時間：2022-05-21 04:42:49
序論：在您撰寫小學美術教育教學論文時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的1篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
論文關鍵詞：新課程 小學美術 教育教學 改革與創新
論文摘要：繪畫是小學生最喜歡的活動形式,也是表達思想的一種方式,有利于培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創造能力。在新課程理念下,如何使學生在每一節美術課中興趣盎然、體味美感、激發想象、創新作品,進而達到全面提高學生素質的教育目標,是每一位美術老師面臨的嚴峻課題。
美育,是素質教育中的重要任務,它同素質教育中的其他形式的教育存在相互促進、相互補充、共同發展的關系,提高審美教育會使學生由被動地接受思想品德教育到主動地達到心靈境界的轉化,可以提高學生對科學美的感知能力,達到培養學生個性、創造力的目的。
一、新課程理念下小學美術教育教學的重要性
首先,小學階段是每個孩子美感啟蒙的重要時期,這個時期的美術教學必須承擔這一啟蒙重任。與以往應試教育背景下的小學美術教育相比,現今的美術教育拋棄了“填鴨式”的僵硬方式,更加注重學生全方面的均衡發展。在帶領學生掌握基本的美術知識技能之余,更加著眼于培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創造能力。
其次,小學美術教育通過營造一個開放性的大課堂,運用美術語言手段去感受、理解和創造美,從而引導學生形成正確的審美情趣,并培育學生的愛國主義情感和良好的品德、意志,最終促進學生全面和諧的發展。
最后,在物質文明和精神文明發展的今天,素質教育背景下的小學美術教育契合了時展的新要求,是小學教育中不可忽視的一個部分?，F階段,小學美術教育必須緊密貼合素質教育的背景,充分彰顯其在教育進程中的顯著作用。
二、新課程理念下小學美術教學改革與創新的對策
1.創造良好的課堂氛圍,激發學生的學習興趣和欲望。興趣是學生最好的老師,教師應適當創造良好的課堂氛圍,創設情境,能很好的激發學生的學習興趣和欲望,使學生全神貫注,積極思考。游戲是兒童生活中不可缺少的組成部分,適當運用游戲于課堂教學中能活躍課堂氣氛,調動學生的學習興趣。例如在人教版六年級上冊《遨游太空》一課中,筆者先作這樣的引導:你們喜歡動畫片中的外星人嗎?然后找幾名同學戴著動畫片中外星人的頭飾出場,把自己想象成在太空中,乘著自己喜歡的飛船在飛來飛去。學生在這種游戲活動中展開了生動的想象,仿佛已經置身于太空的游樂之中。在輕松愉悅的氛圍中學習,學生或做或畫,把自己心里所想表現出來,效果很不錯。
2.充分發揮學生的想象力和創造力。引導學生,充分發揮小學生富于想象的天性,要用兒童特有的語言,毫無保留地表現他們的內心世界。盡管每個人最后得出的結果不同,但只要是符合藝術創作的基本規律,就應該給予肯定的鼓勵,從而提高學生的自信心,促進學生的個性發展,做到我手畫我心。
正是由于小學生的想象力和創造力,才使小學生的作品多姿多樣。小學生的想象力是在通過觀察、記憶的基礎上形成的,如果沒有大量觀察、記憶的積累,就談不上想象力,因為想象力是學生對原有的事物加工改造形成的產物。教師要尊重幼兒的想象力,尊重學生對美的感受、理解能力。他們的想象畫是不求科學的“真”只求感受的“真”,并不以“像”為標準。創造力是人類智力的核心,它是在觀察與想象之后的靈感狀態。以形象思維為引線,在生動有趣的作畫中牽動邏輯思維、推理思維、動作思維、靈感思維的自由發展,引導小學生進行某些相似的改進、相似的綜合而后創造,產生新穎、獨特的想法,引領小學生走進自由自在的藝術天地和理想彼岸。
培養創造力的土壤是深入生活。生活是創造取之不盡、用之不竭的源泉。培養學生對生活中的事多留心,多聯想。創造力的來源是心靈,學會運用自己那顆美妙智慧的心,才會有創造性思維的閃光。培養孩子靈活機動而不死板,善于聯想而不僵化。例如,提供給學生手套的形狀,讓他們根據手套的外形,用填添的方式,在手套上增加一些東西,使它變成另外一種東西,如樹、樓房,表現出孩子想象的求異和創造的新意。美術課教學以發展學生豐富的想象力和創造力為根本出發點,鼓勵他們敞開理想的心扉,展開理想的翅膀。教師在教學中應當充分發揮他們的想象力,點燃他們的創造力,為每一個學生提供表現潛在探索欲、創造力的機會,調動他們內在動力,使其創造力不斷發展。
3.注意在課堂教學中滲透德育。良好的思想品德不是一下就形成的,需要我們去培養。繪畫不僅可以提高學生的審美能力,而且可以培養學生良好的思想品德,還可以加深學生對生活的理解和熱愛,培養學生高尚的道德情操,提高豐富的藝術修養。那么在美術教學中如何憑借教材向學生進行思想品德教育,做到繪畫基礎,知識技能與陶冶美好心靈同步發展呢?教師應充分挖掘教材中的思想教育因素,激發學生去了解我們祖先創造的藝術文明,用審美的眼光去感受和欣賞前人給我們留下的寶貴的藝術文化遺產,為我們的祖先驕傲和自豪。教育德為首,在小學美術教學中把明理寓于美的形式中,借助美育的形式,來提高德育的質量,讓學生在美的境界中學會做人的道理,形成高尚的思想道德觀念。筆者在教學中曾做一番嘗試,就是把美術課與思想品德課有機結合起來進行教學,如在描繪祖國美麗的河山,家鄉的名勝古跡……進行熱愛大自然、熱愛祖國、熱愛家鄉的思想感情教育。
4.運用鼓勵性的評價,鞏固學生的學習興趣。美術課程評價是促進學生全面發展,改進教師的教學,促進美術課程不斷發展的重要環節。不論是在學生的創作過程中,還是面對學生的美術作品,都應給予及時的表揚與鼓勵,讓學生感到獲得成功的快樂,使他們更富有創作勇氣和熱情。即使學生的創作與現實不符,也不要急于批評,要耐心地了解學生的創作意圖。在評價學生的美術作品時,要站在學生的觀點上去認識、了解他們的作品,讓他們更好地進行創造。另外,及時給學生鼓勵性評價,可以鞏固他們學習美術的興趣。成功所帶來的快樂是一種巨大的情緒力量,它可以使學生的美術興趣在情感中凝聚起來,產生強烈的求知欲。因此,教師對學生的學習成績要給予及時而充分的肯定,讓學生從中得到啟發和鼓舞,建立自信心。
總之,在新課改的要求下,教師應該根據實際情況靈活的去教學,讓課堂生動活潑、豐富多彩;要根據學生年齡特征和接受能力的不同進行講解、示范、提示,并且要加強課堂的趣味性,這樣才能使學生從多方位、多側面接受藝術熏陶,得到藝術享受,提高藝術水平。
論文關鍵詞：新課程 小學美術 教育教學 改革與創新
論文摘要：繪畫是小學生最喜歡的活動形式,也是表達思想的一種方式,有利于培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創造能力。在新課程理念下,如何使學生在每一節美術課中興趣盎然、體味美感、激發想象、創新作品,進而達到全面提高學生素質的教育目標,是每一位美術老師面臨的嚴峻課題。
美育,是素質教育中的重要任務,它同素質教育中的其他形式的教育存在相互促進、相互補充、共同發展的關系,提高審美教育會使學生由被動地接受思想品德教育到主動地達到心靈境界的轉化,可以提高學生對科學美的感知能力,達到培養學生個性、創造力的目的。
一、新課程理念下小學美術教育教學的重要性
首先,小學階段是每個孩子美感啟蒙的重要時期,這個時期的美術教學必須承擔這一啟蒙重任。與以往應試教育背景下的小學美術教育相比,現今的美術教育拋棄了“填鴨式”的僵硬方式,更加注重學生全方面的均衡發展。在帶領學生掌握基本的美術知識技能之余,更加著眼于培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創造能力。
其次,小學美術教育通過營造一個開放性的大課堂,運用美術語言手段去感受、理解和創造美,從而引導學生形成正確的審美情趣,并培育學生的愛國主義情感和良好的品德、意志,最終促進學生全面和諧的發展。
最后,在物質文明和精神文明發展的今天,素質教育背景下的小學美術教育契合了時展的新要求,是小學教育中不可忽視的一個部分。現階段,小學美術教育必須緊密貼合素質教育的背景,充分彰顯其在教育進程中的顯著作用。
