時間：2022-08-16 23:59:03
序論：在您撰寫創新音樂論文時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
目前，在影視音樂的制作方面，已經不再是單純的運用人工進行演奏，隨著計算機以及數字技術不斷發展與應用，在影視音樂的制作方面已經運用數字化的手段進行應用。尤其是最近今年，運用計算機進行音樂的制作在影視音樂的制作中應用非常廣泛，使影視音樂在制作方面提高了水平，降低了成本。在數字化的影響之下，影視音樂在制作的手段方面發生巨大轉變。傳統的影視音樂制作中，作曲家運用傳統的方式進行創作。通常的情況下，對音樂進行構思一直到最終的完成都是有人工進行操作，制作的過程相對復雜，由專人進行錄音、演奏以及合成，耗費的時間較長，在樂器的使用方面通常是使用單一的樂器，對復雜場景沒有辦法進行表現。
在影視作品進行拍攝之后到后期的剪輯，導演與作曲家僅僅是概念化的交流，導演只能在后期的音樂錄制中才能感受音樂的效果，即使對音樂不滿意，也不可能進行大幅度修改，使音樂的質量受到嚴重影響。在影視音樂中運用數字技術，只需要作曲家一個人就可以將作曲、樂器配置、音樂的演奏、錄音的過程完成，將音樂創作在時間有效減少，將音樂制作在成本的方面達到節約的目的。因為在影視音樂中運用數字技術花費的費用以及成本相對較低，許多影視音樂在制作的時通常選用這樣的方式。例如，一些電視劇、紀錄片、專題片以及動畫片中的音樂，都是通過數字技術進行制作完成的。在好萊塢，許多電影的音樂，包括迪士尼的動畫音樂都運用數字技術進行制作，改變了傳統管弦樂隊的模式。上世紀80年代之后，在影視音樂中電子音樂開始興起，例如莫羅德等人，在進行音樂創作時加入電音，創作了許多令人印象深刻的作品。在1988年的《電顫琴》這部電影中，在配樂方面運用了電子的合成器。在《南極物語》這部電影中，由范吉利斯進行音樂的創作，使電子音樂開拓了新的視野，同時引領了影視音樂的發展。在我國《，聊聊》這部電影中音樂是由計算機音樂進行制作完成的，音樂非常感人，充滿人性化。運用計算機技術與錄音技術進行結合產生電子音樂。在音效處理方面，運用計算機技術能夠取得非常明顯的效果，可以產生完美的聽覺效果。通過計算機，可以將音樂進行創新，完成普通樂器沒有辦法完成的音樂。例如音色的轉變、旋律的加快以及變調等等；能夠提供的聲源是非常廣泛的；能夠提供不同音色、不同振幅以及不同頻率的音樂；還可以對沒有使用的音響進行創造等等，運用普通樂器不可能將這些實現，在后期合成的處理中運用計算機技術可以輕松完成，使觀眾在聽覺方面受到沖擊，將音樂具備的表現力進行充分的豐富。如，施瓦辛格在1985年主演的影片《突擊隊員》中，運用了電子音樂，在音樂的節奏方面整部影片都是非常激烈的。在《珍珠港》這不電影中，呼嘯而過的戰斗機給觀眾的感覺是非常震撼的。英國作家J.K.羅琳創作的暢銷小說《哈利•波特》在排成電影之后，都運用數碼的技術對音樂以及特技進行處理，在電影中通過電子模擬產生音樂，但是在日常的生活中不符合常規，然而電影中的音樂使觀眾處于緊張氣氛中，與電影的畫面融合成為一體，將音樂的感召力進行有效加強。
