時間：2023-03-20 16:18:56
序論：在您撰寫藝術教育論文時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
摘要：幼兒藝術教育是幼兒園教育的一個重要領域，是通過音樂、美術等形式對幼兒進行的教育。本文分析了幼兒藝術教育的目的、特征和意義，認為幼兒藝術教育有利于豐富幼兒的想象力，有利于提高幼兒的審美能力，有利于培養幼兒的自信心。
關鍵詞：藝術教育想象力審美能力自信心
在21世紀的今天，我們要培養高素質、身心健康、有創造精神的人才，就應該從幼兒時期進行全面的素質教育，這要求我們的教育必須與新世紀的社會需要相適應。藝術教育是指通過藝術形式進行的教育，即以各種藝術手段感染幼兒，發展幼兒對美的感受能力、創造美與識別美的能力，培養幼兒高尚的道德情操和文明習慣，促進幼兒身心健康發展，這是幼兒審美教育的一部分，也是實施幼兒審美素質教育的重要途徑。
《幼兒園教育指導綱要（試行）》指出，幼兒園教育內容“可以相對劃分為健康、語言、社會、科學和藝術等五個領域，各個領域的內容相互滲透，從不同的角度促進幼兒情感、態度、能力、知識、技能方面的發展”。兒童都是藝術家，這既是一個命題，更是一種詩意的描述，它并不是要在兒童與藝術家之間簡單、生硬地劃上等號，而更多的是說，每一個兒童都與生俱來擁有藝術能力。
一、幼兒藝術教育的目的
對幼兒教育的目的就是用豐富、形象化的感悟語言引起兒童的興趣，陶冶兒童的情操和心靈，發展幼兒的智力和能力，引導幼兒全面發展。藝術教育不僅要重視知識和技能的傳授，更重要的是要為孩子創設輕松、平等的環境氛圍，教師要鼓勵孩子自由創造并適當進行藝術技巧訓練，通過開展音樂、美術、舞蹈等藝術活動豐富幼兒的想象力、創造力和審美能力，從而為幼兒的發展奠定良好的基礎。
二、幼兒藝術教育的意義
（一）有利于豐富幼兒的想象力
幼兒的年齡特點決定了他們對任何事物都充滿好奇與疑問，如在唱“小樹葉，飄呀飄”的歌曲時，有的孩子雙手擺動，形象地表現樹葉隨風搖動的樣子，有的孩子雙手做小樹葉狀，放在胸前等。教師要讓孩子們充分展開想象，自由發揮，為歌詞配動作。寬松的心理環境有利于幼兒發揮想象力，因此，在孩子們進行創編時，教師不能干預，打斷孩子的思路，這樣有利于保證孩子創編思路的完整性。假如教師不時讓孩子停下來，糾正幼兒動作的準確性，幼兒的思路就會受到干擾，會跟著老師的思路走，刻意模仿老師的動作。教師要給孩子一種輕松、自由的環境，減輕孩子的心理壓力，這樣才能使他們大膽、自信地去想象、去創造。我們要注重孩子的創造過程，而不要太在意結果怎么樣。例如：在音樂活動中幼兒可以手舞足蹈、自編自唱；在繪畫中幼兒可以亂涂亂畫，對此類情況不要以“不對”、“不行”等以成人固定的方式去限制他們，教師應尊重幼兒的想法，選擇恰當的方法，去發現幼兒的可塑性，保護孩子的自尊心，給孩子足夠的自由時間和空間，讓孩子自由想象，大膽思索，促進幼兒想象力的發展。
（二）有利于提高幼兒的審美能力
人類審美的本能在兒童的繪畫、舞蹈、音樂活動均有所表現，所以，教師要對孩子的這種無意識的藝術本能給予肯定，并加以啟發、引導，要把幼兒這種對美的無意識表現積極地培養成為幼兒有意識的藝術展現，讓幼兒感受到美的存在。
首先，教育通過各種活動，提供給孩子去創造、去感受、去接觸外界環境的機會，教師要讓幼兒多看多聽，豐富幼兒的感官，增長幼兒的知識，開闊幼兒的眼界；其次，教師要讓孩子在活動中感受快樂，培養孩子的感受美的能力。例如教師在美工區準備了供各年齡層次、能力層次不同的孩子的美工活動材料，供孩子自主選擇，并讓孩子積極主動地去操作，去發現問題。當孩子的需求得到滿足時，就會對美有切身的感受，也會評價自己的作品，美好的一切會從孩子的作品中一一展現。如在音樂活動中，孩子在聽、想、說、唱、動等感受音樂的過程中，情感世界豐富和充實起來，從而產生主動感受、領略音樂美的積極心態，思維愈發活躍，好奇心更加強烈。
（三）有利于培養幼兒的自信心
藝術活動符合幼兒富于想象、活潑好動的特點，能使幼兒從中獲得極大的滿足。孩子用自己的聲音和動作，用自己的畫表達自己的感受和內心體驗。例如，在繪畫中，幼兒的畫與教師的示范畫顏色不同或有的地方不太一樣，這雖然不符合教師的要求，但孩子表現的卻是自己眼中喜歡的色彩、線條，這正是孩子的“閃光點”。其實，也是孩子的表現風格和必然特征。教師不能扼殺這種真實情感的表達，而要加以肯定，并正確引導、啟發，讓孩子大膽探索，自由發揮，充分表達自己的情感與愿望。漸漸地，孩子獨立、自信的個性品質就會逐漸培養起來。在幼兒的一日活動中，我們常會看到幼兒隨心所欲地、快樂地陶醉于藝術活動中。因此，我們要多組織幼兒感興趣的藝術活動，保護幼兒的各種表達方式，鼓勵他們敢于表達和宣泄自己的情感，使幼兒充分表現自我。
