時間:2023-05-09 16:07:06
序論:在您撰寫情感化設計在服裝設計的應用時,參考他人的優秀作品可以開闊視野,小編為您整理的1篇范文,希望這些建議能夠激發您的創作熱情,引導您走向新的創作高度。
摘要:現代服裝設計不僅兼具實用價值和審美價值,還被賦予了越來越多的情感價值。情感化設計作為一種創意工具,不僅可以反映服裝設計師在從事設計活動時的思想情感和設計目的,同時也可以滿足消費者的精神訴求。情感化的表達及應用為服裝設計指明了方向,也是未來服裝產業發展的新趨勢。
關鍵詞:設計心理學;情感化設計;服裝設計
引言
服裝是指人與衣服共為一體時所表現的著裝狀態,在這個世界上只有人類才懂得制作服裝與穿著服裝,服裝文化的歷史發展也是人類發展的歷史,在人類文明的早期就已經出現。舊石器時代的北京周口店山頂洞人就已經開始使用骨針了,這表明當時的原始人就已經能將獸皮縫制成衣物。骨針與骨錐的發明加快了服裝的發展,這使得人類更有能力在惡劣的自然環境中生存。之后人類又用石頭制作紡輪,制作衣物的材料從獸皮發展為植物纖維和布帛,從而麻布誕生了,麻衣成了布衣之祖。服裝作為人類生產生活的必需品,其與人類的情感密不可分,隨著社會的發展,人類制作服裝的技藝、材料不斷的更新,被廣泛的運用在服裝設計之中。人們的生活水平日漸提高,如今人類對服裝的需求不再只有保暖遮羞這么簡單,精神層面的滿足成了人們現在追求的目標,現代服裝設計受到文化與審美趣味的影響,呈多元化發展,現代設計體現出以人為本,而情感化設計正是根據人的心理需求為出發點的設計,故服裝設計在設計心理學理論的支撐下得以不斷發展。
1情感化設計與服裝設計
1.1情感化設計與服裝設計的關系
美國知名認知心理學家、工業設計家唐納德·諾曼于2005年出版的《情感化設計》一書中提出“情感化設計”這一概念,他指出:“在產品的設計和使用中還有很濃重的情感成分,我認為設計里含的情感成分可能比實用成分對產品的成功更重要?!盵1]情感化設計在服裝設計中可以讓不同的消費者感受到不同的心理變化與情感變化。情感化設計與心理學相互聯系,密不可分,服裝在被人們穿著的過程中,服裝精美合體的剪裁、考究的局部細節處理與面料材質的不同質感的碰撞,帶給人一種充滿人情味和美的體驗。隨著時代的發展,情感因素日益成為服裝設計活動中的不可替代的影響因素,在以下四個方面受到情感因素的影響:服裝設計主題的表達、服裝的款式造型、服裝面料的質感紋理、服裝工藝細節和服裝色彩搭配,這五個方面彼此相互聯系、共同促進、彼此制約,構成了人的整個情感,并且貫穿于服裝與服飾設計流程當中。在當代服裝市場激烈的競爭中,服裝設計成為提高服裝產品競爭力關鍵因素,情感化設計將成為未來服裝設計發展道路中的重中之重。
1.2情感因素在服裝設計中的體現
情感因素在服裝設計中的體現較為直觀,主要體現在服裝設計中的主題風格、款式造型、色彩碰撞、面料肌理質感以及工藝細節等方面,通過別樣觸覺體驗、頗具沖擊力視覺效果、獨具特色的裝飾手法等吸引消費者,從而快速和設計作品產生情感鏈接。從古至今,服裝對于人的重要性與特殊性與情感息息相關,縱觀我國服裝史不難發現,很久以前就有情感化設計的成分存在。中國傳統服飾通過寬松、平面的服裝造型表達人們追求“天人合一”的哲學內涵;服裝中的牡丹、寶相花紋則表達了人們對圓滿、富貴的追求?!皣憋L”的崛起和流行,是當代年輕人對傳統文化和街頭文化的重新解讀,改良旗袍、漢服衛衣、云肩配件的出現,都直接激發了人們對中華傳統文化的自信度。新一代服裝設計師大多有海外留學經驗,他們熱愛優秀傳統文化,對本民族文化有著獨到的解讀和表達,擅長將自身審美趣味與時尚潮流進行鏈接,將屬于他們這一代人的快樂與愉逸,用傳統元素轉變成獨特而又不失情趣的創意。設計師在致敬傳統文化的同時融入情感化設計,給人以文化歸屬感和認同感,通過服裝傳達對本民族文化的熱愛之情。每套服裝都會蘊含不同的故事,不同的人能夠從中觸發不同的感悟。
2情感化設計在服裝設計中的應用
