖形制作的重要手段，具有強大的生命力。越來越適合處理高質量圖象的計算機輔助設計軟件已成為藝術設計表現的主流。設計人員可以運用數字化繪圖和數字化三維動態手段等輔助電腦設計的諸多軟件將復雜的四維空間形象繪制在二維空間，反映空間狀態、構造和裝飾材料的質感，尤其是在藝術設計的后期制作中數字化繪圖軟件更是體現出明顯的優勢：數字化圖形技術的發展不僅豐富了設計的表現手法，提升了設計的藝術效果、優化設計方案，而且還能較好地反映空間的視覺效果、寫實地模擬真實的空間環境、裝飾材料的光影等，從休閑到工作、從娛樂到學習、從欣賞到創造改變著人們的創造性思維和審美習慣，為人們的預期判斷提供了更加可信的依據；而數字化圖形技術還可以對效果圖進行造型、色彩、燈光等進行反復修改，有助于多角度展示設計的構思和表達。
（3）改變了視覺設計
以傳統藝術設計為基礎發展起來的數字化技術設計擺脫了傳統藝術環境單一化、表態化的視覺傳達形式，實現了視覺傳達的綜合化、動態化和瞬間化，加強了藝術設計在人們生活中的地位，影響著人們的感官和思想。如2008年北京奧運會印章的設計不僅讓全世界從中感受到中國文化的藝術魅力，而且還給觀眾留下了深刻的印象。數字化技術對視覺藝術的影響不僅造成了人們對藝術品個性化創意的忽視，也非常容易將藝術設計帶入發展的死胡同，這顯然與技術發展的初衷是相違背的。
關鍵詞:變革；數字化；計算機；網絡；教育；藝術；教學
當下，數字、信息、網絡正在無時無刻、無所不在地滲透到人們的學習、工作和生活中，改變著人們的生產方式和生活方式，改變著人們的思維方式和學習方式。信息技術的飛速發展，同樣對高等教育產生了史無前例的巨大沖擊，從教育環境、教育模式到教育理念、教育目標，都在這場沖擊中發生著變革。
國內大學相繼投入到了這既是嚴峻挑戰，同時也是千載難逢的機遇中。然而，盡管有些學校已經采用了一些先進的設備和工具，但是還在沿用數十年來的傳統教學方法和管理模式。電化教學設施設備變成了利用率很低的簡單擺設，真正起決定性變化的管理和教學的方法和模式卻沒有隨著社會發展的大趨勢進行相應變革。面對知識全球化和民族素質提高的教育要求，以及一系列的教育市場化競爭的挑戰，如何根據本校的實際情況，順應變革的潮流，是各個院校的當務之急。
1、教育環境的變革
信息時代是一個快捷的時代，效率之高、信息量之大，都是前所未有的。教學環境的變革是信息有效共享與集成，它建立在計算機技術、網絡技術、多媒體技術等現代信息技術基礎之上，其核心是指用全數字化的信息獲取、存儲、傳輸及處理技術，來控制和操縱整個專業系統的教學和管理事務，對教育教學過程必將產生巨大的影響。
數字化技術有利于藝術設計高校教育的信息交流、教學互動、資源共享，計算機實現了設計數據的儲存及再利用,各種設計素材、設計草圖、效果圖、制圖、圖形藝術、模型等資料都可以用數據來儲存，并且可以隨時方便地進行檢索。專業考試與成績管理系統中可以做到課程設置，試題編輯，自動出卷，試題庫整理，成績錄入與查詢等多項功能。數字化工作室可以使學生自主培養自己的協同工作能力，以及探索知識，獲得知識的能力。
此外,多媒體課件的開發、網絡技術和遠程教育給學生以更多的信息知識，通過局域網或Internet網，可實現院、校之間的網上教學，一些知名的專家教授可以足不出校而面向全國藝術設計教育機構。網絡也拓展了藝術設計存在的空間,使藝術設計走向了更廣泛的數字化，讓受教育者輕易地接觸大量藝術設計資訊，有利于學生形成開闊的、前瞻性的視野。
2、教學方式的變革
目前在我國的教育領域已經廣泛采用現代數字技術輔助教學，提高教學效益，并由此引發的教育觀念、教育手段、教學模式和教育結構的改革已成為共識。