藝術活動是幼兒最喜歡、最感興趣的，當這一興趣得到滿足時，幼兒不但學會了技能技巧，而且產生了成功感、自信感。成功的次數越多，幼兒對自己成功方面的評價越高，教師要充分了解幼兒在各方面及各階段的能力，并以此來安排活動，讓幼兒在實踐中通過自己的努力，一次又一次地體驗成功的喜悅，增強自信心。例如，在舞蹈活動中，幼兒通過欣賞、感受音樂，在大膽想象的基礎上對歌詞、舞蹈進行創編，教師要用贊許的目光、鼓勵的微笑，使孩子充滿自信地一一展現自己的舞蹈動作。當幼兒體驗成功的喜悅時，教師肯定的口吻會使幼兒對自己的能力充滿自信，從中獲得更強大的推動力。那么，幼兒在實踐鍛練中，體驗了成功，感受到了自己的能力，增強了自信心，就更加有了表現自我的欲望，從而形成了良好的自我價值感。
三、幼兒藝術教育的對策與建議
（一）充分發揮幼兒的主體性
所謂主體性，是指人作為主體的本質規定性，主要表現為自主性、能動性、創造性等，這種主體性在兒童那里是以“潛能”的形式存在的，這種“潛能”在適宜的外部環境的影響下，在主客體的交互作用中逐漸得以顯現、發展。也就是說，個體主體性有一個不斷發生、發展的過程。這就使幼兒主體性在教育上成為可能?！?〕幼兒藝術教育的設計、組織、實施、評價的過程不僅注重知識、技能的訓練，而且注重激發學習興趣，以幼兒為中心，充分發揮幼兒的主體性，通過創設良好的教育環境引導幼兒主動探究、體驗。
（二）激發幼兒的創造才能
幼兒藝術教育能夠提高幼兒的審美能力、動手能力、想象能力和創造能力。通過藝術教育，幼兒不僅要掌握知識和技能，更重要的是要培養情感、態度和價值觀。教師要鼓勵幼兒大膽地表現，創造性地表達自己的理解和感受，讓幼兒在觀察和模仿的基礎上，掌握知識和技能。同時，教師要注重挖掘幼兒的創造潛能，根據幼兒身心發展的特點，培養幼兒的創新精神和創新能力。
（三）欣賞每一個孩子
在日常生活中滲透藝術教育會有很好的教育效果。每個幼兒由于有不同的家庭背景、個性差異，因此對藝術活動的體驗和感受是不同的，這就要求教師要因材施教：對于性格外向、喜歡表現的孩子，教師要提供各種機會，讓他們充分發揮自己的表演天賦；對于膽小、羞于表現的孩子，教師要多鼓勵和表揚，學會欣賞每一個孩子。
（四）更新幼兒藝術教育的內容
理性與情感對個體的發展起著至關重要的作用，而感情往往通過藝術教育得以正確發展。藝術教育具有的審美功能，在陶冶人的情操和發展各人感情方面具有不可替代的作用。審美教育在具體的教學過程中，運用感性的、直觀的方式，使審美個體切身體會美的標準、美的特質和美的規律。這種超越理性的觀照方式，能夠更加觸動個體內心，從而對個體起到直接的、強烈的教育作用。個體情操的不斷發展和完整，最終將促使個體間關系的和諧發展，這即是藝術教育在和諧校園文化建設方面的“劑”作用的最好體現。
2最重要的環節離不開藝術教育的培養
每個人都具有共性和個性兩個方面，在當今社會發展中，創新往往與人的個性有密切關系。人的個性培養，需要獲得方方面面的教育。在高校藝術教育過程中，注重學生感受的多樣性，通過藝術教育使個體盡可能地獲得豐富的獨特感受，成為高校藝術教育者的共識。如果說智育和德育主要發展了人心智和德行方面的個性，那么美育則發展了人審美方面的獨特個性。藝術教育的這一審美功能，促使個體在和諧的最高境界中追求“和而不同”，保持了個性的獨立性。只有每個個體具有獨特的審美認知，才能夠達到整體的“百花齊放”，進而使校園文化建設充滿生機，促使校園文化建設成為生動的而非呆板的、獨特的而非隨波逐流的、內容豐富的而非單一的發展模式。
3藝術教育可以促進人的心理健康
又檢查讀書筆記了，教師們忙碌起來，《中國教育報》、《山東教育》、《語文教學》、《數學教學》頓時搶手，我把教育當藝術。你圈我畫，他摘我抄，刷刷點點，筆走龍蛇。不到兩天，5000字的讀書筆記一蹴而就。還有沉得住氣的，欣欣然拿出去年的佳作，拂去塵埃，依然新顏。檢查結果，領導滿意，群眾放心，皆大歡喜。然“大風”過后，仍讀書的，已寥若晨星。
