服裝視覺傳達設計研究

序論：在您撰寫服裝視覺傳達設計研究時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的1篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。

服裝設計與視覺傳達設計存在一定的相似性，同樣是以圖形、色彩、造型等基本元素進行設計，從而創造出吸引人們目光的視覺形象。將視覺傳達的設計要素應用在服裝設計之中，可以推動時尚產業的發展。

1視覺傳達設計要素在服裝設計中的表現

1.1點

在視覺藝術中最基本、最單一、最小的元素就是點，但不同顏色及尺寸的點會使人產生不同的心理感知。單一點元素并不具備本體價值，也無法準確表達設計師的設計理念，因此點元素幾乎沒有獨立運用于設計之中。在大多情況下點元素會以大小或明暗等形態與其他視覺元素相結合，并產生獨特的影響力[1]。點的不同形狀、位置及與周圍環境的離合變化都會給予人們不同的視覺聯想，例如當點在中央時，可集中視線；點在整體空間的一側時，會給觀者帶來一種不穩固的情感；點在直向排列時會帶來拉伸的修長感等。在服裝設計中，小到一個紐扣的應用，大到鋪滿整個設計的圓點圖案，不同的設計會產生不同的主題心理和視覺感知。如日本波點女王草間彌生與LouisVuitton的合作，曾掀起了一波草間彌生的圓點藝術熱潮，得到了大眾的認可與喜愛。如圖1，時隔十年，一組草間彌生與LouisVuitton合作的限量款包袋再次亮相。

1.2線

線在設計要素中線具有方向、長度、寬度、面積等，是具有情感特征和形象特征的視覺單位形象。同點一樣，運動方向的不同帶給人們的視覺效果也不盡相同，例如水平線可帶來平靜感和空間感；由上至下的線在服裝中會傳輸理性和直接的感受，一般表示莊重、大方。而不同角度的斜線或曲線則給人一種運動感、速度感，亦或是一種靈動、柔美的韻律感，設計師會通過不同的線來表達設計理念。服裝設計中設計師使用不同的輪廓線條排列組合變化，如說視覺傳達是二維設計，那么服裝設計便是三維立體設計，服裝在靜止和運動時會呈現出不同的線性特征，伴隨著人體運動，衣服會在動態中出現了變化豐富的輪廓線，即便再簡單的線條也會變得搖曳生姿，所以將某些局部進行變化，使其產生不同的形式，便會起到突出強調的作用，增強服裝的設計感，運用得當會使人眼前一亮。

1.3面

在視覺傳達設計中，面具有形象特征和情感特征的表現能力。相較于點和線在設計中的作用，它的大小和曲直變化對設計的整體布局都有著很大的影響，設計師主觀的對版面進行分割，繼而再進行不同程度的組合重構、交錯透疊、虛實交替等形式進行處理，借此來創作出各異的設計風格，產生出不同的效果。在諸多元素中，面可以帶給觀者較為強烈的主觀感受，占據首要地位。通常情況下，服裝設計中布料本身的色彩、紡織工藝的肌理等所產生的面都會決定了購買者的第一印象。在服裝設計過程中，面與其他元素進行組合運用對服裝結構或服裝給人的整體視覺效果都起著決定性的作用[2]。優秀的設計作品不但能增強服裝的形式美和藝術感，更能傳達出設計師主體思想。

2服裝設計中視覺傳達設計的有效應用

2.1色彩設計

色彩是服裝設計與視覺傳達設計的基礎要素，不同的色彩會給人們帶來不同的視覺感受，一件優秀的作品非?？简炘O計師對色彩的把控，合理的運用可大幅提升設計作品的美感。同樣在視覺傳達設計的角度來講，色彩能夠表達不同的情感，具有很強的溝通性，觀者通過接受的視覺信息實現與產品之間的互動。服裝設計多使用不同的色彩進行組合相融，并形成獨特的風格體系，符合規律的明度、純度、色相會給觀者帶來一定的視覺舒適度。從視覺心理學的角度來講，人們對色彩的感知來自于視覺[3]。在設計過程中，設計師所運用的色彩要表達其獨特的情感，并對一定事物進行聯想，如“森林”色系、“莫蘭迪”色系、“大地”色系、“撞色”色系等，不同色調系列的運用可表現出深沉、濃郁、干凈、復古的服裝風格。協調搭配的色彩在豐富了群眾的視覺審美的同時，也意味著在服裝設計中逐漸重視視覺傳達設計應用的重要性。