二、新課程理念下小學美術教學改革與創新的對策
1.創造良好的課堂氛圍,激發學生的學習興趣和欲望。興趣是學生最好的老師,教師應適當創造良好的課堂氛圍,創設情境,能很好的激發學生的學習興趣和欲望,使學生全神貫注,積極思考。游戲是兒童生活中不可缺少的組成部分,適當運用游戲于課堂教學中能活躍課堂氣氛,調動學生的學習興趣。例如在人教版六年級上冊《遨游太空》一課中,筆者先作這樣的引導:你們喜歡動畫片中的外星人嗎?然后找幾名同學戴著動畫片中外星人的頭飾出場,把自己想象成在太空中,乘著自己喜歡的飛船在飛來飛去。學生在這種游戲活動中展開了生動的想象,仿佛已經置身于太空的游樂之中。在輕松愉悅的氛圍中學習,學生或做或畫,把自己心里所想表現出來,效果很不錯。
2.充分發揮學生的想象力和創造力。引導學生,充分發揮小學生富于想象的天性,要用兒童特有的語言,毫無保留地表現他們的內心世界。盡管每個人最后得出的結果不同,但只要是符合藝術創作的基本規律,就應該給予肯定的鼓勵,從而提高學生的自信心,促進學生的個性發展,做到我手畫我心。
正是由于小學生的想象力和創造力,才使小學生的作品多姿多樣。小學生的想象力是在通過觀察、記憶的基礎上形成的,如果沒有大量觀察、記憶的積累,就談不上想象力,因為想象力是學生對原有的事物加工改造形成的產物。教師要尊重幼兒的想象力,尊重學生對美的感受、理解能力。他們的想象畫是不求科學的“真”只求感受的“真”,并不以“像”為標準。創造力是人類智力的核心,它是在觀察與想象之后的靈感狀態。以形象思維為引線,在生動有趣的作畫中牽動邏輯思維、推理思維、動作思維、靈感思維的自由發展,引導小學生進行某些相似的改進、相似的綜合而后創造,產生新穎、獨特的想法,引領小學生走進自由自在的藝術天地和理想彼岸。
培養創造力的土壤是深入生活。生活是創造取之不盡、用之不竭的源泉。培養學生對生活中的事多留心,多聯想。創造力的來源是心靈,學會運用自己那顆美妙智慧的心,才會有創造性思維的閃光。培養孩子靈活機動而不死板,善于聯想而不僵化。例如,提供給學生手套的形狀,讓他們根據手套的外形,用填添的方式,在手套上增加一些東西,使它變成另外一種東西,如樹、樓房,表現出孩子想象的求異和創造的新意。美術課教學以發展學生豐富的想象力和創造力為根本出發點,鼓勵他們敞開理想的心扉,展開理想的翅膀。教師在教學中應當充分發揮他們的想象力,點燃他們的創造力,為每一個學生提供表現潛在探索欲、創造力的機會,調動他們內在動力,使其創造力不斷發展。
3.注意在課堂教學中滲透德育。良好的思想品德不是一下就形成的,需要我們去培養。繪畫不僅可以提高學生的審美能力,而且可以培養學生良好的思想品德,還可以加深學生對生活的理解和熱愛,培養學生高尚的道德情操,提高豐富的藝術修養。那么在美術教學中如何憑借教材向學生進行思想品德教育,做到繪畫基礎,知識技能與陶冶美好心靈同步發展呢?教師應充分挖掘教材中的思想教育因素,激發學生去了解我們祖先創造的藝術文明,用審美的眼光去感受和欣賞前人給我們留下的寶貴的藝術文化遺產,為我們的祖先驕傲和自豪。教育德為首,在小學美術教學中把明理寓于美的形式中,借助美育的形式,來提高德育的質量,讓學生在美的境界中學會做人的道理,形成高尚的思想道德觀念。筆者在教學中曾做一番嘗試,就是把美術課與思想品德課有機結合起來進行教學,如在描繪祖國美麗的河山,家鄉的名勝古跡……進行熱愛大自然、熱愛祖國、熱愛家鄉的思想感情教育。
4.運用鼓勵性的評價,鞏固學生的學習興趣。美術課程評價是促進學生全面發展,改進教師的教學,促進美術課程不斷發展的重要環節。不論是在學生的創作過程中,還是面對學生的美術作品,都應給予及時的表揚與鼓勵,讓學生感到獲得成功的快樂,使他們更富有創作勇氣和熱情。即使學生的創作與現實不符,也不要急于批評,要耐心地了解學生的創作意圖。在評價學生的美術作品時,要站在學生的觀點上去認識、了解他們的作品,讓他們更好地進行創造。另外,及時給學生鼓勵性評價,可以鞏固他們學習美術的興趣。成功所帶來的快樂是一種巨大的情緒力量,它可以使學生的美術興趣在情感中凝聚起來,產生強烈的求知欲。因此,教師對學生的學習成績要給予及時而充分的肯定,讓學生從中得到啟發和鼓舞,建立自信心。
總之,在新課改的要求下,教師應該根據實際情況靈活的去教學,讓課堂生動活潑、豐富多彩;要根據學生年齡特征和接受能力的不同進行講解、示范、提示,并且要加強課堂的趣味性,這樣才能使學生從多方位、多側面接受藝術熏陶,得到藝術享受,提高藝術水平。
摘要：
以審美、繪畫為主要內容的小學美術課程在豐富課程種類、提高小學教育水準以及豐富學生生活方面逐步發揮重要的作用。文章首先從審美意識、審美理念以及審美水平三個方面分析新課程理念下小學美術教育教學的重要性，從而在此基礎上分析新課程理念下小學美術教育教學改革與創新的路徑。
關鍵詞：
新課程理念；小學美術；教育教學；改革；創新
1引言
隨著我國基礎教育教學改革的深入與發展，我國小學教育中的各學科教育水平都得到了長足的進步。其中，以審美、繪畫為主要內容的小學美術課程在豐富課程種類、提高小學教育水準以及豐富學生生活方面逐步發揮重要的作用。具體而言，美術教育教學能夠鍛煉學生的觀察能力以及動手能力，還能夠培養學生的審美能力以及陶冶學生們的情操。尤其在新課程理念或標準下，如何充分有效發揮小學美術教育教學的作用與功能值得我們思考?；诖耍恼率紫葟膶徝酪庾R、審美理念以及審美水平三個方面分析新課程理念下小學美術教育教學的重要性，從而在此基礎上分析新課程理念下小學美術教育教學改革與創新的路徑。
2新課程理念下小學美術教育教學的重要性
2.1塑造審美意識
新課程理念下小學美術教育教學的重要性首先體現在塑造學生審美意識方面。進一步的，審美意識是指學生在初次欣賞美術作品時能夠以美學的思考方式把握其內涵、意義與精髓，而并非運用單一的感性認知或理性思考。因此，加強小學美術教育教學也就是加強學生審美意識的塑造與提升，學生只有首先掌握好審美意識，審美理念以及審美水平的培養與提高才能成為可能。也就是說，塑造學生審美意識是小學美術教育教學重要性的首要體現，是決定其他審美環節與審美過程的決定性因素。
2.2培養審美理念
除了塑造審美意識，培養審美理念也是新課程理念下小學美術教育教學重要性的體現。具體而言，審美理念是指學生在具備審美意識的基礎上，能夠形成自己獨特的審美認知以及審美態度，并且能夠將以上兩者體系化、思想化與理念化。如果小學美術教育教學不以培養學生審美理念作為課程設置與實際教學的目標之一，那么小學美術課程的教學效果、教育意義以及教育功能都無從談起。也就是說，培養審美理念是小學美術教育教學重要性的另一體現，是決定小學美術課程設置與教學意義的關鍵因素。
2.3提高審美水平
新課程理念下小學美術教育教學的重要性不僅體現在塑造審美意識與培養審美理念方面，提高審美水平的重要作用同樣值得我們重視。從根本上來說，塑造審美意識與培養審美理念的主要作用就是提高學生的審美水平。然而，學生審美水平的提高并不是一蹴而就的，學生不僅需要掌握基本的美術知識與理論，還需要有豐富的審美實踐經驗。同時，教師在教學過程中提高學生審美水平還需要從兩個方面下足功夫，即美術作品賞析水平與美術作品實踐水平，兩者缺一不可。
3新課程理念下小學美術教育教學改革與創新的路徑
3.1以塑造審美理念為改革與創新的靈魂
通過分析新課程理念下小學美術教育教學的重要性，小學美術教育教學的主要功能為審美意識、理念與水平三個方面，因此相應的小學美術教育教學改革與創新路徑也要從這三個方面入手。首先，新課程理念下小學美術教育教學改革與創新需要以塑造審美理念為改革與創新的靈魂。也就是說，教師需要將審美理念融入小學美術課程體系中，尤其在教學目標定位、教學過程制定、教學內容設置、教學方法選取、教學質量控制以及教學成果評估等方面都需要以塑造學生審美理念為核心。尤其注重美術教學理論與教學實際相結合，在教學過程中檢驗教學體系構建的合理性、科學性與有效性，為提高小學美術教育教學質量打下堅實基礎。
3.2以培養審美能力為改革與創新的手段