除此之外，在影視音樂創作的過程中，將傳統的樂器與計算機進行有機結合能夠使音樂創作省力以及省時。在《泰坦尼克號》這部電影中，影片的音樂有霍納負責，他在進行音樂創作時，運用的交響樂隊以弦樂為主要框架，同時運用了電子的合成器進行音樂創作，使人們對這部電影中的音樂具備深刻的印象。在運用計算機對民族的樂器進行表現時，計算機的音樂可以做到形似，但是對于民族樂器具備的神韻沒有辦法進行表現，也就是說在對民族的樂器進行表現時，要將民族樂器與計算機進行有機結合，使創造出的作品更好將神韻進行表現。目前，影視音樂在技術方面具備的特征是影視的聲音、影視的畫面以及現代技術，這也就是影視音樂與一般音樂中存在的差別，也可以將之稱為影視音樂具備的特點。作曲家要對特點進行充分的認識，在進行音樂創作的過程中將旋律、樂隊以及歌手進行充分考慮，對技術方面具備一定的觀念，對語言方面以及畫面方面具備一定的概念。對這些特點進行充分的認識，在音樂創造的過程中就能夠將先進的手段、語言配合以及畫面對位進行有效運用，使音樂能夠與語言以及畫面進行有機融合，使影視音樂在感染力方面有效增強。數字技術對影視音樂帶去的是史無前例的觸動以及震撼，可以說未來的一段時間之內，在進行影視音樂的創作時，數字化的技術將是一個主流的方向，運用數字化的技術進行影視音樂的創作將是一個時展的趨勢。但是，需要我們注意的是，在運用傳統樂器進行演奏時，能夠將演奏者的情感進行完整的表達，演奏者不同，情感的表現也就不同，而運用數字技術之后的音樂，在這個方面是存在不足的。計算機音樂在創作的過程中，使用計算機的人是主體，也就是說要彌補計算機音樂存在的不足，就要注意人的情感。在音色方面，計算機音樂會因為調制技術的不同而不同，可能會對音色在人性化方面進行間接或者直接的改善。
2總結
當今是一個知識經濟時代，創新教育已經成為了一個熱點問題。所謂的創新教育就是指將培養人的實踐能力以及創新精神作為基本的價值取向，將培養一種創造型的人才作為根本目標的教育。創新教育的提出不僅僅是弘揚人的創新本性的一種需要，更是一種深化教育改革以及全面推進素質教育的必然需求。實施素質教育是實施創新教育的基礎，只有在素質教育全面發展這一前提和基礎之上，學生創新能力、創造精神以及創新意識的培養才具有現實的可能性。由此可見，與傳統的應試教育相比，創新教育具有自身十分鮮明的特征。自制能力差，注意力不集中，這些都是小學生自身的弱點。如果教師能夠在音樂教學中十分巧妙地利用創新教育的優勢，就能夠有效地集中小學生的注意力，并對小學生緊張的學習生活進行適當的調節，從而促進小學生身心的健康發展。在小學音樂教學中開展創新教育有利于發展學生的想象力、記憶力、思考力以及觀察力，并且有利于學生其他學科的學習。有些小學音樂教師以及家長認為小學生學習時間本就十分有限，學習音樂就是在浪費時間，這種想法是十分不科學的。
二、在小學音樂教學中實施創新教育要營造良好的教學情境
小學音樂教學的核心內容就是審美教育，美化音樂教室其實就是一種營造良好的音樂教學情境的措施，能夠使學生剛剛步入教室就產生一種賞心悅目的感覺，再加上對優美音樂的欣賞，學生會更快地投入到音樂世界中，從而大大優化小學音樂教學的效果。所以，音樂教師必須要勤于動手和動腦，根據不同的教學需求來布置小學音樂教室。比如，教師可以改進原來橫平豎直的座椅排法，設計出更加具有藝術性的半圓形、方形以及圓形的排法，這些排法具有更強的美感。音樂教室的墻壁上也可以張貼一些山水畫或者著名音樂家的畫像等，從而使小學生在這樣優美的教學情境中潛移默化地受到音樂的熏陶和感染。
三、在小學音樂教學中實施創新教育要確立學生的主體地位
在當今的音樂教育領域，備受爭議的一個問題就是在音樂教育教學過程中究竟誰才是教學的中心。有些小學音樂教師認為，教師才是課堂的主宰者。因此，小學音樂教學必須要保障教師在教育教學活動中的中心地位。教師是教學活動中的權威人士，具有不可動搖的地位，有的時候教師偶爾唱錯了音，小學生也不敢指出來，這樣做容易使學生對音樂課產生抵觸心理，也就更談不上實施創新教育了。要想解決這一問題，教師就必須要認識到，音樂教學作為一門藝術課程，必須要采用開放式的教學模式，要鼓勵學生大膽創新，追求無權威的學習機制，追求雙向交流、和諧、自由的音樂教育教學氛圍，建立起一種平等互動的師生關系，從而使小學音樂課堂沒有強迫性以及權威性，實現真正意義上的師生平等，進而為學生營造出一種融洽、寬松的學習環境。