這樣一來，教學組織形式更加靈活，課堂教學不再局限在有形的教室中，教學活動的時間和空間得到了無形的擴展，使隨時隨地學習成為可能。學生可以按照自身的條件，選擇最適合于自己的發展途徑，使因材施教進入一個新的階段，課堂教學可以達到更加多元化及協作化的學習模式，進一步體現了教師的主導作用和學生的主體地位。在豐富的教育資源面前，教師不再是唯一的信息源，學生的個性得以覺醒，創新精神得以彰顯。所有這一切，都將最終導致教育理念的轉變甚至教育理論的創新。
在數字化教育平臺上，可以提供多方位的教學服務。在教學實踐中，教師可以把教學、試驗、科研有效結合起來。如網絡教學平臺中可將教師的課堂教學、反饋練習，課后輔導，乃至個別化學習，在線學習、電子郵件、遠程教學等各個部分包容進來，形成大容量，開放式，交互式的符合學生認知規律的新的教學形式。更有價值的是,因為每個教學內容的數據都儲存在服務器上,數據在任何時候都可以被調用,教學信息更容易分享，教學環節更容易整合。
3、教學管理的豐富
通過數字化技術，我們可以還原本真課堂，通過數字監控進行公開課的課堂教學觀摩，給予課堂上的教師、學生盡可能少的影響。
我們可以實現教師自我教學水平的提升。很多鮮活的事例告訴我們，教師的個人發展，不僅是聽專家報告、參加教研活動，更在于自身的針對性的實踐和思考。數字化設備可以為每一位愿意提高自己的教師自動記錄著真實的課堂，無需外人幫助，需要的只是上課后在網絡上靜心點擊和自我對課堂的感悟。
通過數字化技術，我們欣喜地積累著優秀的教學資源。很多好的教學課案如果不及時地記錄下來，會隨著時間的流逝而被丟失。借助數字化設備，一些優秀的課堂實錄、設計過程等將被忠實地記錄下來，不僅使寶貴的教學資源數字化后便于知識管理，為學校積累具有本校特色的優秀教學資源，也為每一位成長中的教師保留著一份寶貴的財富，一段成長的足跡。
通過數字化技術，我們還可以突破時空限制，將教學實況直接變為網絡上可以實時播放的視頻流和音頻流。這種技術手段的改進，為遠程專家實時點評、課后專家遠程診斷、教師互評、學生學習、自我反思、網絡教研、行政考核等提供了真實感性的第一手資料。
通過數字化技術，我們可以實現更多的人性化教學管理，提供更貼心的教學服務，建立起更好的保障教學質量不斷提升的長效機制，深化改革，持續創新，使學校向一流高校的美好前景穩步邁進。
4、設計專業的新增
隨著時代的發展，傳統藝術在與計算機技術、工業、建筑、管理等學科的不斷交叉中，衍生出許多新專業，如廣告設計、工業設計、環境藝術設計等。目前，在數字時代的大背景下，動漫制作、游戲策劃、游戲設計等數字化專業亦成為了熱門。
不過，就其歸屬而言，數字化藝術設計還是藝術學的分支。它雖然以計算機為依托，不可避免地要涉及到技術問題，但始終以藝術作為自己的出發點，在題材、技巧、觀念等方面深受傳統藝術的影響。當數字化藝術設計的作品數量還不是很多，影響還不是很大時，數字化設計只是藝術設計學科的課程之一，隨著數字化藝術設計的日益普及，創意經濟、文化產業、數字影像、體驗時代，成為當下使用最為頻繁的關鍵詞。DV、Flash、電子雜志、動畫、網絡游戲日益成為新生代生活中不可缺少的一部分。在這樣的背景下，數字設計藝術作為新的藝術門類，正在以新產業主體的形象迅速涌入我們的視野，數字化藝術設計已成為藝術設計領域的專業之一。
5、輔助設計的幫助
電腦美術設計正是由于其非常明確的精確性能以及軟件的超便捷性致使其能夠超脫一般的以手繪為主的傳統美術設計，從而開辟出一個全新的領域。傳統的美術設計一般都需要非常扎實和深厚的美術功底，對于作品來說，往往要求設計師本身具有非常扎實的素描、色彩基本功，而電腦美術設計則完全建立在以數字化信息的基礎上，僅僅是將圖形做簡單處理，對色彩造型做明確處理，這就使得那些沒有美術基礎的人得以在設計的領域在掌握了計算機基礎后就能投身設計工作中，這也就產生了眾多的電腦美術發燒友，并且很大程度上滿足了大家對于審美的需求。