以上鏡頭，即為當今農村學校教師讀書之概況。不知自何時起，也不知責任人是誰，在學校讀教育專著的罕見，專心看教育報刊的也不在多數。教師忙的是應試教育。追求的是“方法”，是成績，教學藝術無暇顧及。領導忙的是文山會海，各種表格，更“沒空”讀書。有個學校的校會令人瞠目：校長慷慨陳辭，“書中自有黃金屋，書中自有顏如玉，教育論文《我把教育當藝術》。學習好可以光宗耀祖，父母沾光，鄉親得益，開轎車回家比騎自行車回家要榮耀許多……”聽后真讓人懷疑自己回到了1949年以前，他是否靜下心來讀過幾天書？新的教育理念怎么這樣與他無緣。有人說一頭獅子率領一群羊能戰勝羊率領的一群獅子。領頭“羊”既然如此，他身后即使有“獅子”，又能猛吼幾聲呢？
現代科技，突飛猛進，現代教育，日新月異。時代對教育的需求標準越來越高，教師的知識儲備應該是淵源泉流，取之不盡，用之不竭，教育理念應時刻是全新、務實的。教師鉆研的應該是教學藝術而不僅僅是方法，教師追求的應該是做教育家而不是教書匠。教師在教書育人的同時，決不可忽視了自我充電、自我改造。不僅要廣泛涉獵各種教育報刊，還要敢于走進古今中外的教育經典，它們是中國教育的根，是教學藝術的源泉，把它們讀懂了，再聯系工作實際，有所發現，有所進步，這就是創新。
[關鍵詞]創造力、藝術教育環境
廣義的講，“藝術教育”是美育的核心，是人才全面發展的重要環節。它對學生健康、全面、和諧的發展起巨大的“催化”作用，具有育人的綜合功能。它是技藝性、智慧性及愉悅性兼具的基礎文化課。主要有音樂、舞蹈、戲劇、詩歌、書法、繪畫、攝影等，其根本目的是要提高人們對美的感受和理解，培養人們對藝術的表現力和創造力。這也是新的課程標準的基本理念。那什么是創造呢？我國著名教育學家劉佛年曾說過：什么是創造？我想只要是有一點新意識、新觀念、新設計、新意圖、新做法、新方法就可以稱得上是創造。
現代創造學認為：人的創造力是在適當的條件下得以開放和發展的，沒有適當的條件，人的創造力就會被扼殺。學校教育環境在學生的發展中起著主導作用，所以，在學校營造一個良好的藝術教育環境，能夠使學生便捷而有效地獲得創造美的能力。
學校藝術教育環境應包括物的因素和人的因素。我們把其歸結為顯性藝術教育環境和隱性藝術教育環境。顯性藝術教育環境指直接作用于人的視覺的、聽覺的，和藝術學科直接相關聯的環境；隱形藝術教育環境隨作用于人的視覺、聽覺卻看起來和藝術學科無直接聯系，在潛移默化中會對學生的藝術創新能力的形成和發展產生影響的環境，如教師的衣著、言談、政策……顯性環境和隱形環境并不獨立存在，他們是相互關聯的統一體。
小學生創造力是一個受多種因素制約的復雜的動態進程。心理學研究表明，小學生創造力呈持續發展趨勢，但并非直線上升，而是波浪式進行，小學生創造力的體現主要有以下幾點：（1）好奇心強，喜歡提出問題。正是有了好奇心，才體現出對事物探索的熱情。（2）善于大膽幻想。處于小學階段學生的創造力更多的帶有幻想型的特點，同時，小學生創造想象和思維大多是由現實中遇到的問題或困難情境激發的，思考問題是表現出一定的主見。（3）直覺思維和靈感在兒童創造力中起著重要作用。
校園是學生長期生活和學習的地方，對學生的藝術素質有極大的影響，藝術化的校園環境是藝術教育的隱形課程。因此我們遵照兒童教育規律、兒童的身心發展及認知特點，對藝術內容充分挖掘，創造性的營造藝術教育環境。
1、在音樂、美術教室的墻面張貼一些古今中外音樂美術大師的照片、生平介紹、代表作以及他們的一些名言、觀點，讓孩子們從小與大師對話，從中吸取營養，接受藝術的熏陶。
2、在音樂美術教室開辟一塊學生藝術專欄，專門展示孩子們自己的創作，如：兒童畫、泥塑、工藝品、作曲作品、自己歌唱的磁帶、表演節目的照片、錄像等，還可以放一些自制的樂器，讓他們在自我展示的過程中獲得成功的喜悅，保持對藝術學習的持久動力。
3、在教室的外墻上、走廊上定期更換，本校最有代表性的最突出的學生作品及作者簡介，
使小作者得到鞭策、鼓舞，給其他的學生樹立一個學習的榜樣，指明努力的方向。
4、利用紅領巾廣播站、電視臺在課間為學生播放精品音樂、詩歌，還有每天大課間的美文誦讀活動，都受到學生的喜愛，讓他們在耳濡目染中感受體驗到美，獲得了美的享受。
5、走進我們的校園，就能感受到一種藝術化和現代化的氛圍。綠的操場、黃藍相間的教學樓、立體綠化、做工精致的宣傳招牌……都能給人以美的享受。
以上這些方式能夠從多個角度刺激學生感官，給學生營造了一個新奇的空間、一個七彩天地，一個施展才華的舞臺，培養了他們的藝術感知力，激發了他們創造美的意識。