四、在小學音樂教學中實施創新教育要提升自身素質
論文關鍵詞：初中，音樂教學，創新能力
創新精神是我國現代素質教育著重培養的能力之一，對學生的學習質量和效率有很大的作用和效果。在音樂教學中，通過對教育方式和理念的改革，培養學生的創新精神，能夠得到很好的效果。
一、突破傳統，師生共享音樂
創新能力的培養主要體現在教育的過程中，著重創新教育。其主要摘要唱唱跳跳的時候，還可以直接進行。教師和學生之間也沒有了講臺的隔離，跟學生之間的距離也近了不少，可以一起唱歌跳舞，不僅讓教師變得平易近人，也讓學會能夠對教師更加接受。
二、提高學生的想象能力
音樂的課堂中，不需要縝密的思維和優美的語言，最重要的是豐富的想象能力。這是學生培養創新能力的基礎。例如，在教授《太陽出來喜洋洋》的時候，可以先運用多媒體等輔助教學手段，將歌曲的作者資料讓學生進行了解，明白作者是在什么情況下進行創作，要表達什么樣的情感，以及歌曲的提點和體裁等資料。將歌曲的背景資料先進行介紹，能夠讓學生增加對歌曲的認識和了解。然后，教師可以向學生介紹一下山歌的特點，以及唱歌的位置，讓學生想象一下自己在山野唱這首歌的情況。學生在對這首歌進行學習后，可以讓學生自由組合，用自己理解的方式來對這首歌進行詮釋。只要學生能夠將對歌曲的理解表達出來就行了?？梢圆捎煤铣姆彩牵蛘呒由虾唵蔚陌樽?。讓學生通過想象身臨其境小學音樂論文，能夠鍛煉學生的想象能力，也能夠為培養創新能力打下基礎。
三、創造氣氛，加設情境
在課堂教學中，教師應該是教學的引導者，也就是說，教師對課堂的掌控能力也是教學的關鍵之一。教師應該努力地創造出寬松、輕松和自由的教學氣氛，讓學生在這樣的氛圍之中能夠感覺到放松。而且，這種氛圍應該與課本的情景相同或者相似，這樣便于學生對課文的理解，以及對課文接受。在這樣的情境中，教師應該對學生進行引導，讓學生主動地對課文的內容進行探索和嘗試，并在自己的想象中，與課文的情境進行融合。例如，在《牧童短笛》的教學中，可以先將牧童的形象在多媒體上進行演示，牧童騎在牛背上的樣子深入學生心中，然后再將圖調大，讓學生看的更加清楚，再將圖調小，讓學生有牧童已經走遠的感覺。學生對這個一定會很感興趣，不明白教師這樣做有什么意圖，以及圖片的意義是什么中國期刊全文數據庫。這個時候，可以將歌曲重新放一遍，讓學生結合圖像來進行欣賞。看完圖像欣賞完音樂，學生可能會感覺，歌曲要表現的是牧童在放牛的情景，也可能會感覺牧童在牛背上玩耍等情景。這個時候，教師可以進行適時地講解，將歌曲的背景和特點進行說明。然后可以對學生提出新的問題，
學生們通過自己的理解，能否為圖畫添上其他的內容呢？這就會引發學生的思考和討論。這樣，學生在教師的引導下不僅學會自己思考，還展開了想象力，對課文進行深入的了解。
四、提高學生的興趣
學生的創新能力也是其學習能力的一種。這種學習能力的培養，最重要的就是提高學生的興趣。興趣是最好的老師，學生對音樂的學習有了興趣，就會自主地進行音樂的學習，并且能夠投入到學習之中，通過已經掌握的知識，對教師提出的問題進行思考，自己尋找答案，并且在這個過程中，運用自己的想象能力，積極地進行探索和創新，這樣，學生的創新能力也就得到了提高。