心理學是研究人的心理現象及其活動規律的科學,設計學可以在心理學的基礎上研究人們對于需求及使用的心理,也同時可以反映出人在設計創造的過程中所呈現的心理狀態,從而體現出設計對社會及對社會個體產生的心理反應,再將其用于設計,這使得設計更能反映與滿足人們的心理需求[2]。人們在使用富含情感化設計的產品時往往會有一種與之呼應的情感體驗。
2.1情感化設計在服裝材料中的應用
服裝的面料是現代服裝情感傳遞的重要載體之一,面料的不同能夠給人不同的情感體驗,從而展現不同的時尚風格和設計特色。服裝面料設計是設計師對原有面料的二次設計,服裝材料的設計以及服裝面料的選擇不光拓展了設計空間,豐富了設計語言,而且非常有利于設計主題的表達??梢栽黾觿撘夥b的原創性,強化服裝的藝術風格和文化價值,為消費者提供個性化的選擇空間,增強服裝的感官享受,也就是使視覺感受、觸覺感受、聽覺感受結合起來,以愉悅人的心靈。例如棉織服裝樸素,卻能夠給人以質樸純粹之感,展示穿著者莊重樸實的穿衣風格;麻織服裝給人以涼爽飄逸之感,能夠給穿著者帶來清新爽潔的情感體驗;毛織服裝由于其材質厚度和軟糯手感,可以在凜冽寒冬中帶給人保暖舒適,能夠給穿著者帶來舒適與溫馨的享受;絲織服裝細膩具有光澤感、柔軟順滑,具有良好的順垂感,可以更好地展現出的優雅高貴、奢華典雅的氣質。不同的面料滿足不同消費者的心理需求,這樣的設計效果才能更好地傳遞設計師對不同情感的詮釋。設計師擅長開發面料特性和創新工藝技術來傳達設計主題,表達設計情感,通過將服裝面料與人們的情感緊密鏈接,使得情感化設計與服裝設計能相互輝映。例如日本著名服裝設計師三宅一生開創的“一生褶”就展示了面料二次設計的無限魅力,被譽為是面料再造的典范,此后更是將褶皺元素推向了時尚的頂峰。他放棄不能保持良好褶皺效果的天然材料,開創性地使用伸縮性針織物和滌綸面料進行壓褶,先以電腦排版、精算出服裝的用布量,再利用圓編機織出圓筒狀單品,并強調邊緣絕不脫線。平面裁剪形成的褶皺空間講究氣韻暢通,頗具東方文化的意蘊之美和含蓄之美。這種褶皺面料不僅簡便質輕、易于保養,還不用干洗熨燙,因而備受消費者青睞。這種服裝是隨時都可以穿,方便旅行、易于保管,且輕松舒適,充滿了東方哲學的人文關懷[3]。因此,設計師應該開闊思維,不被傳統面料所束縛,利用現代技術與新型材料大膽創造,設計出更能傳達人之情愫,表達個人理念和審美追求的現代服裝,從而進一步來滿足國內外消費市場和廣大消費者的實用與審美需求。
2.2情感化設計在服裝造型中的應用
人們通過聽到、看到的美好事物而產生美的感受,乃是人的天性。服裝造型設計的美觀度體現了人追求美的心理需求,服裝本身具有裝飾人體的功能,造型新穎的服裝是受消費者喜愛的關鍵因素之一。現代社會發展呈多元化,年輕的消費群體往往青睞有個性的事物,這也表明追求時尚的心理必然會排斥設計的雷同化。物質文化與精神文化構成服裝設計的主要元素,服裝誕生時就具備較高的文化價值,服裝受到歷史、地域與民族的影響,所呈現的形式也不同,設計師在設計具有民族性、文化性的服飾時,要熟知民族文化和特色,將濃郁的民族文化融入設計,用設計傳達情感內涵,而并非僅僅局限于一種形式符號。例如中國傳統服飾具有平面化的造型特點,這種長衣寬袖的寬松款式和所搭配的輕薄面料,給人以飄逸舒展的線條感。這是在設計過程中高度融合了當時的人文理念和社會風貌,表達了人們追求“天人合一”的哲學內涵??v觀中國傳統服裝發展史,女性衣裙有一個從窄小修身到寬松肥大的演變過程。傳統服飾中的袍服、羅裙、長衫,大多采用縱向的裝飾手法,將服裝的面料以豎向線條結構進行設計,不是由整體面料裁制而成。
2.3情感化設計在服裝工藝中的應用
