時間：2022-05-25 03:51:04
序論：在您撰寫幼兒音樂教育畢業論文時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的1篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
摘 要：音樂教育是藝術教育、美的教育。我們作為音樂教育者，要充分利用各種教學方法和途徑，使之產生情感共鳴，受到美的熏陶，從而調動其學習音樂的積極性和主動性。然而音樂與其他學科的聯系非常密切，有機滲透，我們要充分挖掘，潛移默化地運用于教學中，促進兒童德，智、美、勞等方面的教育，獲得身心全面地發展。
關鍵詞：音樂活動 幼兒 滲透
法國大文豪雨果說：開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙：一把是數學，一把是文學，一把是音樂。音樂不但能益智，而且能以美輔德。它將各學科的內容有機的聯系，相互滲透，從不同角度促進兒童情感、態度、能力、知識、技能等方面的發展。因此我們在進行音樂活動中，應充分挖掘音樂與其他學科的聯系，有機互滲，以便能更好地開拓兒童的文化眼界和審美心胸，使兒童能夠比較積極地應對現今更為開放的文化環境。
1 音樂欣賞活動中的貫通
音樂欣賞是通過聽來感受所要欣賞的樂曲的旋律，以及樂曲對人們所引起的情感體驗。在兒童進行音樂欣賞教學中，由于兒童理解水平和欣賞能力較低，僅靠音樂本身的感染力，還不能使兒童完全主動地理解作品，于是我們可以發掘欣賞活動和其他學科間的貫通性，讓兒童達到理想的欣賞教學目標。
（1）思想品德的陶冶
音樂通過有組織的聲音來表達人的思想感情，形象生動地反映社會生活，從中培養高尚的道德情操。音樂活動《讓座》，是首以小朋友為主人公的敘事歌曲，選擇的環境是生活中常見的“乘客實在多”的公共汽車上。兒童欣賞到這首歌曲，體會到小朋友和老婆婆互相關心、互相體貼的共同心聲，兒童在音樂活動中親身體驗，激勵了兒童的情感，收到了以情育人的藝術效果。
（2）色彩畫面的表現
音樂、美術同是藝術，是實施美育的兩個主要途徑。在音樂教學中發揮美術的作用，對實施美育有很大的幫助。有些東西用文字難以表達清楚，但絢麗的色彩、繽紛的畫面卻可以解決這一難題。平時教學中，一方面結合書中的插圖幫助教學，另一方面不斷滲透顏色在音樂中的作用，如以紅色為代表的顏色表示熱烈、歡快，以藍色為代表的顏色表示抒情、優美等。那在欣賞樂曲時，我則會讓兒童根據自己對旋律的理解，用五彩繽紛的畫面表現出來。畫面各異，創造了美的境界，又鍛煉了兒童的想象力、創造力。
2 歌唱活動中的結合
教師在組織進行歌唱活動時，常常也滲透了其他學科，尤其是語言活動。因為理解把握好一首歌曲的感情，是唱好一首歌的關鍵。因此與其他學科結合，能讓幼兒對歌曲的理解、掌握上有促進、催進的作用。
（1）感情遷移
有些歌曲的感情兒童不能很快地領悟，這時，我們可以將詩歌進行感情遷移，幫助掌握。如在教學歌曲《我的媽媽是中國》時，讓幼兒回憶原先學過的詩歌《我最愛祖國》、《我們的祖國真大》等等，之后，我及時讓他們感情遷移，朗誦《我的媽媽是中國》，最后進行演唱，一氣呵成，自然流暢，收到了很好的效果，既有感情地演唱了歌曲，又復習了詩歌。
（2）文字內容遷移
除了運用感情遷移，還能讓幼兒進行文字內容的遷移?！缎⌒苷埧汀愤@首歌有三段歌詞，第一段是“喵喵喵，真呀真快樂，今天過節小熊請客。我們到它家里去，又吃又玩又唱歌。喵喵喵，喵喵喵，真呀真快樂?！绷韮啥胃柙~除了動物及其叫聲變換外，其余部分均不變。根據這一特點，，在教完這首歌之后，我讓幼兒自己創編幾段歌詞，唱出其他小動物的快樂心情。這種遷移，加深了幼兒對動物擬聲詞的熟悉程度，又增強了幼兒對歌曲的熟悉程度，培養了幼兒創造思維的多向性。
3 韻律活動中的綜合
好動是兒童的天性，“動”是他們最樂意最有趣的事。如果音樂課上不僅僅有聲音的流動而無身姿的配合那是不夠的，也是兒童不希望的。在教學中，應盡可能地讓兒童“動”起來。所以韻律活動在音樂教學中必不可少的。兒童聽到優美的旋律，就會隨音樂做簡單的舞蹈動作，來表達他們對音樂的理解和喜歡。
兒童熟悉了樂曲的內容，嘗試角色扮演或創編動作。兒童常常會根據自己的理解，創編出令人想不到的動作，不僅活躍了課堂氣氛，也促進了兒童創造性思維的發展。
音樂活動與其他學科有機地結合、滲透，充分發揮音樂教育的整體功能，使兒童在趣、能、德、情上得到了無限地發展。同時在其他學科自身的教學中也滲透了音樂活動，常常運用音樂作為輔助的教學手段。
（1）英語教學中也很大程度運用歌曲來教學，提高兒童學習英語的興趣。
唱歌是兒童最喜歡并且易于接受的活動之一。英文歌曲所具有的異域特色則更能激發兒童的好奇心，為激發兒童學習英語的興趣起到了較好的鋪墊作用。除了通過教兒童一些現成的英文歌曲來幫助豐富他們的詞匯量外，還可反過來將各類短語及單詞編成朗朗上口的歌曲，利用優美的旋律幫助兒童更好的記憶。兒童通過這些美妙的音符完成了各種英語教學任務。可見在英語教學中合理利用音樂所發揮的作用，能更好的促進兒童的英語學習。
（2）美術與音樂本身就有相通點，同為藝術一門。
因此在美術課堂上常借助音樂中的音像資料來教學。如欣賞戲劇臉譜，播放幾段京劇中典型的選段〈包公〉〈關羽〉〈曹操〉等，更直觀形象地使幼兒理解不同臉譜的特點和含義，也進而增加了有關戲劇的知識。
（3）課件的制作中不乏有音樂的加入，更形象化，更豐富化，更多元化。
隨著科學技術的飛速發展，電教手段顯示了它的無窮魅力和強大的生命力，它具有形象性、生動性、新穎性和趣味性的特點，加入音樂的元素能更加優化教學，更能激發兒童學習的興趣。
音樂教育是教育科學中的一個分支，是以音樂藝術為基礎，同時又兼跨音樂美學、教育學、心理學、社會科學等學科的綜合性學科，具有藝術的、教育的、科學的價值。音樂教育對于開發幼兒智力，發展想象力、記憶力，活躍思維以及培養良好的道德情操都有積極的促進作用。在音樂教育中滲透、整合、貫通其他學科來教育兒童，能陶冶性格、凈化心靈、升華情感、啟迪智慧，培養高尚的道德情操。
摘 要： 唱歌，需要幼兒用自己的嗓音唱，用自己的歌聲把歌曲的思想感情表達出來。在這一過程中，涉及許多有關歌唱藝術特點和幼兒生理、心理特點的問題，需要從理論和實踐上加以探討。
關鍵詞： 幼兒音樂教育 兒童歌曲 演唱方法
人的歌唱發聲器官分四個部分：呼吸器官、振動器官、共鳴器官和吐字器官。呼吸器官是歌唱發聲的動力，呼吸器官呼出的空氣沖擊振動聲帶而發聲。呼吸器官包括肺、氣管、胸廓、橫膈等，振動器官包括喉部、聲帶。聲帶受到呼出空氣的振動而發出聲音，這聲音經過喉腔、咽腔、口腔、鼻腔等共鳴器官，由共鳴器官把聲音加以擴大和美化，同時，歌聲經過吐字器官唇、舌、齒、喉的加工，才能形成帶有語言的音樂――唱歌。人的發聲生理的全過程受大腦中樞神經系統控制，歌聲的產生是各個器官聯合協調運動的結果。
在幼兒園唱歌活動中，需要教給幼兒必要的唱歌技能技巧，使他們有能力用歌聲表達思想感情，但是在技能技巧的訓練和要求上，既要符合唱歌發聲訓練的一般原理，又要結合幼兒的生理、心理發展特點，防止機械、枯燥的訓練。
一、培養唱歌的音準
音準是唱歌的基本要求，是必須具備的條件。歌曲的旋律是由具有一定音高的樂音構成的，音不準，唱出的歌曲就會面目全非。音準是幼童比較難掌握的一種唱歌技能，它與幼兒的聽覺感受性和發聲器官的協調能力有關。隨著年齡的增長，在老師的正確培養下，幼兒的聽覺感受能力逐漸增強，發聲器官逐漸地協調起來，唱歌音不準的情況逐漸減少。
在唱歌教學中，老師的演唱和琴聲是幼兒獲得聽覺印象的來源，是幼兒學唱歌的依據。要培養幼兒唱歌的音準，首先要讓他們獲得音調準確的音樂印象，同時還要發展幼兒發聲器官的協調能力，從聽和唱兩方面互相配合以培養幼兒唱歌的音準。幼兒不僅要會傾聽老師的歌聲和琴聲，還要學會在集體唱歌中邊唱邊傾聽周圍小朋友的歌聲。這樣無論對培養幼兒個人的音準，還是對培養集體唱歌聲音的諧調、融合都有十分重要的意義。
二、培養唱歌的呼吸技能
呼吸是唱歌的首要動力，是重要的唱歌技能技巧。日常呼吸是一種反射活動，無論睡著醒著的正常人都在自然地呼吸，無論工作多忙，沒有人忘記呼吸。而在唱歌時，呼吸則是一種技巧性活動，歌聲的強弱、快慢、高低，聲音的連貫、跳動等變化都要靠呼吸調節、支持、推動發聲器官發聲。
對幼兒歌唱的呼吸技能大致有以下要求：
1.按歌曲的句逗換氣
學習自覺地按歌曲的句逗換氣，不因換氣而切斷了詞意。幼兒一般不懂得應當在哪里換氣，對此老師可以利用分句教唱時的分句換氣，帶動及提示兒童學習按句逗換氣。
2.歌唱的吸氣
歌唱的吸氣要隨歌曲速度而選擇吸氣的快慢。中速、慢速的歌曲要吸氣平穩而深入，快速的歌曲則要吸氣快而多，吸氣時不要聳肩，吸氣時口、鼻同時進氣。
3.歌唱的呼氣
歌唱的呼氣在呼吸技能中最重要的作用是培養幼兒控制氣息、節約呼氣，隨著表達歌曲不同情緒的需要而調節、支持、控制呼氣，做到按句逗換氣。由于幼兒的肺活量小，呼吸短淺，控制氣息的能力較差，因此在唱較長音時，特別是唱那些上行的較長較高音時，往往因控制氣息的能力差，不會用氣息支持聲音而走調，或把較長的音符唱不夠拍。
三、培養唱歌的發聲方法
幼兒先學說話后學唱歌，說話的發聲是唱歌發聲的基礎，唱歌發聲是說話發聲的升華。幼兒開始學唱歌基本上是用說話的發聲方法學唱。3歲兒童開始學唱歌時，常常是有唱有說，唱中帶說。唱歌發聲是以延長語音中的韻母為基礎，唱好韻母，對唱好歌曲有重要的作用。教幼兒唱歌的發聲有個基本要求，就是培養幼兒喉部放松自然地發聲，防止喉部緊張用力地大聲喊唱。根據幼兒的音域，他們的唱歌發聲分為低、中、高三個音區，中音區的發聲接近說話的發聲，是最容易發聲的部分。幼兒的胸部不發達，唱低音時不會用胸腔共鳴，幼兒的音域窄，低音與中音的差別不大，發聲方法基本相同，中音是唱歌發聲練習的基礎，應當從練習中音部分開始練習喉部放松的發聲方法，產生口、咽腔共鳴，使聲音圓潤明亮。在練好中音的基礎上逐漸向高音推進，練習頭腔共鳴把高音唱得清脆明亮。
教幼兒唱歌發聲，不能給他們講唱歌發聲共鳴的部位，只能選擇那些能夠獲得口腔、咽腔、頭腔共鳴的發聲練習曲或歌曲，借助唱歌吐字的口型變化，以及幼兒對歌詞內容的情緒體驗，在老師的示范帶動下進行練習。
四、培養歌唱吐字清楚