音樂的欣賞是一種美的享受，現代的家庭教育中，家長會讓學生學習一兩種樂器，學生會有一種想要展現自己的欲望。教師可以通過在教學課堂中，為學生提供這樣一個機會，滿足學生的展現欲望，提高他們的自信心，并且也能夠通過這種方式小學音樂論文，增加他們對音樂的羈絆。例如，在音樂課中，可以給學生對打擊樂器進行簡單的講解，其原理和構造等。然后可以讓學生自己學習制作，并且讓他們課下進行聯系，在下一節課中進行展示，并且進行競賽。這樣，不僅能夠提高學生的競爭意識，也能夠鍛煉學生的操作實踐能力，讓學生的想象能力進行發揮，做出好的樂器，展現出新穎的展現形式?？赡苡械膶W生會用碗裝水，調出不同的音調，用筷子進行敲擊演奏，也有可能學生用酒瓶做成編鐘來進行擊打出聲，表現的方式有很多種，學生的想法不同，做出來的東西和效果也就不同。這樣，不僅讓教師的教學達到很好的效果，也讓學生多方面的能力得到培養和提高。學生在課堂上進行表現，自信心得到提高，得到了來自教師和其他同學的肯定，也會讓他們對音樂的興趣得到提高。學生對音樂的興趣提高了，就會更加努力地對音樂進行探索，更加投入到音樂的學習中來。
五、結語
初中音樂教學中學生創新能力的培養，是一個教師共同努力的目標。學生創新能力提高了，不僅對于教學的內容和方法是很好的一種反饋，也能夠對教學的效果進行很好的促進。這對于初中音樂教學的發展有非常重要的作用，對學生的長遠發展和綜合能力的培養也非常重要。
參考文獻：
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1.中學音樂創新教育的開展，有利于學生的身心發展。可以讓學生的大腦得以有效調節，服務于學生其他學科學習效率的提高。中學生正處于身心發展的重要階段，學生樂于活動，樂于模仿，也容易進行幻想。中學生的接受能力比較強，自我控制能力不足，在課堂學習中經常會出現走神的問題。中學音樂教學的創新，可以很好地幫助學生長期進行注意力的集中，幫助學生調節緊張的日常學習與生活，讓學生的身心得到解放。因此，創新的中學音樂教育活動，有利于學生身心的健康發展。
2.有利于培養學生各項能力的發展。在中學音樂教學中進行創新，對學生的觀察能力、思考能力、想象能力及記憶能力進行培養，讓學生綜合能力得以提升。受傳統觀念影響，許多教師與家長都認為音樂學習無用，影響了學生正常的音樂觀，創新的音樂教育，促進學生多項能力的形成，有利于穩定音樂學科的地位。
3.音樂教學的創新開展，會讓學生的精神人格得到自然地塑造。中學音樂教學活動的開展，會陶冶學生的情操，凈化學生的心靈，更能夠激發學生的理想，促進學生成為一個品德高尚的人。中學音樂教學創新度的提高，會讓學生在音樂作品的欣賞過程中得到更多的啟迪，成為一個能夠滿足社會需求的人才。教學的創新讓學生在學習音樂基本知識以及技能的基礎上去了解更多的優秀作品，促進學生音樂審美能力的形成與發展。
二、中學音樂創新教育的特點
創新教育就是能夠對學生創新思維進行培養，創新能力進行提高的教學活動。與傳統的音樂教學活動不同，中學音樂教學創新的特點如下。
1.中學音樂創新教育具有參與性。讓學生參與到音樂學習活動當中，是創新教育的一大特點。參與，是創新教育的基礎性特點。在創新教育中，教師利用集體練習的方式引導學生掌握音樂知識及音樂技能，讓學生通過參與性地練習成為課堂活動中的主體。音樂學習一般是通過參與練習完成的，學生能否參與到教學活動中，直接關系著學生的參與質量。創新教育鼓勵、引導學生參與音樂活動，融入到練習與交流中。
