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序論:在您撰寫大學生藝術論文時,參考他人的優秀作品可以開闊視野,小編為您整理的7篇范文,希望這些建議能夠激發您的創作熱情,引導您走向新的創作高度。
摘要:在當前高校建設中,大學生藝術團作為獨特的組織形式,不但起到了活躍大學藝術氣氛、提高大學生藝術素質的作用,還對普及藝術文化、提升高校的精神文明建設質量起到了重要作用。從目前的大學生藝術團的藝術實踐來看,藝術團的活動對高校促進作用很大,使大學生更好的理解了文化內涵。隨著大學生藝術團的逐漸成熟,所開展的藝術實踐教育業取得了一定成果。因此,我們有必要對大學生藝術團的藝術實踐教育進行深入的研究和分析。
關鍵詞:大學生;藝術團;實踐教育
一、大學生藝術團的藝術實踐教育現狀
對于當前高校大學生藝術團而言,多數高校都已經成立了自己的藝術團,在開展活動的過程中,將藝術實踐教育放在了首位,旨在通過大學生藝術團來帶動校園內高雅藝術的氛圍,對全校師生進行高雅藝術的普及和推廣,從而達到全面提升大學生素質的目的。當前大學生藝術團的藝術實踐教育主要體現在以下幾個方面:
1、高校根據實際開展了豐富多彩的大學生藝術團活動
在目前高校精神文明建設的現實需求下,考慮到大學生藝術團能夠帶來的積極作用,當前高校紛紛組建了具有特色的大學生藝術團,并根據院校特色開展了豐富多彩的大學生藝術團活動。對于北京物資學院來講,其大學生藝術團下設管樂團、合唱團、戲劇團、舞團,他們取得良好的成績,均在國家和北京市獲獎,對藝術團發展起到了較大的推動作用。
2、高校將藝術實踐教育放在了大學生藝術團活動的首位,將高雅藝術的普及和推廣作為主要目標
在高校目前的大學生藝術團活動中,高校不僅重視藝術團活動的開展,同時將藝術實踐教育融入到了活動當中,并將藝術實踐教育放在了首位,旨在以藝術團活動帶動藝術實踐教育的開展,從根本上提高大學生的藝術素養。并積極做好高雅藝術的普及和推廣,使高校具有高雅藝術的氛圍,使高校師生都能夠受到高雅藝術的熏陶。
3、高校在大學生藝術團注重活動開展的形式
為了保證大學生藝術團的活動取得實效,高校在大學生藝術團開展活動的時候,選擇了多種藝術形式,主要有管樂、合唱、舞蹈、戲劇等等。由于目前高校將大學生藝術團賦予了更多的職能,希望通過大學生藝術團活動達到提升藝術實踐教育效果的目的。因此高校在大學生藝術團活動上注重形式的多樣化。
二、大學生藝術團的藝術實踐教育存在的問題
雖然目前高校將大學生藝術團放在了首要地位,并希望通過大學生藝術團的活動來提高藝術實踐教育效果,但是在大學生藝術團的活動開展過程中,藝術實踐教育還存在比較突出的問題,尤其是沒有藝術特長生招生資格的學校,主要表現在以下幾個方面:
1、大學生藝術團的藝術實踐教育缺乏導向性,沒有樹立高雅藝術的核心思想
從目前高校大學生藝術團的藝術實踐教育來看,多數高校還沒有真正認識到藝術實踐教育的重要性,在開展過程中目的不明確,缺乏鮮明的導向性,導致大學生藝術團的藝術實踐教育特點不突出,沒有體現出藝術實踐教育的意義所在。因此,要想取得藝術實踐教育的積極效果,就要對大學生藝術團進行明確指導,并樹立高雅一樹的核心思想。
2、大學生藝術團的藝術實踐教育開展方式單一
雖然目前高校大學生藝術團的活動形式多種多樣,主要有管樂、合唱、舞蹈、戲劇等,但是對于藝術實踐教育來說,開展方式還比較單一,僅僅依靠現有的方式很難取得積極的教育效果。因此我們必須要積極拓展大學生藝術團的藝術實踐教育開展方式,豐富藝術實踐教育內容,保證藝術實踐教育取得預期效果。
3、大學生藝術團的藝術實踐教育取得效果不明顯
目前高校大學生藝術團的藝術實踐教育受到各種因素的限制,在開展的過程中并沒有取得預期的效果,整體教育水平和教育手段還比較欠缺,還需要進一步的發展和強化。因此,對于大學生藝術團的藝術實踐教育,我們要有全新的認識,不但要認識到藝術實踐教育的重要性,還要保證藝術實踐教育有效開展,并取得預期效果。
三、解決大學生藝術團藝術實踐教育問題的對策
針對目前大學生藝術團藝術實踐教育存在的問題,我們要認真分析成因,努力豐富藝術實踐教育內容,采取具體的對策有效解決現存問題,保證大學生藝術團藝術實踐教育取得積極效果。具體措施如下:
1、明確大學生藝術團藝術實踐教育的指導方向
考慮到目前高校大學生藝術團藝術實踐教育缺乏導向性的特點,我們要在大學生藝術團藝術實踐教育中明確指導方向,明確藝術實踐教育的任務,并制定具體的活動開展方案,使大學生藝術團藝術實踐教育能夠取得積極的效果,保證大學生藝術團藝術實踐教育活動的有效開展。同時,我們應樹立高雅藝術為核心思想的指導方針,積極推動高校高雅藝術的發展。