唱歌和說話一樣，都需要吐字清楚，這樣才能表達演唱者的內心情感。但是，唱歌的吐字清楚比說話要困難一些，因為唱歌的吐字受到歌曲旋律音高、節奏的制約，唱出的字音有一定的高低長短。歌唱吐字清楚與否，不僅關系到歌唱的表情達意，還與歌唱聲音的質量有密切關系。唱歌的口型隨咬字吐詞的需要變換姿勢、動作，口型牽動著口腔、咽腔等可以變共鳴腔，直接影響歌唱聲音的質量。譬如口、咽腔體積擴大，聲音就變得寬廣洪亮，體積縮小會使聲音變弱。口型運用得恰當，或者起到擴大音量美化音色的作用，或者使聲音變得弱而輕柔。嬰幼兒學唱歌練習吐字、發音，常采用聽老師的范唱，看老師的口型這樣一種聽和看相結合的方法。
歌唱的吐字與旋律是同時發聲的，呼吸是發聲的動力，吐字與呼吸是緊密相連的。譬如在唱節奏鮮明雄壯有力地進行曲風格的歌曲時，要用硬沖擊的呼氣沖擊緊閉著的聲帶，采用硬吐音的吐字方法獲得節奏性強的堅定有力的歌聲。在唱輕柔優美的搖籃曲時，要用軟沖擊的呼氣沖擊閉合得不太緊的聲帶，用軟吐音的吐字方法獲得柔和而親切的歌聲。歌唱的藝術表現力是由呼吸、振動、共鳴、吐字等發聲器官互相配合協同動作表現的。
五、了解幼兒唱歌的音域
音域，是指一個人唱歌時所能發出的最低音到最高音的一個范圍。兒童的音域比成年人的音域窄，同齡兒童也有不同的差異。幼兒集體唱歌時，一般按照多數人的音域選歌、定調。
老師可以在音樂課上有計劃地根據班上多數人能達到的音域移調進行歌唱發聲練習，主要培養幼兒歌唱時喉部自然、放松，高音不喊，練習唱連音、斷音及聲音的強弱、快慢變化等有表情唱歌的基本技能。隨著年齡的增長，在老師的正確培養下，兒童的音域會有不同程度的擴展，且擴展的方向不同，有的向高音方向擴展，有的向低音方向擴展，還有不少是向高低兩方面擴展。
在幼兒園唱歌教學中，集體唱歌時一般是按照大多數兒童的音域來確定教材的音域和定調。在個別兒童唱歌時，最好是按照歌唱者的音域和聲音定調，使幼兒在個別演唱時音域、定調適當，能夠自然舒暢地表達感情。唱歌時音域、定調不適當，不僅有損于歌唱的藝術表現力，還容易使幼兒唱不準調，甚至使嗓音因受壓抑或緊張疲勞而受損傷。
六、注意幼兒唱歌的音色，保護幼兒的嗓音
一個人的歌聲動聽不動聽，歌唱的音色起著很重要的作用。形成音色的因素是多方面的，主要與發聲器官的生理條件和發聲方法有關。幼兒唱歌雖然都是童聲，但音色有差異，有的清脆明亮，有的輕細柔和，有的聲音尖窄，有的發出氣聲，有的聲音沙啞。在幼兒園唱歌教學中，培養幼兒的歌唱優美動聽固然重要，但更重要的是保護幼兒的嗓音，使之健康地發育成長。
嗓音沙啞是發聲器官受到損傷的一種表現，它不僅給幼兒唱歌、說話帶來困難，對身心的健康、發展也有不良影響，在幼兒時期應當把保護嗓音作為幼兒保健的一項內容重視。
總的來說，在幼兒園唱歌教學中要做到“培養幼兒有表情地唱歌”，一般說來要具備兩個基本條件：一是培養幼兒對歌曲的內容情感有發自內心的情緒體驗和感受;二是培養幼兒有用以表達內心感受的唱歌技能技巧。兩者在實現唱歌教學目的的任務中是互相促進相輔相成的，共同做到用歌聲表達內心情感，使歌唱“聲情并茂”。
唱歌藝術使用的“樂器”是嗓音，在保護幼兒嗓音健康的基礎上培養唱歌的技能技巧，是完成幼兒園唱歌教學任務十分重要的組成部分。
七、結語
音樂使孩子快樂，促進他們的身心健康。同時也能發展孩子的智力，增長孩子的知識。孩子在學習唱歌、聽音樂和在音樂的伴隨下做動作的時候，需要全神貫注地聆聽音樂，努力記住音樂的曲調，頭腦由此產生相應的聯想和想象。在這一系列的音樂實踐活動中，培養孩子的注意力、想象力和音樂記憶力，發展孩子的思維能力，增強孩子對音樂的感受能力。幼兒音樂作品中有豐富的內容，如有培養高尚的道德情操的，有介紹自然常識和社會常識的等。這些內容通過音樂藝術形式表現出來，既能夠引起孩子們的興趣，又能夠發展他們的智力才能，這就是音樂教育的獨特功能。本文從多個方面重點分析幼兒音樂教育中兒童歌曲的演唱方法，旨在讓幼兒音樂教師更重視幼兒的音樂教育。
摘要：本文主要闡述了幼兒音樂教育中音樂與游戲結合的必要性和音樂與游戲結合的策略，以及幼兒音樂教育寓教于游戲，培養幼兒的音樂細胞，促進幼兒的全面發展。
關鍵詞：幼兒 音樂教育 音樂 游戲 結合
信息和網絡社會，越來越多的家長開始關注孩子幼兒時期的教育成長。正確實施美育，對促進孩子個性全面發展具有重要作用，游戲與音樂活動的結合是提高幼兒音樂教育效果的重要途徑。
一、幼兒音樂教育中音樂與游戲結合的必要性
幼兒階段是人生奠基期，正處于生理和心理成長的關鍵時期，玩樂是幼兒的天性，游戲是幼兒進行學習認知、探索世界的方式，將音樂學習與幼兒的游戲活動融為一體，能使幼兒在愉悅的氛圍中激發學習音樂的興趣，使幼兒在輕松愉快的氛圍中提高了審美意識與能力。幼兒音樂教育是美育教育的重要內容，是幼兒全面發展教育的重要組成部分，采用具有針對性的幼兒音樂教育方式，能起到良好的教學效果。
（一）符合幼兒的學習特點
幼兒年齡小，有意控制力差，音樂知識具有一定的抽象性，需要適合的手段誘發幼兒的學習興趣。凡是幼兒感興趣的東西，他在好奇心的驅使下，注意力就會集中，出現探索嘗試的欲望。這就要求在幼兒音樂教育中避免長時間讓幼兒學習過于單一或較為抽象的音樂知識。幼兒學生可塑性很強，教師如果不能及時發現幼兒學習興趣或需求的轉移，幼兒會逐漸失去對音樂活動的期盼，還會限制幼兒學生的思維發展。因此，對于3-6歲間的幼兒音樂教學中，要緊抓幼兒學生的愛玩的天性，以幼兒的需要為基礎，以“新”“奇”“異”來誘發幼兒對音樂游戲活動的喜愛，實現游戲與音樂教學的結合。為孩子營造一個寬松自由的學習氛圍，使幼兒在音樂游戲中學習到具體的、可理解的內容，從而培養起幼兒對音樂的興趣并學習到音樂知識，對提高幼兒音樂教學效果具有重要作用。
（二）培養幼兒的自主學習能力
幼兒的心理特征和行為方式與成年人具有很大不同，他們自制力弱、好奇又好動，而且天生貪玩。意大利教育學家蒙特利梭說過幼兒的心智是“有吸收性的心智”，“兒童有一顆能夠吸收知識的心靈?！庇捎谟螒蚓哂袠O強的趣味性，在幼兒音樂教育中實現音樂與游戲的結合，可以吸引幼兒自覺參與到音樂游戲之中。此外，幼兒期階段是人萌發創造力的關鍵時期，吸引幼兒的主動參與可以為他們拓展一個巨大的想象和創造空間，培養幼兒的創新精神和創造力，同時可依靠游戲的趣味性來增強幼兒學習的主動性。因此，音樂與游戲的結合可以在幼兒音樂教育中激發幼兒對音樂的興趣，培養幼兒的自主學習能力。
（三）有利于端正幼兒的學習態度
對于剛剛具有一定思想意識的幼兒來說，面對五彩繽紛的世界，他們對任何未知的事物都表現出了強烈的好奇心。在這種心理的驅使下，幼兒對身邊的事情總是充滿著疑問，這正是他們追求知識的重要表現。在幼兒音樂教育中，教師要抓住幼兒學生的這一特點，通過具有趣味性的游戲來激發幼兒學生對音樂知識學習的熱情，使幼兒能夠在音樂游戲中最大限度的展現自己。因此，在幼兒音樂教育中實現寓教于游戲的教學方式不但可以起到良好的教學效果，而且還能端正幼兒的學習態度，使其從小養成良好的學習習慣。
二、幼兒音樂教育中音樂與游戲結合的策略
音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它不僅可以培養幼兒的音樂細胞和感官發育，而且還有利于幼兒個性品質的形成。因此，幼兒音樂教育中要抓住幼兒的心理行為特點，采用具有針對性的教育方式來提高幼兒音樂教育效果，而游戲與音樂的結合則是一條重要途徑。具體來說，實現游戲與音樂的結合必須要做到以下幾點：
（一）音樂游戲中的音樂旋律要易于記憶
音樂游戲需要在特定的音樂伴奏下進行，但由于幼兒缺乏較強的音樂理解能力，在音樂游戲進行過程中，幼兒往往只對游戲產生興趣，忽視了音樂部分。音樂游戲完成之后，幼兒難以掌握應學的音樂知識。因此，為了有效完成音樂游戲，要選擇那些易于幼兒記憶的歌謠，例如音樂手指游戲《手指變變變》，歌詞中寫到“一根手指頭呀，一根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成毛毛蟲呀，兩根手指頭呀，兩根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成小白兔呀……”歌詞重復易記，具有明確的指令性語言，幼兒可以在音樂伴奏下根據歌詞來做動作，從而輕松愉快的進行游戲，并掌握了音樂歌詞和動作要領，有利于教師教學目標的實現。因此，幼兒音樂教育中音樂與游戲結合首先要做好音樂的選擇，確保音樂旋律優美，歌詞簡單，這樣幼兒學生讀起來才回更加順口，便于幼兒記憶，教師只需稍微引導，音樂游戲便可順利完成。
（二）精心設計游戲形式
幼兒對任何事物都有著濃烈的好奇心，但是幼兒的注意力也很容易被轉移，游戲是吸引幼兒學習的重要教學方式，只有不斷增強游戲的新穎度和趣味性，才能實現對幼兒學習積極性的持續激發。因此，音樂教師要緊抓幼兒的心理行為特點，同時結合各班級幼兒的實際情況，精心設計游戲活動形式和內容，確保音樂游戲具有較強的吸引力和娛樂性，激發幼兒的學習積極性，促進幼兒的全面發展，如：幼兒園中班歌唱游戲活動《風》，用用力吹風的方式使PPT中的蘋果由青變紅，使孩子們興趣度極大的提升。此外，音樂游戲的設計要以幼兒音樂教育的教學目標為依據，游戲要能夠培養幼兒的創造力、表現力、音樂基本技能等，最大限度的激發幼兒的學習興趣和主動性。
（三）促進音樂故事情景化
由于幼兒年齡尚小，他們難以準確理解音樂游戲中所蘊含的藝術性與趣味性，為切實提高幼兒音樂教育效果，強化幼兒與音樂的溝通，將音樂游戲進行故事情景化設計是一個有效舉措。教師可以以音樂內容為依據，設計出一個具有故事性的角色扮演游戲，為幼兒營造一個愉快輕松的氛圍，鼓勵幼兒按照自己的興趣自主選擇角色去表演，充分彰顯出音樂游戲的趣味性，同時幼兒在故事情節中也深刻學習到了音樂的知識。比如在進行《搖啊搖》音樂教學中，故事可設計為媽媽和娃娃兩個角色，在音樂伴奏下，由一個幼兒戴著頭巾扮演“媽媽”，另一個幼兒吃著奶瓶扮演“娃娃”，模擬媽媽抱娃娃的情景。在音樂游戲進行中，教師一定要指導學生帶有豐富的面部表情和肢體動作，充分體現出媽媽對娃娃的愛。在整個游戲過程中，教師要進行實時的點撥，及時的向幼兒講解音樂知識點，使幼兒在音樂游戲中既能體會到游戲的樂趣，也能學習到自身能力范圍內的音樂知識，最終提高幼兒音樂教育的教學效果。
（四）延伸音樂節奏性