2.2文字設計

自有記憶起，字體在我們的日常生活中就無處不在，在設計史中，不同的歷史時期會出現不同的字體設計，發展至今，字體對于設計來說不單單只是局限用于日常生活中的交流，更是要求符合審美觀。字體設計在視覺傳達設計中是或不可缺的一部分，通常具有兩種表現形式：一是筆畫由圖形組成；二是文字整體圖形化。無論是哪一種表現形式，其目的都是賦予文字新的藝術美。字體設計與內容相風格高度統一再結合服裝設計的表現形式，可突出服裝的視覺沖擊力。

2.3圖形設計

圖形作為視覺傳達設計過程中的重要元素，具有獨特的藝術表現力和視覺張力，在服裝設計中考慮其展現效果，單純又普通的設計圖案會降低服裝的美觀，并不能完整的體現設計者的初衷，因此設計師通過采取其他有效的方式提升圖形在服裝設計中的藝術性并賦予一定的意義，現如今很多服裝品牌的圖形設計都是品牌自身圖案設計的衍生，其主要目的是為了打造固有定位并宣傳品牌形象，如阿迪達斯、耐克等，除此之外，有一些品牌是根據聯名而進行圖形設計的，提煉相關元素在進行組合排列。設計師應根據品牌調性或主題思想而進行設計，提煉相關元素進行組合排列，在兼顧服裝的實用性前提下設計出服裝圖形吸引更多的群眾關注并激發購買欲。

2.4面料選擇

服裝的面料是整個服裝設計的色彩、圖案以及款式的物質載體，其肌理、性能都能決定服裝設計的呈現效果。想要更好地滿足服裝設計師對于服裝設計的理想樣式以及設計理念需求，面料的挑選是必不可少的。隨著服裝面料制作工藝的不斷發展，服裝設計師對于不同款式、風格的服裝設計上有了更大的面料選擇空間，由此萌生更多優秀的創意靈感。服裝創新設計領域拓寬，從樣式單一化向多元化轉變。各類面料具有不同的化學性能和物理性能，在相同設計元素下可呈現出不同的視覺、觸覺效果。如圖2，香奈兒2022春夏蝴蝶系列高級成衣中，同樣的設計元素，由于面料選用的不同，給人的感覺也不同。紗質面料的懸垂性、柔軟性等性能在視覺上給人飄逸靈動的美感，而相對于紗質面料來說，棉或混紡面料上的圖案會更加清晰一些。所以，要正確地選擇服裝面料，才能更好的凸顯服裝中的視覺傳達設計之美。

3視覺傳達在服裝設計中的設計原則

3.1統一原則

視覺傳達設計的統一原則區分為內容與形式的統一和整體形象的統一，所謂內容與形式的統一指的是設計所追求的完美形式必須符合主題的思想內容，這是設計的前提，如果只是考慮完美形式而脫離內容，又或者是只要求內容而缺乏藝術的表現，設計只會變得空洞和刻板。那么整體形象統一便是畫面中需編排的要素作整體設計，需要周密地組織和定位來獲得畫面的秩序。無論是在服裝設計還是視覺傳達設計過程中，追求形式美感的同時，堅持統一性原則是必不可少的，注重形式和功能上的統一和協調極其重要。但過于單一的使用設計元素便無法展示出設計師的設計理念以及初衷，所以如何既要充分的考慮功能合理性，又要強調出造型本身的形式感，去尋找這其中的一個平衡點是設計師都要掌握的一項技能。

3.2加重原則

視覺傳達中所進行的設計活動都建立在視覺感受的基礎上，并以此為中心進行后續相關設計的探索與研究和思維的創新和發展[4]，同在服裝設計中的加重原則一樣，過度統一會導致設計趨于平淡，所以設計師在遵循統一原則的基礎上，重點設計其中的某一部分，使其變得醒目，起到增添視覺沖擊力、使群眾的目光聚集在整個服裝中的趣味中心的作用，所以，萊佛士設計學院都會建議學員利用色彩的對照、質料的搭配、線條的安排、剪裁的特色，及飾物的使用等達成。實際上，設計中的加重部分可以是任何東西，只要它是能夠視覺焦點即可，利用服裝設計中的特點去加重從而提升整體服裝視覺效果的例子比比皆是。