2、拓展大學生藝術團的藝術實踐教育開展方式和領域
目前大學生藝術團的藝術實踐教育存在開展方式單一和開展手段不足的問題,為此我們要積極拓展大學生藝術團的藝術實踐教育開展方式和領域,使大學生藝術團的藝術實踐教育能夠在開展方式上更加多元化,使藝術實踐教育的領域能夠得到有效延伸,起到藝術實踐教育的預期效果。
3、制定具體的藝術實踐教育目標,保證有效實施
考慮到大學生藝術團的藝術實踐教育的重要性,我們需要制定具體的藝術實踐教育目標,并在這一目標的指導下,大力開展藝術實踐教育活動,使大學生藝術團的藝術實踐教育活動能夠在活動方式和活動內容上得到豐富,進而達到于小目標,保證藝術實踐教育的有效實施。
四、結論
從目前高校大學生藝術團的組建和開展情況來說,不但豐富了校園文化,也為學生提供了良好的精神文明教育,同時在藝術實踐教育上也取得了突出的效果。由此可見,大學生藝術團的開展直接促進了高校文化建設,同時藝術實踐教育也獲得了整體提升。因此,我們應該對大學生藝術團的藝術實踐教育引起足夠的重視,并在今后的藝術團活動開展中,采取積極措施,解決大學生藝術團的藝術實踐教育存在的問題,保證藝術實踐教育取得預期效果,提高高校的高雅藝術氛圍和廣大師生的高雅藝術素質,推動高校高雅藝術建設。
參考文獻:
[1] 孫立軍;;高校學生藝術團建設與管理的研究 [J];思想教育研究;2006年01期
(1)激趣。
作為一種社交活動表現形式的大學生文化藝術活動,具體到一個班級群體或是社團群體,大學生群體間易于形成三種類型反應,分別為積極響應型、消極回避型以及不冷不熱型。造成這種明顯區分的一個內在因素乃是大學生自身的興趣點存在高低不等表現。從另一方面看,對于進入高等院校的大學生而言,與中學時期明顯的區別在于他們是作為獨立生活學習的群體。進入獨立生活學習階段的大學生,在思想意識以及世界觀、人生觀、價值觀等方面的漸趨成熟,也在一定程度上表現為社交方式的自主性選擇上。作為大學生文化藝術活動組織者的高等教育工作者,在尊重大學生群體內部興趣差異的前提下,無法以高壓命令的生硬手段推動活動的開展?;诖?,筆者在大學生文化藝術活動組織的具體實踐中牢牢抓住興趣這個關鍵點做文章想辦法。近年來的文化藝術活動組織實踐經驗表明,微博的使用在激發學生的參與興趣,也即激趣方面起到了正面積極的作用。為了能與微博使用頻率高的學生更好地良性互動,筆者不僅注冊了微博,還通過與學生特別是文藝活動積極分子在微博上建立活躍活動關系。通過這種方式,在學生學習以外的生活社交等時間內筆者加強與學生在網絡虛擬空間的互動,扮演起亦師亦友的角色。
(2)參與度。
通過充分利用微博這一大學生普遍喜歡并使用的信息化媒介工具,筆者激發起學生共同參與文化藝術活動的興趣。這為進一步開展大學生文化藝術活動開好了頭,奠定了良好的基礎。在大學生文化藝術活動具體開展過程中,微博的進一步使用使得學生在參與度上比以往也有了更大的提升。微博因其自身的特點在傳播廣度上具有其他社交工具不可比擬的優越性。大學生個體使用微博的在自己的微博好友圈內一些共同感興趣的話題,能夠引起廣泛的“圍觀”關注,甚至是積極響應。筆者在利用微博組織大學生文化藝術活動過程中也發揮了微博這一優勢,通過組織班級內學生或是文藝社團學生共同策劃活動主題,吸引了更多的學生參與到了大學生文化藝術活動中來,有效地提高了大學生文化藝術活動的參與度。
(3)延續性。
(一)音樂藝術教育對創新能力的培養
高等教育不能僅停留在對大學生邏輯思維培養。形象思維與靈感思維能力是大學生創新能力培養的內驅力。尤其對于設計類學生而言,“不拘一格、別出心裁、獨樹一幟”是潛力與能力的體現。音樂是相對于其他專業而言,更自由、更感性、更靈動。音樂與設計有著共同的特點———沒有對與錯,而在美的追求上,都是永無止境的。設計中的簡約、優雅、精致,如同現代音樂、浪漫時期和古典時期音樂一樣,各具魅力。發現、感知并創造美,是作為一名優秀的設計者應不斷提升的能力。音樂教育能夠幫助學生打開視野,暢游在藝術的海洋中,盡情的體驗、發現、想象、創造。
(二)音樂藝術教育美育功能發現美———音樂打開了美的視野