音樂游戲只是幼兒音樂教育的一種方式，它可以形象生動的培養起幼兒與音樂之間的聯系，但是無法真正實現幼兒對音樂旋律、節奏的掌握。因此，幼兒音樂教育需要在音樂游戲的基礎上進一步延伸，通過表演、模仿、樂器打擊等游戲來增強幼兒的音樂感知和節奏性，以此提高幼兒音樂教育效果。首先，教師可以利用幼兒易于理解的圖案來創設音樂區域圖譜，使幼兒能夠更好的理解音樂知識；其次，充分發揮出音樂玩具的作用，練習幼兒對聲音的辨別能力，通過鈴鼓、三角鐵、鈸、雙響筒、圓弧響板、蛙鳴筒、沙球、卡祖笛等發聲器材發出聲音引導幼兒選擇正確的音樂器材；最后，在音樂旋律下讓幼兒自主選打擊樂器進行有節奏的擊打，培養幼兒的音樂節奏感，最終實現音樂游戲的根本目的。
綜上所述，音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它能夠培養幼兒的音樂細胞和感官發育，還有利于幼兒個性品質的形成。為提高幼兒音樂教育效果，必須加強音樂與游戲的結合，寓教于游戲之中，從而培養起幼兒對音樂的興趣和學習的主動性。
[摘要]：鈴木教學法在許多國家都得到廣泛推廣及運用，對鈴木教育法進行相關論述，通過對鈴木教育法的深入探討，引發了對幼兒音樂教育的啟示，為幼兒音樂教育方面提供借鑒。
[關鍵詞]：鈴木教育法 幼兒音樂教育 啟示
隨著時代的發展，越來越多的家長注重于用音樂來開發兒童的智力，音樂教育不僅能從音樂素養上給予幼兒所需的藝術才能，還能使幼兒開發大腦，促進智力發展。所以許多家長大力投資于幼兒的音樂教育事業，買音樂器材、請音樂教師、尋求短時有效地音樂教育方法。20世紀日本音樂教育家鈴木鎮一創辦的“鈴木教育法”，針對幼兒的音樂教育特別是小提琴教育法，“莫扎特教育風暴”等曾經風靡全世界，其教育思想對當今的幼兒音樂教育具有一定的借鑒、啟示意義。
一、鈴木音樂教育法
鈴木音樂教育法發明者鈴木鎮一是日本著名小提琴家、音樂教育家。他出身于日本音樂世家，17歲鈴木鎮一開始學習小提琴，上世紀20年代初，留學德國，跟隨克林葛學習小提琴。后回到日本與兄弟組弦樂四重奏到處演奏，并且從事小提琴教學，創辦了音樂學院，集中致力于對少年兒童音樂教育的探索和鉆研。經過近10年的研究和實踐，他總結出一套培養少年兒童樂器演奏才能的科學、有效的教育方法，被稱作“鈴木音樂才能教學法”，在世界范圍內得到推廣，并掀起了廣泛的影響。
1.錦繡人生，靠才能――才能的培養。“每個孩子都具有將所謂的口頭語言學得流利而漂亮的才能?！扁從炬傄煌ㄟ^自己的教學實踐，證明了兒童是有望能夠發展出那種在語言中體現出的超乎尋常的才能的。教育者通過對幼兒的教育，使其才能都可以達到語言發展這一水準，那么也就可以為以后的人生創建良好的基礎。而音樂也是展現人才能的一個方面。
如果幼兒可以將語言學的那么好，那么只要將這種方法運用在各個方面，兒童就能很好的發展其才能，從而成功。鈴木將這一想法運用在音樂教學上，特別是小提琴的授課中，從兒童對語言的掌握，到小提琴的技能的掌握，其道理都是相同的，這也是鈴木才能教育的主要思想。
2.教育從現在開始。鈴木主張兒童的教育越早開始越好。童年過多的智力發展并不會造成身體上的虛弱或影響大腦的發展。有些人的觀點認為，過早的進行教育會有礙于大腦的發展，但通過鈴木在教育實踐中的觀察發現，生活在同一環境下的兩兄弟，一個從小就不斷地思考問題，而另一個則沉溺于關愛之中，無心關注和思考周圍的世界。從小不斷關注問題、思考問題的孩子大腦盡早的得到了訓練，而另一個則未受到訓練。由此也可得出一個結論，即使是同一父母所養的同胞兄弟，如果他們的大腦在早期教育中接受了不同的訓練程度，那么他們今后的人生也會截然不同，所以，現在最重要的事情就是提早開始訓練孩子的大腦。
3.母語式的教學。鈴木認為，語言學習是一般認知的反映，可以用于解釋其他領域認知掌握的原則，即語言發展和認知發展是緊密聯系的。因為語言學習體現了學習行為的一般特征。最終，鈴木將語言學習的一般規律遷移到學習音樂上來。對于學習母語來說，孩子的一般經驗是由“聽”到“說”，再到“讀寫”?；谶@一規律，鈴木也將學習音樂的過程按照“聽-說-讀寫”的順序進行。因為音樂學習是一種聲波傳遞，所以在學習中，要首先對音樂進行感知，通過反復的聆聽之后才能進入演奏階段。
二、鈴木音樂教育法對幼兒音樂教育活動的啟示
鈴木音樂教育法在總結了大量的音樂教育實踐，為許多的家庭及教育者提供了大量符合家庭教育的基本理念和可操作性極強的家庭教育方法，對幼兒音樂教育具有一定的啟示作用。
1.注重幼兒早期發展，抓住教育的關鍵期。一個人接受什么樣的教育，就會成長為一個什么樣的人。只要教育方法得當，任何一個人都能具備卓越的才能。因此，在鈴木鎮一的教育理念中，把早期教育放在了舉足輕重的位置。從現代社會來看，隨著家長對教育問題的重視，越來越多的家長也越發的體會到早期教育的重要性。因為在幼兒期的教育過程中，幼兒形成一定的性格、才能之后，對未來進入學校及潛能、智力的發展都有較大的差異。對于早期教育來說，教育者及家長也要做到對幼兒的身心發展規律的深刻了解，不能采用違背幼兒身心發展特點的教育方法和手段。
2.利用各種手段培養幼兒對音樂的興趣。音樂技能的學習與不斷重復的練習，會使幼兒覺得音樂的學習比較枯燥乏味，從而產生厭倦之情。所以如何能夠使幼兒產生對音樂的興趣就尤為重要。在音樂教育中，無論是學習的過程、學習的方法還是學習氛圍，都應該盡量做到趣味化。家長可以在日常的生活中與幼兒進行音樂游戲的互動，不但能夠拉近親子間的關系，還能充分加入到幼兒的教育當中。家長還可以創造機會，多帶幼兒參加音樂會等音樂活動，培養幼兒欣賞音樂的能力。
3.營造良好的音樂環境。鈴木認為，三四歲的孩子就可以開始學習器樂。正如在父母及家庭的語言環境下呀呀學語一樣，要想讓兒童更好更快地學好音樂，就要為他們創造學習音樂的環境，以培養孩子對音樂和樂器的興趣。父母和家庭環境對兒童學習音樂具有很大的作用。家長可以給幼兒提供一個充滿音樂的環境，讓幼兒從基礎開始培養對音樂的感知，而最基礎的感知就是“聽”。家長可以多給幼兒放各種類型的音樂，從聽開始，只有聽得順了具有一定的欣賞能力，對音樂有一定的感知后才能夠唱得出來、彈得出來甚至最后創作出音樂來。
鈴木教育法不僅為培養孩子能力提供了方法，還為許多家長在家庭生活中的教育提供了行動指導。對提升孩子的學習成績、培養音樂才能、深挖其潛能，都有一定的啟示意義。
摘要：幼兒音樂教育模式涉及如何結合幼兒身心發展特點和音樂藝術的學習規律，促進幼兒身心健康和諧發展，如何使當代教育觀念融入音樂教育實踐等方面的問題。下面通過我多年的教學實踐，談談幼兒音樂教育模式，主要包括幼兒對音樂的聽、想、拍、唱、這四個方面的領會和掌握。
關鍵詞：幼兒教育；音樂教育；教學模式
1.如何教孩子學會"聽"
音樂欣賞教學，是幼兒園音樂教育中比較困難的研究課題。 我們知道，一些成人已經有了較多的唱歌、跳舞或奏樂的經驗，在上述經驗的基礎上形成了感知、欣賞音樂的能力，因此有可能進行僅僅只有聽覺參與的音樂欣賞活動。而幼兒只能更多地依靠外部可見的音樂操作活動來感知、欣賞音樂，特別是跟隨音樂做動作的方式，更是幼兒感知、理解音樂的最自然、最重要的方式。
另外，教師也不能只把教學當作一項任務來完成：同時應把它當作一件樂事來細細品味、享受。只有這樣，才能在教學過程中投入真情實感。也只有真情實感的付出，才可能得到真情實感的回報。 在音樂欣賞課上，許多教師，特別是青年教師，由于害怕"鎮"不住幼兒，總是擺出一副嚴肅的或平淡冷靜的表情。也有一些教師，希望在教學中更顯魅力，可慣于像演員那樣拿腔拿調地講解和示范。這些過"冷"或過"熱"的做法，都不利于創設真正寬松和諧的教學環境。
2.如何教孩子學會"想"
孩子最喜歡幻想，因為他們的生活本身就充滿幻想。魯迅先生在《看圖識字》一文中就曾熱情地贊美兒童的幻想。他說："孩子是可以敬服的，他常常想到星月以上的境界，想到地面下的情形，想到花卉的用處，想到昆蟲的語言；他想飛上天空，他想潛入蟻穴......"可見，幻想是孩子們在生活中的奇思妙想，是他們純真心靈的一種大膽的無拘無束的表露，也是一種智慧聰穎的反映。因此音樂教師要用動人的音樂藝術形象去陶冶孩子們的心靈，去豐富他們的精神生活，去啟迪他們美好的思想，還要為孩子們架起幻想的天梯。
首先要精心選取能夠引起兒童幻想的音樂教材，把它合理地組織在一起，然后對學生進行由淺入深的系統教育。在教學過程中，教師務必抓住作品的構思，反復地思考和體味，并努力用兒童的眼光看世界，因為生活里本來是一般現象，只有透過童心的折光，才能發現美麗的幻想世界――童心中的"海市蜃樓"。這樣，我們就可以用最巧妙、最有趣味，最能夸張典型事物的話語，把孩子帶入童話般夢幻天地。當孩子進入幻想中，就會提出一連串的"為什么？"我們千萬不要指責這是"想入非非"，更不要厭煩訓斥，而要因勢利導幫他們把幻想之火，熾熱的燃燒起來。只要我們對孩子特有的好奇心倍加愛護，就能培養孩子強烈的求知欲望和幻想能力。
3.如何教孩子學會"拍"
音樂是聽覺藝術，音樂就是讓幼兒用耳朵去聽、去感知。幼兒生活在聲音的世界中，節奏無處不有，讓幼兒通過聽音樂親自去感受生活中各種各樣的節奏 ，如鐘表：嘀噠嘀噠；上樓時：嗵嗵嗵嗵；下樓時：踏踏踏踏。以及小朋友、老人、中青年人各種走路不同的節奏。
我讓幼兒用身體的各個部位來表現感知節奏，如拍手，跺腳，身體晃動等，并隨之教給幼兒認識二 拍子，四拍子，三拍子，在聽音樂中告訴幼兒這是幾拍的，讓幼兒一邊拍手一邊聽或者一邊拍手一邊唱，這些都是幼兒在有音樂伴奏或無音樂伴奏的情況下，把自己對節奏的感受和理解用優美的動作表現出來，這種表現 自如、靈活、不用老師教，老師只不過加以引導。小馬跑、烏龜爬、刮風、下雨、開火車、飛機飛、騎自行車、劃船等都讓幼兒用手拍，用腳跺，用身體表現。讓幼兒認識二拍子時，可以讓他聽《進行曲》，威武雄壯， 整齊有力；認知四拍子時，就讓他們聽一些較舒緩的曲子，如《雪花飄》、《小燕子》等，認知三拍子時，就放一些圓舞曲讓幼兒來表現。
以上這些內容孩子們都熟練到一定程度后，我又讓幼兒自己在試著創編節奏。除了這些教育培養外，我還把對幼兒的音樂素質練習穿插在一日生活中，如早上體檢時欣賞優美的樂曲，不僅陶冶了情操，還使幼兒盡快醒來，有一個愉快的心情迎接新的一天到來。早上喝完水和課間休息時，放一段輕松活潑的童謠，讓幼兒隨之做優美的律動，增強了幼兒對音樂的興趣，發展了動作。這樣久而久之，孩子們無論是在對音樂的喜愛上，對 音樂的感受力上，還是在音樂節奏方面都有了很大提高。這些都是孩子們用耳朵來聽的音樂，用身體來表現的音樂。