2.中學音樂創新教育具有自主性。以學生為中心，服務于學生的發展，是中學音樂創新教育的重要目標。尊重學生的自主性，認可學生的獨立學習能力，是一位創新型教師所必須具備的能力。在創新性的音樂教學活動中，引導學生認可自己的能力，積極地進行自主學習，利用適合自己的方法去開發自己感興趣的音樂知識，找到音樂學習的成就感。
3.合作，也是音樂教學創新的一個特點。合作學習，對于中學生團隊意識的培養有著積極的意義。在中學音樂教學活動中，教師會為學生創設一個良好的合作學習氛圍，讓學生有意識地通過交流與討論去構建自己的知識體系，促進學生相互交流，共同協作，開發有效的音樂知識。合作學習，會讓學生習慣集體活動，掌握溝通與交流的技巧。
三、中學音樂創新教育的方法
加強中學音樂教學創新，應當得到每一位教育相關者的關注。我們就來對中學音樂教學創新的方法進行幾點分析。
1.開發學生音樂潛能，加強音樂創新教育。在長期的中學音樂教學過程中，我國的音樂教學模式一直較為傳統，在課堂活動中，學生一直處于被動地位。加強中學音樂教學的創新，是進行音樂教學發展的重要之舉。促進中學生音樂素質的提高，需要打破傳統的音樂教學模式。音樂教學對于中學生心靈的發展及智慧水平的提高都有著重要意義，更會陶冶學生情趣。在中學音樂教學過程中，教師要多利用一些具有內涵意義的音樂作品，對學生的思維進行開拓，讓學生可以感受到音樂作品中的力量，開發學生的音樂潛能。教師也要根據學生的學習需求，讓音樂學習給他們更多的力量。像在期末沖刺學習階段，教師可以利用“西方音樂作品欣賞”這樣的主題，讓學生接觸像貝多芬的《命運》交響曲這樣的作品，讓學生在欣賞音樂旋律的同時，感受到音樂中所傳達的力量。音樂教學活動一旦讓學生的身心舒暢起來，他們會樂于參與到音樂學習活動中，產生較高的音樂學習欲望，促進中學生音樂學習行為的理性化。
2.加強音樂教學創新，培養學生的想象力。音樂學習的過程是一個思考的過程，更是一個想象的過程。當代中學音樂教師，需要在音樂課堂中，給學生更多想象的機會，讓學生在欣賞音樂作品的同時大膽想象，能夠異想天開。中學生，正處于思維活躍發展的階段。面對學生的音樂學習個性化想法，教師不能給學生潑冷水，也不應該指責學生，而要利用正確的引導以及表揚，讓學生認識發揮想象。想象力是人類一項偉大的能力，在欣賞音樂作品時，學生可在頭腦中想象相關的畫面，實際上是在試著去從自己的角度理解音樂作品，與音樂作品進行互動。在音樂創新教育發展的今天，教師應當在課堂中充分調動學生的想象力，讓想象力的有效發揮，成為提高中學音樂教學趣味性的因素。在音樂教學中，對于同一作品，學生的理解會有所不同，具體的感受也會不同。教師不能用自己的理解去限制學生的思維，而要給學生創造一種方式去表達他們的感受。比如在學習《阿里郎》的時候，教師發給每位學生一張白紙，讓學生一邊聽音樂一邊去繪畫，將自己的感受表達出來。一些學生會畫出優美的風景，一些學生會畫一線復雜的線條，一些學生會畫人物。不同的繪畫作品，彰顯了學生的個性，也讓音樂教學活動更加豐富，有利于促進中學生音樂學習興趣的提高。
3.培養自我意識，加強音樂教學創新。在現代教學活動中，學生才是學習的主體，教師的教學活動是為學生的學習而服務的。讓學生意識到他們的學習主體地位，才能讓學生具有參與到課堂活動中的意識。要實現中學音樂教學創新，教師要利用多種方法去培養學生的自我意識，幫助學生建立自信心，讓學生意識到他們應當在音樂課堂中有所表現。這就要求教師要開發豐富多彩的音樂學習活動，給學生一個表現的平臺。在日常教學中，教師可以定期組織一個歌唱比賽，讓具有歌唱特長的學生可以在音樂課堂中找到成就感。也可以做一些音樂創作類的活動，讓學生運用音樂課堂所學去創造屬于自己的音樂作品，促進其應用音樂知識。
四、結語
