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序論：在您撰寫插畫課程總結時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
關鍵詞 茶產業升級轉化工程；現代茶園綠色防控技術應用與示范；實施內容；發展概況；浙江省
中圖分類號 S435.711 文獻標識碼 A 文章編號 1007-5739（2016）13-0167-02
1 課題實施內容、目標及完成情況
2012―2015年縉云縣三禾茶葉專業合作社開展現代茶園綠色防控技術應用與示范課題實施，期間通過開展茶樹病蟲害綠色防控技術應用，實施農業、物理、生態、生物等防治，從而降低茶葉農殘，提高茶葉的產量、品質；降低成本，提高經濟效益，提升茶葉的質量安全水平。建立綠色防控核心示范基地 1個，基地實施綠色防控技術的面積6.33 hm2。組織綠色防控技術培訓班5期共332人次。重點示范區化學農藥使用量下降76%，在縣政府、農業局及鄉政府和農綜站大力支持下建立了一支茶園綠色衛士隊。茶園生物用藥專柜1個，大大提升了現代茶園綠色食品安全水平。課題任務書的內容和指標：推廣應用茶樹病蟲害綠色防控技術重點示范區化學農藥使用量下降30%，茶樹病蟲害專業化統防統治模式的示范（推廣舉辦培訓班5次，培訓茶農100人次，各類認證c有機、綠色食品、GAP）46.67 hm2，節本增效1 500元/hm2。課題指標完成情況：2012―2015年組織綠色防控技術培訓班5期共332人次。綠色認證66.67 hm2。重點示范區化學農藥使用量下降76%，建立了一支茶園綠色衛士大隊。茶園生物用藥專柜1個。節本增效3 885元/hm2。
2 茶產業發展概況
2011―2015年茶產業發展概況見表1。
3 課題執行情況
3.1 課題實施的技術措施
縉云縣三禾茶葉專業合作社茶園主要病害有茶炭疽病、茶云紋葉枯病、茶赤星病等，主要害蟲有小綠葉蟬、黑刺粉虱、茶橙癭螨等。小綠葉蟬、黑刺粉虱、茶橙癭螨等害蟲在當地發生普遍，且較嚴重；茶炭疽病在當地發生較普遍，發生程度較輕，少數較嚴重。縉云縣三禾茶葉專業合作社重點推廣實施燈光誘殺技術、色板誘殺技術、礦物源農藥等技術的應用[1-2]?；瘜W農藥使用嚴格按照農業部規定的禁用和準許使用農藥名單，嚴格執行安全間隔期[3-4]。
3.2 課題取得的主要成效
3.2.1 建立了茶園綠色防控核心示范基地。建立茶園綠色防控核心示范基地，技術應用效果明顯。建立綠色防控核心示范基地 1個，基地實施綠色防控技術的面積6.33 hm2。
據統計，綠色防控示范基地茶園病蟲害防治次數比常規防控區減少2次，其中化學農藥使用次數減少5次，防治費用下降30.84%，節本增效達到9.8萬元，經濟生態效益明顯（表3）。
3.2.2 集成應用綠色防控技術，延伸了技術的應用面積。2012―2015年集成應用了有害生物綠色防控技術153.33 hm2，達到520公頃次（表4）。
3.2.3 創新綠色防控技術推廣方式，開展技術培訓。一是茶園綠色衛士隊伍的建立。2013年10月，在三溪鄉成立了一支20人的“綠色茶園衛隊”，每村建綠色衛士小組，形成全鄉有衛隊，村村有衛士。二是茶園用藥專柜的建立。為從源頭控制茶葉農殘，設立1個茶園用藥專柜，實行統一管理，對銷售的農藥進行嚴格把關，嚴禁高毒限用農藥流入市場，以強化茶葉質量安全，全力確保茶企增效、茶農增收。三是統防統治作業隊伍的建立。以建立和完善植保服務組織為抓手，深入發動，廣泛宣傳，狠抓落實，扎實推進茶葉病蟲統防統治工作。成立一支綠色茶園衛隊，通過衛隊為載體開展統防統治工作，取得了較好的實施效果。四是開展綠色防控技術培訓。2012―2015年期間邀請專家舉行綠色防控技術培訓5次，332人參加了培訓
3.2.6 經濟效益、生態效益和社會效益顯著。經濟效益：2012―2015年全鄉推廣應用茶樹病蟲害綠色防控技術653.33公頃次，平均節本1 335元/hm2，平均增收2 550元/hm2，全鄉茶樹病蟲害綠色防控技術共節本增效達到248.08萬元，經濟效益明顯。
生態效益：通過本項目實施，減少了大量農藥，改善了生態環境，保護了天敵，如蜘蛛、瓢蟲、草蛉等，通過試驗表明：做好蜘蛛等天敵保護利用與藥劑防治的協調，可以控制病蟲害，保護天敵基數。減少用藥次數2次，百蔸蜘蛛數量增加38頭，增長35%。農藥污染和殘留大大減少，形成茶園生態的良性循環。
社會效益：本項目的實施，可減輕勞動強度和改善勞動條件，為茶農的身體健康提供了保障，綠色防控茶園與常規茶園相比，可節省人工費用750元/hm2，在當前勞動力緊張的情況下，節省用工，起到良好的社會效益。
4 參考文獻
[1] 肖強.“五個一”的茶園綠色防控技術推廣方式[J].中國茶葉，2015（4）：4-5.
[2] 鄭慶偉.“現代茶園綠色防控技術應用與示范”取得重要進展[J].農藥市場信息，2015（27）：51-52.