2電腦美術設計的弊端
雖然電腦美術設計具有其得天獨厚的優勢但是也正是由于其美術設計完全是建立在人機互動的基礎上的，所以電腦美術設計也有著其特缺點。
(1)設計是創意與表達的完美結合。
一般來說，在大眾審美中較好的作品一般需要依靠色彩、線條、文字、圖像等視覺語言的有機組合來進行表達。對于設計過程來說，設計師的思維是感性的，所以其創造的東西是極具跳躍性的，更加富有動力，而電腦美術設計的基礎則是數字化，這種藝術形式是一種非常理性的藝術形式，在創作過程中很多感受往往無法通過創造傳遞出來，所以其本身對于設計師來說具有一定的局限性。
(2)缺乏創意就毫無意義。
對于設計師來說，雖然電腦美術可以極大程度上節省其時間完成一項復雜的藝術創作，但是正是因為電腦美術設計軟件的運行完成是建立在運算和操作的基礎上的，所以如果設計師沒有良好的設計創意，那么電腦美術設計就完全成了一種純粹的機械疊加而缺乏一般藝術品具有的生氣和靈動。電腦美術設計如果僅僅依靠圖片加上軟件功能加上文字簡單疊加那么只能是一種玩弄照片的形式，失去了設計的意義。
3對電腦美術設計的幾點思考
對于計算機來說，功能雖然日益完善，但是正如比爾•蓋茨所說的那樣，要把計算機設計得連狗都能用，計算機再精確和便捷的同時其本質僅僅是一種工具，雖然電腦美術設計的優點非常多，但是作為工具本身它依舊需要人的設計思維貫穿其中，如果沒有辦法通過設計使之日益豐滿，電腦美術設計將毫無生機，由此我將提出在我長期應用電腦美術設計過程中的一點思考。
(1)加強設計思維及創意表現，提高計算機操作技能。
對于一個真正優秀的設計作品，不僅需要精致的線條色彩組合并且還需要匠心獨具的好創意，而優秀的創意仍舊還需要通過電腦美術設計來具體表現。電腦作為一種極具現代化氣息的工具，本身就極為挑戰一個人的操作能力，但是不論如何它依舊無法取代人，所以為了完成一些極為復雜的工作就需要我們能夠熟練掌握這種工具。因此設計師在注重設計思維和創意的同時，依舊還需要熟練掌握軟件的新功能并加以靈活的運用。
(2)設計師個人藝術修養不可忽視。
在掌握了電腦美術設計的軟件后，設計師可以隨性所欲的完成大量規律、機械、煩瑣的工作，但是設計的本質依舊應當是個性的、張揚的，只有這樣才能讓作品保持其獨一無二的特性，讓人在視覺愉悅的基礎上感受到一種美。所以設計師本身的個人修養依舊是非常重要的基本功，在此基礎上才能完好的運用計算機這一工具完成作品的設計。
(3)將設計藝術與計算機技術完美的結合。
電腦美術設計作為數字化時代下的產物，將延續了千百年的傳統美術設計徹底地數字化，將其中最為重要的表現手法，諸如顏色、線條、畫布等都通過現代軟件來進行重現，這種肆意編輯，將圖畫中的色彩、明度、線條都賦予極限的運用手法，令整個作品在保持嚴謹的同時極盡張揚之能事，這可以說是設計藝術與現代計算機技術完美的結合。設計師既要避免過分熱衷于計算機技巧，又要熟悉各種軟件，只有這樣才能在掌握了專業知識的同時不會走入電腦美術設計的誤區，從而創造出一些非常優秀的作品。
4結語
在學習測量學課程時，只掌握理論知識是遠遠不夠的。在教授這門課程時，依據現實條件進行外業實驗設計不但有助于學生對理論知識的掌握，而且還有助于對他們進行測圖軟件的教授。本人所在高校地處高程落差較大的山區，而且學校只有光學經緯儀和水準儀，而沒有更先進的測量工具。另外，為了方便學生實施外業測量，將測量地點選擇在校園里，而校園里沒有四等以上的控制點。因此，只能通過實驗設計將實驗條件的困難加以克服。本人設計的外業實驗主要包括以下幾方面：（1）到學校基建處找到學?；I建時（2003年）的地形圖電子版，在圖中找到校園中心，且是道路十字路口中心點作為本次測量實驗的起始坐標點，然后進行野外放樣。（2）將學生分為6小組，每個小組6人。圍繞校園設12個控制點，每個組負責兩個點的角度和高程測量，最終將所有組的數據匯總進行閉合平差，通過這個實驗步驟可以讓學生更好的掌握平差的原理，避免學生在以后實際工作中，運用更先進的實驗工具卻不了解最基本的測量知識。（3）最后讓每個組測一棟建筑物，獲得坐標和高程數據。