4.如何教孩子學會"唱"
在唱歌方面以五聲音調歌曲為培養幼兒準確歌唱的起點。這一方面是因為幼兒聲帶發育尚未完善，不容易唱準半音，只有穩定、準確地掌握了五聲音調，才能更好地發展準確歌唱七聲音調的能力；另一方面是因為五聲音階音樂 是我國民族音樂的重要特征，幼兒熟悉、積累自己的音樂母語，對學習繼承民族音樂傳統、發展民族音樂思維 都具有深遠意義。當然，在律動、音樂欣賞中也應廣泛接觸其他國家、民族的優秀兒童音樂作品，以開闊藝術視野。 語言、歌謠在培養音樂能力方面和兒童歌曲具有同樣重要的作用。幼兒歌唱有一定局限性，而朗讀則可以 在難度、長度上超出歌唱的局限，可以在節奏感、多聲部配合、音樂要素、結構的理解等方面促進音樂能力的 發展。多聲部的音樂能力也是我們教學中應重視和開發的領域?？梢酝ㄟ^律動、聲勢等多聲部的節奏活動，卡農（輪唱）形式的多聲部朗讀，配合固定節奏型的歌唱、卡農形式的二聲部歌唱、打擊樂器的合奏表演等，發展幼兒的多聲部能力。
通過教學研究，新的教學模式在我所任的大班取得了不錯的效果：在唱歌方面能聽辨出五聲音階和七聲音階的的曲調，唱準半音和和聲，自編兒歌并譜曲。節奏方面能打出四分、八分、十六分、切分音符的不同組合。能用圖畫、表演等形式表示一段體、二段體、三段體的曲式結構。能自編故事，根據故事內容，選用不同音色的打擊樂器邊敘邊即興演奏。順有活動后，幼兒們選用大鼓的"咚咚咚咚"聲表現旅游車，用鋼片琴慢慢地刮奏表現蕭何流水，用水叫子表現小鳥，用鈴鼓的顫動聲表現和暖的春風吹拂著柳枝，在本班小指揮的即興指揮下，將春游活動用打擊樂器和歌聲再現出來。
總之，加強對音樂教育的研究，構建有特色的音樂教育模式，優化教師的教學行為，促進幼兒各方面能力和諧發展，對深化幼兒教育改革，全面實施素質啟蒙教育，都起了十分積極的作用。
【摘 要】音樂教育在培養和提高幼兒的全面素質方面，或在對幼兒的深層素質（包括智力）的滋養與開發方面，有著其他任何教育所難以企及的更是無法替代的特殊作用。通過音樂教育，不僅能陶冶幼兒高尚道德情操，培養他們良好審美情趣，而且還可以啟迪幼兒的智慧，發展他們的思維，激發他們的想象力、創新意識和創造力。
【關鍵詞】幼兒教育；音樂教學；智力開發
音樂教育的改革與創新，不但為幼兒教育提供了充分發掘創新潛能的發展機遇，而且為幼兒智力開發創設了良好平臺。歌唱、律動、舞蹈、節奏樂、打擊樂、音樂表現與欣賞等幼兒園音樂教育形式，不僅能培養和提高孩子們的音樂能力，而且能增強他們對藝術美的敏感性，還可以成為他們得以和諧發展、健康成長的一種重要手段。在這里，我就從幼兒音樂教育中的審美情感、藝術同構、創造表現等三個方面來闡述創新幼兒音樂教育與開發幼兒智力潛能的關系。
一、以審美情感為切入點，培養幼兒欣賞意識
通過對音樂藝術的情感體驗和審美感受向幼兒進行教育，是幼兒音樂教育的主要特點之一。但是，長期以來，幼教工作者自覺不自覺地習慣于用一些屬于專業藝術教育或特長藝術教育的模式和要求來看待幼兒音樂教育，因而在教學中相當普遍地存在著重視音樂基礎知識和基本技能的傳播，忽視音樂對幼兒心靈的滋養、情感的操練和欣賞意識的培養。因此，把幼兒音樂教育方式與內容進行合理創新，能夠有力地推動幼兒音樂教育的深入發展。
（1）注重音樂對幼兒的心靈滋養，加強其在進行音樂活動中的審美意識和情感體驗，形成正確的幼兒音樂教育理念。在審美活動中，用充滿童趣的音樂引導幼兒在反復感知中體驗、領會音樂作品內涵，引起興趣，激發情趣。如教唱《小烏鴉愛媽媽》時，老師要用生動的語言描述、講解小烏鴉懂事，“叼來蟲子，一口一口喂媽媽”，引起幼兒的情感共鳴，激起幼兒的情感投入，推動幼兒審美感知與藝術想象等活動的開展。我們在選材上要注意選擇節奏明快、施律優美、符合幼兒年齡特點和發展水平的內容，誘發幼兒的審美情趣。
（2）關注音樂對幼兒的素質培養，考慮其發展智力因素關聯的創造性潛在能力，構建新穎的幼兒音樂教育目標。進行幼兒音樂教學，就要引導幼兒運用聽覺、視覺、觸覺、運動覺等感覺活動，調動情感、思維、想象、動作、語言等多通道參與、反復品味、啟發聯想、促進理解。如做音樂游戲《小朋友散步》，首先讓小朋友坐在座位上，伴隨著音樂做睡覺、起床、散步、聽雷聲觀察天氣、聽雨點聲趕快回家，邊聽音樂邊做動作，使幼兒在音樂感知中活躍起來，創造地表現自身潛在的思維能力與表演能力。
（3）采取音樂對幼兒的審美誘發，側重其唱歌跳舞的美感教育而凸現教學價值，完善豐富的幼兒音樂教育內容。在唱歌、舞蹈、節奏樂演奏等教學中，不能單一進行機械訓練，如學習節奏樂《快樂的幼兒園》，要善于引導幼兒用木魚、鈴鼓、碰鈴、大鼓合著節拍整齊地為樂曲伴奏，創造一種愉悅的協同教學氛圍。再如引導幼兒拍拍手、跺跺腳，為不同的歡快樂曲伴奏，都可以誘發幼兒對音樂的審美因子，不斷在美感教育熏染中學到有益的知識。
（4）啟發音樂對幼兒的表現要求，指導他們放開雙手和大腦活躍新的思維與情感，完善創新的幼兒音樂教育要求。老師在教學中，積極利用材料的滲透與選擇貼近幼兒的生理與心理特點，往往會收到很好的效果。如進行音樂游戲《什么樂器在歌唱》，課前先讓幼兒認識小鼓、鑼、碰鈴、撥浪鼓、鈸、鈴鼓、三角鐵等打擊樂器，在課堂中讓幼兒邊拍手邊唱歌，歌曲完畢，教師敲打任一打擊樂器，讓幼兒講出該打擊樂器的名稱。這樣既調動了幼兒的雙手在律動中活動，又使大腦的思維與情感得以良好的活躍。
二、以藝術同構為傳播點，開闊幼兒求知視野
幼兒音樂教育中，以音樂活動為主線，將繪畫、雕塑、舞蹈、戲曲、音樂、語言等藝術學科綜合起來進行教學活動，并將藝術表現的內容、情感、形式、風格融為一體，創造一種主題集中鮮明、內容豐富鮮活的教學方式和方法，引導幼兒升華到音樂益智的文化視角。教學過程中，教師的主導作用是重要的，即要根據自身的教學擅長生發出鮮活、實在、有味的教學風格，又要把握幼兒的身心特點創設出輕松、歡快、明亮的學習環境，我們不能因襲舊的教學模式，對不同年齡的幼兒要側重于體驗（操作），或增加藝術作品內容和深度來維持、調節、推動幼兒音樂教育程度。如在小班（3～4歲）音樂教學活動中，引導幼兒聆聽簡易音樂、欣賞形象圖片、模做動作、說出感受等，說是為了使他們能夠很好地認識物體。再如在中班（4～5歲）教學歌表演《小青蛙》，利用形象的圖片或錄像帶，引著幼兒在音樂、圖畫、文學等不同藝術知識的同構中認識：青蛙大大的嘴巴、大大的眼睛、看見害蟲就吃掉、生活在田間、一般離不開水……同時教育孩子們明白青蛙是益蟲，從小要養成保護益蟲的好習慣。通過系列的幼兒音樂教學，會取得良好的教育效果。為幼兒提供或創設豐富活躍的視聽環境進行場景教學，既可以促使幼兒在輕松的演唱活動中產生身臨其境的感覺，又可以培養幼兒在快樂的音樂氛圍中激發油然而生的興趣，還可以教育幼兒在學習的實踐機會中培養生活良好的習慣，更能夠引導幼兒在自由的藝術環境中開發樂于創新的潛能。
三、以創造表現為著眼點，啟發幼兒創新思維
幼兒教育在培養民族創新精神和創造性人才方面同樣肩負著重要的使命，這也對幼兒音樂教育提出創新的要求。作為最富于創造性的藝術，音樂不僅有利于創新思維的發展，而且有助于創新能力的培養。一個人的創造能力，是以創新思維為基礎的，音樂對發展創新思維有著積極的作用。因此，在幼兒教育中，通過音樂教育活動培養幼兒的創新能力，促使他們打下堅實的基礎向高素質人才方向發展。
（1）用音樂刺激幼兒思維，激發其求異性、發散性、突發性、連動性、敏銳性、靈活性等創造性認知特征。欣賞相同的音樂，不同的幼兒有不同的感受，他們以自己獨立的體驗、聯想、表現與表達，形成自己不同的想象和思維，隨音樂進行創造性的表現。幼兒在接受音樂教育活動中，往往伴隨著豐富的情感、充分的想象和個體獨特的表現語言，他們在活動中把握的不僅是外在的法則和內容，而且是在深化創造性認知特征的過程中滋養自己獨特的內心潛質。
（2）用音樂促成幼兒表現，培養其創新意識、創新興趣、創新動機、創新精神、創新理念等創造性情感特征。在音樂欣賞過程中，既對幼兒進行了審美教育，又培養了幼兒音樂興趣，還促成了幼兒表現欲望。對音樂的旋律、節奏、速度、力度等的感受，能夠行之有效地在培養幼兒音樂審美能力的同時形成創造性情感特征。
（3）用音樂塑造幼兒性格，形成其自控性、自主性、興奮性、有恒性、獨創性、靈活性等創造性人格特征。對音樂的學習，通過繪畫、語言、歌舞、演奏等形式把理解與感受創造性地表現出來。教師對幼兒的創造與表現要及時地加以鼓勵和支持，不斷提高幼兒對美的表現能力和創造能力。
美國的音樂學家雷默教授曾經說過：“我們有多少方法能讓孩子體驗音樂，我們就用多少方法?！薄坝變旱淖晕铱刂扑讲桓?，注意力也不集中，在幼兒園的音樂課中，教師更要根據幼兒的接受能力，靈活采用各種不同的教學手段進行教學。這樣才能充分調動幼兒對音樂的興趣，使他們從肯學至想學到樂學音樂。幼兒音樂教育方面，我做了一點嘗試。下面以唱歌活動為例談幾點看法。
一、主動學習，無意中學會
當幼兒對歌曲已經有了完整的感知，接下來便是歌曲的學習。歌曲的學習主要強調幼兒的主動性，環境的放松、自由、無意中自然的滲透。
首先，選擇不同的方法學習歌詞，節奏鮮明、節奏感強的歌曲采用拍手按照節奏讀或邊做動作邊按照節奏讀的方式。這樣，一舉兩得，歌詞與節奏都會了，同時，又加強了動作與朗誦的形式。朗讀時富有感情，充分發揮幼兒的表演、朗誦的才華。此時，幼兒沉浸在朗誦表演的愉快與陶醉中，感受藝術所帶來的無比快樂，而不是機械的記憶，滿足了他們的表演欲望，同時，在無意注意的情況下學會了歌詞。
然后，采用旋律滲透的方法進一步鞏固歌詞，熟悉旋律。教師彈奏歌曲旋律，伴著旋律幼兒按照節奏朗讀歌詞。在朗讀時，幼兒無意中熟悉了旋律，他們會“一不留神”把歌詞唱出來，無意中輕輕松松地熟悉甚至學會演唱歌曲，并且創編了表演動作。表演、歌詞、節奏、旋律這些因素不能截然分開，他們是相互聯系、相互促進的。教師要充分、有效地把它們結合起來，提高教學效率。
二、用形象的圖片、示意圖幫助學習
有一些歌曲，樂句較多，有的旋律起伏較大或有一定的技巧等，幼兒學起來很困難。由于幼兒階段的思維屬于具體形象思維，他們容易記住形象的圖形、圖畫。所以，面對上述的困難，教師應利用相應的圖片或者示意圖為歌曲注釋，幫助幼兒記憶。
