時間：2022-10-12 02:58:57
序論：在您撰寫藝術文化時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
一、贛南的戲劇、民歌和曲藝
明清以來，贛南流行著不少土生土長豐富多彩的戲劇曲藝等藝術。有贛南采茶戲、寧都采茶戲、東河戲、贛州南北詞、興國南北詞、于都道情等，其中以贛南采茶戲影響最大。贛南采茶戲形成于明末清初安運縣九龍山一帶的茶區，藝人在演藝中將粵東傳入的采茶燈融于贛南的燈彩藝術之中。經過長期錘煉，到清初時就從唱茶歌、舞茶燈的原始形態衍變、創造形成了有簡單情節，以大姐、二姐、茶童三個人物角色表演的最早贛南采茶戲--三角班。由于采茶戲源于勞動人民，有著深厚的民眾基礎，所以發展很快，迅速傳入到信豐、于都、石城、贛縣等地。清乾隆年間，贛南采茶戲向外傳播成為贛中、贛東、湘中、閩西、閩北、粵東、粵北及廣西一帶的流行戲劇。
贛南采茶戲的舞蹈形態組合有三大部分。一是丑中見美的矮子步；二是風韻獨特的單袖簡；三是優美動人的扇子花。這些舞蹈動作皆來源于山區的生活，她的傳統劇目有82種，分燈戲和雜套戲二大類?quot;燈戲"即茶燈戲，代表劇目是《九龍山摘茶》；雜套戲的代表劇目是以《反情》、《賣雜貨》、《上廣東》、《大勸夫》組成的"四大金剛"和以《肖妹子》、《補皮鞋》、《釣拐》、《老少配》組成的"四小金剛"。贛南采茶戲到清代中期，開始受到地方官府的歧視和打擊逐漸衰退。1949年以后發掘民間優秀傳統文化，贛采茶戲又重新得到光大成為江西的兩大地方劇種之一。1979年傳統劇目《茶童戲主》由上海人民制片廠攝制搬上銀屏，蜚聲全國鹵嗑縋俊對趺刺覆宦！貳ⅰ斗纈杲忝沒ā芬蠶群蟊話嶸弦??！緞っ米印貳ⅰ恫蠱?鞋》、《釣拐》先后獲省、地、國家獎還灌成唱片。《試妻》獲1992年文化部藝術局全國戲劇小品比賽二等獎。大型贛南采茶戲《山歌情》1994年獲文化部第四屆文華大獎，"五個一"工程獎，贛南采茶戲已經成為贛南客家最有特色的地方劇種。
東河戲，是廷生于贛南的古老劇種之一，因發源于贛南貢江流域故稱"東河戲"。明代嘉靖年間，在贛縣與興國交界的田村、白鷺等地流行一種以高腔曲牌清唱故事的坐堂班，坐堂班又在民間廟會游神，"扮故事"形式上發展到以高腔大本戲為主的舞臺演唱，形成東河戲芻形。
清初，坐堂班與蘇州來的一批以演唱昆曲為主的戲班合并，建?quot;凝秀班"，將二種表演形式融合為一，此后又相繼吸收了江西宜黃調、桂劇西皮戲、安慶調、弋板、興國南北詞等發展成為有高、昆、彈三大聲腔，較為完整的地方劇種--東河戲。東河戲流行于贛縣、興國及與其相鄰的萬安、泰和、吉安一帶。東河戲的角色分為九角頭制，即老生、正生、小生、老旦、花旦、大花、二花、三花九行。傳統劇目在1950年以前保存有一千余種。代表劇目有《雷鋒塔》、《挽發記》、《玉簪記》、《掃秦》、《六國分相--刺股記》等。中央蘇區時，還改編了不少東河劇現代革命劇目，如《活捉張輝贊》、《送朗參軍》等，影響很大，風靡一時。
贛南的民歌和曲藝也同樣透散出濃郁的鄉土氣息。民歌高亢剛健，樸實無華，有山歌、燈歌、風俗歌、小調、號子、兒歌等。贛南民歌大體可分為三個地域特點，一是南部的"三南"即龍南、定南、全南三縣及東北部的尋烏、興國，地理與廣東部分地區接壤，語言相近；二是處于贛南東北邊區的瑞金、石城、寧都三市（縣），部分地域與福建交界，但中隔大山，語言差異相對較大，此區域的燈歌較著名，山歌受贛中影響較大；三是贛南中部的贛縣、南康、信豐、于都等縣市。由于靠近大江大河，船號、木排號子很流行，語言也較平和。贛南山歌的旋律起點音較高，然后大多來個高音拖腔，音調下行至主音結束。興國山歌是諸縣山歌中，旋律最美，最著特色的山歌，以即興行腔為法。節奏自由優美，隨唱隨答，甚至中段用鼓伴奏?哎呀嘞"是興國山歌中最常用的感嘆用語。