藝術教育必須進行必要的技術訓練，不能停留在單純的知識傳授、感受美、鑒賞美的層面上，而是必須掌握一定的技能，因為學生的任何創造都是在掌握一定知識和技能的基礎上開始的。一般來說，基礎知識掌握越扎實，基本技能越技巧越熟練，思維就越靈活。思路就越開闊，創造和發展能力就越強。
1、抓好藝術課堂教學，讓學生掌握一定的知識與技能
為確保藝術教育質量，我校嚴格按部頒計劃開齊開足藝術課程，為培養學生創創造美的能力提供了一個最基礎的平臺。
我們在藝術學科的課堂中堅持基礎的技能與情感并行發展，著力改變藝術學習中的機械模仿與枯燥訓練，不以單純掌握專業知識技能為目標，而是讓學生廣泛地了解、學習藝術的基本知識和技能，了解藝術的歷史和文化內涵，形成藝術體驗和藝術能力。我們堅持把音美課作為藝術教育的主渠道，嚴格按課程標準傳授知識、訓練技能，在教學過程中，重審美教育，培養學生不斷提高認識美和創造美的能力和興趣，尤其教學中重視對學生美的心靈的啟迪和美的行為的培養，增強教學內容的內化作用，收到良好的教學效果，培養了學生的審美素養和創造美的能力。
教師是藝術教育的傳播者，藝術教育的成敗關鍵在教師，因此，在課堂教學中，我們強調教師調整師生關系，引領學生以積極的心態投入學習，提高學習興趣，以新的教育觀念來影響學生；改變傳統的整齊化的課堂教學模式，在生動活潑的活動中思維活躍、表現風格多樣的課堂模式，讓學生很輕松地獲得創造性的思維能力，從而提高學生創造美的能力。
2、抓好藝術興趣隊組，發展學生的創造美的能力
為適應社會未來的需要，豐富和發展學校辦學的內涵，以面向全體學生的全面發展，全面提高學生的藝術素質，陶冶學生情操，我們開設了藝術興趣小組，讓孩子們
在完整的藝術活動中掌握藝術知識，發展創造美的能力。（1）結合我市、我校的實際情況，我們開設了合唱、舞蹈、器樂、繪畫、書法等多個藝術隊組，學生根據本人興趣自由選擇一個班參加藝術活動。
（2）把興趣隊組納入課程管理，集中在每周五下午兩節課專門用于藝術活動，打破班級、年齡界限參加藝術活動。
（3）為確保輔導的質量，我校廣納名師，面向社會招聘有名望的藝術人才，長期負責興趣隊組的輔導工作。
學校藝術隊組的開辦，為學生營造了藝術教育的最佳環境，它使藝術學習變得更加輕松、更加活潑多樣，使學生創造美的能力的提高更自然更容易。
每學期，學校都會有幾個重大的活動。如開學典禮、散學典禮、特長展示活動、歌詠比賽、少先隊大隊干部競選等等，在每次活動中，不管它與藝術活動有無直接關聯，我們都應該讓它藝術化，使學生在潛移默化中受到感染。比如：
1、在每次活動開始前，進行拉歌比賽或播放一些適合兒童特點的音樂作品，讓學生欣賞或跟唱；
2、舞臺布置藝術化。如特長展示活動的舞臺可布置或活潑或歡快型的；少先隊入隊的舞臺可布置成莊重型的；競選的舞臺可以布置成嚴肅而活躍型的……
3、活動主持藝術化。主持人的衣著、談吐、站姿都成為學生模仿的對象，使學生的成長受到影響。
在這些活動中，我們可以讓孩子共同參與或出點子或參與實踐，這樣就會讓孩子們在實踐中創新，在創新中實踐了。
呂百斯（我國二十世紀杰出的油畫家和美術教育家）先生在《藝術教育》一文中指出：藝術教育是綜合的教育，綜合社會、家庭、學校三部的教育。我們也依此構建了以學校為主體的三結合藝術教育網絡，全方位開展以培養創造力為中心的教育實驗，相互聯系、相互促進。
如：通過家長會或《家教導報》向家長宣傳藝術教育方面的新理念、新方法，改變家長陳舊的藝術觀；請家長同孩子一起參與藝術活動，家長或擔任孩子的藝術老師，或與孩子一同參加藝術訓練，既提高了家長的藝術素養，又培養了孩子們對藝術活動的興趣，發展了孩子們的意藝術能力；在每學期一次的校際“特長展示”活動中，我們都會請社會人士對孩子們的表演進行真誠的評價與鼓勵；和家長一起把孩子們帶到大自然中去感受美、欣賞美，帶到社會中去尋找美，或進行藝術方面的探訪等活動，真正構成了一個家、校、社會聯動的藝術教育網絡，營造了良好的藝術教育氛圍，形成了一個有創造意識，有創造力的群體。
總之，營造良好的藝術教育環境，有利于繼承和發揚優秀的文化藝術傳統，使孩子們從小就對藝術方面感興趣，激發孩子不斷探索，從而使他們的藝術能力特別是創造美的能力得到發展、升華。因此我們要集思廣益，勇于創新，盡力營造出充滿藝術氣息和文化品位的教育環境，給孩子們以藝術熏陶和美的享受，最大限度地發揮教育環境的育人作用。