教學情境的設計需要借助音樂、語言等途徑，構建出具體化、形象化的教學情境，充分調動學生學習的積極性，培養學生積極向上的學習情感，陶冶學生的音樂情操，提升學生音樂素養，培養學生的音樂創造能力。例如，筆者在在進行初中一年級第一單元《長大后我就成了你》的教學中時，利用情境教學的基本理論，構建特殊的教學環境，借助音樂情境的熏陶，營造出相應的音樂氛圍，以此來培養學生音樂學習的興趣，幫助學生走進音樂。同時，教師和學生可以在音樂情境中進行情感的碰撞，從而進一步獲得情音樂情感的體驗，達到陶冶情操的目的。設計出科學合理的教學情境，是為了能夠提高學生的音樂審美水平，激發學生的學習欲望。在卡巴列夫斯基看來，培養學生的音樂學習興趣，是開展音樂教學活動的重要前提。
二、借助多媒體技術，創新教育手段
（一）利用多媒體技術，激發學生學習興趣
將先進的多媒體技術帶到傳統的音樂教學課堂中，創新教學手段，改變傳統音樂課堂的教學模式，將靜態的音樂畫面轉化為動態的、有聲音的，以此來引起學生注意力，激發學生的學習熱情。例如，在進行《遼闊的草原》這首歌曲的教學時，教師可以利用多媒體技術，向學生展示一望無際的大草原，草原上馬兒奔騰、羊兒吃草的景象，再加上美妙的音樂伴奏，讓學生有神身臨其境的感覺，大大提高了學生對音樂本身的理解，調動了學生學習的主動性，切實提高了學生的學習興趣。
（二）通過多媒體教學，彰顯音樂的獨特性
開展多媒體音樂教學活動，是最符合學生心理特征的活動，有利于提高學生的音樂綜合素質，發揮音樂的感染作用。例如，在進行《動物狂歡節》這首歌曲的教學過程中，教師可以利用多媒體技術，將“大象、松鼠、獅子、老虎、狐貍”等動物狂歡的形象展現在學生面前，創建出一種情景交融的藝術環境，進一步拓寬學生的音樂知識面，提高學生的音樂素養。同時，還能培養學生的音樂情緒，感染學生的音樂情緒，陶冶學生情操，健全學生的人格，培養學生對祖國的熱愛之情。由此可以說，多媒體技術在初中音樂教學課堂中的應用，有利于豐富音樂內容，豐富音樂教學手段，激發學生音樂學習的積極性，實現初中音樂教學的最終目標。
三、創新課堂結構，提高教學質量
新課標下的初中音樂教學課堂，對傳統的音樂教學內容進行了恰當的調整，同時也對音樂教學課堂的結構提出了更高的要求。在創新音樂教學課堂的結構時，教師要在充分掌握原有知識的基礎之上，引入新的知識，采取動靜結合的教學手段，開展有效的教學活動，鼓勵學生積極參與的教學活動中去。一堂有效的初中音樂教學課堂要強調學生理論知識和實踐能力的共同發展，由此初中音樂教師要注重創新音樂教學課堂的多樣性，切實提高學生的音樂學習能力。例如，在進行《茉莉花》這首歌曲的教學過程中，教師可以先播放一段音樂，讓學生認真聆聽，并在此基礎之上想象茉莉花的外形特征。隨后，教師可以根據歌曲中茉莉花的生長特征為學生作詳細的講解，促使學生更加全面的認識這首音樂作品。在課堂的最后，教師可以鼓勵學生利用各種樂器來演奏這首歌曲，或者學生之間進行對唱，借助動靜結合的教學手段，切實提高了音樂教學課堂的質量。
四、創新評價機制，提高學生的音樂綜合素養
初中音樂教學的目標在于培養學生的音樂欣賞能力，發揮音歌曲的感染力，陶冶學生的音樂情操。所以，在實際教學過程中，教師要能夠看到每一位學生的閃光點，尊重學生的想法，為學生提供展示自我的平臺，切實提高初中音樂課堂的教學效率。
（一）鼓勵學生評價，開展創新教育
在實際的教學過程中，教師要培養和學生的學習興趣，注意各個學生之間的差異性，鼓勵學生積極主動的投入到學習中來。同時，引導學生將自己的音樂情感表達出來，養成樂觀向上的人生態度，切實提高初中音樂教學課堂的有效性，培養學生的音樂個性。因此，教師可以鼓勵學生進行互相評價，調動起每一位學生學習的積極性，提高學生的學習熱情，促進學生在音樂學習的道路上越走越好。