一、數碼插畫教學體系的問題
數碼插畫專業作為一個新興學科，由于在國內成立時間比較短，因此并沒有一套成熟、完整的教學體系可供老師們參考，更沒有統一規范的實用教材供師生們使用，當前各大高校的教材基本上是通過從市面上流通的與數碼插畫繪制技法有關的各類工具書籍中選取，或者是從一些國外的數碼插畫教程中借鑒，這直接造成了現如今國內雖然眾多高校開設了這門專業課程，但是由于沒有規范統一的教學體系，再加上很多從事該課程教學的老師本人缺少數碼插畫創作的實際工作經驗，于是在教學中就經常出現將一門專業實用性很強的課程當成了專業理論課程進行講授，或是在實際教學中所教授的知識點與數碼技術脫鉤過大，片面強調和重視傳統插畫技法的教學。除此之外，老師在授課過程中對數碼軟件指定的隨意性以及課程結構缺乏連貫性等都是現如今開設這門課程高校普遍遇到的有待解決的問題。這些問題已經成為了制約和限制該專業學科走向成熟的瓶頸，是我們當前必須馬上解決的首要問題。隨著現在數碼專業越來越引起社會和高校各方面的重視，很多國內著名的高校已經在著手解決這個問題，比如中國傳媒大學、北京電影學院等，他們在該專業的教學體系設計和教材的編排方面已經取得了一定的實際效果，并逐步推廣到了國內眾多高校中，相信在不久的將來，數碼插畫專業在國內很快可以解決文中本人所列舉的上述問題。
二、數碼插畫專業學生就業的問題
任何高校專業課程的開設歸根結底都是需要與市場接軌，推動學生的就業。數碼插畫專業也不例外，如果該專業培養的學生在未來的工作中不能很好的就業，那么這門課程的開設也是失敗的。因此在這門專業課程的教學中如何更好地培養學生今后的就業能力，是現如今我們從事該課程教學老師需要面對的一個直觀問題。但是畢竟這個專業是新興學科，這就決定了參與教學的老師大多以青年教師為主，這些教師的社會閱歷以及工作經驗等都還不是很成熟，他們對學生今后的職業規劃所能提供的意見和參考相對來說比較片面，不能起到很好的引導的作用和效果。為了解決這個問題，現在很多高校已經開始和社會接軌，將在國內數碼插畫領域做出了成績的著名公司引進入高校，在高校開設工作室，讓就讀于該專業的學生通過工作室的形式，在上學期間就可以接觸到社會上的項目，通過實際參與的形式來學習這門課程，借助于社會的力量為數碼插畫專業培養適應社會需求的人才，在這方面很多院校已經取得了很好的成果，值得其他同類院校參考和借鑒。
三、數碼插畫專業如何緊跟社會的發展趨勢
數碼軟件的特性決定了數碼插畫不會是一成不變的，它不同于我們傳統的手繪插畫，它隨著社會的進步，以及人們審美觀的不斷改變，需要我們去不斷創作出適應各個社會時段和環境的插畫形式，這就需要我們的數碼插畫教學能夠緊跟時代的步伐，與社會當前發展同步。
為了解決這個問題，現在國內很多高校除了采用與公司合作在校內開展工作室的形式外，更多的是通過邀請社會上在數碼插畫領域能夠代表最新發展趨勢的插畫家在校內舉辦專題講座或是擔任客座講師的辦法，讓他們將當前社會數碼插畫發展的最新趨勢和動態，帶進校園，讓老師和學生都能夠及時的掌握當前社會對數碼插畫的需求，使得我們的教學可以更好地把握住社會的最新動態。
四、數碼插畫專業如何在國內形成自己的風格特點
1 目前插畫教學現狀
隨著人們生活節奏的加快，社會進入了一個快餐文化和讀圖時代，觀眾更注重文化形式的愉悅性、感受性和消費性。當審美背離了傳統，也就失去了審美的判斷力，最終人們的審美鑒賞能力都有所下降，過去所提倡的“靜觀心境”和“審美回味”的概念變得不知所蹤。這可能是現代社會80后、90后身上普遍存在的問題，而這些人是現代插畫教學的主要受眾群體。
人們生活節奏加快，社會和科技的發展還會造成數字化技術的泛濫。目前市場上的插畫由于數字化技術的運用造成視覺效果相近，讓人產生審美疲勞，覺得沒有什么內在生命力。與市場流行相匹配的，現在的插畫課程產生了數字化的傾向，教師的重點傾向于使用數位板繪制，也因此忽略了對學生繪畫基礎能力的培養，學生在實踐環節松懈了造型能力的訓練。殊不知計算機軟件的應用，應該首先有相當的造型基礎和實踐能力。另一方面，學生過多地探索數字技術，熟練地掌握了各種軟件，創作出很炫目而且似乎很專業的作品，但是細看就會發現這樣的作品沒有什么內涵，不是從創意本身去構思的，昭示出學生創作能力的薄弱。
最后，由于設計教育領域對案例化教學方法的推崇，這種方法深得老師和學生的青睞。教師結合自己的能力特長設定幾個課題，之后在教學中引入自己創作過程的案例，再依葫蘆畫瓢，讓學生用自己總結的創作過程完成規定的課題。但是這樣做并沒有考慮到那些思維特殊的同學，教師要想達到實踐指導個性化的目的，需要不斷更新教學內容，引導學生發揮個人的特點，因材施教。
為了解決這些問題，我依照《插畫設計》課程的內容學時，安排了一系列的實施方案。
2 插畫風格與載體的學習與實施方案
鑒于插畫作品大量涌現且魚龍混雜，大眾審美水平日漸下降的問題，我注入了研究性教學的方法。課程伊始，通過學生講述《一位插畫師》，讓他們了解自己所關注的藝術家的生平、作品內容和風格，這樣的互動可以收到很多意想不到的效果。不但提高了學生的審美水平，也增強了他們的學習主動性和積極性。部分同學找到了自己的奮斗目標，通過模仿插畫師的作品，糅合出自己的繪畫風格。作為教師也可以開拓自己的視野，培養不同的審美經驗，可以適當調整、添加自己的繪畫內容和題材，贏得更多的觀眾。這些覺悟很難通過個人的學習獲得。這就是教學相長的體現。