參考：《現代教育》高等師范大學公共課教材（扈中平、李方、張俊洪主編，高等教育出版社）
藝術教育本身具有德育功能。藝術是人的一種情感表達，是人感性和理性的統一。藝術誕生于人類的生產生活過程之中，從它的產生開始就和德育形成了緊密的聯系。藝術可以讓人感受美，也就蘊含著德育的屬性；德育最終也要回歸到情感層面，這與藝術教育的本質是相通的。藝術教育通過生動的視覺、聽覺感受，向受教育者傳達藝術所要表達的內容，讓受教育者在思想上產生共鳴。所以，在育人方面，藝術教育有著一般的學科所不具備的優勢。如在抗戰時期，《松花江上》等歌曲激發了人們對日本帝國主義侵略戰爭罪行的憤慨和高漲的抗日熱情；《義勇軍進行曲》吹響了“我們萬眾一心冒著敵人的炮火，前進”的號角，成為鼓舞全國人民一致抗戰的愛國主義教育經典。這充分體現了藝術教育所具備的德育功能，是一種感性層面上的精神鼓舞。藝術教育本身需要道德的導向和支持。長期以來，很多人看待藝術教育總是片面關注它的外在表達形式，無論專業還是公共藝術教育，只注重理論、技能教學，而忽視其本身的輔德價值。
其實，藝術教育所具有的德育特征，能夠給予藝術教育深層次的內涵提升。在文藝工作座談會上指出，要“通過文藝作品傳遞真善美，傳遞道德的力量，使之成為弘揚社會主義核心價值觀的一面旗幟”。藝術教育本身也需要道德的導向和支持，如曾經的一首《學習雷鋒好榜樣》，在上個世紀六十年代成為社會生活的主旋律，而在改革開放的新時期又引導著人們的價值取向。藝術教育可以作為一種藝術形式化的德育。優秀的藝術作品是人民的精神財富。實踐證明，通過藝術表現正確的思想內容，從而進行思想教育是相當有效的。如革命戰爭年代，戰地文工團在硝煙彌漫的前線進行文藝演出，極大地鼓舞了戰士們的斗志。這就是說，在主觀上藝術家表演的主要目的就為了激發戰士們的革命激情，在客觀上觀眾也并不是單純地在進行藝術欣賞，這樣的教育顯然更多的是借助藝術形式而進行的思想政治教育。經驗啟示我們，在注重“曉之以理”的德育的同時，還應采用包括藝術在內的各種感性形式來“動之以情”。這樣，才能獲得最佳德育效果。
二、有效發揮藝術教育德育功能的途徑
利用高校校園情境，把藝術教育與德育相互融合，有效發揮藝術教育的輔德功能，是提高大學生德育實效的重要手段。脫離藝術形式的德育往往流于簡單的說教，而任何背離德育目標的藝術作品也必然給大學生帶來各種負面的影響，最終成為傳遞各種“非正能量”的工具。因此，通過喜聞樂見的藝術形式寓教于樂、潛移默化地感染大學生，培養大學生高尚的情操，是當前高校育人的一大突破口。
1.充分利用藝術賞析教學“主陣地”，實踐藝術教育的德育功能。一個藝術作品，如果不追究其歷史，不剖析其內在意蘊，對其的觀感必然會是蒼白空洞的。實踐藝術教育的德育功能，要充分利用藝術賞析教學。教師在講解藝術作品時，要注重結合作品特點，追溯其思想根源，向學生展現作品誕生的背景，讓他們深入了解體會作者的表達目的，從而由對藝術的初次感性認識升華到深層次的理性感悟。同樣也可以在思政課堂上，用藝術形式去開展思想教育。如進行愛國主義教育時，就可以通過愛國主義作品播放分析，讓學生透過音樂或畫面去感受所受教育內容的內涵，從而促進學生思想品德素質的提高。
2.積極打造藝術教育形式多樣的“立體攻勢”，在潛移默化中實現正能量的傳遞。要形成在藝術教育中滲透德育的“立體攻勢”，通過靈活多樣的方式開展教育。首先，可以利用校園內的許多宣傳設施，如畫廊、活動室、舞臺、黑板報、學校電視臺，宣傳健康向上的思想與內容。利用各種形式多樣的藝術活動和作品展示，對學生施加潛移默化的影響，達到“潤物細無聲”的德育效果。其次，通過豐富的課外活動充分發揮學生的藝術天分。一方面定期舉辦校園音樂節、合唱節、舞蹈節等藝術活動，為學生參與藝術實踐搭建良好的平臺；另一方面可經常性地開展綜合性或單項藝術欣賞活動，如聲樂專場演出、舞蹈比賽、書畫展等，豐富學生的情感體驗，美化他們的心靈。同時，可以通過社團等學生活動，培養學生相互間的協同配合能力，提升學生的團隊協作意識，促進他們個性的全面自由發展。