新課程理念下小學美術教育教學改革與創新還需要以培養審美能力為改革與創新的手段。教師在教學過程中尤其需要注重美術教育教學手段的創新與豐富，包括美術德育教學法、鼓勵性評價教學法以及任務教學法等方法的應用與實踐。這里需要注意的是，沒有任何一種美術教育教學方法是一成不變的，同樣也不是適合所有學生的。教師只有在教學實踐過程中選取合適的教學方法與思路，并設置配套的教學內容與教學評價，才能切實提高學生的審美能力。同時，教師還要以形象思維為引線，在生動有趣的作畫中引領小學生產生新穎、獨特的想法，帶其進入自由自在的藝術天地和理想彼岸。
3.3以提高審美水平為改革與創新的目標
此外，新課程理念下小學美術教育教學改革與創新還需要以提高審美水平為改革與創新的目標。以提高審美水平為改革與創新的目標要求教師在課堂參與率、學習主動性、教學過程性以及美術創新性等方面進行努力。并且還需要轉變傳統應試教育的模式與理念，即放棄以學生美術成績作為考核主要依據的做法，堅持以學生審美水平作為美術課程掌握程度的主要標準。因此，以提高審美水平為改革與創新的目標還要求教師保持課堂教學的生動性并且因材施教，既要提高學生的美術作品賞析水平又要提高學生的美術作品實踐水平，學生在學習過程中不僅能夠具備相當的知識儲備，還能夠具備豐富的繪畫經驗。同時，教師還需要為每一個學生提供表現創造力的機會，調動他們內在的審美動力從而達到“一箭雙雕”的效果。
4結語
新課程理念下小學美術教育教學具有不可忽視的重要性，小學美術教師在教學過程中尤其需要關注學生審美意識、審美理念以及審美水平的培養與提高，充分發揮小學美術教學的重要作用。尤其在教育教學改革與創新過程中，教師更加需要把握以上三個方面的關系，既不能孤立、片面地發展某一種小學美術教學功能，也不能追求“大而全”式的小學美術教育體系。最為根本的是，教師需要根據小學美術教育的實際情況確定最優的教育發展對策，因時制宜與因地制宜“雙管齊下”，為小學美術教育教學水平的提高做出應有的貢獻。
作者：李國章 單位：東營市東營區牛莊鎮中心小學
一、小學美術教育現狀
1.小學美術課開課情況
據統計，我國目前縣級以上小學教育中美術課開課率可以達到100%，而在一些鄉鎮地區，美術課開課率則為73%,而在一些農村地區則僅僅不到70%。由此可以看出，目前我國的廣大農村地區的藝術課程的開課率還不能滿足國家的規定。目前在經濟比較發達的城市和縣城，藝術課程的開課率要明顯高于農村地區學校的開課率，而小學的藝術課程很大程度上開課率也要大大高于其他年級的藝術課程開課率。根據調查，可以了解在我國的初中一般是每周一課時，而在小學安排的藝術課程的學時則為每周兩課時，但是在實際教學之中往往都是一課時。進一步的了解可以發現，在某些小學和中學都會出現課表上安排的課程和實際上的課程不一樣，課表上的美術課往往都是被其他主課占用，現在的小學美術教育情況不容樂觀。
2.學生的美術學習情況
通過調查研究，我們發現，現在小學生對于美術普遍表現出了很大的興趣，很多的小學生對于學習美術都是十分積極的，但是在農村地區，很多的小學生沒有學習美術的條件，美術課程十分有限，在課堂之外幾乎沒有時間學習美術。在城市，由于其發展水平較高，小學生學習美術的空間比較大，學生們不僅在課堂上有很多機會接觸到美術教學，在課下也會由學校組織很多興趣班幫助學習美術，課后美術活動很豐富。但是還有一個問題需要注意，現在很多的家長以及老師都是希望搞好主課的學習，往往都會忽略其在美術上的學習，因此學生往往會在文化課程上花費很多的時間，美術愛好等由于長時間的不接觸會慢慢退步，最后甚至對美術失去了熱情。
二、改善小學美術教育的措施和策略
1.重視美術教育，轉變教育觀念
我國的高考制度從小學教育到高中教育單純關注學生文化課的學習成績，忽略包括美術在內的其他課程的學習。希望學校領導、老師以及學生家長改變這種單純關注學生文化課學習成績的觀念，重視美術課程的教學與學習。
2.優化教育效果，提高教師素質
對于當前我國小學美術教師人數不夠，以及職稱和學歷偏低的問題一定要解決，教師的質量和數量直接決定了美術教育的開展情況。對小學美術教師，學校一定要重視培養，積極組織美術教師參加培訓活動以及教科研活動。
3.整合教育資源，創造教育條件
小學的美術教育要開展必須有相應的活動場地，為創作提供良好的環境。學校一定要積極將社會中的美術教育資源有效整合起來，并通過訪問和參觀等方式使學生能夠更加主動的學習美術，激發學生學習美術的興趣。
4.培養創新精神、提倡學用結合
美術在很多人眼中是一門比較高雅的藝術形式，但是在美術教學中可以將其改變為一門兼顧生活實用性的學科，使學生在課堂上學到的美術知識在生活中得到廣泛利用。加強美術教育教學工作的途徑和方法很多，只要我們開動腦筋，合理整合教育資源，有效利用有利的條件，小學美術教育就一定能夠穩步、有序、健康發展下去。
作者：林子毅單位：福建省晉江市陳埭龍林中心小學
摘要：小學美術教育教學要以愉悅學生的感受和使其積極體驗、參與為出發點，以提高學生的審美意識為目的。作為小學美術教師，除了教學生學習知識以外，還要有意識地培養他們樂觀的品質，讓他們對學習和生活充滿自信。
關鍵詞：小學美術；教育教學；寓教于樂；審美意識
小學美術教育教學要以愉悅學生的感受和使其積極體驗、參與為出發點，以提高學生的審美意識為目的。而樂觀使人充滿朝氣、生機勃勃，是人不可缺少的健康心態。作為小學美術教師，除了教學生學習知識以外，還要有意識地培養他們樂觀的品質，讓他們對學習和生活充滿自信。為了使所有學生能充分領悟小學美術的無窮魅力，在美術教學中，我從以下幾方面引導全體學生積極的、自信的、快樂的參與各項美術活動。
一、引導小學生主動參與
小學生認識美術主要是依賴視覺的直覺感知來完成，要感受美術的美，就必須投入到美術中去。隨著鮮艷的色彩、流暢的線條，展開豐富的想象，只有這樣才能動之以情、積極參與、快樂的學。比如說我在《穿花衣的熱帶魚》這一課時，運用FLASH動畫制作了精美的課件，創設了蔚藍的大海、各種各樣美麗的熱帶魚以及會說話的小鴨子，還有美妙的旋律等一系列有趣的情境，然后課件中的熱帶魚通過媒體展現在學生跟前，并且邀請學生參與游戲，并到大海里來一起游泳等等，這樣以來，學生全都爭先恐后地要求參與到美術活動之中來。
心理學研究發現，小學階段的兒童在認識形式上具有形象大于思維的特點，他們常常用感性的形象取代思維過程，按照兒童的心理年齡特點，利用生動具體的感性形象（有趣的電腦課件、精美的范畫的情境的設置等），誘發豐富的形象思維，從而激發其學習欲望，使學生全神貫注地主動參與學習，從而覺得學習是快樂的。
二、利用音樂創設情境
音樂中優美的旋律，跳動的音符，輕快的節奏都會撞擊、觸動小學生幼小的心靈。隨著音樂波動變化會產生不同的情緒反應，如創作《我們的校園》時，先聽一段歡快的音樂，再聽各種讀書聲、嬉笑聲、玩鬧聲、叫好聲……學生邊聽邊沉醉，展開想象的翅膀：教室里同學們認真上課，書聲瑯瑯，操場上做游戲，踢足球，花園里彩蝶翩翩，小鳥歌唱，這樣運用音樂在兒童美術中的教學，一次次地積累美感經驗，促使兒童的感官直覺發展到比較精微、比較敏銳的程度。他們―聽到音樂就會感覺到某種色彩、線條、形狀等，大腦里就會出現斑斕色彩和畫面，像一連串銀幕鏡頭。
三、激起創作提高興趣
小學美術這門學科，從總體上看是大多數學生喜歡的科目。但具體到上好每一節課，和學生對這節課有沒有d趣、感情有多深、持久性有多長，就要看老師如何調動各方面的因素激起學生創作的興趣。
小學階段的學生，年齡跨度相對大些。從心理學的角度分析，一般跨越兩個層面。低年級與中高年級的學生除了對色彩的敏感具有共同性，低年級的學生注重于涂鴉和想象，高年級則偏重于設計和制作。如五年級的《畫臉譜》，假設簡單地讓高年級的學生仿造涂鴉，必定會興趣大減。老師將課題稍稍一改，變成讓學生來當京劇演員的化裝師。頓時，場面馬上變得熱情高漲起來。臉譜上涂滿了五顏六色的濃厚色彩，學生平時只在電視上觀賞過，現在要他們自己動手來給這些“演員”涂脂抹粉（立體上色），個個表現出極大的興趣。教師再因時制宜地組織學生先觀賞京劇錄象片段，再展開討論，借機把一些民族傳統藝術的有關知識，諸如臉譜色彩的含義、臉譜的勾勒、人物的代表色彩等介紹給學生。等到親自動手時，他們一個個揮筆抹彩，似乎人人都是像模像樣的化裝師。不過最后的作品如何，是否夠標準，這都不是最重要的。至少在這堂課里參與率達到100%，學生的興趣激增，情趣高漲，并在此基礎上認識并部分了解了傳統藝術的一些簡單常識，提高了自己的知識面，并從中感受到了藝術創作的愉悅。