這個階段的第二項內容：調研插畫市場。與中國插畫地位相比較，國外社會對插畫的需求量很大，插畫教育也緊密結合市場需求。鑒于這些原因，我在稍后的課上設定了這樣一個環節：調研考察市場上的插畫，分析這些插畫是如何傳遞信息的，是否內涵深刻、生動形象？這個環節安排學生走進市場以及大型展覽會，具體調研插畫在平面設計領域的應用情況。同時還要借助網絡和文獻資料，搜集當地插畫設計作品，重點對當地運作、經營較成功的品牌應用插畫宣傳的情況進行分析，并概括和總結，為研究商業插畫提供方法依據。對于當地插畫的調研可以說是把學生從理想拉回到現實，插畫創作需要與實際生活接軌，在學習插畫技法之前先要分析插畫的傳播媒介和風格特征，就不會使我們的學習變成高屋建瓴，創作出來的插畫可以更好地適應市場以及服務地方。
3 手繪在插畫教學中的實施方案和具體運用
針對學生繪畫基礎能力有所下降的情況，我在插畫課的教學中強調手繪插畫的環節。在插畫學習中，我們知道作品的表現并不是只靠數字技術才能完成的，應該嘗試各種材料工具所帶來的體驗。各種工具都有他們的語言特征和文化意味，在學習的時候要有選擇性的挑選一些特色比較強的材料，逐漸積累起這些工具材料的知識以及繪畫和審美經驗。手繪插畫在平面設計中占有一席之地，很多設計都是以插畫作為表現重點的，這也符合了工業時代的人們追求清新和自然生活的心理，能夠瞬間讓空間變得靈動活躍起來。通過手繪插畫的學習可以提高個人的綜合能力，同時豐富和補充數字插畫設計的同質化傾向。
3.1 手繪在插畫教學中的實施方案
手繪是一種個性化藝術手段，它的表現手法是多樣的。對于有一定手繪功底的同學來說，要做出一張符合設計主題的、具有創造性的插畫作品，并不是很難的事，需要通過大量的草圖來實現對創意的準確表達，但是很難在短期練成。在手繪教學這個環節我主要強調寫實畫（素描，淡彩以及水粉厚畫法）和工筆畫；在題材上涉及古代人物畫、時尚插畫、動物畫等。繪制的時候根據不同主題和要求，采用不同的表現手法。例如，古代人物表現以線描為主；時尚人物表現以速寫為主，涂色以淡彩或平涂為主；兒童人物可用各種不同的工具表現。
在手繪技法學習開始的環節，強調寫實人物的畫法，對日常生活中人物的比例和動態進行講解。在課上安排學生臨摹人物速寫。課下學生需要以日常的某個活動為主題，創作短篇插畫（如四格漫畫）。過程強調人物造型的準確性。不正確的造型和場景讓學生反復修改、調整。因為主題是日常活動，學生就可以根據身邊隨手可得的資料去大量的實踐和篩選最佳方案。注意這個最初階段一定要把關，確保學生的方案篩選有效，并且規定絕對不可以用卡通人物畫的畫法表現既定主題。
稍后的課程對其他題材（古代仕女、時尚女性）人物的比例和動態進行講解。安排學生臨摹人物工筆畫，使其掌握人物造型和比例以及繪制步驟。學生對線條的運用有了一些提高，有些同學會在課下做很多線描的訓練。在歷史題材的插畫創作中，為了幫助學生建立比較清晰的認知，采用案例化教學方法。通過講解自己的獲獎插畫《賢妻當進蘭雪祠》的構思及設計過程，以親身體驗加深學生的理解，增強他們的信心。同樣，在時尚插畫的講解和學習中也導入案例化教學方法。以上教學案例都是針對插畫課程專門設計制作的。通過這個環節，學生可以在人物插畫上面達到比較高的認識水平和塑造能力。
3.2 手繪在插畫教學中的具體運用
在學生較好地掌握了人物的畫法之后，還要讓他們認識到材料、工具的選用只是表面的形式，插畫應該更看重內容和創意。在這個環節，讓他們根據某部文學作品自己創作插畫。這個項目在課程之初就開始鋪墊，讓他們先讀一遍自己準備進行插畫創作的小說。學生要公開演說兩次：第一次，創作之前文案的設計，需要分析人物或角色所處的時代以及人物個性，并選定出所要表現的小說場景。這個過程可以幫助作者更好地梳理文學作品的內涵。第二次，最后的實踐展示以及評價，班級同學可以各抒己見。通過實踐展示以及評價，學生之間以及學生與老師之間都會產生互動，課程的參與者對很多問題都有了新發現，對那些枯燥的理論也會有更深刻的認識。例如，人物造型、動態和道具是否符合人物性格，場景與人物的結合是否自然、協調，是否能更好地烘托人物個性和人生軌跡？這個環節是最能檢驗學生綜合素養和設計能力的，在整個過程中要對他們多關心多引導，讓設計項目成為提高學生實踐水平的有效途徑。
除了以上這些和插畫課程直接有關聯的實施方案以外，還要考慮特殊的思維方法，通過一些非常規的創意，可以獲得非常有趣的效果。在下面這個環節主要采用其他專業教學思路來拓展插畫的表現手法。
4 其他補充性的教學環節
在其他補充性的教學環節中，選擇一些非常規的繪畫表現手段，并通過載體傳遞信息，可以達到提升產品藝術感和價值，增加設計構思創意的效果。