二、將外業數據適當整理
數字化測圖課程實習采用南方CASS7.1繪圖軟件進行內業處理。它是先將全站儀外業采集的數據利用CASS7.1繪圖軟件通過數據線傳輸到計算機上，然后再利用軟件的各項功能根據草圖和編號將實地的各種地物和地形信息反映到圖上。南方CAS7.1是基于AUTOCAD平臺開發的，其強大的圖形編輯功能是有目共睹的，它是數字化測圖重要的繪圖軟件。為了將用經緯儀和水準儀測得的野外實驗數據能夠在現行測繪業界使用的數字化測圖軟件（CASS7.1）中得到使用，必須對數據格式進行一定的編輯。我們知道如果運用全站儀進行數據測量，可以運用全站儀自帶的隨機軟件進行坐標和高程數據的管理和編輯，但原始的光學經緯儀和水準儀沒有這樣的功能，而且CASS7.1兼容全站儀的隨機軟件的數據格式，在我們的實驗里只能通過了解CASS7.1的數據編輯格式，手動將數據輸入，然后成圖，并對地圖進行必要的編輯。通過不斷的學習和摸索，本人終于學會了將光學經緯儀和水準儀的數據輸入，并轉化成CASS7.1軟件默認的文件格式的方法。例如，要繪制一張地籍圖，CASS7.1軟件默認的是坐標數據文件（*.dat），如果按照人工排好的點號，已經將每個點的坐標和高程數據都通過光學經緯儀和水準儀測得了，就可以用這種方法來將數據導入CASS7.1軟件中：首先，打開記事本按照如下格式輸入數據：“點名，編碼，Y（東）坐標，X（北）坐標，高程”，輸入數據時注意：①文件內每一行代表一個點；②每個點Y（東）坐標、X（北）坐標、高程的單位均是“米”；③編碼內不能含有逗號，即使編碼為空，其后的逗號也不能省略。④所有的逗號必須在半角方式下輸入。然后，按照如下步驟獲得坐標數據文件（*.dat）：將已經編輯好數據的.txt文檔在excel中打開；②將excel文件另存為“CSV（逗號分隔符）”格式，即擴展名為*.csv的文件；③將保存的“坐標數據.CSV”的文件擴展名改為“坐標數據.dat”，這個文件就可以在CASS7.1軟件中展繪坐標點了。
三、利用外業數據和軟件數據結合學習測圖軟件
運用以上手動輸入數據的方法可以將測得的控制點數據輸入到CASS7.1軟件中，進行展點，然后再將每個小組所測得的建筑物和附屬構筑物的坐標按照編號順序編輯成坐標數據文件，輸入到軟件中，然后可以根據地物的實際形狀和構造編輯完成地籍圖，并在軟件中為圖加入圖框和圖例，并運用軟件統計出建筑物的邊長和面積，也可以統計出每塊宗地的面積。另外，在課上除了讓學生親自測量數據編輯成圖外，還要讓學生運用CASS7.1軟件自帶的數據學習以下幾項測量學必備的知識：①土地詳查：在此部分內容當中，學生將學會繪制行政區界和圖斑及現狀地類、并對地類要素屬性修改和拓撲操作、對圖斑的重疊覆蓋情況進行檢查、面積統計等操作知識，這些知識將為學生日后從事土地調查繪圖工作奠定基礎；②土地勘測定界：在此部分當中學生將學會繪制土地勘測定界圖及圖形整飾、用地項目信息錄入、運用CASS7.1自動輸出勘測定界報告書及輸出電子報盤系統，這些操作技能將為學生從事土地勘測定界工作奠定礎；③測繪與GIS的關系：分別以AUTOCAD軟件和ARCGIS軟件為例，介紹現代測繪與GIS的密切聯系和區別，讓學生更好的將圖形學的知識和理念加以靈活應用和擴展。