電教媒體作為信息的載體，在教育目標與教育內容實踐的操作中搭起過渡的橋梁。它聲形并茂，色彩艷麗，生動直觀，吸引學生的視覺、聽覺，使他們進入情境，讓學生留戀、向往。我們的教材中，有不少課題需要學生走出教室，實地寫生。如三年級的《風景寫生》，四年級的《用色彩畫風景》等，如果教師只在教室里講，該畫哪些、那些部分是畫面需要的、哪些不需要等等，這樣的閉門造車，不如讓學生去實地走走，了解樹木、房屋的形態，感受一下小巷兩邊的商店、理發店、小飯店、電線桿、行人。盡管是往日熟悉的地方，然而，現在要學生用畫家的眼光去感受它，感覺生活一下子就變成一幅完整的畫。學生在走進環境感受生活的過程中，感悟能力增強了，繪畫能力也提高了。
四、把握靈感激趣樂畫
在我的眼里，愛畫畫的小學生都是聰明的學生，你看，五彩的筆下流淌出多少可愛的畫面。那是小學生們眼中的世界，那么純潔，那么美麗，充滿了靈性。我一直認為，教小學生畫畫的主要目的并不是讓他們畫得如何像，而是激發他們內在的靈性，即對世界的感悟?？諝饬鲃悠饋?，才會清新。同樣，讓小學生們的眼光和思想“流動”起來，才會激發出智慧和靈光。
例如，在美術興趣小組活動中，我讓學生畫《我的向日葵》，一開始，我并沒有向學生講解向日葵的形狀、顏色等等，而是試著用平等的語言和他們探討一下畫向日葵方面的問題：畫向日葵有意思嗎？為什么？你愿意用什么樣的紙和筆來畫向日葵呢？聽聽這段音樂好不好？這音樂的節奏像不像一些小圓圈？想不想帶老師去參觀一下你的向日葵？這時，我再鼓勵他們將所想的向日葵畫下來。由于沒有了我給他們的框框，他們的個性便在作品中表現了出來，很有意思：有的向日葵是一如群可愛的小胖子，太陽一出來，它們就大聲地唱歌，臉兒漲得紅紅的，好快樂；有的向日葵像在做早操，一二三，伸伸腿，四五六彎彎腰，連花瓶都想跟著它們做運動啦；有的向日葵很害羞，躲在靜靜的角落里說悄悄話……
這樣通過欣賞、試畫、討論，學生的眼光和思想“流動”起來，從而得出：干脆利落的折線――表示果斷；輕松柔軟的曲線――聯系著溫和；形如噴發的色塊――象征暴烈……由于課題新奇，又組織學生進行了思想的交流，學生產生了靈感，進而有了繪畫的樂趣，達到了樂畫的效果。
摘要：目前，我國 美術教育事業對于美術創造教育一直未形成統一認識，更無體系可言。伴隨著現代社會飛速進展的需要與文化知識結構的改變，我們應針對于當前與未來社會的發展趨勢，結合我國美術教育之現狀，努力使僅僅重視技能、審美及品德的培養，轉化為以培養學生創造力與自我表現能力為基礎出發點，同時加強自我意識教育與形象思維能力的培養。那將對我國教育中人的潛力開發、人才的質量與人的發展上有積極的作用。
關鍵詞：小學美術教學 創造力 學生
一、美術是一種創造性的活動
美術作為一種教育工具，它能夠陶冶人的感性，培養出合作精神，減少自私自利，最為重要的是它能夠發展進行創造性工作的能力。何謂創造能力？“創”就是打破常規，不斷探索與求新；“造”就是在一個不重復的基礎上建立出新的東西。培養創造能力是美術學科最顯著區別于其他學科的教育功能，它沒有唯一固定的標準，具有不同風格，鼓勵運用多種靈活多變的手段去表現。學生通過學習活動不僅隨時隨刻在欣賞著美，而且還總是自覺不自覺地在創造著一個新的美的可視世界。美術教育與其他學科教育有著本質的區別與聯系。同時，它也在自身的發展中形成了相對獨立的教育模式和應有的地位。在日益強調提高人的素質、培養兒童審美能力的同時，美術教育界越來越深刻地意識到美術教育的目的還應該包括學生的創造才能。
二、在美術教學中利用多種途徑實現對學生創造力的培養
1.精心設計教學內容，培養學生們的創造性思維
選擇有利于激發學生求知欲豐富多樣的教學內容，采用比較現代化的教學手段調動起學生學習的積極性以及于主動性。教學內容主要力求構思新穎，感染力強，充分調動以及于吸引學生，讓學生們積極主動地學習美術，激發起他們對于美好事物的表現欲望以及于創作的；所以教學內容、教學形式、教學方法以及于手段應是比較豐富的、生動的、多樣的。教師要精心設計教學內容，改革傳統的教學內容、教學方法、教學模式的單一化狀態，充分采用豐富多彩的現代化教學設施和技術條件，強化學習內容的啟發性，以適應新時展的要求。
2.構建科學正確的評價機制，鼓勵、扶持、促進創新
要摒棄傳統單一的評分模式，評價要鼓勵探索和創新，杜絕平淡和重復，重視個性的培養。作為美術工作者，要注意在自己的教學活動中，努力培養學生的創新意識和創造能力，取消只用一個標準、一個答案，只求共性、忽視個性的評價方法。以避免學生只追求作業的表面效果，無創新意識和見解的平庸之作，克服應試教育中為求高分應付甚至抄襲他人的惡習。
3.挖掘學生創造潛能，因勢利導，促進創新
因材施教，因勢利導是促進學生創新意識的關鍵，創新是美術的靈魂，創新是藝術的生命。學生階段是思維和認識活動最活躍的時期，他們善于接受和吸收新生事物。在他們身上，創新意識往往處于潛在狀態，萌芽狀態，需要我們不斷挖掘，促進生長發展。少數學生的創新精神比較明顯，就需要及時地大力扶植，促其開花結果。同一內容的作業，幾十張作業會表現出幾十張不同的面孔和特點的畫面，其中很有可能正是顯露學生創造意識和藝術才智的“閃光點”。教師要及時發現這些特點，因勢利導、鼓勵學生充分發揮其創造力和想象力，促使形成寶貴的藝術個性和創造素養。
三、美術創造性活動受多種條件制約
1.學生生理特點
人類通過對自身生理特點，特別是腦功能的大量實踐研究表明：人腦左右半球具有兩個相對獨立的意識活動。左腦傾向于用詞語進行思維，右腦則傾向于以感覺形象直接思維。創造活動是通過邏輯思維和形象思維協同進行的，其中形象思維起著關鍵作用。所以，開發右腦功能，發展形象思維相當重要。這對繪畫、文學、音樂、舞蹈方面的創造活動、形象思維起著決定的作用。而美術創造教育活動中，這個因素更顯現出它的獨特性與重要性。
人類思維的發展是從具體到抽象的，美術教育正是運用它的形象特點結合少年兒童不同發展階段的生理與心理特點，通過他們在學習活動中達到“視覺和行動的配合”，以促成他們的生理成長與創造思維的創造力的形成。
2.環境對培養學生創造力的影響
環境是相對于主體并與主體相互作用的周圍外界，它是自然環境與社會環境的總和。環境通常能提高創造力，也能夠抑制創造力。創造力產生的過程是一種心理現象，它需有外部世界的信號輸入才能進行，適宜的環境能極大地促進創造。美術教育創造力的培養也離不開一種良好的環境條件。不同的環境背景給予少年兒童的影響是很深刻的，他們的一切行為都在自覺或不自覺地被一定的環境所規定；同時，他們的思想、思維方式與創造力等形成也受到他們所身處的文化環境、社會環境、學校與家庭環境、教育制度以及政治制度的制約。
3.教師對培養學生創造力的影響
培養富有創造力的學生，就必須有創造型的教師。美國學者史密斯（R.Smith）認為：所謂創造型教師，就是那些關于吸收最新教育科學成果，將其積極運用于教學中，并且有獨特見解，能夠發現行之有效的新教學方法的教師。教師的創造力教育論、個性特征、知識結構、教學藝術及管理藝術對培養學生的創造思維能力有著很大的決定作用。
創新力是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。隨著素質教育的深化和人才觀念的更新，怎樣有利于培養學生的創造力，怎樣有利于學生全面發展和優良個性品質的形成，已成為檢驗教育教學成敗的關鍵。在大力倡導創新教育的今天，美術教育教學更應該發揮出它所具有的獨特作用。教學內容的設計、教學方法的實施，以及教學結果的評價，都應該圍繞著服務于學生創造力的培養這一重要目標。
【摘要】小學美術課教學活動的安排是為了對學生感知美、認識美、鑒賞美和創造美等審美觀進行積極的引育導教育。美育的主旨是為了陶冶、激發學生求美、追美、創美的能力，是完全跟隨素質教的腳步逐步實施的，因此在小學美術教學活動中教師只注重學生畫不考慮審美觀的培養和美育的教學形式已經不適合現在的教學改革氣氛了。而美術課的教學活動應該使美育成為教育目標的重要部分，在教學中促進學生審美觀的變化，突出美育在教學中的重要作用。