語言是思維的工具,音樂是語言的升華?!耙魳肥加谠~盡之處?!笔ドUf,“音樂能說出非語言所能表達出的東西,它使我們發現我們自身最神秘的深奧指出;它能傳達出任何詞不能表達的那些印象和心靈狀態?!币魳返纳衩刂?,在于它的可意會性。經典藝術作品通過人聲及不同樂器種類,在旋律、節奏、表情等元素組建的基礎上,形成了一幅幅色彩各異、風格鮮明、精美絕倫的圖畫,等待我們去打開、去發現。感知美———音樂是一把打開心靈的鑰匙。當延綿起伏的旋律娓娓道來,豐富的心理活動隨著音樂時而緊張、時而放松,實現了音樂與心靈的共鳴。通過情緒的感受與教師的正確引導,可以鍛煉大學生情緒的調控能力。能夠欣賞藝術、感受它的美,是人生一大幸福。這種能力幫助大學生心靈堅強,不為外界的困境而頹廢。創造美———音樂的啟發和創造的作用??茖W和藝術,前者是理智、冷靜,后者是感情、興奮;一個客觀、準確,一個主觀、朦朧。但本質都是人類精神領域里的創造性思維活動。學習音樂,除了感官靈敏之外,更重要的是音響作品背后的情感內容,藝術價值、流派風格等。大學生們通過系統音樂學習,加強藝術形式和內容了解,愉悅身心的同時,開拓了眼界、豐富知識面。
(三)音樂藝術教育的德育
功能音樂藝術教育作為高校人文教育的重要內容,其根本目的是對大學生精神上的塑造與培養,健全人格的培養。
1.高校音樂教育有利于豐富德育教育內容
高校的德育教育形式應該形式多樣,內容豐富,且注重教育成果的時效性。音樂藝術教育是大學生德育教育中重要的內容,學校通過開展形式多樣的音樂藝術教育與實踐活動,營造直觀真切、生動形象的環境,激發學生所有的感官,讓受教育者整個身心浸泡在藝術審美與道德真理之中,潛移默化地提高大學生的綜合道德素養和思想政治水平。讓道德文化不再是枯燥的概念,而是有鮮活思想、有呼吸的生命體。意識升華積極影響行為規范,從而拓展與延伸了德育教育的廣度、深度和長度。這種本質的改變將為大學生今后的學習、工作和生活打下夯實基礎。
2.音樂對大學生價值觀形成的積極作用
(1)音樂教育促進個體思想認識的升華
大學生通過經典音樂藝術作品聆聽與感受,世界杰出音樂家作品的創作背景與創作主題的了解,結合自身的經驗與體會,產生豐滿地、積極向上、充滿力量的思想價值體系。音樂的目的,不僅局限于聽覺享受,更重要的是思想上的升華。音樂教育作為藝術教育的重要學科,對于提升大學生思想境界,樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀具有非常重要的意義。
(2)音樂教育培養愛國主義情懷
愛國教育是高校對大學生開展思想政治教育的根本。音樂是聽覺的藝術,將愛國主義以音樂的形式讓學生聆聽,激發愛國熱情。音樂是表演的藝術,通過演唱、演奏、舞臺表演將內心對祖國的熱愛與忠誠淋漓精致地表達出來。當今音樂藝術表演形勢發展迅速,如何引導學生聆聽、賞析經典的愛國主義音樂作品,例如歌唱祖國大好河山、歌頌國家文化與歷史的經典作品;演奏展現民風民俗、展示人性美和人情美的民族民間音樂。都是愛國主義教育行之有效的方法。
(3)音樂實踐可以強化大學生團隊合作意識
增強集體榮辱感和團隊合作精神教育是德育教育的重要內容。在音樂實踐中,合唱與合奏是典型的集體性藝術活動,團隊合作能力提出較高的要求。聲部間的平衡與和諧;力量的分配與協調;音準到位、音色統一;作品的深刻理解。都離不開集體共同努力。高校音樂藝術教育可以通過課堂、第二課堂、大學生藝術團等多種教育活動形式,通過適當引導、鼓勵學生積極投入到集體活動中,參與音樂作品的排練、匯報、演出和比賽中。當學生通過集體活動,學會分享、學會體諒、學會分擔時,高校的德育教育作用就得到了充分體現。
二、如何有針對性地深入音樂藝術教育教學活動
提升高校音樂藝術教育水平與教學質量是新形勢下,高校人才培養計劃中必不可少的內容。美國心理學家、教育學家布魯姍,將認知領域的學習水平依次分解為知識、理解、應用、分析、綜合、評價,這六個由淺入深的層次,每一較高層次必須以前一較低水平為基礎和前提。這種明晰的目標分類法體現了教學規律,對我國普通高校音樂教育也同樣有指導意義。
(一)銜接初等音樂教育
深化音樂藝術教育工作學校的音樂教育應該具有一條由小學到大學連續發展的軌跡。中小學音樂教育目標圍繞音樂基礎知識和基本技能的訓練,培養學生音樂感知能力,建立以聽覺感受為主的審美判斷力。高校音樂教育的對象是文化知識層次較高的青年大學生,教育目標不能僅僅停留在為提高審美能力和藝術修養上,更應在人才知識結構和總體素質要求的基礎上,即造就一大批現代科學社會所需要的一專多能的全方位的高級人才。
(二)構建教育平臺
開設必修與選修課程大學生音樂文化素質提升,離不開基礎音樂知識的支撐。開設由樂理、視唱練耳、曲式分析和音樂表現等基本理論知識于一體的綜合必修課非常重要。在此基礎上,結合設計類專業學生的特點和專業發展需求,應當開設豐富多彩,門類齊全的選修課。以及結合各二級學院專業特色,開設音樂美學、音樂社會學、音樂心理學、計算機音樂、音響學等跨學科課程。為該專業學生提供豐富的課程內容,拓寬學生的創新能力與審美能力。