贛南小調很多，大體可分本地和外地小調兩種。本地小調以交情歌為代表，還有叫化歌的"蓮花落"等。
贛南風俗歌有年歌、婚禮歌、喪歌等。此外還流行道教音樂；有海青、碗花、上告等。
燈彩是贛南民間古老的傳統歌舞，有龍燈、鯉魚燈、擺字燈、高燈、獅子燈、云燈、茶藍燈等近20種。大多用鑼、鎖吶、鼓伴奏，載歌載舞非常熱鬧，燈歌則是在燈彩表演中演唱的小調音樂，常見的有斑鳩調、進坑歌等?；粲钟懈锘ü呐c灶背花鼓，又有進門歌和出門歌等趣味盈然。
贛南地方曲藝主要有南北詞、道情、古文。南北調系清道光年間由南昌傳入贛州經與本地民間曲藝結合，80多種詞目，如《天宮賜?！贰ⅰ栋舶菜兔住?，一般由7-13人圍桌板體腔彈唱，詞少腔長，精明緊湊。
寧都道清原系明代從外地傳入的曲藝，是清初與當地民間音樂相融合、發展而形成的，是具體有本地特色的地方曲藝。由1人或多人演唱，節奏變化較大。曲調不板腔、聯曲混合體有引子、曲頭、尾子。傳統節目有3000余種子，以《鑾刀記》、《煙刀記》為獨有。
于都古文，清道光流行于都，多為盲人用地方語言演唱，演員、樂師系一身，說唱結合，以唱為主，用勾簡式漁鼓、竹板、小鼓伴奏。一般4句，上、下對應，即興表演成份多。
二、工藝美術
首場拍賣后，保利揭開了神秘的面紗，五個多億的成交量，也留給了人們一個津津樂道討論的話題：保利文化品牌的價值無窮。
“尊重藝術、尊重拍賣”又成了今春保利的一個新話題，這也是一個行業話題，李達有一種使命感，用自己的行動游走在傳承藝術的大道上――
采訪手記：長期以來，記者見到的多是令人眼花繚亂的藝術品市場成交數據，已經習慣了用數學符號描述藝術品市場，但是當走入李達女士帶有書香味的辦公室里，聽著她娓娓講述藝術品征集和拍賣過程中鮮為人知的動人故事，從頭至尾，記者一直沉浸在一種深深的感動之中，早已忘記了此次采訪的初衷，現將這些故事道出，與讀者共饗。
人、故事、藝術品
關于藝術品，李達女士有自己獨特的見解：一件物品之所以能被稱為藝術品，是因為它有著一段故事，一段與藏家有著莫大關系的經歷。藝術品本身都是一種文化的象征，代表著人類優秀文化的精粹，有了這些人，有了這些故事，也就有了藝術品，這些藝術品才能一代一代地傳承下來，而這個過程中的種種，也就傳承了文化。
當一個藏家把自己花多年心血收藏的藝術品轉給別人時，內心不但要承受割愛的巨大痛苦，還會擔心新的藏家會不會像自己一樣熱愛藝術，一樣尊重藝術，如果新的藏家認識不夠，對原來藏家、對藝術品本身都是一種傷害。所以，作為拍賣公司，不僅僅是將藝術品征集回來，然后賣出去這么簡單，還要承擔培育、傳導、教育市場的功能，幫每一件藝術品找到自己最好的歸宿。這樣，藏家才會相信拍賣公司，才會放心把自己的藏品交給拍賣公司，國際上知名的拍賣公司如佳士得、蘇富比，很多藏家都是連續幾代人和他們打交道，國內的公司應該在這方面做得更好。因為，對藝術品的熱愛和傳承是從事這個行業的根本，這樣公司才能走得長遠。我們希望，當一個藏家購得藝術品后，他獲得的精神上的愉悅會大于他在金錢上的花費，而且能影響到他的子孫后代，把中國的文化傳承下去，這樣，我們就成功了。
默默無聞的先輩