如，《飛呀飛呀，轉呀轉》這首二部輪唱歌曲，曲調歡快、有激情，幼兒學得很快，但是輪唱卻不容易。幼兒首先要理解輪唱的含義，然后需要知道第二聲部與第一聲部的不同之處――結束句減少一小節，第二聲部從哪開始唱等等一系列難題。技術難度對于6周歲的幼兒來說很高，如果枯燥地講解，只能徒勞無功，幼兒只能是一頭霧水。若用示意圖來注釋兩個聲部的各樂句，把每一樂句用形象的圖示標記出來，幼兒看著圖就能唱出來，自然，第二聲部缺了哪小節、應該怎么唱、兩個聲部怎樣輪唱、結束時怎樣合到一起，一目了然，稍加點撥幼兒就會掌握。避免了枯燥講解帶來的反作用。再如，《媽媽呀，媽媽》這首歌，有三段，每段歌詞一個情節，都是比喻句，但是，三段長長的歌詞幼兒不易記憶。教師分別用各段中的喻體：小喜鵲、小黃牛、小花貓三個動物的形象做注釋，就形象多了。幼兒看到這樣的形象提示，很容易就會想起各種情節，從而演唱出來，收到良好的效果。
三、適應設計游戲，培養創造意識
游戲是幼兒階段的主要活動，是幼兒最喜歡的活動，各科活動都離不開游戲。當歌曲基本熟練后，安排合適的游戲活動，會使幼兒更好地理解歌曲，并且激發幼兒潛在的創造性。同時，在音樂情境中能感受音樂帶給他們的非凡快樂，增加對音樂的喜愛之情。玩兒到盡興時，他們會做出意外的精彩動作或把旋律加上“花點”或創編新的歌詞或說出平時說不出來的話等等。
如，《泡泡不見了》這首歌，活動時讓幼兒聽歌曲吹泡泡。幼兒跟節奏吹，吹完后，聽歌曲畫泡泡。幼兒結合觀察到的泡泡，充分展開想象，隨意畫出大小不一，顏色各異的泡泡。在《雪花》活動課中，學習完歌曲后，讓幼兒邊唱邊用紙制作小雪花。幼兒撕出許多雪花，高興地拋向空中，制造出漫天飛舞的“雪景”。幼兒在游戲中親自創造并體驗快樂。再如，《小海軍》活動課中，進行角色表演。教師是“軍長”，幼兒是英勇的“小海軍”，“軍長”帶領“小海軍”“出海作戰”。不同的戰況、戰地，幼兒體驗了做海軍的自豪、英勇，創造性地演唱了歌曲。
可見，在游戲中，幼兒能加深對歌曲的理解，而且還能在愉悅的氛圍中發揮他們潛在的創造性，起到升華的作用。
綜上所述，幼兒音樂教育中的唱歌課要做到保留原始感知、讓幼兒主動學習，無意中學會；在寬松、愉快的氛圍中發揮主體作用與創造性。擴展到整個幼兒音樂教育當中也是一樣，把幼兒音樂教育融入幼兒綜合素質的培養之中。
摘要：由于幼兒年齡特點和認知規律， 常規音樂教學很難把他們的注意力集中到課堂上， 更談不上能力、 情感的培養、 智力的開發。 這是許多幼兒工作者非常棘手的問題， 許多教師把完成 《綱要》 中規定的音樂教育任務看作是單純地教會幼兒一定量的歌曲、 舞蹈、 律動和音樂游戲， 一切都圍著教材轉， 至于為什么要教這些歌曲、 舞蹈、 音樂游戲， 教材之間有什么關系， 教師很少去想。 這樣的教學過程， 既忽視了幼兒對音樂的感受， 又忽視了幼兒的創造。幼兒音樂教育有效評價的實施有助于幼兒音樂教育有效開展。但是，在目前的幼兒音樂教學評價中存在著許多問題，嚴重制約了幼兒音樂教育的有效開展。
關鍵詞：幼兒教育；音樂評價； 策略
1.實施因材施教
幼兒音樂教育注重情感體驗和個性特點，幼兒處于個性形成和發展的時期。由于年齡、智力發展等方面的差異，幼兒的音樂能力發展方面也存在差異，從而造成他們對音樂的感受和表現不一樣。因此，要求幼兒教師在音樂教學過程中注意幼兒的音樂表現，并能根據幼兒的音樂能力水平開展音樂活動，這種活動要求既能體現幼兒音樂能力發展的共同狀況，又能不斷促進個別幼兒的發展。如幼兒情緒存在明顯的個體差異，這就需要教師在音樂教育中注意讓情緒極不穩定的幼兒多聽一些乎和的輕音樂，能起到穩定情緒的用?而對那些情緒低落的幼兒，則讓他們多聽一些情緒激昂的樂曲，以調動他們的情緒。使他們逐步形成活潑開朗的性格。通過豐富多樣的音樂活動幼兒聆聽、感受和表現音樂，培養幼兒的音樂興趣，激發幼兒的音樂表現欲望。
2.樹立正確的評價觀
2.1創造良好的環境.不斷提升幼兒音樂教師的綜合素質幼兒音樂教師的音樂素質是影響幼兒音樂教育效果的關鍵因素，教師的音樂素質直接影響到幼兒音樂教育的質量。作為幼兒音樂教師應當具備較高的音樂素養，最基本是要掌握音樂的基本知識技能?另外幼兒音樂教師要具備一定的音樂欣賞析能力。能夠對音樂作品的背景、風格、類型以及作者做全方位的了解，包括音樂作品的節奏、速度、旋律、曲式結構等基本要素。具備這種才能后選出適合幼兒的音樂作品，更好的把握音樂作品的豐題思想，設計合理的幼兒音樂教學活動，有效地對幼兒進行音樂教育。
2.2教師具備敏銳的觀察力.教師主要是通過觀察來了解幼兒的。通過觀察幼兒的活動，從中發現和把握教育時機，促進幼兒發展。因為教育的時機是發展創新能力的教育因素，是蘊藏在幼兒一日活動之中的，教師要善于用敏銳的觀察力去發現它，用機智的頭腦運用它。因此，敏銳的觀察力是幼兒教師必備的素質和能力。幼兒教育家蒙臺梭利認為：每位教師都要將自己的眼睛訓練得如同鷹般的敏銳，能觀察到幼兒最細微的動作，能探知到幼兒最殷切的需要。觀察法是幼兒時期最重要的評價方式，幼兒教師只有具備敏銳的觀察力，才能通過觀察收集有效的資料，才能全面把握和了解幼兒的音樂學習的情況，以及在學習過程中的努力，進步和成長。
3.有針對性地組織幼兒音樂教學活動
3.1明確幼兒音樂教育的目標.幼兒音樂教學評價的目標是依據幼兒音樂教育的目標而制定的，只有從幼兒音樂教育的目標出發我們才能確定幼兒音樂教育的內容和評價標準，才能開展幼兒音樂教育的實踐活動，完成幼兒音樂教育的具體任務。新綱要明確指出音樂教育的本質其實就是音樂審美教育，但是這并不意味著輕視知識的學習。因此，幼兒音樂教學應該依據這個目標制定，比如幼兒音樂教學目標要涉及幼兒歌音樂律動，打擊樂活動和音樂欣賞的基本知識技能等方面。在制定具體的教學目標時，不僅要包括音樂本知識技能的目標，還應包括幼兒的音樂審美情趣和情感的培養，從而培養幼兒對音樂括動的興趣，激發他們學習的熱情，以及通過音樂活動促進幼兒全面和諧發展。
3.2重視對幼兒的音樂能力的全面.綜合評價評價是為了促進發展，是通過了解幼兒的音樂學習狀況，來改進幼兒音樂教學，進而促進幼兒音樂學習的發展，不僅關注幼兒現實的音樂表現，還應重視幼兒本身的音樂能力的發展。重視幼兒本身的音樂能力的發展。評價是全面的。其中多元評價主體，家長，教師共同參與幼兒的音樂評價，通過多種信息，包括在音樂活動中的表現、日?；顒又械谋憩F以及在家中的表現情況，把幼兒音樂學習的動態過程全方位的考察，綜合運用觀察、訪談和現場記錄等方式，并有機結合了不同的評價手段，全面真實地評價幼兒音樂學習方面的潛能。
4.推動家長參與評價，開展家園合作
幼兒音樂能力發展的快慢和水平的高低，在很大程度上取決于對幼音樂教育。家庭是人生的起點，是孩子的第一所學校，對幼兒的成長和具有非常重要的作用，甚至對人的一生都具有非常深遠的影響。幼兒的教育，一般來說主要是依靠父母，教師和幼兒生活中的其他成年人，從某種意義上說，父母在家庭中的音樂教育對孩子也具有重要的作用。教師要注意了解每個幼兒在音樂方面的閃光點，通過家園聯系欄、家園訪、召開家長會，經常同家長取得聯系，將孩子的成長過程，取得的成績及時告訴家長，家長也積極參與幼兒園組織的音樂活動，經常與教師保持聯系，并積極配合教師開展音樂活動?？偠灾?，教師與家長要一起共同促進每個孩子感受力和表現力的發展，讓每個孩子都不斷提高音樂能力。
總之，幼兒音樂教育評價的實施可以有效了解幼兒個體音樂能力發展的狀況，能夠反映出幼兒音樂學習過程中的努力、進步。幼兒音樂教育評價在音樂教育中是非常重要的。但是，在幼兒音樂教學的實踐中，音樂教育評價存在著很多問題，往往過于表面化和片面化，不能夠更好的反應幼兒音樂學習的真實水平。為了幼兒音樂教育的有效開展，有必要在幼兒音樂教育中實施有效的評價。
【摘 要】隨著社會的不斷發展與進步，人們對教育質量要求越來越高，近年來我國幼兒音樂教學雖然得到了快速發展，但在其發展過程中依然存在一些不容忽視的弊端，直接導致我國幼兒教育的質量普遍降低，而以“原本性”為核心的奧爾夫音樂教育思想主要強調音樂的綜合性、參與性以及人本性等思想，這種教育思想更符合幼兒生理發展的特點，對我國幼兒音樂教育的發展具有積極的啟示作用。
【關鍵詞】奧爾夫音樂教育；幼兒音樂教育；影響
目前，我國的幼兒音樂教育尚在探索階段，部分幼兒園的音樂教育仍采用傳統的教學方法，過度要求孩子音樂技能的提高，造成教育質量的低下。自20世紀80年代，奧爾夫音樂教育思想傳入我國，這與我國文化傳統中的“樂教”是相通的，同時也是奧爾夫音樂教育教學法在我國流傳的主要原因之一，因此研究奧爾夫音樂教育法在幼兒音樂教育中意義深遠。
一、奧爾夫音樂教育思想闡述
奧爾夫提倡“原本性”的教育理念，他認為原本的音樂應是最為接近自然的，是無需刻意記住的，每個人都可以參與其中；而“原本性”主要指人們均可通過語言、舞蹈以及動作等方式來表達自身的情感和欲望。由此，奧爾夫教育觀念更加贊同教師通過啟發、鼓勵等方式對人的本能進行開發，使音樂教育方法多樣化。奧爾夫認為音樂是讓幼兒在娛樂中進行享受和感悟，而不是對幼兒進行理論知識灌輸，導致幼兒喪失學習的樂趣。其中《奧爾夫傳》[1]曾指出幼兒通過說話、游戲以及發出的動作等均是對自我以及世界的定位，同時也是孩子獲取社會交際經驗的主要方法。由此可見奧爾夫音樂教育中的“原本性”是音樂教育中的核心，其主張尊重孩子的主體地位，這與我國目前教育教學改革的目標具有一致性。
二、奧爾夫音樂教育提倡的主要觀點
（一）綜合性。奧爾夫認為不能通過單一的方式對人性本能進行挖掘，該方法無法發現學生的潛力，且扼殺了孩子愛玩的天性，因此應采取綜合的方法；他認為音樂和動作是同時存在的，是必不可分的。在此觀念下，奧爾夫自行創立了“軍特體操-音樂-舞蹈”學校，使該理論更具有說服力。同時他也認為，語言、動作本身就是一種美妙音樂的結合，其本就有自身的旋律；這種思想應用在唱歌、游戲、舞蹈等于一體的教學中。
（二）參與性。奧爾夫認為原本的音樂是需要參與的，而不是被動地傾聽，每個人都是演奏者；這種思想與以往的音樂觀念迥然不同，他認為音樂必須要由自身去參與，去演奏，而不只是傳授音樂技能，將游戲和音樂分離開來；奧爾夫音樂教育讓幼兒通過游戲活動去感受音樂、發現音樂、享受音樂帶來的樂趣，對學習的成果并不重視，主要是讓幼兒感受到音樂的美妙。
（三）即興性。奧爾夫曾說“一切都是幻想……所有的音樂教育應當從游戲入手[2]?！痹诮虒W中，他非常重視兒童的即興性發揮，并將其作為啟發幼兒的出發點，在對幼兒即興創作能力培養的同時，激發幼兒的好奇心，提供給幼兒展示的舞臺。即興性與以往單一枯燥的教育方式不同，它可以使孩子的天性得到解放，讓兒童自由地發揮想象，并根據兒童自身的社會經驗去體驗，去感悟和理解音樂，因此即興性音樂教育是兒童學習音樂的主要途徑，也是奧爾夫音樂中的重要組成部分。