3.搶占時代藝術主流與非主流的“新陣地”，充分利用現代信息手段開展教育。在當今信息時代，網絡、手機平臺等新媒介可以讓人們廣泛了解世界及藝術的各種發展態勢，對學生的思想品德、辨別是非能力和審美水平的養成有著重要的影響。高校必須積極搶占這一塊發展十分迅猛的“新陣地”，在新媒介中爭取話語權。如教師如果能夠及時跟進學生關注和喜歡的社會熱點，把這些案例帶進課堂中進行深入解讀辨析，將更有助于大學生樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀、加州大學爾灣分校遠程教學副主任認為，開辦各種藝術活動并倡導大家一起參與藝術課程的實踐，能夠很好地促進學生的思想道德發展。在我們的大學生生活實踐中，主流藝術結合學生藝術實踐活動發揮德育作用的例子不勝枚舉。
1.1課余藝術教育的含義
在本課題中，課余藝術教育是指除普通中小學藝術課程教育和專業藝術院校全日制專業藝術教育之外的由社會力量利用中小學生課余時間舉辦的旨在針對中小學生藝術特長和興趣提升藝術技能的教育。由含義可以看出，本概念不包含社會力量舉辦的全日制藝術類學校及非全日制高考、中考藝術技能提升短期教育。
1.2課題指標選擇
本課題主要指標為：課余藝術教育機構數量，藝術門類設置，師資狀況，學生數量，學生流向，教學質量，現存主要問題等。
2統計分析方法及問卷數量
本課題對石家莊市的長安、裕華、橋東、橋西、新華等五個主要轄區（為方便調查，沒有按照新轄區劃分調查，居住人口較少的轄區也未列為調查區域）就課余藝術教育機構師資狀況、學生流向、教學質量、現存主要問題等幾方面以問卷方式分別調查教育機構及學生（家長）雙方。對于收集到的數據，采取了分類統計，定量分析、定性分析的方法。共面向教育機構及學生（家長）發出調查問卷各100份，回收教育機構問卷95份，學生（家長）問卷100份，回收率為97.5%，有效率為100%。
3現狀分析
3.1取得的成績
3.1.1彌補了中小學課堂藝術教育的不足，提高了學生的藝術素質，豐富了學生課余文化生活，提升了學生的藝術技能。
在筆者參與的另一民生調研課題中，調查結果顯示，河北省中小學藝術教育存在的問題主要為：藝術課時總數達標率偏低，藝術課程類型陳舊且偏少，課外藝術活動偏少，學生對所在學校的藝術課程安排滿意率低?？梢姡瑢W生及家長對于藝術教育的需求很強烈，而學校做不到的，只能轉求于社會，社會的課余藝術教育正好彌補了學校藝術教育的不足，這在客觀上擴展了學生的藝術興趣和愛好，提升學生的藝術技能，豐富了學生的課余文化生活。
3.1.2作為社會教育的一部分，活躍了社會教育市場，為社會教育市場注入了生機和活力。
調查結果顯示，每門課余藝術教育課程一般收費為5000元/生/年，而一般藝術教育機構學生保有量在50人左右。據不完全統計，石家莊市現有課余藝術教育機構數量為210個左右，這樣，每年課余藝術教育機構最低產值為5250萬元。雖然，對于河北省的整體生產總值來說這個數字是微不足道的，但我們要看到，這只是一個最低估算值，況且它的發展潛力是無法估算的。
3.1.3對于藝術技能的傳承、傳播起著重要作用。
絕大多數藝術教育機構的主要目的為贏利，但只有做大做強，才能達到最大產值，為了達到做大做強的目的，藝術教育機構會在師資藝術水平、教育教學方法、教學質量等等方面殫精竭慮，不斷創新，在客觀上，這些對于藝術技能的傳承、傳播都起到了重要的推動作用。
3.1.4不斷發掘藝術新苗，正成為藝術人才的搖籃。
課余藝術教育立足于中小學生，將發掘學生的藝術特長，培養學生的藝術興趣，提升學生的藝術技能作為首要任務?？梢哉f，課余藝術教育機構對于中小學生的藝術教育起到了啟蒙的作用，對于有藝術天賦和潛力的中小學生的開發和培養起到了伯樂的作用。據課題組調查，許多藝術教育機構當年的尖子生已到國家級專業藝術院校深造，有的畢業后已從事專業藝術表演或創作，而且，不少學生小學畢業或中學畢業就直接考入了省內外專業藝術院校從事專業藝術學習。由此可見，課余藝術教育機構也正在成為專業藝術院校的重要涵養生源基地。
3.2存在的問題
3.2.1構成復雜，管理難度大。
石家莊市的課余藝術教育機構構成比較復雜，經過調查，大致可分為以下幾種形式：第一，由社會力量舉辦的經過正規注冊的藝術教育機構。這類機構整個石家莊市共有210家左右。第二，由青少年宮等國家群眾文化管理機構舉辦的青少年藝術教育班。這類機構數量極少，它的優點是國家機構舉辦，場地固定，師資穩定，管理正規。第三，專業藝術院校的業余培訓班。這類機構數量很少，但它的優點很突出，除具備與第二類相似的優點外，還有數量足夠、力量雄厚的專業教學師資團隊支撐教學，有專業教學研究團隊支撐藝術創新，它的缺點是由于靈活性差，藝術門類設置不全面。第四，從事藝術行業的專職人員利用業余時間舉辦的藝術輔導班。第五，由琴行、畫室、工作室等形式兼營的藝術培訓機構，這類機構管理難度也較大，因為有些涉及超范圍經營，做的很隱秘，因此，監管起來難度自然很大。