在拍賣公司出現之前，有很多默默無聞的畫廊、文化經紀人，他們這代人，歷盡辛苦地去考察畫家，一個一個，一本一本地出書宣傳，但是他們沒有或者很少獲益，他們的工作大都為藝術品的發展做了鋪路石。郭先生就是值得我們尊重的一位，雖然當時也有不少負面評論，但在中國藝術品最低潮的時候，是他把所有的錢拿出來給畫家辦畫展，做了很多的市場的推動工作。那時候藝術品幾乎沒有市場，他所做的工作幾乎全是鋪路石。類似的還有新加坡的蔡老先生，現代一些有潛力的畫家，包括岳敏君、王廣義等，老一輩的如陸儼少、李可染、朱屺瞻、劉海粟等。蔡老先生起著不可低估的推動作用，現在，他已經是七八十歲的老人了，但他苦心經營的畫廊還是在堅持不斷推出新的畫家，這些人很值得尊敬，他們才是熱愛藝術的人。
藝術有價亦無價
當記者提到藝術品的價格問題時，李達女士認為，我們不應關注藝術品的價格，而應關注藝術品的真正價值，藝術品的真正價值是它本身對人類文化傳承所做出的貢獻，收藏藝術品是為了傳承文化。
藝術品的價值是永遠存在的，在創作之初就有了，一件藝術品是否有價值，一個畫家是否是一個偉大的畫家，是要看他對社會產生多大的影響，是否對中國文化的傳播起了多大的作用。一件優秀的藝術品具有非常大的藝術魅力，當它出現時，所有的人都會為之激動，都想將之收入囊中，藝術品的魅力是無法阻擋的，很多藏家一見到自己喜歡的就兩眼放光，這就是藝術品自身散發的魅力。在保利的拍賣會上，有位藏家用大概3000多萬元，購買了10幅優秀的畫作，而當優秀再次出現，他還是抑制不住想要購買，當然這只是體現在個人身上。如果將藝術品的魅力放大體現在國家角度，就更能體現文化的魅力，如前段時間法國藝術品在中國展覽期間，一名鄉村教師帶著他貧窮的學生，坐了三天三夜的火車，就是為了到北京來看畫展，親自看看《吹笛的男孩》，而這幅畫只是法國一家不起眼的博物館收藏的，可見文化的魅力是多么的強大。
人類在物質上滿足到一定程度后，不可避免會出現精神方面的追求，開始注重：文化需求，注重精神享受。一位藏家這樣說過，“吃得再好，就算每頓飯吃山珍海味，也就一日三餐，也能吃膩了；住得再好，住再大的房子，也僅僅用一張床的位置休息，房子太大自己就成了看房人了。”這也恰恰說明了人們在物質生活滿足后，就需要獲得精神上的愉悅，才會快樂，而藝術品就能滿足人們在這方面的需要，收藏就是為了獲得精神上的愉悅，有些人只要自己喜歡，不管花多大價錢都愿意購買。
潛心收藏、功德無量
李達女士給記者提到自己遇到的一位新加坡藏家，這位藏家幾十年來一直在收藏中國藝術品，從最初的每幅畫1000元錢開始，到現在一些畫已經超過100多萬元了，他還是在收藏，他把當初花低價買進的書畫返還給市場，把所賺得的錢又投入了新的藝術品收藏中，一點也不亂用，他說：“這些錢是收藏藝術品的回報，我還要把這些錢回報給藝術品市場。”這樣做僅僅是因為他喜歡中國藝術，對藝術品的熱愛，對藝術品的付出，著實讓記者感動不已。反觀我們國內的很多買家，他們本身不懂得欣賞畫，沒有從內心深處欣賞藝術品，只是為了投資，他們買到藝術品幾乎不看一眼，就放入倉庫，等著升值，春拍中花10萬元買的畫，在秋拍中就拿出來，就想賣到50萬甚至100萬元，這使得藝術品市場出現一些混亂現象，這種現狀可能會讓人感到痛心，細細思量之下，其實很好解釋，這是藝術品市場發展過程中所必須經歷的，剛剛經過動蕩年代的藝術品市場是沒有辦法避免這種現象的出現，中國的藝術品市場剛剛處于學走步階段，經過“大浪淘沙”，剩下的才是金子。在這個過程中很多人會被淘汰，拍賣公司也是如此。而真正堅持下來的，都是對藝術品心存感念的，真正服務于藝術的人，只有經過整合，調整、淘汰，市場才會穩定、成熟，法律、制度也會不斷修改完善，才會達到成熟。