（四）人本性。在1931年奧爾夫就曾發現[3]音樂來源于人本身，是人表達自我情感的方法；因此他鼓勵音樂教育應先從人性發展的初端開始教育。奧爾夫教育認為從人性發展的開端實施教育具有極大的可塑性，可通過啟發兒童對音樂藝術的幻想、感受、探知、理解等方式，進而使學生的欣賞能力、創新性、表現力等均得以有所提高；同時還能凈化兒童的心靈，促進其健康地發展。
三、奧爾夫音樂教育思想對我國幼兒音樂教育中的影響
（一）提高幼兒學習音樂的樂趣。奧爾夫教育思想提倡兒童應該主動參與到音樂中去，做音樂的主人，去主動感受音樂的節奏；他認為利用游戲的方式讓幼兒融入到音樂中，可提高幼兒學習的主動性。該教育方法與傳統的教育方法相比更加適合幼兒心理的發展；傳統的教育方法只是使學生機械性記憶，而奧爾夫教育主張在娛樂中教學的方法。奧爾夫教育給予學生“零壓力”的學習模式，讓孩子發現音樂的美妙之處，可使孩子的音樂天賦充分發揮。在人生成長的階段中，幼兒期是人生的啟蒙階段，有著重要的影響；在此時期的孩子處于極高的好奇心理狀態中，他們需要對世界加以探索以滿足自身需要，且該階段處于懵懂時期，較多的意識是在此階段形成的，若是機械的學習模式則會使孩子形成厭學心理，對未來的發展具有不良的影響；因此幼兒園在實施幼兒音樂教育中應利用游戲的方法，可使幼兒的生理發展得以滿足；同時在做游戲中，更提高幼兒的語言以及動手能力。
（二）提高幼兒的欣賞能力。幼兒對世界的認知具有一定的局限性，因此需要各方面的感官協作方可完成審美感知。奧爾夫音樂教學中提倡將唱、說、跳、演等方式與音樂相結合的方法，可使幼兒的感知更加客觀化，更能使孩子接觸到真正意義上的音樂，進而激發孩子學習的興趣，提高幼兒學習的能力。在音樂教育中采取多樣化的教學方法，更能使幼兒感受到音樂的魅力所在，從而提高孩子的欣賞力。
（三）有利于提高幼兒的創造力。奧爾夫音樂教育使幼兒教學理念得到補充和發展，也使教師的角色從主導者轉為參與者、協助者、組織者。在教學中教師可以協助幼兒將抽象的知識用直觀化的事物表達出來，如教師寫出la時，學生認為是天線或者釣魚竿；而有的學生認為mi是小貓，Sol認為是按鈕；針對孩子們天真的想象，教師應給予鼓勵和獎勵，并引導學生通過自己的語言將其詳細的表達出來。
由于幼兒的思維并未固定化，也未受到外界干擾影響，因此他們具有極大的創造力；音樂學習的過程中，教師要允許幼兒加入自己大量的想象，讓幼兒在幻想的世界遨游。另外幼兒的想象力是無限大的，他們可能處在幻想中思考，并提出比較幼稚甚至難以解答的問題，教師都應該給予鼓勵，并引導其發揮想象，提高幼兒探索的欲望
（四）“以人為本”的教育觀念。奧爾夫主張的“原本性”與目前社會提倡的人格和諧發展的觀念具有一致性，這也與我國提倡的“以人為本”的教育觀念極大地融合。“以人為本”的教育理念更符合學生生理發展的特點，其教育理念更關注每個孩子的精神感受，并給予學生獨立的發展空間。音樂教育的主體應該是學生，使學生發揮極大的主動性。我國在《幼兒教育指導綱要》[4]中明確指出，幼兒藝術教育發展的意義與主體，并強調藝術教育是培養幼兒健全發展不可缺少的一部分，因此教師要給予幼兒展示的機會，并鼓勵其自行嘗試演奏，采用游戲相結合的方法，讓學生體會藝術的美，以能使幼兒形成正確價值觀。
四、結束語
奧爾夫音樂教育開啟了幼兒音樂教育的新篇章，對幼兒智力的啟發有著重要的作用，是幼兒音樂教育史上的極大進步。教師要根據幼兒的認知實施實際化的教育，讓幼兒通過讀、唱、跳等方式，使孩子逐漸受到藝術氛圍的熏陶。此外，可通過一些幼兒較易理解的、經典的以及特色性的音樂讓幼兒表演，使幼兒能夠從開蒙的起點便接受到較好的音樂教育，進而為孩子未來的發展打下良好的基礎，另外，教師在教學中要采用多樣化的教學方法，利用有效的資源，將抽象的知識具體化，激發幼兒的想象力，讓幼兒的“原本性”得以發揮，因此奧爾夫音樂教學對我國當前幼兒教育的發展具有重要的指導作用。
摘 要：幼兒時期是啟蒙教育的關鍵時期，幼兒雖然年齡很小，對世界的認知有限，但是接受能力、模仿能力和想象力都處于快速發展階段。在這個時期科學地開展教育，對幼兒未來非常重要。幼兒音樂教育可以促進幼兒身心健康成長，但是縱觀當前幼兒音樂教育中還存在很多不足之處，只有不斷創新，提出相應的改革方法，才能做好幼兒音樂教育工作。
關鍵詞：幼兒教育；音樂教育；問題；創新策略
一、當前幼兒音樂教育中存在的不足
1.教師過多干預幼兒學習
對于幼兒音樂教育者來說，解放幼兒天性對于他們日后的教育和發展是很重要的，但是現在很多教師都過多地干預幼兒的學習，沒有給幼兒自我創新的機會，在學習過程中幼兒都是按照教師的思維方式。幼兒在學習舞蹈時只是在照搬動作，沒有理解動作的真正含義。機械地模仿只會讓幼兒喪失想象力和自主創新能力。
2.未能有效引導幼兒感受音樂旋律
很多教師在教授幼兒唱歌、舞蹈時，很少引導幼兒去體會歌曲表達的情感，失去了最初的審美教育時機。如有的教師在教幼兒演唱《小燕子》這首歌時，只是在一句句教其去唱對字和旋律，沒有引導幼兒去想象相應的景象。教師采用死記硬背的方式教幼兒唱兒歌是在逐漸抹殺孩子的想象力和創造力。另外，由于幼兒園教師每天需要照顧很多孩子，精力有限，在課堂上教授的舞蹈動作，都是按照順序安排好的，這讓孩子們逐漸失去了感受音樂旋律的能力，只會機械地模仿，沒有想象力和創造力，失去了音樂本身陶冶情操的作用，還會讓幼兒感覺無趣，甚至厭煩。
二、新時期幼兒音樂教育的創新
1.不斷更新教學理念
隨著科學技術的不斷發展，現在在教學中運用多媒體技術十分普遍，而多媒體技術因為其生動形象的特點，可以充分吸引幼兒的注意力，結合圖片、視頻、音頻等讓教學內容變得豐富多彩。開展幼兒音樂教育可以充分利用多媒體技術的優點展開教學。
2.教學內容要與生活相結合
藝術來源于生活又高于生活，幼兒學習音樂離不開對生活的感知，脫離生活的藝術就像是無水之源。因此教師必須做到教學內容要與生活相結合。為了實現教育改革和創新，教師要重新定位自己在教學活動中的地位和角色，改變傳統的教學方式，幼兒音樂教育要帶入恰當的生活情境中，才能讓幼兒更加順利地接受音樂，感受到音樂的美。
3.重視幼兒個體差異，進行個性化教學
一般情況下，年齡相仿的幼兒其學習能力和理解能力并不會有明顯差異，但也不是絕對的，在學習的時候也會出現不同水平層次的學生。所以，教師要根據學生的學習情況，進行個體化教學， 在教學的時候要以鼓勵為主，不要給幼兒壓力。對于學習速度比較慢的幼兒，要進行重點指導，從最基礎的音樂知識開始輔導，讓幼兒逐漸找到自信心。
4.引導幼兒體會音樂的情感
音樂的作用不僅能滿足聽力的需求，還可以抒發情感、美化心靈。例如，幼兒在學習《找朋友》這首歌時，幼兒能夠清晰地表達尋找朋友的想法，能夠學會交朋友的基本原則。教師在教這首歌時，可以在室外進行，讓學生兩人一組，進行唱歌和跳舞的互動，這樣能夠讓學生積極交流，從而提高音樂學習效率。
5.引入教師競爭機制，鼓勵教學創新
現在公立幼兒園的教師大多都是在編人員，工作穩定，致使很多幼兒教師缺乏危機意識，每天的教學安排都是按部就班，缺乏創新。因此在教師中引入科學合理的競爭機制是非常重要的，它可以幫助教師激發教學積極性和創造性，有憂患意識的教師才能實現自我價值。同時在幼兒園管理中引入先進的管理理念，在教學方法和教學內容中占據優勢，并且要培養教師敏銳的洞察力，打造屬于自己的名師團隊。同時，幼兒園的硬件設施必須得到保證。硬件設施的完善可以有效促進教學創新工作的開展，同時也能吸引優秀的教師人才。
綜上所述，當前的幼兒音樂教育必須結合時代背景，不斷改革和創新，更新教學理念，與實際生活相結合，重視個體差異，鼓勵幼兒表達真情實感，同時要引入教師競爭機制，才能不斷提升和改善教學方法和教學質量，促進幼兒音樂教育的發展。
摘 要： 學前教育階段，對幼兒來說，音樂活動是其生活的重要組成部分，是自我表現的方式和途徑。而若要提高幼兒音樂教育的有效性，首先必須要提高幼兒對參與音樂活動的積極性。
關鍵詞：幼兒音樂教育 興趣 學校
一、激發幼兒對音樂活動的興趣
興趣是最好的老師，對于還沒有完全自主意識的幼兒來說更是如此，因此興趣在幼兒音樂教育中發揮著重要作用，而現實中幼兒興趣的培養卻往往被忽略。根據幼兒的個性特點及環境因素，就需要調動與幼兒成長有關的各方面因素。具體說來就是，學校轉變教育觀念、家庭培養音樂氛圍、社會創造正確引導模式。
我國教育家陳鶴琴老先生說：“大多健康的兒童無論是游戲、散步或工作，他們本能的都愛唱歌，表現出音樂的律動?！庇變簭男【途邆淞藢W習音樂的潛力，如幼兒聽到節奏明快、活潑、優美、抒情的歌曲，馬上就會手舞足蹈，搖頭晃腦；聽到進行曲馬上就會甩起臂膀，學起解放軍，雄糾糾氣昂昂地邊敬禮邊走起正步來；幼兒發現一些發響的玩具，好奇心會驅使他們拿起搖動，并作為樂器邊唱邊伴奏；在日常生活中幼兒對常接觸的熟悉的音樂形象和帶情節的音樂，特別感興趣，有很強的表現欲望。但幼兒對音樂的興趣不持久、易轉移，所以，教師要通過觀察及時發現幼兒對音樂的興趣，保護幼兒興趣的萌芽，并且要創設條件不斷地給予滿足，使其穩定并不斷的發展。
二、變技能型、大眾教學為興趣型、特色教學
（一）變傳統的統一、技能教學為特色、興趣教學
對于尚處于智力開發初期的幼兒來說，幼兒的個性特點使他們對知識領悟能力不同，統一的大眾式教學和單一的技能教學，忽視了幼兒音樂教育的相對差異性，并可能由此導致幼兒處于培養狀態下的自信心失衡，不利于其健康成長。所以教師要嘗試對幼兒音樂能力的發展特點進行深入細致的觀察和分類，熟悉每一個幼兒在音樂的感受和記憶、表現等方面的特性，從而有的放矢地制定特色教學目標，以滿足幼兒在音樂能力方面的不同發展需求，培養其學習興趣，切實促進每一個幼兒在其原有水平上的發展。另外對幼兒的音樂表現要多表揚少打擊，并且要培養他們主動學習、克服困難的勇氣和信心，只有通過自己不斷的成功獲得教師不斷的獎勵，孩子的興趣才能得到更好的提升，才能對音樂學習更有動力。否則就很有可能使幼兒因此而對自己感到沮喪和失望，甚至喪失對音樂的信心和興趣。
（二）要鼓勵幼兒進行音樂表現