3.2.2教育機構規模小，藝術教學門類單一，專業發展不平衡。
調查發現許多教育機構規模較小，學生量保有只有50人左右，且教學門類單一，75%的教育機構只開設1門藝術課程，21%的教育機構開設2門課程，開設3門以上課程的只占4%。在開設課程中，主要集中在舞蹈、樂器、美術三類，其中舞蹈類占45.2%，樂器類占18.1%，美術類占13.8%。而令人不解的是演唱類只占2%，比戲劇類還低1個百分點。經過座談及定性分析，歸納原因有以下幾點：①教、學雙方成本投入高；②學習目的不明確及見到學習效果時間長；③師資來源是不充足。
3.2.3社會力量舉辦的藝術教育機構發展緩慢，成員更新頻繁。
藝術教育機構大多數發展不快，75%以上注冊年限為5年以下，而5年以上的機構中有70%左右承認進步不大，部分聲稱勉強維持，在所有被調查的教育機構中有10%左右有轉行或停業的想法。經過分析，發展緩慢、更新頻繁的原因主要有：藝術教育為長線教育，投入大，見效慢，許多藝術教育機構沒有足夠的資金追加投資，只能無奈退出；社會的功利性決定了學生和家長的功利性，多數人選擇投入少，見效快的專業，使樂器類、演唱類等傳統藝術專業教育逐步萎縮；優秀師資缺乏導致一些新專業無法開辦，舊專業無法吸引生源。
3.2.4高水平師資和管理人員缺乏，教學的規范性和教學質量參差不齊。
課余藝術教育機構的舉辦者多為藝術類畢業生和藝術院校的教師、管理人員，他們或者具有某一門類專業背景，或者根本沒有專業背景，而藝術類高水平師資的聘用費用相對較高，普通文化類教師的課時費為75元左右，而藝術類師資的課時費在100-200元不等，而學生的收費標準卻相差不大，這就大大增加了藝術教育機構的辦學成本，為降低成本，只能聘用一些專業水平不高、教學經驗不足，但課時費相對較低的在校學生和新畢業生任課。
3.2.5缺乏行政監管和行業監管，導致許多行業問題的出現。
由于門檻不高，課余藝術教育機構數量龐大，無論是否具備足夠條件，都想在這個行業分一杯羹，許多教育機構名為文化課輔導，實際也參與到藝術教育中來；許多機構不辦理任何手續，租間民房就辦班；許多個人因為從事的藝術工作或藝術教育工作，多年在家收徒上課。由于缺乏行政監管，地下藝術教育機構數量可能遠遠高于公開注冊的藝術教育機構數量，他們靈活的授課時間，隨意的收費標準給正規的藝術教育機構帶來巨大沖擊。由于缺乏行業監管，他們在教學上各行其是，自己學錯的或理解錯的東西再一直錯下去，導致整個行業內的錯錯相傳。
4參考對策
4.1行政層面：加大管理力度，建立市場準入機制，逐步規范課余藝術教育市場
對于行政管理機關來說，管理藝術教育機構確實不是件容易的事情，因為構成的復雜性、地點的隱蔽性、時間的隨意性，都為監督、查處增加了難度，但所有事情不能因為難就不辦或不好好辦，而更應該想方設法辦好，辦好就要投入人力、物力、財力、精力。建議先易后難，先從建立市場準入機制入手，把能把控的先規范起來，然后集中力量，多部門聯合，重點查處不規范的課余藝術教育行為，采用引導、強制相結合的方法逐步規范課余藝術教育市場。4.2社會層面：成立課余藝術教育行業協會或藝術教育集團，制定行業規范，形成行業合力建議由掌握優質資源的專業藝術教育單位或發展規模較大的課余藝術教育機構樹立大旗，像其他行業一樣，成立起行業協會或藝術教育集團，行業協會或藝術教育集團承擔起組織、規范、協調、交流的重任，力爭做到：規范共守，難題共攻，資源共享，紅利共分。這樣，就能夠做到通過修煉內功來不斷增強自身實力。筆者剛剛聽到一個可喜的消息，河北藝術職業學院已經著手申請成立河北省藝術教育集團，集團成立后將制定河北省藝術教育的規范及標準，這無論對于河北省課余藝術教育市場，還是對于河北省文化教育事業都將是一個令人得欣喜的舉措。
4.3專業層面：制定合理的評價指標體系，促進教學水平的不斷提高
每個行業都應該有每個行業的評價指標體系，課余藝術教育市場也不例外，評價指標體系完備才能考核出機構的教學實力、教學水平和教學效果。現在河北省課余藝術教育市場還沒有一個權威的行業管理機構，更談不上行業評價指標體系，社會、個人對于藝術教育機構的認識只能是盲人瞎馬。建議由文化藝術、教育管理部門牽頭，由藝術研究單位、藝術教育單位、行業協會等共同制定課余藝術分門類教育的評價指標體系，再佐以教育部對高校的教育教學水平評估一樣的行業評估，從教學、師資、教學效果等各方面對課余藝術教育機構予以督查、指導。