環節一：依照版畫的原理，用玻璃板或防水材料板拓印，表現寫意或抽象感圖形。學生利用拓印手段，結合構成規則，做出隨意的圖形，再將得到的圖形進行數字化處理，進一步培養創新能力。安排這個環節是要通過這樣的練習培養他們有自己篩選、思考的意識，讓設計變得形式多樣。這個階段的最后可以嘗試將做出來的效果應用在某個載體上（如海報設計或字體設計），或者可以作為插畫的背景。構思這個環節有兩個靈感來源：其一是在筆者求學時期曾有教授在素描課上安排學生做拓印的練習。其二是依照國外學校的做法。美國學校的插畫專業有一門課《高級素描課程》，在這個課上可以到別的專業去學習一些課程。例如，版畫、雕塑等，這樣可以跨專業學習到豐富的藝術表現技能，充分利用了教學資源。
環節二：在插畫課上利用插畫的運用領域――T恤這個載體作為教學實踐的載體，根據衣服的款式風格確定自己的插畫主題。方法是在T恤上先手繪圖形，再用各種材料進行繡、繪或縫，完成服裝圖案設計。這種作業形式給人很強的親和力，學生選擇用各種材料制作（布、線繩、扣子、絲帶等）。用實物制作的插畫讓平淡無奇的畫面變得非常有吸引力，增加了插畫的趣味性。在未來，多樣化、手工制作感的插畫將成為以后商業插畫發展的新趨勢。
在插畫課上對于拓印、布藝圖案等的實踐練習可以學到豐富的藝術表現技能，使插畫除了有效傳達文字信息以外，還會是一幅優秀的藝術作品，有較高的藝術價值和審美價值。這些表現手段也讓一些追求個性釋放的學生尋找到了方式，體驗計算機不能給予的珍貴嘗試和收獲。對于那些實踐性較強的內容除了運用實際案例教學以外，還可以采用放錄像的方式，內容可以借鑒其他專業的繪畫視頻，使學生掌握一些本專業方向不太涉及的繪畫技法。學生在課堂上猶如進入了現場，增加了他們的感性認識。
〔關鍵詞〕項目教學法商業插畫設計教學探索
一、項目制教學法在商業插畫設計教學中的必要性
課程和教學內容體系改革一直是高職教育教學改革的重點和難點[1]。伴隨我國文化創意產業的繁榮而快速發展起來的商業插畫專業，它的實務性和服務性要求商業插畫的教育教學，根本改變傳統學科型課程模式，實現課程內容與職業實踐相契合。以商業插畫項目為主體，以商業插畫職業行業為引導，通過組織學生真實地參加項目設計實施和管理，完全在項目實施過程中完成教學任務的項目制教學方式，是商業插畫設計教學改革和創新的必然方向[2]。
從我國文化創意產業行業分類中，我們可以看到商業插畫崗位輻射到現代傳媒業（包括印刷、廣播、影視、出版、發行等）、設計服務業（包括工業設計、建筑設計、廣告設計及咨詢策劃業等）、藝術品業（包括藝術品設計、制造及部分文化藝術活動等）和動漫游戲業[3]。崗位的寬廣要求商業插畫設計教育必須培養設計者廣泛的知識修養、多元立體的知識結構和能力，才能適應新的崗位分工的需求。因此實施項目制教學，將社會的真實項目引入課堂，把程序性、項目性與學生的自主性結合起來，通過一個項目學程，使學生有機會面對“插畫”這一行當多方面的任務，獲得了一個提出問題、理解問題的全程綜合素質能力的訓練。項目制教學是符合商業插畫專業特色和行業發展規律的人才培養模式。
二、我院商業插畫設計項目課程的探索
“商業插畫設計課程”作為蘇院國家骨干院校重點專業廣告媒體技術專業中的核心課程，從早期法國主題教學法的引入，到后來與澳大利亞、加拿大、英國、美國、奧地利等國的藝術院校間開展多樣化的合作和交流，不斷汲取和借鑒國外先進的藝術設計教學理念和方法，在課程改革與建設探索中，致力于主題項目融合的教學設計實施研究，致力于課程改革與創新對學生創造性與自主性開發的研究，致力于項目制教學與插畫師崗位多元化與專業化的銜接的研究等等。下面從以下維度總結商業插畫設計課程項目制改革與創新的實踐經驗。
1、組建教學團隊，引進項目教學
根據行業人才培養的實際需求，商業插畫專業負責人負責組織、協調、建設不同知識背景、不同專業素養的師資組成的商業插畫設計課程團隊，通過團隊，遴選、引進與商業插畫設計核心能力相對應的社會實用項目，并形成項目負責人制。商業插畫設計課程團隊在進行課程設置時首先分析職業崗位的能力和素質要素，將“專業平臺課程和方向進階課程”模塊化，建立與職業崗位群要求相適應的，模塊化、組合式的專業課程體系，以主題加項目教學為主導，使教學內容與職業需求、實踐教學與能力培養需求協調互動。通過行業、企業和社會項目的驅動，以“校企聯合授課”、“跨界聯合授課”、“國際互動”、“實用項目和實驗創意創新并重”為特色，使之具有前沿性和前瞻性，進而形成高職院校商業插畫設計課程的特色。
2、制定項目任務書，明確任務
根據項目負責人的項目課程綱要，各模塊項目負責人制定各自的課程綱要細則，這就是項目任務書。根據實際項目要求，制定詳實信息和要求的項目任務書。項目任務書包括：項目簡介、項目背景、項目意義、項目要求、項目能力分析、項目成果（發放、上交、總結、）時間、評估簡述、教學團隊介紹、項目負責人介紹、技術支持、健康和安全問題、注意事項、時間表、參考信息等。明確“項目任務書”是幫助學生自主展開項目研究和實施的指南，也是建立評估的依據和參考[4]。以模塊單元形式組成項目課程，每個模塊單元又由一套項目綱要組成，每個項目綱要為產生一套特定的學習成果而設計，后面的項目綱要需建立在更早期的項目基礎之上有所推進，有利于專業負責人對于課程的審核和協調，有利于課程之間的銜接，有利于課程的遞進，有利于課題的發展更新。