音樂是表演的藝術，表演被稱為“二度創作”，音樂的演唱、演奏是極富個性魅力的。教師必須對音樂的美有充分的感受、認識和欣賞能力，了解音樂藝術的表現手段和特點，把握音樂藝術的表現規律，允許幼兒在音樂活動中以他自己個人化的方式來表達他對音樂的獨特感受和體驗。只有教師充分認識到這一點，他才會充分尊重幼兒各自獨特的藝術表現方式，才不會以自己主觀的、唯一的、以成人為中心的“好”和“不好”的模式化的標準去評價和衡量幼兒的藝術表現。
三、培養幼兒健康的音樂教育觀，創造良好的家庭音樂氛圍
（一）首先要端正態度，變功利教育為審美教育
家長要端正動機和態度，因為具備音樂天賦的兒童數量畢竟是非常少的，一開始將音樂教育的目標定得過高，往往也是不切合兒童實際的。家長應該從素質教育的角度看待學齡前兒童家庭音樂教育，從生理、智力、心理的多重角度考慮問題，注重孩子身心的全面發展。而對于大部分的孩子來說，對其進行音樂教育的主要目的應該是培養其審美價值、培養其感悟藝術的能力。
（二）要精心為孩子挑選家庭音樂，創設良好音樂氛圍
幼兒對音樂內容的需求是從本能需要的立場出發的，他們追求天然性、游戲性和趣味性，因此家長就不能自顧自的聽流行音樂，而應該主動地選擇幼兒音樂。在聽音樂的同時，可以使兒童重現感知過的事物、情景，也可使兒童通過聯想組合新的意象，以此提高其情感認知能力及對音樂元素的敏感度。
（三）要加強自身藝術修養，隨時利用家庭生活各種條件，帶動孩子共同進步
高水平的音樂教育需要高水平的父母，這就要求父母必須具有良好的心理素質，并要了解兒童心理學的相關知識，加強自身藝術修養，遵循孩子的年齡特點，并且能夠善于根據孩子的實際情況運用適當的音樂教育方法。其次增強家長的參與性與創造力。學校中老師的教育資源對于每個幼兒來說都是平等的，而家庭教育則更有潛移默化的影響。
四、從社會來說，要有意識地更多關注幼兒的專屬音樂教育創作和引導
（一）音樂創作者們要放下功利主義，多為幼兒創作專屬歌曲
人的每個成長時期都有每個時期的特點，也都要進行最適合他們的音樂教育，過早的讓幼兒哼唱他們并不明了的歌曲，只會讓他們降低音樂學習的興趣。而幼兒音樂創作乏人問津的一個重要原因就是幼兒音樂創作經濟收益少，而且名不見經傳，這顯然與時下人們所追求的經濟利益不相符。只有幼兒身心健康發展，成人之后才能更積極有效的進行社會主義現代化建設，所以幼兒音樂創作刻不容緩。
（二）媒體要創設一個良好的音樂模式，正確引導幼兒音樂教育方向
媒體具有教育功能，同樣具有引導和被仿效的作用，所以媒體在音樂教育中作用不容小覷。雖然從中央到省級各電視臺都有專門的少兒頻道，可是我們卻很少看到專為少兒推廣的音樂教育節目，充斥熒屏更多的是以兒童名義播放的成人影視劇。另一方面，電視臺播放的各種幼兒音樂節目表演，傳統歌曲和舞蹈越來越少，而不屬于幼兒正常年齡階段的音樂表演卻變得變本加厲。媒體必須真正踐行輿論引導作用，對幼兒音樂教育進行正確的引導。
摘 要：3～6歲是幼兒綜合發展的關鍵期，在這個可塑性極強的階段，科學的幼兒教育教學能開發幼兒大腦，促進思維及想象力的發展，還能幫助幼兒形成正確的人生觀、價值觀。通過分析音樂教學的意義，提出相應的策略，達到更好的改善。
關鍵詞：幼兒教育；音樂；意義；策略
音樂是我們生活中必須的精神支持，美妙的音樂可以促進個性品質發展，陶冶情操。音樂對于渲染情感、陶冶情操具有重要作用，因此，音樂教學也成為我國素質教育不可或缺的一部分。音樂教育要從娃娃抓起，對于幼兒園來說，音樂教育更是意義重大。
一、幼兒音樂教育教學的意義
1.促進幼兒想象力、創造力的發展
由于幼兒時期以形象思維為主，幼兒的想象發展是從再造想象過渡到創造想象，幼兒在音樂活動中，感受多變的音樂節奏與豐富的內容，根據情境進行大膽的想象與創造。在音樂的熏陶下，幼兒會對不同節奏的音樂進行不同的想象，如活潑動聽的音樂《拔蘿卜》，幼兒可以根據歌詞與韻律想象著老太婆、小白兔等動物來幫忙拔蘿卜，各種表情、各種肢體語言盡情地想象與展現，在此基礎上，創造出自己玩游戲的愉快情景。
2.促進幼兒聽覺、記憶力的發展
在音樂教學中，首先要靠聽覺獲得信息，然后去感知、去欣賞，通過音樂表達自我。如在《小烏鴉愛媽媽》的歌曲中，讓幼兒伴著節奏去傾聽、去感受，記住小烏鴉是怎么對待媽媽的，怎么找食物喂媽媽等，在這個過程中，不僅培養了幼兒愛媽媽，學會感恩，還有利地提高幼兒聽覺能力，并在記住歌詞、旋律地同時，不斷發展記憶力。
3.促進幼兒身心和諧的發展
如《稍息立正站好》，節奏活潑輕快，幼兒在聽音樂的過程中也學會了相應的秩序與規則，糾正自己的不良習慣，促進自我規則意識的加強。不同的音樂旋律與歌詞可以讓幼兒勇敢、熱情、禮貌、感恩、活潑、主動、大膽自信等等，極大地促進幼兒身心健康發展。
二、幼兒音樂教育教學的策略
1.提高師資隊伍教育質量
自2011年兩會提出大力振興幼兒教育事業開始，學前教育領域開始進行各種提升幼兒教師教育教學質量的學習培訓，如，國培、頂崗置換、外出學習等，旨在提高教師隊伍專業素養，轉變陳舊教育思想，獲得先進教育理念，進而落實到教育工作上。因此，提高幼兒音樂教師教育教學質量就顯得至關重要。除了開展音樂教學技能培訓，還可以使幼兒教師接受在職教育，不斷更新先進的教育理念，提高教師音樂欣賞能力與教育教學能力。
2.探索教學方法，更新教學目標
如小班音樂教學活動《小貓咪，你在哪里》，在教學過程中，摒棄死板的跟唱教學，先讓幼兒認真聆聽，聆聽之后提問幼兒聽到了什么，小貓咪在干什么，主人在說什么，讓幼兒通過聆聽、回答的方式加深印象，感受音樂里的故事情節，并請幼兒想象小貓咪是怎么捉老鼠的，主人是怎么找小貓咪的，請幼兒自己創編動作，發展幼兒的想象力與創造力。將整首歌用情境表演的方式呈現出來，幼兒在情景表演中既感受到活動的樂趣，又很好地理解了兒歌，學會用自己的方式去表現聽到的東西。
3.合理安排教學課程
學齡前的幼兒，其認知、情感逐步發展，好奇心與探索欲極強，對新鮮事物興趣濃厚，因此音樂教育不能等同于語言文化教育，那是一種藝術教育，不能過多地涉及語言文字而忽視藝術的欣賞與感受，這樣不利于幼兒通過音樂學習獲得綜合發展。如中班幼兒，他們的自我表達能力與合作意識在小班的基礎上逐漸增強，這時候教授關于團結合作有愛的歌曲，如《好朋友、行個禮》，幼兒通過音樂旋律與音樂內容，增強自己的禮貌意識，體驗和小朋友合作玩耍的快樂，使中班幼兒通過音樂教學更加深刻地領會朋友之間的相親相愛以及合作意識，達到良好的教學效果。
此外，課程設置還要在教學時間上有所探究。在教學時間設置上，也要根據幼兒不同時間段的心理狀態、精神狀態進行合理安排。例如，幼兒早上來到幼兒園，精力充沛，大腦清晰，這時候就適合設置文化課進行教學，諸如語言教育、科學教育、社會教育等領域教學。下午幼兒精力可能略低于上午，因此，設置音樂教學活動，使幼兒唱起來、動起來，寓游戲于教育，既能使幼兒緩解疲勞，又能激發幼兒的表演欲，用音樂表達自我，感受其中的魅力。如，在下午的教學活動中，給幼兒播放感染力強、旋律強，節奏快的歌曲，會讓幼兒引起共鳴，不知不覺中將自己融入音樂氛圍中，根據強勁的節奏帶動自己的肢體，無形中創作出各種舞蹈動作，隨歌起舞，隨歌歡騰。
綜上所述，可以看出幼兒音樂教學也是一門不可忽視的學科，對于幼兒的健康成長與綜合發展具有重要的影響。但我們必須承認，現實教學過程中還存在諸多亟待解決的問題。要想提高音樂教學整體水平，除了提高師資隊伍教育質量，探索教學方法，更新教學目標以及合理安排教學課程以外，還要學會因地制宜，因材施教，應該重視教師教的靈活性與幼兒學的主動性有機結合，相互協調，真正提高音樂教學水平，達到良好的教學效果。
音樂在幼兒教育活動中有重要作用：有益智的功能，能使幼兒集中注意力、激活思維、發展語言、豐富想象，促進幼兒智力的發展;有調節情緒的功能，其情感特征能給幼兒增添興奮情緒的積極動力;有審美功能，能給予幼兒美的享受，美的音樂能夠使幼兒情緒高昂地全身心投入到活動中。
但是在幼兒園的音樂教育活動中，經常會出現一些孩子不想唱、不想聽，教師組織活動不成功等。我結合自身教學經驗分析，大致有以下幾種情況：
一、音樂課組織老套，不新穎
許多教師一上音樂課，就用老一套的方法：先示范演唱，接著教唱，然后孩子們唱。這種課堂結構“三部曲”模式一開始還能吸引幼兒注意力，帶動幼兒興趣，取得良好的教學效果。但時間長了，孩子們便厭煩了這種單一的教學方式，逐漸對音樂課堂失去了興趣，音樂課的效果便大打折扣。
二、教學內容脫離實際，孩子不想聽，不想唱
教材內容按認知結構由淺入深編排，有一定的科學性。但是，由于地域的差異，幼兒生活與知識的差異，加上分科教學各科知識單列進行，缺乏鄉土教材的滲入，使教學脫離幼兒生活，缺乏生機。有些歌曲的歌詞不流暢，旋律不是很優美動聽，有的甚至節奏很難把握，孩子們唱起來很困難，也不朗朗上口。這樣堅持不了幾分鐘，孩子們肯定都不想唱了。因此我們經常會發現這樣一種現象，一些孩子對音樂課的教學曲目不愛聽、不愛唱，但對一些流行歌曲朗朗上口。
三、相應對策
為了應對以上問題，我認為應該從以下措施做起，逐步改善音樂課的氛圍，提高音樂課質量，以達到培養幼兒音樂情操的目的。
1.為幼兒創設一個良好的音樂環境
一個能歌善舞的民族，無論男女老少都能唱會跳;一個以歌傳情的地區，人人皆能唱首好歌，可見社會環境對人具有潛移默化的影響。因此，要讓幼兒對音樂感興趣，就要為他們創設一個有利于興趣發展的環境。所以，除了有計劃的每周兩堂音樂課，我還注意將音樂融于幼兒的一日活動中。如，早上來園時播放一些輕松愉快的音樂;早鍛煉時帶領幼兒做一些有精神的韻律活動;進餐時播放一些抒情優美的曲子;每天下午利用5分鐘播放一些兒童歌曲，讓幼兒自由地隨著音樂唱唱跳跳;在區域活動中設置音樂角、小舞臺，讓喜歡表演的小朋友在這里施展自己的才能;隔一階段就利用每天中午看電視的時間有意識地播放一些兒童歌舞表演。
2.改進課堂組織形式，增強音樂課的趣味性
幼兒時期是無意注意高度發展的時期，有意注意正在逐步形成。如果要孩子像成人那樣，光靠意志來參與學習活動，那將是非常困難的。因此，在教學中我注意增強教學活動的趣味性，引導幼兒在游戲中學習。如在教授踵趾小跑步時，我設計了“游公園”這一游戲主題，通過開汽車、爬山、玩木馬、拍照等情境設置來練習動作。在整個活動中，小朋友都情緒高昂，在輕松愉快的氣氛中完成了教學任務。為了避免內容的單調乏味，我合理安排教學內容，將唱唱、跳跳、畫畫、敲敲、聽聽有機結合，將豐富多彩的音樂活動形式呈現于幼兒面前，引導他們體驗音樂活動的樂趣。
3.恰當使用教玩具輔助教學