藝術屬于真正熱愛它的人
李達女士告訴記者，有一次去畫廊，在短短的半小時這家畫廊成交了70多萬元的畫，她給記者講述了一件最令她難忘也最令記者感動的一件事。有一位老太太看中了石齊的一幅畫，不由贊不絕口，“這幅畫真是漂亮，真是好畫?。 彼儐杻r格，畫廊經理說是8萬元，最少也得7.5萬元，老太太說到：“這真是幅好畫，不過能不能再便宜一點?！币苍S是看到了老太太的戀戀不舍，被老太太的癡迷所感動，畫廊經理問她買畫做什么用，老太太解釋到：“我剛剛搬了新房，現在要裝飾房子，可是不想買什么印刷品、商品畫之類的東西，只是想買一幅真正的畫作，現在看中了石齊的畫，很喜歡，我想把它放在客廳里，我真是喜歡這幅畫?！弊詈螅嬂冉浝硗庖?萬元賣給她，并告訴她，如果有一天不喜歡這幅畫了或是看中其他畫，可以隨時退或者換成別的畫作，但老太太說不會退的，她就是喜歡。
“只是喜歡”，記者的神經再一次被觸動，這說明中國的老百姓，開始真正懂得欣賞藝術，開始對美有了真正的需求，他們想把真正的藝術品搬回家，這更讓記者堅信中國藝術品市場的巨大潛力。
尊重拍賣、尊重藝術
中國傳統文化里很講究誠信，從事藝術品行業更是如此。有時候，一些買家舉了牌，最后說是不想要了，可以賠償拍賣公司的損失，但李達女士認為，我們拍賣公司不要賠償，我們受了損失倒沒什么，但這種行為卻傷害了委托方，是對原來藏家、對拍賣、對藝術的不尊重，對他們來說都是一種傷害。拍賣公司僅僅是一個平臺，讓買家賣家在這個平臺上公平地、公開地交流，我們應該對藝術品、對藏家負責，不要隨意地傷害他們。我們知道，國際上大多買家把每一次舉牌都看得很重，舉牌成功就意味著簽訂合約，簽約了就要履行，這也是與國內一些買家的心態有關系的，在國際上，一般買家都會使用他資產的百分之五到百分之十來收藏；但是在國內，一些買家，他有1000萬元的資產，卻敢用2000萬元或者3000萬元的價格來買，這難免就產生違約，為了自己的一點利益，丟失了內心最珍貴的誠信。
保護藝術、傳承文化
記者提及了保利集團收藏圓明園國寶之事，李達女士表示，一個人賺了錢，要想著光宗耀祖，一個企業賺了錢，也要想著自己的祖國，要想著保護自己民族的文化，應該為國家做一些貢獻，保利出于保護文化收藏這些國寶，在博物館里展出，這只是開始。這種模式會發展下去，所有的企業發展好了，都應該為保護民族文化做出一些努力。因為國家收入畢竟有限，在國際上很多地方，都有完整的捐獻體系，企業出錢購買藝術品，然后捐獻給國家，保利自己出錢為國家收回國寶也是如此。有一次在新加坡征集藏品的時候，當別人給當地一個大藏家介紹說，這是收藏圓明園國寶的保利來征集拍品時，那位大藏家很爽快地把自己多年的珍藏拿出來。藏家認為，一個有熱愛祖國、對保護祖國文物有責任心的公司，是值得信賴的。
還有一些可敬的人，比如在國外有一些人常年在收集唐卡等民族藝術品，他們只是想保護民族藝術，將民族文化好好地傳承下去。
關鍵詞：文化藝術；紫砂；曼生；交流；合作；創新；發展
中圖分類號：J528 文獻標識碼：A 文章編號：2095-4115（2013）11-92-2
紫砂素有“五色土”、“富貴土”之稱，是產于中國陶都宜興的天然稀有礦土。因其良好的透氣性、可塑性及冷熱急變性，成為中國茶文化中不可替代的良具，并以其古樸雅致的風格，濃厚的文化屬性，加上藝師出神入化的技法，自古就成為文人雅士竟相收藏的珍品。更被外國友人譽為“東方瑰寶”、“紅色瓷口”，進而在國內外的大型博覽會上斬金奪銀，屢獲殊榮。