(三)探索教學模式
提高自主創新能力大學音樂藝術教育要著重培養學生的能動的、擴展的理解,從而增強批判力和評審力,形成學習和創新的態度。因此,教學形式應當結合設計類專業發展需求做到生動靈活。例如結合該專業學生特點,通過問答式、案例式、協作式、發現式等學習方法,培養和激勵學生自主學習興趣與能力。并在課余時間,為設計類的大學生們提供各類藝術觀摩、學習和實踐機會,充分鼓勵設計類學生參與到大學生藝術團和藝術社團,參與到各類音樂實踐活動中。通過提升課程設置合理性、內容安排針對性和各類觀摩實踐、第二課堂參與性,發揮音樂藝術教育的應用價值。
(四)融入日常生活
(一)音樂藝術教育對創新能力的培養
高等教育不能僅停留在對大學生邏輯思維培養。形象思維與靈感思維能力是大學生創新能力培養的內驅力。尤其對于設計類學生而言,“不拘一格、別出心裁、獨樹一幟”是潛力與能力的體現。音樂是相對于其他專業而言,更自由、更感性、更靈動。音樂與設計有著共同的特點———沒有對與錯,而在美的追求上,都是永無止境的。設計中的簡約、優雅、精致,如同現代音樂、浪漫時期和古典時期音樂一樣,各具魅力。發現、感知并創造美,是作為一名優秀的設計者應不斷提升的能力。音樂教育能夠幫助學生打開視野,暢游在藝術的海洋中,盡情的體驗、發現、想象、創造。
(二)音樂藝術教育美育功能發現美———音樂打開了美的視野
語言是思維的工具,音樂是語言的升華?!耙魳肥加谠~盡之處。”圣桑說,“音樂能說出非語言所能表達出的東西,它使我們發現我們自身最神秘的深奧指出;它能傳達出任何詞不能表達的那些印象和心靈狀態。”音樂的神秘之處,在于它的可意會性。經典藝術作品通過人聲及不同樂器種類,在旋律、節奏、表情等元素組建的基礎上,形成了一幅幅色彩各異、風格鮮明、精美絕倫的圖畫,等待我們去打開、去發現。感知美———音樂是一把打開心靈的鑰匙。當延綿起伏的旋律娓娓道來,豐富的心理活動隨著音樂時而緊張、時而放松,實現了音樂與心靈的共鳴。通過情緒的感受與教師的正確引導,可以鍛煉大學生情緒的調控能力。能夠欣賞藝術、感受它的美,是人生一大幸福。這種能力幫助大學生心靈堅強,不為外界的困境而頹廢。創造美———音樂的啟發和創造的作用??茖W和藝術,前者是理智、冷靜,后者是感情、興奮;一個客觀、準確,一個主觀、朦朧。但本質都是人類精神領域里的創造性思維活動。學習音樂,除了感官靈敏之外,更重要的是音響作品背后的情感內容,藝術價值、流派風格等。大學生們通過系統音樂學習,加強藝術形式和內容了解,愉悅身心的同時,開拓了眼界、豐富知識面。
(三)音樂藝術教育的德育功能
音樂藝術教育作為高校人文教育的重要內容,其根本目的是對大學生精神上的塑造與培養,健全人格的培養。
1.高校音樂教育有利于豐富德育教育內容
高校的德育教育形式應該形式多樣,內容豐富,且注重教育成果的時效性。音樂藝術教育是大學生德育教育中重要的內容,學校通過開展形式多樣的音樂藝術教育與實踐活動,營造直觀真切、生動形象的環境,激發學生所有的感官,讓受教育者整個身心浸泡在藝術審美與道德真理之中,潛移默化地提高大學生的綜合道德素養和思想政治水平。讓道德文化不再是枯燥的概念,而是有鮮活思想、有呼吸的生命體。意識升華積極影響行為規范,從而拓展與延伸了德育教育的廣度、深度和長度。這種本質的改變將為大學生今后的學習、工作和生活打下夯實基礎。
2.音樂對大學生價值觀形成的積極作用
(1)音樂教育促進個體思想認識的升華
大學生通過經典音樂藝術作品聆聽與感受,世界杰出音樂家作品的創作背景與創作主題的了解,結合自身的經驗與體會,產生豐滿地、積極向上、充滿力量的思想價值體系。音樂的目的,不僅局限于聽覺享受,更重要的是思想上的升華。音樂教育作為藝術教育的重要學科,對于提升大學生思想境界,樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀具有非常重要的意義。
(2)音樂教育培養愛國主義情懷
愛國教育是高校對大學生開展思想政治教育的根本。音樂是聽覺的藝術,將愛國主義以音樂的形式讓學生聆聽,激發愛國熱情。音樂是表演的藝術,通過演唱、演奏、舞臺表演將內心對祖國的熱愛與忠誠淋漓精致地表達出來。當今音樂藝術表演形勢發展迅速,如何引導學生聆聽、賞析經典的愛國主義音樂作品,例如歌唱祖國大好河山、歌頌國家文化與歷史的經典作品;演奏展現民風民俗、展示人性美和人情美的民族民間音樂。都是愛國主義教育行之有效的方法。
(3)音樂實踐可以強化大學生團隊合作意識