4.4個人層面：家長與學生要明確學習目的，端正態度，慎重選擇課余藝術門類和藝術教育機構
藝術學習本身是唯美的超脫于現實社會的，不應該帶有任何的功利性。但我國的社會現狀、教育現狀和藝術教育發展現狀使藝術學習演化成了一部分人逃避社會競爭和高考競爭而走上成名、成功的捷徑，這就為藝術學習帶來了超強的社會功利性。于是，家長和孩子為了那些虛無縹緲的“明星夢”，為了那些觸手可及的“大學夢”，紛紛投入了藝術學習的大軍當中，創造出了讓世界瞠目結舌的“藝考熱”。
5結語
藝術教育是為了培養藝術家或專業藝術人才所進行的各種理論和實踐教育，如各專業藝術院校培養的是藝術創作和藝術表演方面的人才。藝術教育作為美育的核心，根本目標是培養全面發展的人。世界上的職業和分工不同，有三百六十行之多，但無論從事何種職業的工作的人，都會涉及到藝術，他要么閱讀小說，要么聆聽音樂或者觀賞舞蹈活動等。審美教育，就是教育者借助一定的審美媒介，開展審美活動的教育方式，激發和強化學生的學習熱情和創新能力。一方面，審美教育的內容包括自然美、社會美和藝術美，其中對藝術美的追求是人類最主要而集中的。因此，審美教育中教育者運用的審美媒介以藝術為主。另一方面，審美教育的目的，以采取多種活動的形式和方法，引導受教育主體參與審美活動，使其在活動中獲得審美體驗和受到美的感染和熏陶，促進受教育者的和諧發展。審美教育的核心是藝術教育，但審美教育不只是藝術教育。藝術教育并不是專指某種藝術技能的教育，而歸根到底是培養受教育者的一種有機的和整體的教育。這種形式使得學生的感知、想象、情感、理解等各種心理能力“既能共存，又能相互配合；每一種能力都得到了最大限度的發揮，但又兼顧到整體，以不損害整體的有機統一為限”。
（一）藝術教育是審美教育主要途徑
審美教育的內容和途徑有許多種，其中藝術教育是其最主要、最根本的途徑，也就是說藝術教育是培養大學生審美修養、人格品質的主要內容和途徑。藝術教育的本質是審美，只有突出了其審美的本質，藝術教育才能夠塑造出美的靈魂，才能培養出受教育者的感知力和理解力。滕守堯認為，藝術教育并不是專指某種藝術技能的教育，而歸根到底是培養受教育者的一種有機的和整體的教育。一方面，審美教育的內容包括自然美、社會美和藝術美，其中對藝術美的追求是人類最主要而集中的。因此，審美教育中教育者運用的審美媒介以藝術為主。另一方面，審美教育的目的，以采取多種活動的形式和方法，引導受教育主體參與審美活動，使其在活動中獲得審美體驗和受到美的感染和熏陶，促進受教育者的和諧發展。
（二）美育是藝術教育的直接目標
雖然藝術教育與美育在根本目標、具體任務、實現途徑等方面不同，但藝術教育直接目標是培養大學生鑒賞美、創造美的能力的，這和美育的目標非常符合。素質教育是現代普通高校教育的最終目的。從這個意義上說，這同高校素質教育的目標基本一致的。
二、審美教育在藝術教育中的作用
美育在人類生產實踐中形成和發展起來的，既是人類認識世界、改造世界的重要方式與手段，也是一種特殊的美感教育。審美教育的內容包括自然美、社會美和藝術美，其中對藝術美的追求是人類最主要而集中的。
首先，美育以塑造鮮明而感人的形象為物化手段。在美的實踐環節中，美的欣賞、美的創造都不能離開形象，因為美的事物具備動人可感的個別形象。離開了藝術形象，美就失去了存在的依據所。著名的文學作品《鋼鐵是怎樣煉成的》，主要描寫了英雄人物保爾•柯察金，作品中保爾的奮不顧身的斗爭精神，而且頑強的革命意志塑造了主人公崇高的人物形象，使讀者深深地受到教育和感染，影響了一代又一代的蘇聯青年和中國青年。其次，藝術教育是美育的核心。由于藝術教育培養著受教育者的感知、洞察與想象能力，具有以情感人、潛移默化、寓教于樂等特點，使得藝術教育成為了審美教育的主要內容。美的形態有很多種，審美教育的內容包括自然美、社會美和藝術美，其中對藝術美的追求是人類最主要而集中的。因此，審美教育中教育者運用的審美媒介以藝術為主。審美教育的目的，以采取多種活動的形式和方法，引導受教育主體參與審美活動，使其在活動中獲得審美體驗和受到美的感染和熏陶，最后，審美教育的最終功效是陶冶人的情操，使受教育者在潛移默化中受到教育。
三、結語