3、制定評價標準，嚴格執行
與“項目任務書”同步，還應當由教師團隊協同制定和細化學習成果評價方法與標準。學習成果包括專業能力成果和通用能力成果兩方面。專業能力成果是指學生在完成課業和其他任務時，掌握、運用和創新的能力；通用能力成果是指學生在課堂學習完成課業和社會調研等活動過程中，表現出的自我管理、與人溝通合作、解決問題和完成任務、運用現代科技手段、創新能力等。無論哪方面成果，都是學生在完成學習任務的過程中逐漸積累的，是教師考核學生學習成績的依據。因此，在發放項目任務書時，項目負責人還需對各階段學習成果和項目動態評估進行詳實的解說。根據項目過程和成果形成細化的評估標準，并通過自評、互評、團隊評估、即時評估等將各項學習成果轉化為分值和等級，記錄項目課程跟蹤反饋表。在項目課程結束后，以項目課程報告書和項目成果作為最終固化成果。正式評估根據跟蹤反饋表記錄和各項成果體現分項打分，最后以各分項打分總和作為項目綜合成績。
4、反復項目學程，全程訓練
商業插畫設計課程和教學內容體系需強調貫穿對學生主動性、研究式學習技能的培養。通過項目實際的課題教學和任務布置，把課題理解、資料收集、文案撰寫、形象設計、工具嘗試、專業拓展、口頭表述、客戶溝通等諸方面能力的訓練一線相連。通過系統的項目操作過程的研究和探討，媒體技術的執行，培養學生發揮自身創造性，形成在項目上的插畫設計能力和執行能力。多種角度和渠道來培養學生的綜合能力和素質。通過在校三年貫穿始終的反復訓練，使收集運用信息能力、思維模式的培養、技能訓練、批判與創造能力等均得到較大提高。這種自主研究型學習方法的培養，有助于學生迅速適應從學校到社會工作崗位角色的轉換。
5、推進項目報告書，全程跟蹤
項目報告書的平臺，正是學生自主構建知識，獨立理解知識的載體。由教師在動態的課程進行中，不斷引導學生展開過程并拋出一些課程的必要知識點，同時引導學生展開這些路徑和方法。學生通過項目報告書，圍繞過程和知識點不斷拓展和建構自己對知識獨特理解的軌跡。如果把教師的課程目標和知識點比作圓心，學生知識的建構就像是圍繞圓心畫圓圈，學生自主能力越強，畫出的圓圈就會越大，知識的拓展就會越豐富。項目報告書作為各國倡導的呈現藝術設計學習和創作全過程的最佳載體，也是促進同學良好學習習慣形成的最佳學習方式。主張“本不離手、本不離課”。
6、關注全面能力，推進項目
商業插畫設計項目制課程要提高學生的全面能力，除課堂教學外，還應圍繞增強“就業能力”建設教學內容與商業插畫項目課程體系，有序培養學生就業能力，強化學校與社會之間的聯系。首先，要在選修課中設置專門的就業技能教育課程，內容包括教學生如何做商業計劃報告書、撰寫求職就業信等。同時，在整個教學過程中融入就業技能培訓內容，引導學生逐漸進入工作的狀態。例如，從二年級開始，專業老師就可以推薦學生進入企業，跟隨老師參與實際項目；以課外社團的形式定期舉辦就業輔導講座，培養學生的就業技能，如溝通能力、面試技巧等；鼓勵學生積極參加各類創業競賽，加強項目成果轉化的能力。如：參加大學生實踐創新訓練計劃項目；通過學校就業網站和學生創建的個人網站、博客與社會直接聯系，以增加就業機會。
通過上述商業插畫項目制教學的探索，形成以主題加項目為特色，以課程任務書、學業報告書、課程跟蹤評估單為依據，以教師團隊引導、學生自主建構知識為思路，以課內課外統籌安排、教學互動、多元評估過程為方法，以實現學生綜合專業職業能力為目標，多維一體化的商業插畫設計課程項目制教學模式。
參考文獻：
[1]沈小雄，韓理安，以實驗教學內容體系改革為龍頭全面提高實驗教學質量，中國高教研究， 2001， 3： 79。
[2]張婷，項目制教學方法與傳統教學方法的差異性―――以藝術設計專業為例，重慶工商大學學報（自然科學版），2013，30（5）：106。
目前，很多綜合類的藝術高校視覺傳達方向都開設了插畫設計課程，插畫設計從一門技術轉換成大學的一門課程可以說是經歷了一個漫長的歷史時期。那么，在大學開設的插畫設計課程究竟效果如何呢？大學教師是如何進行插畫設計講解的呢？
筆者在大學授課過程中發現，很多老師并不會講解這門課程，基本上以講解正常的繪畫方式進行講解。學生也提不出質疑，因為學生的學習狀態是以完全被動的狀態在進行學習。所以，經常有這樣的過程，老師上課就讓學生進行臨摹，然后幾次臨摹下來，這門課就宣布結束。老師教的糊涂，學生學習的更糊涂?，F在有些的大學選用的教材也是講解比較寬泛的教材，缺乏真實的內容。
插畫從產生開始就是服務于文字的角色，是為了增強文字的說服力，烘托文章的氣氛，隨著發展，慢慢的插畫發展成了多種形式，以至于發展到今天的繪本，完全以插畫為主角，文字為配角。從插畫的出現到今天市場的廣泛認可，可以說，插畫做為一門藝術表現形式，走過了比較艱難坎坷的一段發展歷程。今天，大學課堂出現的插畫設計課程完全是合乎市場需要的，但如何上，怎么上好這門課是關乎插畫師未來命運的。插畫這門課，如果能深入的進行學習與探討，是完全可以轉化為一項本領或者說一個職業，學生可以在一個學期的時間內，完全掌握插畫表現技巧、了解插畫市場、創造出自己的得意作品。