增強集體榮辱感和團隊合作精神教育是德育教育的重要內容。在音樂實踐中,合唱與合奏是典型的集體性藝術活動,團隊合作能力提出較高的要求。聲部間的平衡與和諧;力量的分配與協調;音準到位、音色統一;作品的深刻理解。都離不開集體共同努力。高校音樂藝術教育可以通過課堂、第二課堂、大學生藝術團等多種教育活動形式,通過適當引導、鼓勵學生積極投入到集體活動中,參與音樂作品的排練、匯報、演出和比賽中。當學生通過集體活動,學會分享、學會體諒、學會分擔時,高校的德育教育作用就得到了充分體現。
二、如何有針對性地深入音樂藝術教育教學活動
提升高校音樂藝術教育水平與教學質量是新形勢下,高校人才培養計劃中必不可少的內容。美國心理學家、教育學家布魯姍,將認知領域的學習水平依次分解為知識、理解、應用、分析、綜合、評價,這六個由淺入深的層次,每一較高層次必須以前一較低水平為基礎和前提。這種明晰的目標分類法體現了教學規律,對我國普通高校音樂教育也同樣有指導意義。
(一)銜接初等音樂教育
深化音樂藝術教育工作學校的音樂教育應該具有一條由小學到大學連續發展的軌跡。中小學音樂教育目標圍繞音樂基礎知識和基本技能的訓練,培養學生音樂感知能力,建立以聽覺感受為主的審美判斷力。高校音樂教育的對象是文化知識層次較高的青年大學生,教育目標不能僅僅停留在為提高審美能力和藝術修養上,更應在人才知識結構和總體素質要求的基礎上,即造就一大批現代科學社會所需要的一專多能的全方位的高級人才。
(二)構建教育平臺
開設必修與選修課程大學生音樂文化素質提升,離不開基礎音樂知識的支撐。開設由樂理、視唱練耳、曲式分析和音樂表現等基本理論知識于一體的綜合必修課非常重要。在此基礎上,結合設計類專業學生的特點和專業發展需求,應當開設豐富多彩,門類齊全的選修課。以及結合各二級學院專業特色,開設音樂美學、音樂社會學、音樂心理學、計算機音樂、音響學等跨學科課程。為該專業學生提供豐富的課程內容,拓寬學生的創新能力與審美能力。
(三)探索教學模式
提高自主創新能力大學音樂藝術教育要著重培養學生的能動的、擴展的理解,從而增強批判力和評審力,形成學習和創新的態度。因此,教學形式應當結合設計類專業發展需求做到生動靈活。例如結合該專業學生特點,通過問答式、案例式、協作式、發現式等學習方法,培養和激勵學生自主學習興趣與能力。并在課余時間,為設計類的大學生們提供各類藝術觀摩、學習和實踐機會,充分鼓勵設計類學生參與到大學生藝術團和藝術社團,參與到各類音樂實踐活動中。通過提升課程設置合理性、內容安排針對性和各類觀摩實踐、第二課堂參與性,發揮音樂藝術教育的應用價值。
(四)融入日常生活
1、畢業生與就業崗位的矛盾
隨著藝術類院校的擴招,各大高校的藝術類畢業生逐年增加,出現跳躍式增長情況,而社會上的人才需求遠遠不及畢業生的人數增長幅度,加上政府出臺的一些措施使得小型藝術類企業等逐漸衰退甚至倒閉,這也一定程度上減少了對藝術類大學生的需求。藝術類大學生就業摩擦性和結構性問題特別突出,前者主要由就業信息不充分、信息流動和傳播不順暢等原因造成,后者主要源于求職者技能與空缺的職位不匹配。
2、畢業生就業期望與現實的矛盾
藝術類專業的學習成本遠遠高于其他普通文理工科專業的學習成本,就拿學費來講,藝術類專業的學費一般在上萬以上,而普通專業則只需四五千元;在學習過程中,藝術類大學生需要買更多的工具書、顏料、攝影器材等,其學習成本非常高,故而在就業期望上也呈現出高投入高期待高回報的特點,大部分藝術類大學生期望高薪水、專業對口、高層級的工作。而我國西部地區經濟不發達,整體工資水平不高,另外,藝術設計、演藝行業對工作經驗要求高,應屆畢業生的待遇自然高不到哪里去。在這種情況下,藝術類大學生的就業期望就與現實情況發生巨大沖突。
3、畢業生職業生涯規劃意識薄弱
大學提供就業服務的質量對就業能力的影響非常大。但是,與發達國家相比,目前我們的大學就業服務工作還比較薄弱,機構不健全、經費不足、工作職責簡單、隊伍專業化水平低等因素造成了大學生對就業服務的滿意度不高。職業生涯規劃不是到就業的時候才開始的,而應在大一大二就開始。但大部分藝術類大學生認為職業生涯規劃是大四學生的事情,在大一、大二時根本無需考慮,這種錯誤心理導致學生的職業生涯規劃意識薄弱,到大四時就隨手一把抓,無法正確認識自我,在雙向選擇的就業市場容易迷失方向,不利于順利就業,也不利于提高就業質量。
二、提高西部地區藝術類大學生就業質量的建議
1、校企合作,提高人才培養質量是根本