（二）采取互動式評價，進行創新教育
針對以上小學音樂傳統教學中存在的種種問題，教師必須充分認識到創新型教育在音樂課堂活動中的重要性，并以此作為根據，不斷深化小學音樂教學在課堂教學活動中的改革，使學生的音樂創新能力達到飛躍式的進步。這些在很大程度上都取決于音樂老師采用的教學理念思想和教學方法。具體來說，創新型的小學音樂教學思想和教學方法主要表現在以下方面：
1.鼓勵學生發揮創造性思維，在生活中培養音樂審美能力
音樂是一門關于美的藝術，小學音樂課堂教學除了要傳授給學生必要的音樂樂理知識外，提升音樂藝術的審美水平也是十分重要的一個環節，這對于學生創造性思維的發揮有著積極作用。小學生好奇心較重，特別善于模仿事物，老師要善于利用學生的這一特征，應用到日常的音樂教學活動中，將音樂的藝術感染力轉化為帶動學生學習氛圍的示范表演，這樣學生學習音樂的興趣才會得到激發。例如，老師在講授《春天在哪里》這首歌曲時，可以主動帶領學生走出教室，感受大自然，在生動地范唱這首歌曲時，也讓他們感受到歌曲表達的生機勃勃的意境。另外，學生還可以在理解歌曲意境的基礎上發揮聯想能力，自主拓展想象空間，培養音樂審美能力。
2.貫徹以人為本的教學思想，密切師生關系
目前的教學模式早已從傳統的應試教育過渡到素質教育，尤其是在小學音樂教學問題上，素質教育模式成了教學界的主流方向。所謂的素質教學要注重人的主觀能動性，而不是以記憶書本知識和應付考試測驗作為教學的根本任務。在小學音樂教學過程中，更應該將以人為本的教學思想觀念深入貫徹到教學實踐活動中，不斷激發學生學習音樂的創新精神，強化他們動手創造的能力。要徹底將以人為本的教學理念應用到實踐中，老師必須增強教學主動性，多與學生進行課內課外互動。例如，教學《拉鉤鉤》這首歌時，老師首先鼓勵大家根據歌曲的對應節奏，組織全班學生演示拉鉤的游戲活動，并參與到游戲活動中，活躍課堂學習氣氛，同時培養學生聽覺、肢體動作、口頭表達等多方位的能力。老師在設計音樂活動類游戲時，應該給予學生更廣闊的參與空間，引導他們展開對音樂藝術審美的討論，培養創新型思維，而不是像過去那樣以照本宣科的教學方法，突出自己的指導作用，讓學生在學習音樂的過程中處于被動從屬的位置。
3.結合高級的科學教學手段，讓小學音樂教學取得良好的效果
隨著教學手段的不斷豐富，小學音樂課堂上已經不再局限于音樂書本教材、錄音機、電子琴等相對陳舊的教學設備。在電子圖書館資源和計算機網絡信息渠道發展的情況下，多媒體教學資源逐步走進小學音樂課堂，這些以高科技為主的教學資源設備無疑會提高小學音樂教學的授課質量和課堂教學效率。其中，將以多媒體技術為主的教學手段應用到小學音樂教學中就是教育創新模式。教師結合圖片、音樂音頻和視頻、電影等多種多媒體手段，不但豐富了課堂教學內容，充分調動了學生的各種感官，提高了課堂教學效率，而且突破了傳統音樂教學中的刻板方法，避免了學生的創造性思維遭到禁錮。另外，老師如何正確利用多媒體進行有效教學也是一個重要的問題。雖然多媒體教學已經在課堂教學中應用得越來越普及，但是音樂課堂上老師只是單純地播放歌曲給學生們欣賞，這會逐漸背離音樂藝術欣賞的創新思維培養，學生創新能力的發展無從談起。
二、結語
關鍵詞：幼兒；音樂創新；嘗試
幼兒健康成長是每個教師和家長所給予的最大希望，而音樂在孩子們成長的過程中又是至關重要的因素。用音樂去啟迪、引導孩子，在各個方面都能卓有成效。在音樂教學中，教師必須充分了解兒童的心理特點，只有深刻的了解幼兒學習的含義，才能夠樹立起正確的音樂導向，完成音樂教育目標。