【關鍵詞】小學美術 教學 學生 審美
現實生活中美是無處不在且客現存在的，文學藝術之美、社會生活之美、大自然之美給小學美術教學審美教育提供了很多的教學素材，因此審美鑒賞可以使用的素材就非常多，需要教師根據教學靈活選擇以便實現藝術審美觀能寓學于美。
一、重要意義
審美教育讓小學生能夠在日常生活中接觸到很多美好和丑惡的事物，但小學生特殊的年齡特征辨別能力比較弱，可塑性很強，所以在小學美術教學中培養美意識、提高審美能力是非常關鍵的。小學生在未來的生活和發展中都能受益。因此，小學美術教學中的審美教育對小學生健康成長非常關鍵，有非常重要的意義。
（一）正確認識美，感受美
小學生年齡特征決定了小學生的好奇心比較重，美丑界限和概念等的區分還不明確，特別容易在丑惡方面誤入歧途。對于生活中的美，很多小學生因為不能正確認識，所以忽略而過。而對于丑惡的事物，他們模仿之后就使得自己的行為等也發生了變化。以此需要在小學美術教學中培養小學生審美能力和意識，幫助學生建立起對美的健康積極的認識，引導小學生感受美。
（二）有利于豐富小學生精神、文化世界
當前提倡素質教育的理念影響著小學美術教學，學生的能力、情感等成為比成績更重要的評價標準，學生精神層面的收獲才能促進學生心理素質的成長，使得小學生更成熟。當學生能從優秀的美術作品中感受到作者強烈的思想情感，體會到美術繪畫容納的對世界、對人生、對社會的情感態度，則說明學生審美能力已經提高很多。進而促進小學生正確的世界觀、人生觀和價值觀的樹立。
二、對策分析
小學美術教育中對于學生審美觀的培養主要通過教師有意識的引導和教育，在教育中用美術繪畫等形式陶冶學生審美情操，培養學生的健康的審美情趣，以此幫助小學生在品德和智力等方面取得進步。加強審美觀的培養需要做好的措施是：
（1）有計劃有步驟的地用美術作品促進學生欣賞美的能力。欣賞美術作品是小學美術課上進常進行的教學活動，欣賞美術作品的過程就是審美觀發展的過程。教師在這個過程中不能用傳統的教師講解的方法，因為教師的講解只是反映的是教師鑒賞作品時的審美觀念，而在學生看來可能美術作品反映的卻是不同的情況。與之對應的是教師應該采取的是鼓勵學生們主動分享自己對于美術作品的看法和感受，從學生們的回答中分析出學生在審美方面的問題和不足，然后加以正確引導，幫助學生形成正確的屬于自己的審美觀。因此在選擇作品的方面也就有了一些限制條件，需要做好相應的計劃和實施步驟的詳細課堂結構設計。美術作品的選擇也就應該選擇較高審美價值又和學生能夠緊密相關的欣賞作品。這樣就能在學生學習美術的興趣方面起作用，同時在學生美術鑒賞過程中色彩性的作品能激發學生的更多興趣。針對這個情況筆者選擇的是色彩明亮的《向日葵》，通過和學生針對色彩構圖的互動，我不僅講解了美術中色彩構圖知識，還給學生講故事的形式介紹了該作品是梵高在什么樣的背景下如何用簡練的筆法表現出植物形貌的相關情況。學生們在發言中大部分都發現這幅圖不僅僅是畫的向日葵，而是想表達出作者的審美價值觀，表達他對生命的理解。這個例子說明學生的興趣被美術作品激發后進行感悟和欣賞美的審美觀培養能有很好的效果。不僅有利于教師知識講解，還有利于教師進行美育教育。
（三）用生活中的情境培養學生感悟美的能力
美術作品很多來自日常生活實際，是作者通過變化文化情境和生活情境的部分情況，結合自己的理解，用藝術手法創造出來的反映生活的事物。在小學美術教學中進審美觀的促進教育，也就必須積極聯系日常生活實際，提高小學生對生活的感悟，多給學生例舉生活中的自然環境和生活環境中的事物，引導學生從自然和生活中發現美的存在，提高其感悟美的能力。
當學生對于生活和自然美有一定的認識后，教師積極進引導能讓學生養成觀察的習慣，從而潛移默化的促進小學生的審美觀發展。例如：秋天的時候引導學生觀察落葉、夏天的時候感受急風暴雨和綠樹常青、春天的時候則讓學生感悟萬物復蘇等，學生觀察生活實際中的這些對象，觀察大自然的美好的景物，能從自然萬物色彩和色調的變化中感悟美的存在。此外，生活中的老房子、舊石階、傳統民族服飾等也是學生感受美的有效材料。由此，學生們不僅了解了大千世界的自然美，還大大提高了其在生活中事物中的美，審美觀得到很好的發展。
（四）審美觀的發展不能只有看和感悟，還應該有實踐活動
小學美術可以進行很多的課外美術活動，教師抓住學生的心理特點，帶著學生在玩耍中進行藝術的創造，使得學生在實踐中學會創造美。小學的課外活動時間相對較多，在進行審美教育時，應該有意義的利用起來，讓小學生參與美術活動，提高小學生實踐創造能力。筆者在日常教學中就很喜歡利用課余時間組織學生一起玩繪畫比賽，沒有要求，沒有限制，只是大家都要動手創造，最后選擇其中比較形象、有特色的畫作，邀請學生主動介紹自己的作品，達到發展學生創造美的教學目的，同時鼓勵學生從他人的作品中學習色彩的搭配，意境的創造等知識，以便在未來的創作中加入自己對美的見解，這就進一步促進了小學生的審美觀發展。
總之，在小學美術教學中開展促進學生審美觀發展的教學活動，不僅是培養學生正確認識美，也是豐富學生的精神世界和提高學生感知能力的必要措施。小學美術教學促進學生美學相關能力的發展是教師的職責之一，所以需要在小學生審美的方向上加以正確引導，提高他們的審美觀念的層次，保障小學生的身心能快速健康的向上發展。
摘 要： 在甘肅西部基礎教育中，美術教育嚴重缺失，河西地區學校美術學科還沒引起真正的重視，甘肅西部文化底蘊深厚，歷史遺存豐厚，佛像、壁畫、巖畫等美術資源在全國首屈一指；在教學中應盡量采用多種教學方式與手段，充分利用本地教育教學資源，如多媒體的運用、情境的創設、游戲的貫穿、材質的變化，使學生有更多精力參與美術學習，充分調動學生學習的積極性，激發美術學習興趣。
關鍵詞： 因地制宜 激發興趣 創設教學情境
河西地區中小學校美術教育現令人擔憂，尤其是在鄉村基礎教育中，美術教育嚴重缺失。我發現美術教育在河西中小學是十分薄弱的，農村學校美術學科還沒引起真正重視，可以這么說，在農村，藝術學科的教育嚴重滯后。小學美術課是義務教育階段一門重要的藝術文化課程，是培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操；培養學生觀察能力、想象能力、形象思維能力和創造能力。這些都與語文、數學、物理、化學密不可分，它并不是一門獨立學科。
一、甘肅西部中小學美術教育的優勢
甘肅省位于祖國西部地區，地處黃河中上游，河西走廊位于甘肅省西北部祁連山和北山之間，又叫甘肅走廊，因為位置在黃河以西，所以叫“河西走廊”。經過近幾年教改的發展，河西地區的廣大中小學雖地處偏僻，交通閉塞，但是其中河西的教育背景、環境、人文等有東部城市學校所無可比擬的優勢。
（一）擁有豐富的自然資源與深厚的歷史沉淀
河西地區最大的優勢在于擁有獨特的自然資源，著名美術教育家、畫家王文芳先生多次在藝術創作中，描繪大西北的廣袤大地和莽莽群山。河西地區又是傳統少數民族的聚居地和發源地之一，有回、藏、東鄉、裕固、哈薩克、滿等少數民族，其中東鄉族、裕固族、保安族為甘肅的獨有民族。在西部少數民族地區，宗教是一種普遍和有影響的信仰，宇宙建筑宏大壯麗，位置顯要，是善良而虔誠的信徒們心靈的依歸，在嚴峻的大自然和歷史形成的生存重壓的背景下，這是可以理解的。河西五市中有敦煌的莫高窟，瓜洲的榆林窟，嘉峪關的黑山巖畫，張掖的馬蹄寺等一大批宗教文化遺產，為此，在教學中應盡量采用多種教學方式與手段，充分利用本土地域性的攝影作品與計算機教育教學資源，如：多媒體的運用、情境的創設、游戲的貫穿、材質的變化，使學生有更多精力參與美術學習，充分調動學生學習的積極性，激發美術學習興趣。
（二）新課程在編排上選用了較多的民間藝術