在高等教育轉型發展的大背景下,西部地區藝術類專業要切實開展校企合作,以企業需求為導向,創新人才培養模式,培養與用人企業能力匹配、知識相符且個人素養與企業文化相容的人才,通過靈活實用的教育形式提高學生道德、專業、心智、創新等綜合素質,提高職場生存能力,最終提高就業質量。
2、轉變思想是關鍵
有專家認為:藝術類大學生在進入一個新的工作崗位時,需要進行一次科學的人生梳理。學生在報考時多考慮自己的興趣愛好,進入學習階段后掌握專業知識,進入崗位后就是要將其變成事業,要立足于社會,創造財富。在這幾個階段中,思想的轉變至關重要。藝術類大學生應加強學習,擴充知識儲備,增強實踐能力,但是,掌握了專業知識不代表就能適應工作崗位,這就是專業與職業之間的區別。藝術類大學生要設身處地的站在企業、社會的角度思考問題,反復提煉自己,適應社會,這樣才能更好實現自身職業發展。在當前形勢下,學生要轉變思想,學校積極開展思想教育,幫助學生樹立就業觀念和自信心,定期組織學生召開主題班會,分析就業形勢和專業優勢,找到突破點,進行職業發展規劃,以積極、樂觀的心態面對擇業。
3、學校開展豐富的就業指導是重點
學校培養一批高水平的、專業化的職業開發和指導人才,對藝術類學生開展針對性的就業指導,豐富學生的就業知識,提高就業技能,對于提高就業質量有著重要的現實意義。通過深入市場調研,了解西部地區藝術行業就業市場形勢,了解藝術類大學生的就業知識需求,有針對性的開展專題性就業指導,使學生學會客觀評價就業形勢,掌握更多就業技巧和就業知識。首先,開展政策咨詢活動,向學生講述有關就業的優惠政策,并對學生的就業期望、方向等提出建設性意見。為規避學生的就業風險,還要講解就業協議、勞動合同、五險一金、畢業生檔案等方面的知識。其次,加強師生談心交流,教會學生寫求職簡歷、怎樣應對面試、怎樣準備面試等。教師綜合評價學生的優缺點,幫助學生客觀認識自我,既樹立就業信心,又避免出現好高騖遠、高不成低不就情況。比如說:對于藝術類學生,專業技能不突出,但組織協調、領導指揮等能力較強,可推薦其參加企業要求有藝術特長的工會人員招聘。在就業時,藝術類大學生也不可能都找對口專業,學生應正確認識自我,了解自己能力所在以及興趣所在,找準就業方向,順利就業。
4、加強政府的服務職能是保障
政府最重要的職能是承擔公共信息的工作。大學生失業的問題,首先是崗位空缺信息的問題。我國到目前為止都沒有一個崗位空缺信息統計和制度。當前,政府應該大力推進崗位信息的基礎設施建設,教育部門也應當每年將分專業、分地區、分學校在校就讀人數、畢業生人數等及時向社會公布,以避免造成有的專業一哄而上,引起不必要的結構性問題。
5、營造提高就業質量的政策環境是前提
一是進一步完善就業專項規劃,將西部地區藝術類大學生就業納入專項規劃中。二是對招收藝術類大學生達到一定數量的各類中小企業,應加大扶持發展的力度并優先發放扶持資金。三是建立西部地區藝術類大學生失業保障制度,對登記失業的畢業大學生,特別是家庭困難和求職困難的畢業大學生,給予援助和幫扶,保障待業大學生的基本生活。四是完善創業支持政策,降低自主創業人員的出資門檻,加大對藝術類自主創業人員的補貼力度,成立西部地區大學生創業基金,從制度和政策上鼓勵和支持西部地區藝術類大學生自主創業。
1.明確藝術類聽障大學生綜合創新能力的培養要求
第一,培養聽障學生思維活躍、創新能力。第二,培養聽障學生掌握合理的知識結構,要求培養聽障藝術學生具有橫向和縱向專業知識的統一、理論基礎知識和實踐技能的統一。第三,培養學生具有團隊精神,有主動溝通、善于表達的素質。掌握藝術專業的知識和方法,要求學生視野開闊、思路敏捷,善于在群體的協同工作中解決問題。
2.教學改革措施
第一,打破理論和實踐教學的界限,使兩者在教學實施中融匯于項目案例中。第二,以藝術專業應用性強、實踐性強的特征為出發點,強調在課題型教學模式中教學成果的積累。第三,根據聽障學生的學習認知特點,充分應用特殊教育的教學手段和方法。第四,通過課題的導入,建立聽障學生與行業的溝通和聯系,擴大學習發展的可能性。第五,綜合多種教學方法。教學中充分利用各種信息傳遞方式,如視覺、觸覺多途徑運用。教師要有層次地解讀專業知識要點,貫穿課題實踐的主線,在任務前提的帶動下,有步驟地對專業知識進行分解、講授、實施和總結,使學生多角度理解教師的教學意圖,彌補聽覺缺失。
二、實施過程及產生的結果
在研究開展中,研究者選擇了藝術設計、視覺傳達藝術設計兩個專業3屆共6個班的學生作為研究對象,針對廣告張貼設計課程導入課題型教學模式,教學改革的實施重點有以下內容:
1.劃分課題類型