1在音樂活動中培養幼兒的音樂興趣
音樂能滲入人們的心靈，激發幼兒的想象能力，調整和愉悅孩子的情緒。幼兒對任何事物都有好奇心，特別是對音樂的敏感程度要勝過成人。培養幼兒的音樂興趣，可采取直接、間接的方法。最直接的是幼兒能夠聽懂的，比較通俗易懂又簡單上口的幼兒樂音；而間接的是在幼兒不經意的時候播放一些交響樂、鋼琴曲等比較優美的音樂。雖然他們聽不懂，但是可以在記憶中留住這些聲音，在成長過程中無意識中轉化為精神財富。首先，在音樂活動中，教師可以拿一些器樂給孩子演示，通過不同的聲音吸引孩子的眼球。使他們產生好奇，從而吸引他們喜歡音樂。其次，幼兒活潑好動，生性頑皮，播放有律動感的音樂，讓孩子建立聽覺美感。孩子愛玩的特性與生俱來，他們在愛玩具的同時更注意音樂的聲響?，F在好多玩具總伴隨著音樂，無論外形、顏色的搭配還是到其姿態的豐富和動感都讓孩子愛不釋手。這是誘發孩子接近音樂的有效方法。最后，在游戲中或者講故事的時候配上形象生動音樂，也可以使幼兒對豐富的音樂語言產生濃厚的興趣。孩子如果在某一時段被音樂所觸動，在她心靈上會留下不可磨滅的印象，人生的道路上會帶來無限的想象力和創造力。教師可以組織多種形式的音樂活動，讓孩子集體進行一些音樂游戲，在游戲的過程中讓孩子接觸音樂知識，可以使用一些打擊樂讓孩子打擊，嘗試音樂節奏。辨別擊掌，腳步聲，來增加幼兒的律動感，唱一些簡單的譜例不斷的增加幼兒的音樂聽覺能力來培養幼兒的音樂興趣。
2在音樂活動中培養幼兒的語言表達能力
幼兒音樂教學藝術是語言與音樂的巧妙結合。在幼兒音樂教學中，要給孩子營造一個很好的人文環境，教師的言行在幼兒心目中占據很大的分量，特別是教師的態度和語言更是教學的關鍵所在。教師要充分使用聲樂專業知識，使自己的聲音富有穿透力，在組織活動時要減緩語速，并且要使自己體現出和藹可親、自如大方、笑容可掬的樣子。特別是在語氣上要符合幼兒的口吻，做到輕重緩急、風趣幽默。通過生動形象的語言和幼兒進行交流、溝通，使幼兒對教師有了信賴和依靠，她們就會自覺的進入教師所設計的教學過程當中了。在教學活動中切記不要呆板和教條式，一定要添加啟發誘導，在語調和語氣上一定要引起幼兒的共鳴，按照幼兒思維模式去組織活動，通過示范演唱、演奏兒歌來讓幼兒感知；在講解時，要用直白、簡單的語言去進行解釋和說明。用最感知的語言去表達，同時還可以用手勢、形象的比喻，或者圖片、模型以及一些真實的影像資料去觸動孩子，構成一種立體式的音樂教學模式。
3在音樂活動中注重幼兒實踐能力的培養
幼兒音樂實踐能力的培養，可以提高幼兒的音樂聽覺能力和增強幼兒的音樂表現能力，鍛煉他們的身體協調能力和語言表達能力，對開發智力和加深其情感體驗起到很大的作用?；顒又?，要讓幼兒多一些操作、演示，讓幼兒直接參與活動。比如可以以游戲的方式進行音樂活動，也可以以小組的形式進行歌唱比賽，排演一些小型的音樂劇；也可以讓幼兒學習一些可以攜帶的樂器，讓他們自由的演奏，在動手的過程中讓他們獲得愉悅與知識的掌握。教師要挖掘幼兒更多的想象空間和思維能力，組織形式多樣的音樂活動讓孩子體驗，使他們在快樂中無拘無束的學習音樂，使幼小的心靈更加富有想象力和生活的情趣。在組織教學活動時，教師要因材施教，針對每個幼兒的特點加以精心設計，既要引導又要鼓勵，給孩子予以充分的肯定和贊譽，在實踐中讓他們記憶和感受音樂帶來的樂趣。充分調動幼兒的積極性，讓他們內心充滿溫暖和驕傲。使每位幼兒都能夠感受到自己是最棒的音樂小天使，在擁有音樂的環境中讓幼兒充分施展自己的聰明才智。
4抓住孩子的心理特征進行音樂教學