在音樂教學中，無論是學唱歌、舞蹈、或欣賞音樂，生動有趣的教玩具都能吸引幼兒的注意力，讓他們覺得學習音樂是有趣的。如，在新授歌曲《我和星星打電話》時，我借助一只玩具電話，讓幼兒玩打電話的游戲，從而體會該如何唱好歌曲。在教學節奏樂《加油干》時，我設計了生動形象的動作譜，激發幼兒學習打擊樂的樂趣。在創編舞蹈《小海軍》時，又和幼兒一起用廢舊盒制作了海軍帽，引導幼兒進入舞蹈意境。這些玩具、教具消除了老師與孩子上課時緊張的氣氛，使幼兒能自然、愉快地學習音樂。
摘 要：幼兒天生就喜歡音樂，在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。文章旨在通過以托班幼兒為例，對音樂教育意義的認識和對幼兒音樂教育活動實踐中的探索研究，更新教育理念和教育方法，以便更有效地實施幼兒音樂教育。
一、實施音樂教育的重要意義
1.音樂教育有助于幼兒的智力開發
音樂能刺激大腦皮層，促進腦細胞的發育及腦功能的發展。對幼兒實施音樂教育可以開發幼兒的智力，促進孩子智力結構趨于完善，使兒童更加聰明。
2.音樂摘 要：幼兒天生就喜歡音樂，在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。文章旨在通過以托班幼兒為例，對音樂教育意義的認識和對幼兒音樂教育活動實踐中的探索研究，更新教育理念和教育方法，以便更有效地實施幼兒音樂教育。教育能促進幼兒的情感體驗
音樂教育是一種特殊的美感教育， 它把旋律、節奏、和聲、音調等音樂要素有機地組合起來，將美好的情感付諸聲音的表達中，撥動幼兒心靈中的琴弦，使他們產生強烈的情感體驗。
二、對幼兒進行音樂教育的方法探索
1.讓音樂貼近幼兒的生活
孩子天生就喜歡音樂，這句話說得一點也不錯！看，我們班這群剛入園不久的托班孩子：聽到音樂就會露出好奇的表情；還會情不自禁手舞足蹈地跳著……那份稚嫩的可愛讓人忍不住心情愉悅。音樂為什么有這么大的魅力呢？讓我來記錄孩子生活中的點滴感受吧。
（1）音樂能安撫幼兒的情緒。托班孩子剛離開熟悉的父母和家，第一次開始集體生活，環境的不熟悉容易讓他們產生不安、焦躁的情緒，于是他們會哭、會鬧。面對這樣情景，如果教師能巧妙地利用音樂，可以對孩子起到一種安撫的作用。
（2）引導幼兒在生活中發現和感受音樂。生活是美好的，需要的是一雙能發現美的眼睛，孩子眼中的世界是和大人不同的，他們更能感受藝術最初的真諦，感受世界的奇妙和美好。這樣他們就更喜歡去探索這個世界了，這就是音樂的魅力。
2.讓音樂貫穿幼兒的一日生活
新入托的孩子，因為改變了原有的生活秩序和習慣，情緒總會不穩定，哭鬧不停。而當孩子在音樂世界里，感受著美妙的音樂和動人的旋律時，他們會停止哭泣，靜靜聽著歌聲，暫時忘記一切。針對幼兒的這種特點，我們設計了用音樂指揮幼兒一日生活的方案。
（1）用音樂“指揮”幼兒。幼兒早上來園時，我們播放輕快的音樂迎接孩子的到來，讓孩子在美妙的音樂聲中愉快地開始新的一天。
（2）讓音樂貫穿在幼兒的日?；顒又?。收玩具、上廁所、喝水、自由活動、戶外活動……讓幼兒一日的生活都受到音樂的熏陶。這些音樂是結合幼兒學到的歌曲錄成的，幼兒聽多了也就熟悉了，同時讓那些不喜歡開口唱的幼兒愿意跟著音樂唱起來了。
3.讓音樂活動具有游戲性
音樂能讓人陶醉，音樂能帶給人動力。對于托班的幼兒，音樂能帶給他們無限的快樂。
（1）感受音樂的快樂。托班幼兒天真無邪，易受音樂的感染，那白紙一樣純凈的直接反應和追求，最貼近藝術的真諦。在游戲中，他們不僅得到了情感的滿足，體驗到成功的喜悅，也會有最真最純的感情和表情的流露。在游戲中，他們受到了音樂的熏陶，獲得了簡單的技能，得到了多方面素質的提高。
（2）音樂在游戲中的作用。學習的最終目的，就是促進幼兒的發展。只有真正地讓每一個幼兒在活動中得到發展，教學活動才能發揮它的效應。托班幼兒學習經驗少，對于學習新的東西，總是有些“慢半拍”，學習新的歌曲時，教授活動中常常都是老師和幼兒干瞪眼……針對這種情況，我采取了“熟悉而陌生”的方法，得到了較好的效果。變“苦學”為“樂學”，變“要我學”為“我要學”，變“跟著學”為“創造學”。
4.用愉悅的心情學唱歌
要讓幼兒喜歡唱歌不難，因為托班幼兒只要一聽到音樂就會動起來，聽得多了就會慢慢熟悉歌曲。難的是該如何教會幼兒很好地唱歌。
（1）托班幼兒年齡特點。托班幼兒年齡小，他們發聲器官柔嫩，需要學習正確的用嗓方法，用自然的聲音唱歌，讓他們樂意開口唱歌，學會隨琴聲一起開始和結束歌聲也是一個需要長期努力培養的目標。
（2）營造愉悅環境氛圍。我們每一個人都有這樣的體驗：開心的時候會哼哼小調；傷心的時候也會聽聽憂傷的歌曲，有時候還有一種特別想唱歌的沖動。歌曲是人表達情感的一種方式，當幼兒把唱歌當作一種情感的宣泄，感到愉快的時候，唱歌就會成為他們喜歡的活動。
讓我們在生活實踐中做個有心人，注意教學方法，了解幼兒的情況，相信幼兒，這樣一定會讓幼兒得到更好的發展。
（作者單位：廣東省廣州市番禺區祈福精英幼兒園）
摘 要：音樂教育在幼兒教育中具有重要的地位，是基礎教育的主要內容之一。音樂教育能夠豐富幼兒的精神生活和神審美情感，更重要的是能夠促進幼兒的智力發展，提升幼兒的語言表達能力。但是做好幼兒幼兒教育并非易事，在教育工作中出現許多問題，因此，如何展開好幼兒音樂教育成為本文論述的重點。
關鍵詞：幼兒教育；存在問題；對策分析
一、幼兒園開展音樂教育的重要作用
（一）音樂教育能促進幼兒注意力和記憶力的發展。音樂是一門聽覺藝術，是孩子培養注意力和記憶力的工具。在音樂欣賞課程中，幼兒對節奏的快慢、聲音的強弱、音色的粗細形成以一定的辨別能力，會使幼兒的聽覺能力得到提高。幼兒長時間聽音樂會記住唱詞和辨別簡單的音調，同時也會記憶其他的教學內容。
（二）音樂教育能夠提升幼兒的語言能力。語言是幼兒教育活動的主要能，而音樂教育課程能夠促進幼兒語言表達能力的提升。音樂教育的主要方式是歌曲，而幼兒音樂需要選擇適合幼兒的歌詞和歡快的旋律，方便幼兒接受。優美的歌曲加上簡練的歌詞，能夠促進幼兒吸收和演唱。在音樂教學活動的引導下，幼兒逐漸積累了豐富的詞匯和歌曲，會促使幼兒在原有的曲調下進行歌詞的篡編，形成新的歌曲。幼兒音樂教育不僅僅豐富幼兒的語言知識，而且環能提升語言表達能力。
（三）音樂教育可以培養幼兒的審美情感。音樂教育能使人產生美的享受，接受美的教育，培養人的情感和審美意識。幼兒對事物的審美憑借著直覺和感性經驗進行判斷它的好壞和優劣。幼兒對音樂情感的激發主要來自于對音樂的理解和審美水平，而審美水平的提高能夠激發幼兒的審美情感。幼兒審美情感的激發主要決定于音樂的內容和欣賞的方式，那些貼近幼兒生活化的音樂和年齡的音樂能夠激發幼兒學習的興趣，能夠給幼兒帶來快感和樂趣。
二、當前幼兒音樂教育存在的問題分析
（一）重視音樂表演結果而忽視表演過程。當前，幼兒園對幼兒教學活動效果的評價往往是以教學任務完成的情況和幼兒學習成果作為主要標準，很少關注和注重教學過程的評價。由于評價體系的導向，導致教師只注重教學能否順利完成，而不關心幼兒在教學中的表現好壞。許多音樂課堂教學都是教師苦講，而幼兒無條件的接受，這樣很難集氣幼兒對音樂的好感。
（二）重視技能而忽視節奏的感知與表達。許多幼兒園將對幼兒技能的訓練作為重點培養，而忽視了對音樂內容的理解。這種現象普遍存在，這與教學大綱中的幼兒園教育注重幼兒學習積極性的培養不相符合，而且也不符合教學規律。許多幼兒園的音樂教學注重幼兒音樂技能的訓練和相關樂器的掌握。
（三）教學方法不科學，教學過程枯燥。音樂教育是一門藝術性教育課程，需要老師根據學習內容和教學環境實施多樣的教學方法。但是，在幼兒的音樂教學活動中，教師并不解釋音樂表達的意思和思想感情，而是教會幼兒怎么唱，導致幼兒對唱詞意思的不理解而出現學習艱難的狀況。幼兒教育只是幼兒被動的接受教師所教授的內容，而對內容失去興趣。
三、幼兒音樂教育實現教學高效的策略分析
（一）滲透于日常生活中。幼兒音樂教育是一個長期的活動，對音樂欣賞能力和創造能力的培養需要長期關注。因此，幼兒音樂教育不能局限于學校課堂教育，還應該滲透到幼兒生活的每個環節中。許多幼兒園已經開始實施日常生活音樂化教育，在幼兒進校園開始，到早操、游戲、午餐、午休、散步和離開校園的過程播放音樂，在校園的每個角落充滿動聽的音樂，給幼兒的教育提供一個歡快的環境。幼兒在美好音樂的世界中熏陶時，也能理解不同的音樂代表者不同的教學內容。當幼兒對音樂熟知之后，可以定期進行更換，使幼兒在學習中能夠接觸大量的音樂，從而提高幼兒的欣賞水平。
（二）適當指導，突出幼兒的主體性。在幼兒音樂教學活動中，教師應該進行個性化的指導，避免幼兒坐在凳子上只聽教師講課，導致幼兒的雙手和大腦受到束縛，思想凍結和感情單一。幼兒教師應該在生活中選取音樂教學內容，使音樂與幼兒生活緊密相連，能夠讓幼兒親身感受音樂來自生活和來自身邊，激發幼兒學習音樂的積極性。教師應該仔細觀察幼兒的感興趣的話題，及時發現幼兒的興趣點，激勵幼兒發揮主體作用。
（三）通過游戲教學，讓幼兒體驗音樂帶來的快樂。幼兒園音樂教育的目的不是讓幼兒學會音樂表演的技巧，而是形成一種方式，加強對音樂作品的感受能力和理解能力。教學大綱明確指出，通過游戲的形式開展幼兒教育活動能夠激發幼兒的學習興趣，還能夠調節幼兒的心理狀態，幫助幼兒全身心地投入到音樂的學習中去。
（四）正確處理“音樂表現”和“技能訓練”之間的關系。教學大綱指出，藝術教育的目的是幼兒用不同的藝術形式表達自己的情感和想象力，支持幼兒參加各種不同的活動，提高他們欣賞音樂的能力。傳統的音樂教育方式比較重視音樂表演技能的訓練，也體現出對音樂表演的重視。但是表演是一種低水平和機械化的技能模仿與訓練，而音樂表現是一種高層次和高水平的藝術創造，其中包含了個人的情感體驗。教學大綱指出，音樂表達是幼兒進行音樂表現的基礎，也是音樂學習的目的，因此，幼兒教師要把握好音樂表達與音樂訓練的關系。
音樂的藝術魅力是無窮的，而音樂的教育功能是無法替代的。在音樂活動中師生之間、幼兒之間不斷地相互作用才能提高幼兒的音樂素質，激發幼兒學習音樂的主動性和積極性。因此，高度重視音樂活動的教育價值，并盡可能地完善我們的音樂教育，使音樂成為創造幼兒感知社會、感知生活的一種手段，摒棄以往那些在音樂活動中一味的進行專業技能訓練，而忽視幼兒參與和體驗音樂的錯誤做法，最大限度地發揮幼兒音樂教育的社會性功能，從而促進幼兒身心健康，全面和諧的發展。