具體的教授辦法，筆者總結如下：
一、引導學生了解市場，做市場分析講解
如果引導學生了解市場，作為教師一定要首先了解市場，當前的插畫種類有多少？什么插畫占據市場主體？當前的插畫稿酬標準如何？如何進行制作？這些問題都應該得到真實的一些信息。作為視覺傳達的教師如果不是從事插畫教授出身的，可以通過市場調研得到上訴問題的準確數據，然后再運用到教學工作中來，進行講解。如果從事過插畫創作的教師，或者是兼任一些平臺插畫師身份的教師就更容易得到這些問題的答案了。
筆者在做大學教師的同時，是兼任一些雜志和一些圖書出版公司插畫師身份的，筆者在2003年開始就在各個雜志上進行插畫創作，曾經給將近十個雜志做過插畫師。這些雜志有《故事家》、《科幻世界》、《team magazine》、《新武俠》、《一汽榜樣》等。出版的成套圖書有《七彩虹系列――左右腦開發樂園》、《弟子規》、《成語接龍》等。目前正在制作的有《龍游四書》、《封神游》等漫畫制作。因此，筆者的市場分析可以說是比較客觀合理的。當前的插畫主要分成低幼插畫、兒童插畫、游戲插畫與商業插畫幾種類型，漫畫并不屬于插畫的范疇。當前的市場應用最多的是低幼插畫與商業插畫。那么具體如何定義這些種類呢？低幼插畫就是服務于1歲到3歲之間的小朋友相關圖書書籍的插畫；兒童插畫就是服務于4歲到12歲左右的受眾群體圖書書籍的插畫；游戲插畫就是服務于游戲制作方面的插畫；商業插畫就是服務于企事業方面需求的插畫。這里面稿酬的多少不等，以低幼插畫的稿酬最低，以游戲插畫的稿酬最高。低幼插畫由于質量要求比較低，因此，出道的門檻也比較低，目前所從事低幼插畫的從業人員基本上以中專畢業為主。稿費有計件和基本工資加計件兩種形式，稿費的標志是簡單的低幼插畫以10元起價，最高的質量不超過500元。低幼插畫中間的價位是比較穩定的，黑白基本上是維持在30-50之間一p，彩色的從100-300不等，當然稍微再高的也有一些，不過非常少。
低幼插畫圖書一般的定價從10元一本到幾十元一本不等，銷售情況非常樂觀，究其原因是，在沒有上幼兒園和學前班之前，插畫圖書是一種可以增強幼兒學習的主要手段，所以繪畫的質量比較精美的低幼圖書會很快的進行多次再版印刷。游戲類的插畫是當前稿酬最高的一塊，國外的《萬智牌》制作，成本高達幾萬元人民幣一張，退居其次的是日本的賽璐璐風格的插畫，日本的卡牌制作稿費也是最少上千元制作成本。
二、教授插畫的分類表現技巧
當前的幾個種類的插畫表現技巧，其中以低幼插畫的表現技巧最為容易，以游戲插畫表現技巧最為有難度。這些表現技巧的最根本核心還是繪畫中的“造型”，剛開始學習的學子可以參考法國的一些插畫素材，因為法國的插畫比較講究造型的歸納，而日本和美國的個性化特征過于明顯，從法國的插畫入手后，可以逐步的來分解其它國家一些插畫師的作品，最后走出自己的面貌。插畫目前所應用的數碼軟件也非常多，我們現在一般都從手繪轉到了數碼繪制的領域，因為數碼繪制有手繪不能達到的優勢，一是適合出版，有分辨率的設定，二是命令的設定方面，一個退步就能把畫錯的部分回復到正常的頁面，加強了作者在繪畫中的成稿完成幾率。當前我們經常用的幾個軟件有photoshop、sai、comicstudio、opencavans、painter等。手繪板選用方面，國內的品牌有漢王、友基等、國外品牌有wacom等。運用手繪板進行繪制，基本有以下幾個步驟：繪制草圖。進行勾線繪制。進行上色繪制。后期處理。經過以上的制作基本一張作品就可以完成了。
引導學生獨立創作符合當前市場主題的插畫作品，并進行分別的指導和比較分析，在可能的情況下，分享實現價值的平臺給學生，讓他們在實戰中得到真正的成長。學生必將創作出讓人感動的作品，對于受眾群體付出一定心血的任何藝術作品都能使受眾或多或少的進入沉浸狀態。
當學生對市場于插畫的步驟足夠了解后，可以讓學生進行專題性的繪制，可以根據一些網絡平臺提供的競標方式作為主題，讓學生進行創作?，F在很多威客平臺經常的進行征集作品的任務，這些威客平臺是學生嶄露頭角的好場所，可以讓他們進行注冊，并以競標的形式進行接單。如果沒有中標，他們可以從中標作品中得到學習，如果中標，他們可以通過自己的努力實現個人價值。筆者在推動教學開展的過程中，引導學生進行了多次的競標活動，學生們在認真的準備后也真正的嘗到了甜頭，引發了更濃厚的學習興趣。這種方式，可以作為輔助教學的手段，在正常講課的過程中引入進來，這種方式必將引起教學的新變革，促進學院插畫設計課良性的進行。讓學生在插畫實現手段方面多運用數碼手段也是重要的前提。計算機數碼繪畫藝術的特點和優勢在繪畫領域，計算機是先進的繪畫工具，不但展示便捷，圖像生動，效果逼真，而且具有方便的修改功能。數碼交互藝術是一門隨著計算機技術的發展而興起的藝術形式，因其年輕，在藝術領域中尚不算主流甚至被視為異類。但在計算機成為應用最為廣泛工具的社會大背景之下，數碼交互藝術正以其蓬勃發展的姿態成為藝術及公共展示的最重要的形式之一。其無疑將會成為最引人注目和最為公眾接受的藝術形式。