當今科學的發展進步催生出許多新的服裝制作工藝,先進的工藝技術不但能夠賦予服裝新的特性,還能滿足消費者的情感需求,提高服裝企業在市場中的競爭力。但是流水線上成批量的服裝早已不能滿足追求時尚、展現個性化的消費需求了。如今“小眾”“手工技藝”成為很多年輕消費者的購買目標,他們更注重服裝的原創性、專屬性、文化內涵和個人情感的表達。近年來,國家出臺了很多相關非物質文化遺產保護政策,弘揚中國優秀傳統文化,促進紡織非遺創新轉化,實現非遺的活態傳承,當代設計師責無旁貸。烏拉特傳統手工技藝具有深厚的民族文化底蘊,距今已有800多年的歷史,具有豐富的民族服飾藝術資源和文化研究底蘊。2008年,烏拉特蒙古族傳統刺繡工藝被列入了國家第二批非物質文化遺產保護名錄,是自治區級非物質文化遺產,其文化內涵深厚,藝術特色鮮明,具有較高的傳承與創新應用價值。內蒙古地區有名的手工藝品牌———指間藝手工藝合作社就是一個很好的例子。將烏拉特刺繡傳統手工技藝中的二捻線技藝與梳子繡法應用在牛皮、毛氈和銀器等材料上,可滿足人們對于手工技藝質樸簡約的審美需求,滿足消費者對民族文化內涵的精神寄托。烏拉特刺繡工藝技法在服裝設計中的應用首次展現是在2019年10月25日中國國際時裝周,蒙元素品牌和內蒙古自治區婦女聯合會舉辦了“草原繡夢·巾幗匠心———內蒙古布絲瑰&蒙元素民族服飾時尚秀”,蒙元素品牌創始人娜仁花和五位蒙古族非遺傳承人合作,將蒙古族傳統手工技藝與設計理念融合。這一系列的設計以蒙古族傳統服飾為基礎,結合烏拉特刺繡,將傳統民族元素與現代時尚元素完美結合。情感化設計滿足了消費者追求中華民族優秀傳統文化的需求,使得人們從中探尋到可以共鳴的情感語言,從而滿足了消費者對追求優秀民族文化內涵、民族情感的需求。
2.4情感化設計在服裝色彩搭配中的應用
服裝色彩搭配是服裝情感化設計的重要環節,好的色彩搭配能夠大大提升服裝設計的視覺沖擊力,使得設計作品的風格得到最大程度的發揮。色彩是人類情感交流的媒介,色彩不光有物理屬性,還可以代表人類的情感,服裝色彩情感語言是色彩通過形象思維而產生的心理作用。服裝設計師通過靈感來源提取服裝色彩,用色彩來營造整個服裝氣氛,同時色彩還蘊含豐富社會屬性和文化內涵,展現人的內心世界,表達特定情感。色彩搭配出眾的服裝往往會激發消費者的購買欲。例如童裝為了展現孩子們的活潑可愛,往往采用鮮艷靚麗的配色,這種配色多采用互補色,互補色可呈現服裝色彩高度的對比性和強烈的沖突性,重點突出服裝設計主題,展現穿著者旺盛的生命力和青春活潑的特質。上班族通常選擇單色服裝或中性色服裝。單色由單一色度和顏色構成,單色調呈現出的配色特點是能夠有效表達具象的、抽象的、寫實風格和鮮明特征。中性色在色環上沒有色相的區域。以灰色為主,色彩區別不鮮明。有黑色、白色、灰色、深灰、棕灰、棕色、米色等,視覺給人以友好、可靠、安全、神秘、純凈的感受。黑色、白色和灰色是永恒的經典色,將這三種顏色任意搭配都是合適的,而且不會出錯,因此也被人們稱為“保險色”。將黑白兩色搭配,給人以簡練寧靜之感,體現穿著者安靜、莊重、神秘的個性特點。不同階層不同身份的人群會根據自身的情感需求和社會屬性來選擇滿足自己需求的服裝色彩,這些多種多樣的服裝配色方案都有各自的特征和文化屬性,表達著不一樣的感覺或溫度,向人們傳達不一樣的情感信息[4]。
3結語
綜上所述,我們可以了解到情感化設計已經深刻在每一位服裝設計師心中,貫穿在服裝與服飾的整個設計流程中,能否全面的考慮到消費者的情感因素是對設計師專業性素質的評判,因而也在一定程度上影響著所設計出的作品。當今時代,消費者的情感需求日新月異,情感化設計不但能表達出設計師的情感投入,更能與消費者產生情感上的共鳴。設計師通過服裝與服飾直觀的傳達設計情感和設計理念,是設計師與消費者內心情感的外在表現。情感化設計在心理學的基礎上,是將人們心中的情感具化成產品的過程??偠灾?,情感化設計是服裝與服飾的重要設計手段,相關企業與設計師在設計開發的過程中應當以情感化設計為核心理念,注重以人為本,不僅要滿足消費者的外在需求,更要關注其內在心理上的需求,從而賦予服裝設計作品更高的價值。
參考文獻:
[1][美]唐納德·諾曼.設計心理學3:情感化設計[M].北京:中信出版社,2015.
[2]李彬彬.設計心理學[M].北京:中國輕工業出版社,2005.
[3]李克兢,禹澤麗,韓晉.現代服裝的情感化設計分析[J].西部皮革,2020(17):85-86.
[4]胡玉麗.色彩情感化設計在影視劇服裝中的應用[J].國際紡織導報,2014(02):66.
作者:格跟塔娜 單位:內蒙古藝術學院