紫砂壺，作為一種日常泡茶用具，自問世以來，不斷地師化自然，經年累月，由于工藝技法的提高，其特性漸漸凸顯。隨著傳統文化的滲入，藝術理念的更新，逐步發展形成了一門廣為世人贊譽的紫砂藝術文化。
“藝術是人類進步的重要條件之一。人，透過語言做思想上的交流，透過藝術的形象做心靈的交流”。宜興紫砂既是物質產品，又是精神產品，它將詩書畫銘吸納交融，使其充盈文化味和書卷氣，滿足了人們的審美情趣與鑒賞需求。從歷史來看，不少著名的文化人、詩人、學者、書畫家、名人、官臣、幕僚、士紳曾以各種形式參與紫砂陶藝的創作，并在每一個歷史時期影響著紫砂壺藝的發展，其中之杰出者不勝其數，如趙宦光、董其昌、項元汴、朱石梅、陳鴻壽、瞿應紹、吳昌碩、吳大、、黃賓虹、劉海栗、吳湖帆、李可染、啟功、吳作人、馮其庸……均為大家熟知。
這種文人與藝人的結合現象是獨一無二的。紫砂藝人在文化藝術的熏陶下不斷提高自己之學。在結交文人雅士之后，耳濡目染，專題切磋，交流合作，碰撞出文化藝術之花，結出文化藝術之果。許多著名藝人具有一定的文化藝術修養，尤其在書法方面往往具有極深的功底。
文化藝術的介入，對紫砂的發展和創新起到了不可估量的作用。在整部紫砂的發展史中，“曼生壺”以其鮮明的文化藝術特性獨樹一幟，一直受到人們的推崇和關注。而作為一個金石、書畫家的文化曼生，以其獨特的審美觀念，將書畫、詩文、篆刻藝術結合到傳統紫砂中，給紫砂藝術注入了新的生命力，開創了一代先河，把紫砂藝術性的“雅”推上了一個新的高度。曼生書法、印章、詩藻鐫刻款式，均書卷氣淳厚，開創了文人與紫砂藝人合作之典范，為紫砂的創新、發展打下了堅實的基礎。
文人雅士的審美情趣，參與合作，促使宜興紫砂向文化藝術靠攏，使紫砂作品更美、更雅，更具有文化藝術特征。文人參與定制砂壺，對紫砂作品的質素的影響顯而易見。學士為砂壺撰寫壺銘或以書畫入壺，大大提升了砂壺之品。文人墨客在砂壺上題寫切壺、切情、切茗的壺銘，用以記事、寓意、言志、寄情；并且有著名書畫家、金石家在坯體上揮毫書畫，操刀篆刻，使紫砂作品集文學、書畫、篆刻于一體而大大提高了砂壺的文化、藝術品位，蘊含了更深厚的文化內涵。差不多歷史上當時著名的文人學士均參與到宜興紫砂的“創作”中來，這一的現象，為宜興紫砂的文化藝術品位、素質、以及紫砂藝人本身的文化藝術品位、素質的提高，無疑是一種動力。
宜興紫砂還與民間工藝文化有著千絲萬縷的聯系。茗壺翰宇，廣袤無際。宜興紫砂從它一面世開始，就同印章、石刻、玉器、竹編、木雕、漆器、青銅器、以及秦磚漢瓦等工藝形式結緣，并從其中探索其創作題材，吸取其精華，熔古鑄今。實踐證明，宜興紫砂的提煉、借鑒、應用、裝飾，就更能反映出紫砂獨有的敦厚、典雅、端莊的民族文化特色，為人類的物質生活和精神生活服務。這一類題材的紫砂作品數不勝數，這里不再一一舉例，因為民間工藝文化形式融入紫砂的精品力作實在是太多了。
因此，一件作品的優劣，應看它品位的高低，造型的藝術性與文化性。是否有高品味的精神追求，才是判斷一件作品的真正標準，才是衡量作品優劣的真正依據，只有認識了紫砂的真面目，才能把握好鑒賞的標準，才能真正地雅玩紫砂及收藏，這里還須附加一句，紫砂技藝也不可不重視，如果沒有技，何談表達藝，何以讓材質釋放出特有的氣質，正所謂皮氣不存，毛將焉附。
湘楚藝術的創造、以象生造型，不是自然界事物的客觀模仿，多采用夸張變形、復合形象構成超現實組合，以表現超自然的力量。