新課程在編排上選用了較多的民間藝術，就地取材的內容多了。每個地區都有自己的民間藝術，新課程鼓勵各地開發地方教材，強調美術課程資源的開發和利用，甘肅西部地區有豐富多彩的美術課程資源可以為我們所選擇。如：各種樹皮、奇石等。獨具特色的民間文化資源――民間藝術：雕刻、剪紙、編扎、蠟染等；民風民俗：獨特的節日、各式各樣的民間習俗……據了解，甘肅民樂縣一批民間藝術家在長期生產生活中，發揮聰明才智，借鑒古人傳統技法，創意于現代生活，形成了刺繡、木塑畫、麥稈畫、根雕奇石等一系列藝術珍品，還創造了相應的經濟效益，形成了當地新興的文化產業。這些題材使學生更易于接受、掌握。
二、河西地區中小學美術教育存在問題
目前農村、山區的美術教育是基礎教育中最為薄弱的環節，突出表現為師資短缺，師資隊伍的素質狀況不能適應當前素質教育的需要，不能適應當前美術教育的發展。
（一）傳統美術教育觀念根深蒂固
有一些地方各級教育行政領導和學校領導是“美盲”，他們并不了解美術知識和技能與社會生活、工作的密切關系，也不了解隨著自然科學和社會科學高度綜合化發展的趨勢，美術是新世紀祖國各行各業的建設者不可缺少的藝術素養；沒有認識到美術教育是美育和素質教育最主要的組成部分，是學校實施美育的主要形式和有效途徑；沒有認識到美術教育是對創造性思維和創造力培養最具成效的學科之一。由于實際認識不足，一些學校的領導甚至認為美術課是“調劑課”，美術課在實際工作中被隨便縮減，初三、高三基本不開設美術課，課程隨時會被其他基礎學科擠占。在家長和學生的心目中，美術課只是副科的觀念根深蒂固。
（二）美術師資素質有待提高
由于忽略了美術教育在人的全面發展中所起的作用，大部分學校安排課務時，將美術課作為搭配課，美術課的安排主要采取“填”的辦法，哪位老師的周課時量不足，就搭給他。由于對于美術學科的偏見，或者學校管理者抱著“實用主義”的立場，讓一些教學經驗豐富的美術教師教其他“英語”、“數學”等重要科目，而美術課則隨便拉個人充數。
三、河西中小學美術教育的改革策略初探
（一）轉變美術教育的觀念
如何轉變家長和學生思想觀念呢？首先，提高認識。為了調動家長與學生的積極性，可建議家長與學生多看典型案例，極大地激發家長正確教子的責任感、緊迫感，增強學生的學習動力。其次，邀請家長參加學校的美展活動。以開放性原則為主，讓家長看到學生的作品，這主要是讓家長了解美術教育教學的綜合規律性，讓家長明白現行的美術教學并不是孤立存在的一門學科，而是與其他學科合作、互動的學科，從而提高對美術課的認識。再次，約見教育方法不良的家長。家訪是學校教育與家庭教育有效結合共同商討如何教育學生最經常采用的一種方式。雖然處于信息時代，電話、手機、電子郵件、傳真為傳遞信息提供了極大便利，但是作為學校教育的代表，任科老師登門家訪，面對面地與家長溝通交流，共商對孩子的教育大計，具有極強的人情味，深受家長歡迎。
（二）以課堂教學為載體培養骨干教師
齊心合力幫助教師從課堂教學中找到成功的樂趣，積極開發地方課程資源，借此緩解重競賽輕課堂的現象，切實提高美術課堂教學質量。引導教師廣泛開展課堂教學研究，形成“人人研究課堂教學”的氛圍。
以上是我在教學中的一些膚淺體會，主要是發現在實際教學中存在的一些問題，并試著分析出現的原因，嘗試著想了一些相應的解決之道。為此，在課堂上應盡量采用多種教學方式與手段，使學生的多種器官參與美術課堂教學，充分調動學生學習積極性，激發他們對美術的興趣。新課改下的美術教學方式是多元化、多樣化的，美術教育者不再“教”教材，而是要“用”教材，在“用”教材之余，應走出課堂、跨出教材，因地制宜，結合本土實際特色，挖掘鄉土文化，調動一切積極因素，全面開展各種特色的美術教學。
【摘要】美術教育是農村基礎教育的一部分，新課改改變了原有的課程體系和課程觀，極大的提高了美術教育質量，但在廣大邊遠農村學校地區在這方面的發展卻受到不少制約。本美術職稱論文就美術教育的重要性及農村小學美術教育的現狀分析，針對性的提出了相關的探索建議。
【關鍵詞】農村小學 美術 教育
一、美術教育的重要性
德國著名教授卡爾.威特曾說“繪畫可以使孩子一生更加富于色彩，使孩子更能發現生活中美的東西，并使孩子具有積極樂觀的人生態度”。它強調美術教育是對學生進行培養的重要途徑，對于陶冶情操、啟迪智慧、促進學生全面發展具有重要的意義。同時，美術教育可以促進學生在實踐活動中的認識、情感、思想得到升華，感受美術的魅力。因此必須高度重視發展農村小學美術教育，使農村青少年得到全面健康成長。
二、農村小學美術教育的現狀分析
為了改變傳統的教學方式，新課改改變了原有的課程體系和課程觀念。拓寬了學生的知識面，激發學習興趣，大大地提高了教學質量。但目前很多農村小學卻因種種原因，新課改的理念未能完全的滲透到具體教學中去，學校美術教育仍然是整個基礎教育中薄弱的環節，阻礙素質教育的推進。現就農村小學美術教育現狀做以下分析：
（1）農村小學對美術教育的重視程度還不夠。由于受傳統應試教育觀念的影響，相當部分的學校領導對學校美術教育的重要性認識不足。實際工作中的美術課被隨意縮減，被其他基礎學科擠占，成為了名副其實的“副”科。社會、家庭和學校等對美術學科的忽視。學生往往只能接觸到簡單方式的美術活動，忽略了培養學生的實踐創新能力，忽視了培養學生正確的情感及價值觀，極大地束縛音樂教育的良性發展。
（2）農村小學美術教育的師資力量薄弱。在農村小學，美術教師嚴重匱乏。很多學校缺少專職的美術教師，而是讓其他學科的老師兼任，缺少美術方面的教學理念，使美術課流于形式。同時，現有不少優秀的師資也在向經濟發達城市學校流動。
美術教師的職業品質與文化素養也待提高。在農村，很多教師只重視單純的技能與技巧的訓練，輕視學生自主探索，用簡單的講解代替學生的感悟，自然也不可能取得較好的教學效果，導致學生對美術不能夠產生持久的興趣。
（3）美術教學設施的嚴重匱乏。在農村小學，大部分學校美術教學設備短缺，投入嚴重不足，教學設施不夠完善，難以支撐美術常規教學。教室是唯一的教學場所，教材是唯一的教學內容，不能積極開發并合理利用校內外各種課程資源。
多數農村學生家長因觀念或經濟狀況限制，能夠為學生提供相關美術用具也有限。由于缺少必要的用具，學生感到學習美術單調枯燥，無法產生濃厚興趣，都將嚴重影響美術教學的質量。
（4）學校美術教育評價標準與模式過于陳舊。盲目效仿經濟發達的城市美術教育模式，不能立足本地實際，教學方法方式不夠創新，未充分開掘本地的美術教育資源。多過度注重一些標準化、規范化的技能訓練，輕視了學生個性化與人文素養的有效養成，讓學生感到茫然失去興趣。評價方式是單一的。未能很好地體現培養學生多方面素質的要求，忽視了美術評價的全面性。
三、新課改以來，農村小學美術教育的探索建議
為適應農村小學素質教育的需求，探索適合其學校美術教育教學的新途徑，根據《美術新課程標準》的精神和農村學校的實際，對農村小學美術教育的探索建議如下：
（1）轉變觀念，樹立科學的教育理念。轉變農村地區教育管理者的教育理念，是推動農村小學美術教育發展的關鍵。通過舉辦相關的學習和培訓，樹立科學的教育理念，消除應試教育觀念的影響，使有關美術教育的決策、引導和評價更加科學合理化。
加強美術教育，推進素質教育實施，是小學的最基礎教育。作為教育工作者必須清醒地認識到，世界的競爭就是人才的競爭，推進素質教育具有重大的現實意義，學校教育必須進行積極探索，促進學生的全面健康發展。
（2）加大投入力度，因地制宜，創造良好學習環境。農村教學設施薄弱，應當進一步加大對農村小學教育的扶持力度，完善各項美術教學設施，讓農村地區的學生也能夠跟城市的孩子一樣，通過互聯網瀏覽任何國家任何名畫，增廣見識，提高美術欣賞水平，激發學生的興趣。
因美術學科的學科特點，現時條件下的農村美術教育有著許多城市學校所沒有的天然資源。只要把這些資源引入美術教學中來，把學生從教室引向室外、從校園引向校外，這既是對課堂美術教學活動的補充，也是拓展學生眼界，體驗生活，獲得更多藝術創作的源泉。
（3）加強建設教師隊伍，提高教學水平。解決好農村小學美術教師緊缺的問題。要根據實際情況，利用現有的資源加強對教師美術基礎知識和基本技能方面的培訓，提高自身專業素質。鼓勵教師不斷總結經驗，結合本地區的鄉土資源，挖掘鄉土文化，自編鄉土教材，調動一切積極因素，全面開展各種特色的鄉土教學。建立健全美術教師的激勵機制和鼓勵政策，提高教師的積極性。組織教師到美術教育發達的地區或學校進行參觀交流學習。