3.3平衡原則

視覺平衡即是視覺傳達符號的諸元素在作品中構成的一種平衡的分布狀態，設計中元素的使用位置一旦確定，任何改變都有可能打破視覺平衡。在服裝設計中可分為兩種平衡：一是對稱性平衡，以一條中心線為基準，服裝左右或是上下部分的各類元素、飾物等完全相同，會給人一種安靜、整齊、典雅莊重的視覺感受。二是視覺上平衡，為了避免因為絕對對稱性平衡使人感受到單調、呆板，設計師會選擇在整體對稱的格局中加入一些不對稱的因素，使重心離開中心位置。所謂視覺平衡，含以上指在設計中的各種元素信息在作品中正處于一種相對平衡的狀態，給人一種視覺上的平衡感，在設計中出奇的作品一般都是此類，色彩、圖形、面料、服飾等這其中的任何一類的不平衡運用都會產生強烈的形式感。無論是視覺傳達設計還是服裝設計中的平衡，如果一味地追求對稱性平衡，難免會使作品失去趣味性，隨之造成群眾的審美疲勞。

3.4比例原則

無論是視覺傳達設計還是服裝設計，比例關系十分重要，無論是哪種藝術形式，給人產生美感的數量關系，統稱為“比例適度”，反之則稱為“比例失調”，服裝設計師通常會以比例的角度將色彩、圖案、面料、裝飾配件等元素進行設計，使之更適合人體視覺比例。在設計中有一個亙古不變的原理，那就是黃金分割比例，多是用于服裝設計，只要是接近該比例的設計都比較容易被人接受，但隨著時代個性化潮流的出現，同時也考慮到著裝人并不一定都是標準體型，所以比例也隨之改變。設計的比例是否協調與合理，都會直接影響到人們對作品的深入了解，整體的比例若實現了平衡會使人們的觀感度得到有效的提升，如果把握的不夠準確，則會使受眾對于作品的好感度下降。所以設計師必須重視對于比例的把握，尋找到最合適的比例，才能讓其在設計上充分發揮作用和價值，增強受眾的感官體驗。

3.5韻律原則

在服裝設計作品中，韻律主要是使用視覺傳達設計的表現形式結合重復、漸變、起伏、交錯等表現形式，最終呈現出理想的服裝設計效果。點、線、面、色彩在不同語境下去使用，表現的韻律和傳遞的信息也會有所不同，它們在空間中重新建構，并且按照一定的順序進行排列，從人在們面前展現出富有韻律感又有規律可尋的動感現象，這種現象具有強烈的視覺美感以及強烈的視覺沖擊力，會增強人們的審美興趣，提高鑒賞興趣[5]。視覺傳達設計中的各種藝術美，都是服裝設計創作的靈感源泉，被合理運用的元素在服裝上動態展現，產生韻律美，使之更富有生命力。

4結論

在服裝設計中，對視覺傳達設計的運用是必不可少的，總而言之，服裝主要是靠視覺二字呈現設計師的設計理念、設計美感等，而視覺傳達設計中點、線、面、色彩等元素在服裝設計中的應用可進行多樣化選擇，稍加以重構、重組的方式便能夠設計出更加理想的服裝效果。所以服裝設計師在創作的過程中，應全面考慮視覺傳達設計的元素應如何運用和協調搭配才能更加有效地表達藝術內涵，并且能夠準確地表達設計師的設計理念。

參考文獻：

[1]張如畫,倪雪巖.服裝設計中視覺傳達設計的表現與應用[J].紡織報告,2022,41(03):92-94.

[2]李輝周.平面視覺元素在現代服裝設計中的圖式語言表達與應用[J].武漢紡織大學學報,2018,31(01):24-27.

[3]魏蕾.論視覺傳達在服裝設計中的應用特點分析[J].棉紡織技術,2021,49(01):96-97.

[4]戴睿,馮擴,王冠智.視覺傳達設計中視覺思維模式的創新[J].科技傳播,2016,8(07):112+134.DOI:10.16

[5]王芳.探尋服裝造型中的節奏美與韻律美[J].工業設計,2016(07):65-66.

作者:谷雨 邢晗 單位:佳木斯大學