課題的正確選擇是達到預期教學目標的關鍵,針對聽障學生的學習特征,課題任務除了與課程內容息息相關,包含課程內容的基本理論和主要知識點外,更要求立足于行業,工作量飽滿、階段工作劃分鮮明,師生的互動溝通貫穿在整個教學過程中。廣告招貼設計課在選擇課題時主要包括以下三類:
(1)校外競賽課題。競賽涵蓋國內外不同層次和級別。廣告招貼設計課程選擇的競賽,如全國大學生廣告大賽(國家)、懷柔杯廣告大賽(北京市)、北京聯合大學廣告大賽(校級)等。課題優勢在于鼓勵學生通過競賽形式鞏固知識,將競賽機制引入到課程實踐階段,對培養聽障學生的團隊合作精神和獨立思維能力很見成效。如兩年舉辦一次的全國大學生廣告大賽,競賽定位準確,適合大學生參加,通過教師帶動學生參與,開展多種形式的討論、創意和設計,學生在獲得名次的同時,學習積極性大大提升,并有效增強了殘疾學生的專業信心。
(2)校內真實課題。此類項目主要包括校內舉辦的各項活動所產生的委托設計,如名師講座廣告、學生作品展覽廣告、社團活動宣傳設計、學院宣傳廣告主題競賽等。學生身處校園環境中,衍生的各類委托項目更易于學生參與其中。此類課題應用于課堂,往往能起到事半功倍的教學效果。
(3)企業委托課題項目。此類型課題主要來源于校外合作企業或教師引進的真實設計項目。項目以委托設計的商業形式引入到課堂實踐教學中。此類項目的特征是保留了商業競爭的機制,要求學生按時按質完成,對學生熟悉設計工作流程、體驗真實工作環境有很大幫助。教師在課堂教學中要加大設計引導,在設計制作的各個環節中有效監控,保證課題完成質量和教學效果。此外,此類課題的特色還包括學生在教師帶領下與企業在設計各個環節的互動,企業對設計的信息反饋是殘疾學生提高學習能力的有效推動力。
2.組織教學
實施前的準備:基于本專業培養目標、課程大綱和就業特點,成立若干項目設計組(一般不超過4人,多為2~3人一組),班長協助教師按學習能力、交往能力、動手能力等綜合情況將學生進行分組,發揮每一個人在小組中的特長,并選出組長(一般安排有一定溝通能力的學生)。實施中的組織:教師明確各階段課題所要掌握的理論知識和結合課題所要完成的實際內容及要求,組長負責組織實施、分階段研討,組員分工協作,既獨立完成各自的任務,又要共同協調相關問題,培養學生的獨立性、責任心、交流與合作能力。學生既有分工又有合作,培養了殘疾學生的學習能力及團隊精神,實現自我獲取經驗、自我構建應用知識的目的。教師在課程講授之初,下達課題任務書,學生帶著問題學習,變被動接受知識為主動探索知識。課題任務的內容與教學大綱的階段內容同步。設計工作過程由學生組長進行詳細的工作記錄。任務結題時教師匯總多方面反饋的設計效果(教師、設計委托方、學生小組評議),通過細節把握好學生的學習質量。教學環境和教學場所不僅是普通教室,還應包括計算機房、設計實訓室、實習基地和校外的企業現場等,將職業情境和生活情境結合起來??己诵问剑撼煽冊u定形式采取實時評價、學生自評和互評結合的方式。課堂考核分數由平時階段考核和項目終期考核兩方面成績匯總。在實施過程中,教師分階段指導、檢查課題完成質量和進行評定。終期匯報時學生使用PowerPoint軟件,針對設計分析、調研、設計過程、設計效果、總結等方面制作匯報文件,集體總結答辯,根據項目情況請企業參與答辯并反饋意見。教師綜合各項成績作為評定學習成績的依據,改變期末一張設計方案決定成績的做法,更確切地評定學生的學習能力。此外,如果項目委托方確定使用設計方案,在評定時對該組予以加分,以資鼓勵。
3.課題型教學模式對教師的基本要求
課題型教學模式要求教師本身必須具有較強的職業能力和綜合實踐能力。教學模式實施中,需要教師付出更多的時間,因此,特教教師的職業技能和師德風范等都將直接影響學生的學習效果。對教師的基本要求主要體現在以下三個方面:
(1)優秀的教師職業道德和工作作風。
(2)扎實的教師職業能力,特別是要加強特殊教育職業能力,如熟練使用手語與學生溝通的能力等。
(3)較強的專業素質和行業實踐背景,以能力帶動學生。
4.結論
音樂不僅僅是樂音有規律的組合形式,更是人們對外在世界與內在精神的價值判斷與探索。音樂具有陶冶人的情操的作用,能夠豐富和深化人的情感,從而激發人們生活的熱情。思想政治教育不是空洞的說教,同樣也需要以真情實感的交流作為支撐點,因此情感是音樂與思想教育的結合點。用優美動聽的音樂和歌詞來感染學生,讓學生融入良好的情感氛圍,可以使其在潛移默化中接受教育。
(一)音樂有利于培養大學生的思想情操和幫助