（4）創新教學方式，積極探索。群力決策，組織當地學校的師資力量來共同探索適合農村學校美術教學的新途徑。由教育主管部門牽頭組織，把分散的資源力量形成合力，并把任務分散到各個學校進行其試點研究，要充分發掘優勢資源，走以研促學，以研促教之路進行積極探索，促進農村學校美術教育質量的提高。
在教學過程中，必須做到以人為本，強調既尊重學生對美術作品發表的個人意見，又鼓勵學生進行獨立個性化的創作。建立平等、互動的師生關系，關注全體學生的個性發展，讓他們在學習過程中陶冶情操，培養學生各種能力，發現學生的特長，培養學生的美術興趣，提高學生的審美觀，促進學生的全面發展。
（5）建立健全教育評價機制。完善教育評價標準，讓學生得到全面的發展和評價。隨著社會的發展，學校的評價機制也應有所改變，要發展中不斷充實，完善、提高，以達到“新課程”規定的“建立促進學生發展的評價體系”。
開展美術的多元化教學，在教學實踐中滲透，建立了多元化的評價體系。根據學習內容，任務的性質、學生特點等不同，制訂具有開放性的教學方案，達到事半功倍的效果，不斷完善教師教學以及推進美術課程不斷發展的評價指標。
為全面推進素質教育，倡導美術教育的新觀念，適應課程設計和教學方法的改革趨勢，教育競爭的時代，希望更多的同仁來關注、探究、開拓農村小學美術教育發展的新途徑，推動農村整體教育的健康發展。
摘 要：美術教育是發展和提高學生整體素質的途徑之一，加強美術教學，優化教學方法和手段能夠更好的促進學生樂學、能學、會學，促使學生向高層次、個性化的方向發展，從而形成健康、美好、高尚的情操和審美能力，達到小學美術教育之目的。
關鍵詞：小學美術；差異化；美育；多媒體；生活化；反思
美術作為小學階段的重要課程之一，美術教育可以凈化學生的感情，陶冶學生的情操，塑造學生美好的靈魂，建立學生絢麗多彩的精神世界，促進學生身心的健康發展。在國家倡導素質教育的今天，美術教育肩負著精神文明建設、學生整體素質提高、完美人格塑造的重任。因此，對于美術教師來說，加強美術教育教學責無旁貸。如何優化和提高美術課堂教學質量和效益，積極探究美術課堂教學策略成了小學美術教師的首要任務。在此，筆者結合多年的教學實踐，談談小學美術教學教學的幾點看法。
一、注重美術差異化教學的實施
由于小學生的性格、年齡、家庭影響及社會因素的不同，對美的感受和追求就會不同，思維和想象力也會不同。為此，我一直遵循因材施教這一教學原則。對愛好不同的同學，我采取鼓勵發展長處，精益求精的方法；對思維和想象力強的同學，以啟發誘導為主，因人而異地教他們把不會的部分畫出來，并幫助他們不斷深化主題，創作出有新意的作品。對那些想象力差，喜歡畫現成東西的同學，我以直觀教學為主，讓他們按我示范的方法和步驟去練習作畫和制作，同時有意識地讓他們觀摩一些有新意的作品，并做適當的點評，使他們受到一定的啟發，提高想象的能力，引導他們創作出有新意的作品。
二、強化美育與素質教育接軌
美術教學是完成美育的重要途徑和手段，是培養兒童綜合素質的基礎工程之一，這就需要對美術教學有一個明確的認識。美術教育已開始拋棄培養少數畫家為目地的教育方針，它不僅僅是美術技能的學習和訓練，更不是過去大家一般意義上認為的“有點興趣，學點特長，豐富課外生活”，而是通過美術教育開發大腦的形象思維、活化人的靈感、想象，使大腦的創造思維得以正常發展。另一方面又培養學生追求美、創造美的健康心態和他們的審美能力、創造意識以及從整體到局部、從長遠到眼前的思維方式。美術教育，使人在精神上獲得愉悅、寬適，有一個寬大的胸懷和廣闊的眼界，從而來完善自身高品位的人格。
三、發揮多媒體的輔助作用
為了更好運用多媒體教學提高課堂效率，需要美術教師把好關、選好題，充分發揮多媒體優勢作用，優化教學結構，將文檔、圖片、視頻、音頻等手段有效結合起來，鼓勵學生有方向、有目的地利用網絡開闊視野。同時，教師要不斷通過學習提高運用多媒體手段的技能，增加理論和創新的能力，及時和專業技術人員進行溝通學習，選擇適合學生觀看、容易理解的視頻和圖片，制作出能夠使課堂效率達到最大化的課件。積極加大不同地區、不同學校、不同教師之間的聯系，互相交流，共享優秀課件作品。同時也要注意合理運用多媒體，不能讓多媒體的形式化代替了進行美術教學的真正目的。例如，學習不同國家的美術流派，可以播放與之相符的背景音樂，將圖片、視頻和教師的旁白相結合，讓學生在不同的流派間徜徉。欣賞藝術的寶藏，形成高效、自助的學習氛圍。
四、把美術植根于學生生活
長期以來，小學美術教學常用的教學模式就是臨摹，讓學生模仿著畫畫，看誰畫得最像，畫得仔細就是合格的作品。這是對學生模式化的教學，脫離理論學生的生活經驗，學生在機械的訓練中，喪失了自己的創作意識和學習興趣，個性被抹殺，創造力被壓制。我們要讓學生走近生活去感受作品，通過生活實踐，創造出有個性的作品。生活是知識的源泉，是創作的起點。豐富多彩的生活世界是教材內容取之不盡、用之不竭的源泉。讓美術回到生活中，體現生活情境，是新課程改革的一個要求。在現代社會中，美術不僅存在于藝術殿堂和博物館中，也存在于我們生活中。美術滲透到人類生活的衣、食、住、行各個方面。學生在生活中認知的面積擴展，體驗到生活中的美術美，感受到美術無處不在，體會到美術的情趣。比如，讓學生用生活中的材料創作，如易拉罐、飲料瓶、盆景、衣服等，學生們選取自己喜歡的東西，用自己喜歡的方式來表現。
五、重視美術教育教學的反思
要想使每個學生都學好美術這門課程，首先要培養學生對美術的學習興趣。美術教學活動要富有趣味性，學生參加起來才有主動性和積極性。發現融音樂性、知識性、趣味性為一體的游戲，更能激發學生的激情，以及他們學習美術的興趣，讓他們在愉悅中不知不覺地掌握所學的知識，使美術教學變得更加生動、有趣，從而使學生對美術產生濃厚的興趣。美術教育不是為了培養一個個小畫家，而是在于培養其生活技能、生活的創造力，以良好的心態、靈活的思維、健康的人格來面對社會的發展，這就要求教師在教學過程中不斷的更新觀念，要以愉快的心情、引人人勝的方式為學生創設生動有趣的、具有現實意義的教學氛圍，使學生體驗到學習的快樂，在美術活動中喚起孩子對美術的追求、大膽的想象和勇敢的創造意識。
總之，做好小學美術教學工作，需要依靠我們長期實踐與探索，在教學中不斷對改教學方法和教學手段，對教學進行總結、分析、實踐與反思，從而達到更好的教學效率，結推動小學美術教學的新局面。
摘要：《美術課程標準》評價建議的第三條指出：“采用多種評價方式評價學生的美術作業。”我們根據自己的教學經驗總結和對教學評價的理解，在教學實踐中，最常應用的一種是針對一堂美術課中學生的學習過程和效果進行評價，另一種則是針對學生美術素質形成的發展性、開放性進行評價。通過教育實踐，我認為應該把握以下三個原則：一、教師要多聽。二、教師要多贊揚。三、教師要多思。
關鍵詞：小學美術綜合評價評價原則
小學美術教育是一門動腦兼動手的課程，是幫助小學生認識和感知事物、提高藝術表達能力和培養審美能力的重要手段?！睹佬g課程標準》評價建議的第三條指出：“采用多種評價方式評價學生的美術作業?！蔽覀兏鶕约旱慕虒W經驗的總結和對教學評價的理解，在教學實踐中，最常應用的一種是針對一堂美術課中學生的學習過程和效果進行評價，另一種則是針對學生美術素質形成的發展性、開放性進行評價。教學中不管利用哪種評價，評價的方式方法也要遵循一定的原則和技巧，那么什么樣的評價方式能輔助完成美術教育目標、實現美術教育價值中發揮重要的導向和激勵作用呢？通過教育實踐，我認為應該把握以下三個原則。
一、教師要多聽
一幅好的兒童畫應該充分體現兒童的年齡特點，具有兒童特有的思維方式。學生學習美術過程中年齡起著很重要的作用，隨著年齡的增長，生理和心理上都發生著巨大變化，認識不斷提高，思維不斷發展，自然地形成不同的年齡階段，不同的年齡階段又制約著孩子們的心理發展。根據這些特征我們把孩子2～17歲分為三個階段；2～4歲以前為涂鴉期階段、4～9歲為圖示期階段、9～17歲為寫實期階段。從這三個階段我們不難看出，有些老師總是用成人的思維方式去審美兒童畫，用“像不像”“美不美”作為評價的唯一標準是錯誤的評價方式。