楚地由于地理環境的影響、巫術宗教的信奉、圖騰崇拜的遺風，楚人尊鳳而賤虎，在楚藝術中鳳永遠是主角。楚墓中常見的虎應鳥架鼓。鼓架以鳳、虎為造型，虎混沌敦厚，匍匐負重，鳳高大俊拔，引吭高歌；虎鳥對比，見出鳳鳥的圖騰意義。鳳的造型夸張、整合，絕非自然界客觀模仿，造型無中生有，分解、異化和重組，設計語言獨具特色，顯現出楚人在藝術發端時期不同凡響的創造力和觀察力?！凹瘔?、美、奇于一身”正是楚文化鼎盛期的象征，其創造意匠不在表現某個具體動物，而在表現由若干生命力噴發的動物所映照出的大自然的生命律動。楚人對理想的追求和圖騰的崇拜，使造型夸張奇特，并開始趨向抽象化、符號化。
從自然形象中提煉，通過楚人的悟化、抽象為符號，具有深刻而特定的內涵，然而符號一旦普及應用于日常生活中，便會漸漸淡化為一股圖案而失去其特殊意義。楚文化研究者認為“鳳”為飛鷹，飛鷹是鳳的別種，楚人視之為風神。人的精魄要登天，需有風神相助，方能高飛運行。在《離騷》中，屈原假象自己作巡天之夜游，有句曰：“前望舒使先驅兮，后飛廉使奔屬?！痹律裢嬖谇懊嬲彰?，風神飛廉在后面助力，這就可以一路順風了。把飛廉做成木雕像，置于墓中，可以引導死者之魂到天界去。湘楚符號象征性也是繪畫藝術的一個重要特征。
現代平面設計在今天信息化時代，中國平面設計師的思維空間反而更加迷惑，思維定勢局限于幾何形的圈圈、點點。對前人簡單的模仿、借用。從楚人對造型的設計手法來看，無中生有，是使現代平面設計師思維馳騁的翅膀，只有插上想象力的翅膀，不被今天科技成果所證實知識慣性引導，平面設計師才能創造出更為令人耳目一新的作品。
二、用色大膽而強烈在紋樣中產生流動
楚人尚赤,源自遠古的圖騰觀念-對火神祝融的崇拜,赤為火的顏色,象征南方,系生命之色,而黑色則是指北方,紅黑二色有陰陽調和之意，在戰國漆器藝術中，以紅黑色的對比為主要基調，加敷以黃、褐、白、綠、藍、金、銀諸色，深邃悠遠又繽紛燦爛，色彩對比強烈。圖案色彩不受程式的約束，注重大的色彩快面的對比，更加裝飾化、理想化。楚人對色彩的敏感，對今天平面設計師從色彩上創造平面的獨特性上是有所啟迪的。
色彩對平面設計的重要性是無庸置疑的。就像柯達膠卷的黃，富士膠卷的綠，從視覺沖擊力上色彩給消費者第一印象，在超市銷售環境中，強烈的色彩沖擊力是打動消費者的重要因素。從湘楚藝術中對色彩的處理上我們可以看到，強烈的視覺沖擊力是湘楚藝術感人的法寶，色彩的風格化、標識化和今天現代平面設計的銷售要求不謀而合。黑、紅兩色的華貴，再配以金、銀，可以想見湘楚藝術的配色高貴中又見詭秘了。再配以黃、褐、白、綠、藍點綴其間，使其華貴中又顯生機。
湘楚藝術中的圖形紋樣的設計和組合為現代平面設計中版式設計帶來了靈感。平面設計在今天，消費者要求日趨人性化、個性化的時代，湘楚藝術中的圖形組織方法可以在平面設計中進行再創造，細密的描繪手法對主體事物的烘托，都為今天平面設計師提供了美好的創造典范。
三、結語
湘楚文化是奔放的、浪漫的、真情四溢的。站在湘楚藝術面前，我們往往驚嘆楚人對生命的執著與熱愛，驚嘆楚人神秘的宇宙蒼穹意識，驚嘆只有遨游的心靈才能創造出來的圖像。湘楚紋飾圖樣擁有后人難以企及的藝術水準，具有極高的設計價值與文化價值，通過對其藝術形態的解析，對湘楚文化藝術進行系統、深入研究，從創造手法、創造思維上將會給現代平面設計師提供十分有借鑒意義的思路和方法。
參考文獻：
［1］張燕.論楚國漆器藝術的成就及其成因［J］.美術與設計.2004(2)：29頁.