一、引導學生了解市場，做市場分析講解
如果引導學生了解市場，作為教師一定要首先了解市場，當前的插畫種類有多少？什么插畫占據市場主體？當前的插畫稿酬標準如何？如何進行制作？這些問題都應該得到真實的一些信息。作為視覺傳達的教師如果不是從事插畫教授出身的，可以通過市場調研得到上訴問題的準確數據，然后再運用到教學工作中來，進行講解。如果從事過插畫創作的教師，或者是兼任一些平臺插畫師身份的教師就更容易得到這些問題的答案了。筆者在做大學教師的同時，是兼任一些雜志和一些圖書出版公司插畫師身份的，筆者在2003年開始就在各個雜志上進行插畫創作，曾經給將近十個雜志做過插畫師。這些雜志有《故事家》、《科幻世界》、《teammagazine》、《新武俠》、《一汽榜樣》等。出版的成套圖書有《七彩虹系列——左右腦開發樂園》、《弟子規》、《成語接龍》等。目前正在制作的有《龍游四書》、《封神游》等漫畫制作。因此，筆者的市場分析可以說是比較客觀合理的。當前的插畫主要分成低幼插畫、兒童插畫、游戲插畫與商業插畫幾種類型，漫畫并不屬于插畫的范疇。當前的市場應用最多的是低幼插畫與商業插畫。那么具體如何定義這些種類呢？低幼插畫就是服務于1歲到3歲之間的小朋友相關圖書書籍的插畫；兒童插畫就是服務于4歲到12歲左右的受眾群體圖書書籍的插畫；游戲插畫就是服務于游戲制作方面的插畫；商業插畫就是服務于企事業方面需求的插畫。這里面稿酬的多少不等，以低幼插畫的稿酬最低，以游戲插畫的稿酬最高。低幼插畫由于質量要求比較低，因此，出道的門檻也比較低，目前所從事低幼插畫的從業人員基本上以中專畢業為主。稿費有計件和基本工資加計件兩種形式，稿費的標志是簡單的低幼插畫以10元起價，最高的質量不超過500元。低幼插畫中間的價位是比較穩定的，黑白基本上是維持在30-50之間一p，彩色的從100-300不等，當然稍微再高的也有一些，不過非常少。低幼插畫圖書一般的定價從10元一本到幾十元一本不等，銷售情況非常樂觀，究其原因是，在沒有上幼兒園和學前班之前，插畫圖書是一種可以增強幼兒學習的主要手段，所以繪畫的質量比較精美的低幼圖書會很快的進行多次再版印刷。游戲類的插畫是當前稿酬最高的一塊，國外的《萬智牌》制作，成本高達幾萬元人民幣一張，退居其次的是日本的賽璐璐風格的插畫，日本的卡牌制作稿費也是最少上千元制作成本。
二、教授插畫的分類表現技巧
當前的幾個種類的插畫表現技巧，其中以低幼插畫的表現技巧最為容易，以游戲插畫表現技巧最為有難度。這些表現技巧的最根本核心還是繪畫中的“造型”，剛開始學習的學子可以參考法國的一些插畫素材，因為法國的插畫比較講究造型的歸納，而日本和美國的個性化特征過于明顯，從法國的插畫入手后，可以逐步的來分解其它國家一些插畫師的作品，最后走出自己的面貌。插畫目前所應用的數碼軟件也非常多，我們現在一般都從手繪轉到了數碼繪制的領域，因為數碼繪制有手繪不能達到的優勢，一是適合出版，有分辨率的設定，二是命令的設定方面，一個退步就能把畫錯的部分回復到正常的頁面，加強了作者在繪畫中的成稿完成幾率。當前我們經常用的幾個軟件有photoshop、sai、comicstudio、opencavans、painter等。手繪板選用方面，國內的品牌有漢王、友基等、國外品牌有wacom等。運用手繪板進行繪制，基本有以下幾個步驟：繪制草圖。進行勾線繪制。進行上色繪制。后期處理。經過以上的制作基本一張作品就可以完成了。引導學生獨立創作符合當前市場主題的插畫作品，并進行分別的指導和比較分析，在可能的情況下，分享實現價值的平臺給學生，讓他們在實戰中得到真正的成長。學生必將創作出讓人感動的作品，對于受眾群體付出一定心血的任何藝術作品都能使受眾或多或少的進入沉浸狀態。當學生對市場于插畫的步驟足夠了解后，可以讓學生進行專題性的繪制，可以根據一些網絡平臺提供的競標方式作為主題，讓學生進行創作?，F在很多威客平臺經常的進行征集作品的任務，這些威客平臺是學生嶄露頭角的好場所，可以讓他們進行注冊，并以競標的形式進行接單。如果沒有中標，他們可以從中標作品中得到學習，如果中標，他們可以通過自己的努力實現個人價值。筆者在推動教學開展的過程中，引導學生進行了多次的競標活動，學生們在認真的準備后也真正的嘗到了甜頭，引發了更濃厚的學習興趣。這種方式，可以作為輔助教學的手段，在正常講課的過程中引入進來，這種方式必將引起教學的新變革，促進學院插畫設計課良性的進行。讓學生在插畫實現手段方面多運用數碼手段也是重要的前提。計算機數碼繪畫藝術的特點和優勢在繪畫領域,計算機是先進的繪畫工具,不但展示便捷,圖像生動,效果逼真,而且具有方便的修改功能。數碼交互藝術是一門隨著計算機技術的發展而興起的藝術形式，因其年輕，在藝術領域中尚不算主流甚至被視為異類。但在計算機成為應用最為廣泛工具的社會大背景之下，數碼交互藝術正以其蓬勃發展的姿態成為藝術及公共展示的最重要的形式之一。其無疑將會成為最引人注目和最為公眾接受的藝術形式。
三、結語
關鍵詞： 插畫 小學美術教學 實踐課程