四、讓學生體會真正的現代測繪
雖然我們實驗設計盡量的接近數字化測圖的工作實際，但由于實驗條件的限制使得學生不能全面了解真正的測繪工作流程，因此，數字測圖實驗課程設計一個必不可少的部分就是讓學生到測繪工作的一線真正體會一下，為此，本人聯系了畢業后在貴陽市從事測繪工作的往屆學生，利用兩個周的時間讓學生去盡量體會現代測繪的每個操作流程，并特邀本專業畢業的學生講解從事這項工作還要學習的知識和技能，以及學習的方法和經驗等，讓學生體會到測繪技術的發展，領會到工作的艱辛，以及學習的樂趣。
五、結語
(一)操作中的“數字化”
Pro/E在產品開發設計時主要通過參數化來實現。通過幾何約束和尺寸約束，把握設計對象造型模塊的特征與關聯，有效地控制了模型修改的一致性和造型風格的統一性。主要有兩種操作類型:一是尺寸約束參數化，對形狀特征進行尺寸約束;二是定位約束參數化，即對特征進行定位約束。
(二)數字化設計制造
自從數字計算機在20世紀40年代誕生以來，就改變了過去圖紙、模型式的制造方式，利用CAD、CAM等技術，實現了無圖紙的計算機輔助設計，被稱之為數字化設計。隨之，信息集成的數字化設計產品與多功能數控機床、機器人化的生產制造設備等信息并聯，使設計的產品能被快速加工成型，這個過程被稱為數字化制造。數字化制造實際上就是在對制造過程進行數字化的描述中建立數字空間，并在其中完成產品制造的過程。2014年10月8日中國新聞網刊載了一條新聞:據《紐約每日新聞》報道，世界首款3D打印汽車終成現實……它的制作周期為44個小時，并且最高時速可以達到80公里每小時。中國3D打印技術產業聯盟執行理事長羅軍在青島第二屆世界3D打印技術產業大會會上表示:“近期，教育部正在制訂方案，讓3D打印機走進學校，促進3D打印教育普及。同時，科技部、工信部也正在探討3D打印產業化問題。”諸多實例表明，3D打印技術已然進入并應用到了生產制造領域。國務院參事、科技部原副部長劉燕華對相關媒體也表示，3D打印代表了制造業的數字化。綜上所述，數字化設計已經是數字化制造中的一個設計環節，在工業制造業的大系統中被稱為數字化設計制造技術。Pro/E操作中的“數字化”主導設計經過機床系統的處理后生成程序段，進入機床成型或3D打印快速成型，即完成了數字化設計制造。
二、Pro/E建模與輔助設計
Pro/E作為美國PTC公司推出的軟件，目前是最普及的三維CAD/CAM/CAE應用軟件之一，經歷幾十年的發展，現已成為一個全方位的產品開發軟件，集合了眾多強大的功能，如草繪設計、產品組件設計、產品造型設計等。它將設計造型的特征以全參數化的方式在其三維建模系統之中運算，形成了其特有的全參數化三維建模功能。利用Pro/E進行設計實踐時，常見模型利用軟件自帶的功能即可組合形成，不規則的或造型較復雜的造型則需要用二維草繪的方式來完成，具體是建曲線輪廓，再由曲線輪廓創建曲面，再根據造型旋轉曲面，或切割曲面等方式來完成;結構更復雜的造型，則需要進行建模前的結構分析、特征分解等工作，將這些復雜造型解構成為單一的造型，按“零件”來進行造型建模，再分析這些零件間的位置關聯關系，進行組裝裝配完成建模工作，最后轉化為實體模型。利用曲線輪廓特征、拉伸、拉伸加厚、實體切除等方式的油壺模型?，F代制造企業的競爭，是產品和設計的競爭。企業產品的開發越來越依靠現代化的產品設計方法和技術手段?，F代產品設計方法是以電子計算機為手段，運用工程設計的新理論和新方法，使計算結果達到最優化，使設計過程實現高效化和自動化。以此來看，行業發展的現狀使產品設計師必須熟練掌握Pro/E等計算機輔助設計的能力，便于提高產品設計開發的周期、節約設計成本等。
三、Pro/E設計創作與案例展示