［2］劉贊愛，劉婷.傳統藝術對現代藝術的啟示［J］.裝飾,北京，2004(6)：21頁
第一眼看到蔡俊清老師的這篇文章，立即被它的標題--花文化?商貿?藝術所吸引。的確，隨著世界經濟全球化格局的飛速發展，日益頻繁的國際貿易帶動了各國間文化的交流與融合，而花藝作為一種全球通用的藝術形式，在這種交流與融合中充當了重要的角色。如今，在各種節日慶典、外交場合、大型展覽、APEC會議，都少不了花藝的襯托和裝扮，以營造喜慶吉祥和諧的氛圍。在日本東京舉辦的第二屆東京國際花卉及園藝貿易展，既是一次花藝的交流，更是一次文化的交流。下面，就讓我們在蔡俊清老師帶領下，去領略一下世界各國奇特美妙的花藝文化吧！
鮮花壁飾
時尚包裝
多體組合
蝴蝶蘭拱架
10月20日至22日在日本東京有明展覽館舉辦了第二屆東京國際花卉及園藝貿易展（IFEX2005）。展館所在地是填海形成的陸地，交通十分便捷，汽車可通過高速公路到達，地鐵也能直達展館。當你一踏進展館就立刻會被那種特有的氣氛所感染，無論你是觀摹，還是商貿洽淡，都能找到自己需要的內容。
此次展會堪稱日本最大，全世界有25個國家，450個團體出展，匯聚了各國優秀的花卉園藝及相關產品?；ㄕ沟慕M織、宣傳、協調工作做得很好，每一項內容都和原先計劃與要求的一樣，井井有條。不論你有什么要求，主辦方幾乎都能滿足，只不過價格卻貴得驚人。如做幾個展板的文字，每個字收費是700日元（相當于人民幣49元）。展覽會場的入口管理很嚴，如果胸卡沒帶，就一定要補辦后才能進場。門口桌上放有展會平面圖及活動安排，便于尋找。
現場表演
吊網裝飾
網架花藝
現場操作
純潔的小花束
新穎的花束
燭火花束
異形花器插花
鋼網竹筒插花
展示與洽淡
屏風式花藝
盆花包
歐風布置
參展的商品分為切花、盆栽、種苗展區；花材、包裝資材展區；花加工品展區；關連雜貨展區；園藝用品展區；生產資料展區；店鋪什器、關連產品展區；個人創作品展區；書籍、雜志展區等九個部份。各參展商都十分注重展位的布置，根據展品特點各施絕技，表現出爭奇斗艷的視覺效果。有的公司派出大牌設計師，將有限的展位裝點成美麗的花藝世界。有一些展團在展位上每天做花藝表演。大田花卉市場展區的布展方式具有特色，他們由十多家花店和企業組合而成，但非常注重整體形象的表達，采取統一的包裝設計，從外觀上看感覺是一家。小商家間的區別是采用較藝術的分割方法解決。這樣既體現出大集團實力和風采，又能照顧到小企業的獨立性。
造型展示
一、積極籌備第三屆鄂爾多斯國際文化節，辦好各類文化藝術活動。
為樹立鄂爾多斯對外開放的良好形象，提高鄂爾多斯知名度，積極籌備年我市第三屆鄂爾多斯國際文化節，全面展示我市政治、經濟、文化和社會各項事業取得的輝煌成果。各級文化部門要高度重視文化節的各項組織籌備工作，積極行動起來，早安排、早部署、抓落實、打基礎，以舉辦第三屆鄂爾多斯國際文化節為重點，推動鄂爾多斯民族文化事業的進一步繁榮發展。
二、組織實施六項文化工程，完成年度各項目標任務。
為加快推進文化大市建設的進程，組織實施《鄂爾多斯市小康文化工程》、《鄂爾多斯市薩日納藝術工程》、《鄂爾多斯市文物保護發展工程》、《鄂爾多斯市文化產業發展工程》、《鄂爾多斯市文化藝術人才隊伍建設工程》和《非物質文化遺產保護發展工程》。
三、大力推進公共文化服務體系建設，完善市、旗（區）、鄉（蘇木鎮）公共文化服務網絡，加強農村牧區基層文化建設。