在傳統小學美術課堂中，大多以語言為主要方式進行課堂教學，而隨著時代進步，這種傳統語言教學方式逐步被視覺模式代替，使學生不再枯燥無味地學習知識。插畫在小學美術教學中的應用更好地體現了這一點，豐富了教學內容，讓傳統教學模式得到了改變。同時將插畫與教學良好地融合在一起，不管是對美術教學還是對插畫藝術的發展都有很好的促進作用。
一、插畫在美術教學的內容及形式
（一）插畫的涵義
插畫在西方統稱為Illustration，意思為照亮，也就是說插畫可以使文字的含義變得更明確清晰。從現代社會發展來看，插畫的定義就是我們平常閱讀書籍報紙刊物等時在文字中所加的圖畫。使圖書或刊物更具有趣味性，使文字變得更加生動，使文字更形象具體地展現在讀者心中。插畫作為一種藝術形式，更加直觀地向人們傳遞生活中美的感受。
（二）插畫的表現形式
在各種各樣的插畫作品中，由于作者的文化背景和成長環境各不相同，因此每個插畫表現的主題和意義都有所不同。插畫作為一種藝術形式，是作者通過特定方式表達自己內心深處的感受。這種表現形式有抽象的表現形式、寫實的表現形式、超現實的表現形式、幽默的表現形式，等等。使人們在各種各樣的表現形式下產生不同認識[1]。
（三）插畫與美術教學之間的關系
美術教學可以使用插畫的表現形式，對美術教學可以起到良好的推動作用。插畫作品各異，不同類型插畫有不同的藝術價值。這種豐富的藝術形態用在美術教學中，有利于培養學生想象力；培養學生創造力；提高學生審美意識；培養良好的審美觀念。在新課改背景下，插畫在美術教學中得到了更廣泛的應用。
二、插畫在小學美術課堂中的應用
（一）插畫在不同類型美術課的應用
隨著教育制度不斷改革和完善，美術課程正呈現多元化發展，出現各種類型和表現形式。簡單舉例插畫在各種美術課程中應如何應用，首先插畫在小學美術欣賞課中的應用，通過插入圖片培養獨立欣賞能力，對知識形成獨特見解和認知，從而了解文化知識和藝術色彩；插畫在小學美術制作課中的應用，使學生通過看到教師給的圖畫，自己動手臨摹，真正成為學習的主人，不僅能提高學生動手能力，還可以激發學生的想象力和創造力；插畫在小學美術國畫課中的應用，可以讓學生更好地了解筆墨技法和暈染效果，然后讓其大膽想象、發散思維，創作出更有新意的作品，體會其中樂趣。
（二）實踐教學中插畫在小學美術中的應用
小學低年級學生一般認知水平還比較低，觀察力比較薄弱，但想象力十分豐富，這就需要教師在教學中對文字和圖片有良好把握。如學習《船》時，通過欣賞觀察插圖等形式，了解各種各樣的船，包括大小、顏色、形狀等，然后充分發揮學生的想象力，并運用各種方式進行繪畫和制作。
教學課例：《船》
教材版本：《人民美術出版社小學美術教材》
教學對象：二年級學生
授課時間：40分鐘
教學目標：了解瓶子的大小、形狀、顏色
教學難重點：瓶子的對稱和顏色的不同
教具：圖片、彩筆、彩紙、剪刀
教學過程：首先通過插圖，讓學生了解它的外觀、形狀、大小與顏色等，激發學生學習興趣。其次教師采用繪畫和剪紙形式，給學生展示制作過程和制作成果。最后鼓勵學生獨立完成作品，并挑選出幾件學生作品與大家共同欣賞。
本課小結：通過本課學習，在插圖的展示前提下，學生很快有了思路，充分發揮了想象力和創造力，都可以獨自完成作品并學會跟大家分享，產生強烈的學習興趣，學習效果很好[2]。
三、插畫在小學美術教學中的價值和意義
（一）插畫在教學中的價值體現
插畫在小學美術教學課堂中為學生提供了良好的學習平臺，已經成為美術教學中不可缺少的一部分。插畫作為一種重要藝術形式，以更加直觀的視覺效果，讓學生更能感受其生動性。插畫在課堂教學中更多的是給人一種潛移默化的改變，不僅有利于培養學生的創造性發散思維，讓學生感受插畫帶給他們的空間色彩感知，而且可以提高綜合素質，幫助學生養成正確的價值觀，培養完善人格。插畫在小學美術教學中的展現是插畫在教育方面的縮影，這種視覺文化對學生學習知識有更高價值，同時讓各科教學文字和插圖更好地結合，對學生理解內容含義起到促進作用[3]。
（二）插畫對學生發展的意義
插畫在小學美術教學中的廣泛應用，為小學生美術學習和生活打下了良好基礎。在今后工作生活中，學生同樣可以運用這種視覺形象效果彌補語言溝通時的不足，成為一種新的傳遞情感的工具。插畫應用于教學能使學生更好地培養對空間的認知和對色彩的表達，對各個學科學習都有重要的促進意義?，F在，社會中的很多工作都需要人們對視覺形象進行良好把握，需要從小學生開始就不斷提高綜合素質，以更好地調整今后生活工作中的各種能力。
綜上所述，本文以小學生美術教學為實踐課堂，在插畫的幫助下，學生有了更好的思維方式和想象空間，在新課改的帶動下，學生的綜合素質會得到提高，為學生以后發展起到良好的推動作用。尤其在豐富的社會中，教師往往可以通過美術課程傳達給學生最美好的畫面。在小學教學階段，使用插圖比使用文字更能影響學生的內心世界，使學生更積極地進行探求和觀察，讓每個人的思維都變得更為廣闊，讓他們在受教育的過程中，感受美術帶給他們的魅力，最后把知識和品德共同傳承下去。
參考文獻：
[1]洪晶.插畫在小學美術教學中的運用[J].新課程?小學，2015（6）：34.