他們樹立正確的人生觀對于思想政治教育而言,音樂教育是一種新的途徑。首先,音樂教育以審美為核心,屬于美育的范疇,可以增強思想政治教育的吸引力和感染力。在高校開展思想政治教育的目的就是為了幫助大學生樹立崇高的人生理想,樹立正確的人生觀、價值觀。以古今中外經典的聲樂、器樂曲目進行學校思想政治教育,不僅順應了大學生主體性地位的發展特點,而且通過對音樂作品鑒賞,學生還能獲得審美愉悅。其次,音樂賞析教學是在正確的審美思想和審美觀念的指導下,學會正確地辨別真、善、美和假、丑、惡。音樂對于加強學生接受思想政治教育的動機有著特殊的價值,它可以幫助學生知善惡,辨美丑,對學生的思想教育起到春風化雨、潤物無聲的作用,也是人們精神上的宣泄與寄托。而音樂作品向學生展示了豐富的社會畫卷,通過欣賞音樂作品,提高學生對人生價值、社會發展趨勢等諸多思考。
(二)音樂有利于培養大學生團結協作的能力
音樂教育有助于培養學生的團隊精神和集體主義觀念。伴隨著互聯網技術發展成長起來的這一代青年大學生,不論是生活上還是性格上都表現出強烈的個人主義傾向,普遍缺乏良好的人際溝通能力和協作互助精神。在音樂課堂中,一首歌曲的演唱可以由獨唱、合唱、對唱、二重唱等不同方式來完成。學生在此過程中,不但領略了藝術的魅力獲得美的享受和教育,而且與他人協作中體會到了團隊精神的重要性,在無形中加深了集體主義觀念。在器樂藝術中,各種樂器共同合作完成一首曲子,互相彰顯,缺一不可,同等重要。因而,在音樂學習過程中,學生通過集體參與的方式懂得了團結與合作的意義,這種主體性獲得的效果遠遠優于填鴨式說教模式。
(三)音樂有利于培養大學生的愛國主義精神
在新的歷史條件下,繼承和弘揚以愛國主義為核心的民族精神,做一個忠誠的愛國者,是對當代大學生的基本道德要求。而愛國主義在古今中外的音樂作品中占有很大一部分內容,音樂的民族特色和綿綿鄉情是這些音樂作品具有不朽價值和最容易打動人心的因素之一。因此,在思想政治理論課中,教師可以運用具有強烈民族藝術風格的音樂作品來對學生進行愛國思想的滲透,讓學生在不知不覺中加強民族認同感和民族自豪感。同時,也可以以蘊藏在音樂作品中的背景故事為案例來對某個政治理論或道德觀念進行形象的講解和分析,從而充分調動學生學習的積極性和主動性。
(四)音樂有利于大學生養成健全的人格和良好的心理素質
在現代社會中,知識與信息的高速更新和變換給人的生活和工作帶來了很大的壓力,現代人患這樣或那樣的心理疾病,已經成了社會的普遍現象。大學生作為當今社會重要的社會群體,承受著感情、競爭、就業等多方面的壓力,而這個時期的青年人血氣方剛,往往會因為一些原因產生不同程度的心理障礙。這是大學生思想政治教育中一個不容忽視的重要問題。一部優秀的音樂作品可以凈化人的心靈,使人在道德和行為上自覺追求更高尚、更完美的境界,通過人道德內省力量的改變促進人與社會的全面、協調、可持續發展。通過音樂優美的旋律和悅耳的節奏調節生活情趣,減輕學生的思想壓力和心理壓力,使學生以更放松愉悅的身心投入到學習當中。音樂欣賞活動中需要借助自由聯想感受藝術形象的無窮魅力,同時音樂本身具有形象生動、情緒豐富的特點,欣賞音樂有利于培養大學生健全的人格,提高思維的靈活度,激發大學生的創造力。音樂教育大大豐富了思想政治教育的內容,思想政治教育和音樂教育相結合,能夠更好地促進大學生的心理健康,促進大學生德智體全面發展,培養出具有純正審美趣味和良好藝術鑒賞力的社會主義事業接班人。
二、將音樂藝術教育融入高職院校大學生思想教育的途徑
認識了音樂教育對于思想教育的重要性、必要性和迫切性,就要將其運用到實際的教學中,使通過音樂教育提高學生的審美能力和綜合素質的愿景真正得以實現。首先,要抓好以音樂為代表的美學素質教育,以高雅的音樂文化提升學生的審美能力。審美能力是音樂文化的靈魂,在高校普及高雅音樂可以直接提升學生的審美素質和審美水平。鑒于此,為提升高校學生音樂文化素養,一方面高??梢詫⒁魳方逃n程納入常規教學計劃,由選修轉為必修,選拔優秀的專業音樂教育工作者從事學校音樂教育日常工作,對學生進行針對性音樂教育和指導;另一方面,高??梢远嘟M織一些音樂會或是一些相關的公開演出,大力推廣高雅藝術進校園活動,邀請專業文藝團體舉辦欣賞音樂會,通過對名家、名曲進行講解和分析,讓音樂文化遍布校園角落,為校園營造良好的音樂美育教育氛圍。以此陶冶學生情操,激發其對音樂的興趣,從而誘發其創造、審美和藝術鑒賞等能力。其次,將音樂納入思想教育中,以生動的形象、富有感染力的藝術語言和新穎活潑的教學氣氛,在寓教于樂的過程中將空洞僵化的說教內化為學生喜聞樂見的形式,啟迪學生對人生、社會等廣闊內容的思考,進一步樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。
三總結