按照《國務院關于進一步加強基層文化建設的指導意見》和市委政府《關于進一步加快文化發展的決定》要求，大力推進公共文化服務體系建設，完善市、旗（區）、鄉（蘇木鎮）公共文化服務網絡，加強農村牧區基層文化建設，推進我市新農村建設。
四、繼續組織實施“文化信息資源共享工程”。
全市各級公共圖書館、文化館（群藝館）要充分挖掘資源優勢，采取現代化手段為地區“兩個文明”建設服務。各級公共圖書館要加快數字化和文化信息基層管理中心及信息資源庫建設，年完成文化信息資源共享分中心建設。
五、繼續組織實施電影“2131工程”和“科普之春”放映活動。
按照國家廣電總局、文化部、國家計委、財政部《關于加快實施“2131工程”加強農村電影發行放映工作的通知》要求，繼續組織實施電影“2131工程”和“科普之春”放映活動，完成每村每月放映一場電影的計劃任務和基層電影放映的體制改革工作。
六、繼續組織開展全市百日廣場文化活動
廣場文化活動是凝聚人心、振奮精神的重要文化形式，也是反映人民群眾精神風貌和經濟社會發展水平的重要窗口。組織開展好全市廣場文化活動，對于推動我市“兩個文明”建設，豐富廣大人民群眾文化生活，弘揚“戰勝自我、推進文明、實現跨越”的鄂爾多斯精神，激發廣大人民群眾熱愛鄂爾多斯、建設鄂爾多斯的巨大熱情，具有十分重要的意義。各級文化部門要創新廣場文化活動的形式和內容，推動廣場文化活動的創新。通過組織開展全市廣場文化活動，大力推進社區文化、企業文化、校園文化、軍營文化等各類型文化建設，把全市廣場文化活動提升到一個新的水平。
七、積極推進文化事業單位的體制改革和機制創新
年市直文化系統事業單位改革按遵循文化藝術規律和市場規律，建立健全競爭激勵機制，理順人事管理體制，搞活用人和分配制度；堅持合理布局、分類指導的原則，合理調整文化事業單位的布局結構；打破部門和區域界限，促進人才和資源的合理流動和共享，充分調動廣大文化工作者的積極性和創造性，最大限度的解放文化藝術生產力，逐步建立和完善符合文化事業單位特點的充滿生機與活力的新型文化管理體制、運行機制和自我約束機制。
八、組織開展第三次全國文物普查工作，好國家級文物保護單位規劃編制工作。
按照《人民政府轉發國務院關于開展第三次全國文物普查的通知》要求，以調查、登記新發現的不可移動文物點作為重點，組織開展第三次全國文物普查工作，進一步核查我市境內地上、地下、水域中不可移動的文物包括古遺址、古墓葬、古建筑、石窟寺及石刻、近現代重要史跡及代表性建筑和其他文物等文物資源，增加文物館藏量。年積極爭取1處我市全國重點文物保護單位上規劃。
九、完成康巴什新區四大文化工程搬遷工作。
年康巴什新區七大文化工程相繼竣工使用。因此，要積極做好四大文化工程總體搬遷工作。博物館要做好撰寫布展大綱和具體布展工作；圖書館要做好館藏圖書目錄電子檢索及安裝調試工作；大劇院要做好燈光、音響、舞臺機械、座椅、數碼電影的調試工作；文化中心要做好各類群眾文化活動器材購置和布展工作，為建國60周年獻禮。
時光如飛逝，很快，開學已經近三個月了，一年一度的校園文化節不知不覺地來到了，我報名參加了西洋樂器合奏《我心永恒》。沒想到，沒過一級的我，居然被音樂王老師破格錄取了！
從那天起，我進入了緊張的樂器訓練當中，每天都要占用兩節自習課及一節課外活動課來進行彩排，每天的作業都要寫到很晚，寫完作業還要抽出時間來練習樂器。
忙碌的訓練生活讓我感到厭煩，甚至還有些后悔，當初為什么要選擇報名呢？也是存在一些僥幸心理吧，即使報名了也選不上，因為一共有四個薩克斯手，這幾個選手分別是八極九級十級，和他們比起來，我應該算是出學入門者吧，但事實卻是相反，我被選上了還通過了種種選拔。