有些兒童作品充滿兒童特有的氣息，他們表現的就是自己內心的感受，我們不一定能看懂理解。有一次在《童話中的城堡》課堂教學中，在被抽中的小組展示組員各自的作品時，大部分組員都用優美的線條或圖案把城堡裝飾的夢幻、別致，而有一位學生的城堡卻讓全班同學大吃一驚，連我也不免有些意外，他的城堡被一大片荊棘掩埋的只剩下可憐的城堡頂，而這可憐的屋頂也是灰突突沒有一絲生機，接下來我讓這位同學說說他的城堡為什么和大家的完全不一樣，說出自己的創作思想，讓全班同學和老師都能夠理解。當聽完他的解釋大家才恍然大悟。原來，他畫的是睡美人被囚禁的城堡，由于被施展了魔法，所以城堡的周圍布滿了大面積的荊棘，我們只能遠遠的看到城堡的屋頂。為什么會畫這樣的城堡呢，這位學生回憶到，《睡美人》是媽媽給他講的第一個童話故事，所以記憶猶新，正好借這個機會把回憶展現在畫紙上，如果時間允許的情況下，他還想畫一幅睡美人被解救后美麗的城堡呢！
面對這個問題教師并沒有主觀認為這位同學沒有積極上進的態度，與課題相距甚遠，而武斷的批評他，而是給他充分的空間時間對自己的作品進行評價解釋，體現了學生的主體地位，發揮了學生學習的主動性。
二、教師要多贊揚
每個班級都會有這樣一部分學生，他們對傳統美術沒有太大興趣，對這些學生，教師更不該吝嗇我們的贊揚。
去年創新杯賽講課時的一個情節讓我記憶猶新，在《畫汽車》一課中有一個環節是這樣設置的，在黑板上展示用基本形組成常見的幾種汽車，著重對“甲殼蟲”汽車進行細致的刻畫，這時我拿起一張白紙，在實物投影下，邊說邊用點線面的方法一筆一筆的把簡單的“甲殼蟲”裝飾的飽滿漂亮，進行這樣的設計，主要是讓孩子們了解整個繪畫過程并給予參考。讓我意外的是，當我抬筆完成后，在孩子們中間突然響起熱烈的掌聲，并伴有“好漂亮”“老師好厲害啊”“色彩真鮮艷”這樣的話語，得到全班同學的贊揚讓我一下子不知所措，隨之我緊張的情緒仿佛全部都消失了，臉上也洋溢起堅定的笑容，接下來的課程也非常順利地完成！
課后，這個畫面一直在我腦海里回放，是什么讓我緊張的情緒消失？是什么讓我有信心把后面的課程上好？不正是他們贊揚的掌聲和語言么？孩子們的贊揚對我這樣一個成人來說都是催人奮進的力量，那我們的贊揚對孩子們來說更是如此，當他們在未知的道路上堅定的探索時，不要說贊揚，就是一個笑容，一個眼神，一次親切的撫摸，也許都能讓他們心中涌起一陣暖流，留下一段美好回憶。試想，一個學生聽慣了老師的批評和指責，必然會產生無所畏的想法；而此時，老師的一番贊揚，也定會像陽光照亮他的內心。為了珍惜這一縷陽光，他們會努力去做得更好，在此過程中，他們的人生觀和世界觀就會被潛移默化地改變。
三、教師要準確評價
我們面臨的學生從興趣方面可分為：美術專業興趣類學生和非專業興趣類學生兩大類。在這兩類學生中，教師要注意教學評價藝術的恰當運用，才能更好地培養學生的學習興趣。
或許大部分教師更喜歡專業興趣類學生，因為他們有一定的專業基礎或者有更好的美術學習天賦，教起來更輕松更得心應手。但是不容忽視的現實情況是，大部分的學生屬于非專業興趣類學生，他們對教師的評價更是極為在乎甚至深信不疑，教師在教學中的評價很大程度上影響學生的學習動力。
人們常說興趣是最好的老師，對于非專業興趣類學生，教師更要注意評價語言和方向，找到學生的閃光點并把這個閃光點放的足夠大，讓學生有信心繼續畫。有的同學畫的不好，但是想法總是很獨特；有的同學動手能力很強，擅長手工制作；有的同學態度認真，雖然畫工一般但是總會堅持一遍一遍修改直到達到自己想要的結果。我們老師就該具備發現這些閃光點的眼睛和贊揚這些方面的語言，及時予以肯定性的評價，并給予正確指導，從而起到激勵的評價作用。
美術教育是中小學教育的重要組成部分，第斯多惠認為，教育的任務不僅是用知識來充實學生的頭腦，而且要發展他們的智力和才能，教學應當促進人的全面發展，有助于人的高尚品德的形成。
新的教育理念的育人觀更需要我們進一步更新學生素質評價觀，恰當的評價會使學生得到全面發展，審美能力得到提高，對生活、學習起到輔助作用。
摘 要：美術課是一種通過繪畫形式，以表現美和創造美為主的審美活動。小學美術教育為發展學生整體素質服務，注重培養發展學生的審美能力、感知能力、想象能力、表現能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。目前我國小學美術教學存在一些問題，創新性不高。本文從教學方法和師生關系兩方面對小學美術教育教學進行淺析。
關鍵詞：小學美術；教育實踐；創新
前言
小學的美術教育是基礎的美術教育，也是讓孩子們感受到美術的樂趣的課程，通過美術教育，可以讓學生增加對美術的興趣，也為他們日后的美術成就打下堅實的基礎。但是現階段我國的教育還是以文化課程的教育為主，小學的美術教育往往得不到尊重。美術作為一門能夠提升孩子形象思維能力、創新能力的綜合性課程還得不到足夠的重視。現階段的美術課程，還是以傳統的美術課教育方式為主，效率相對低下。小學美術新課程標準的提出，對小學美術提出了新的挑戰。在新課標下，小學的美術教育模式遭受到了沖擊，教師的教學方式要與時俱進，教師應該對新課標進行深入的了解，認識到美術教育的意義，以學生為主的方式建立起新的美術教學模式，改進美術教學的方式方法，從而提升美術教育的質量，提升學生的綜合素質。
一、小學美術課堂教學方法的思考
基于《全日制義務教育美術課程標準》的相關精神，小學美術教育應以學生為主，建立起學生參與性高，能自主學習的教學氛圍。在進行小學美術教育時，需要了解美術的基本要求、孩子們的生活習慣以及認知習慣，從而使學生們能夠接受美術教育。小學美術教學方法，需要提升學生的自主性、提高學生的發散思維以及創造力、調動學生的積極性。
1、注重培養學生良好的觀察和探究習慣
美術是觀察的藝術，一幅好的美術作品是建立在觀察的基礎上的。美術教育過程中，需要注重觀察，除了讓學生們觀察身邊的事物之外，還需要就觀察的事物進行處理，以獲得良好的教育結果。比如在有情況的條件下，筆者經常組織學生走出教室進行寫生。在大自然中，學生們觀察自己喜歡的動物植物，觀察他們的動態靜態，能開闊視野，保持良好的心情。通過這樣的培養方式，孩子們能用心來觀察生活中的人和事，觀察能力得到提升，養成勤于觀察、保持探究的習慣，對于學生其他課程的學習也有很大的幫助。
2、注重培養學生發散思維和豐富的想像力
在小學美術的教育上，除了需要培養學生的觀察寫實能力外，想象力的培養也很重要。想象力的培養是通過創造一個獨特的環境氛圍，使學生展開想象的翅膀，將自己的想象用畫筆進行描繪的過程。
比如筆者曾經教導學生以“未來的生活”為題來進行創作，想象他們在未來的時候會遇到什么、吃什么、穿什么、或者是未來的課堂會怎么樣……通過有效的引導，學生們的想象力被激發出來，有的以未來的交通工具作畫、有的畫了未來的房子、有的畫了未來的人類……在小學階段，孩子的想象力是最強的，在美術課上，積極創造具有豐富想象力的場景，注重培養學生的發散思維，讓學生對畫畫的興趣和創造能力都得到提升。
3，注重調動學生綜合學習的積極性
在小學美術的課堂上，需要就學生與教師的互動進行精心的設計，從而提升學生的學習積極性。為了讓學生們學習美術更加積極主動，需要在課堂上創造各種情景，打造有利于學生們發展的課堂氛圍。教學時，教師除了掌握良好的教學手段和方法外，還需對學生的個性有所了解，從而采取靈活生動的教學方式進行教學。在進行《下雨》的教學時，筆者發覺外面正好下起了小雨，因此要求學生出教室觀察雨的形態，這樣能保持學生的學習積極性，能使學生獲得真實體驗。
二、小學美術課堂師生關系的思考
1、充分發揮教師的引導作用
在傳統的美術課堂上，教師是教學活動的主體，教師通過教材傳導知識。但在新課標的要求下，教師主要起著引導作用。教師的作用不僅僅是幫助學生獲得美術的技能，還要幫助學生全面提升，關注每一位學生的成長。正如教育學家羅杰斯所說：“教師是必須促進學生資助學習的促進者……”因此在教學中，教師要摒棄那種滿堂灌的教學模式和手把手的教學方式，而應該在學生學習的時候進行指導，幫助學生克服困難，引導學生自主自動的學習。
2、突出學生的主體地位
在新課程的標準下，學生是教學活動的主體，所有的教學活動以及教學方式的設定都必須以學生能夠接受、素質得到全面提升為目標而展開。在教學活動時，教師要因材施教，根據學生的特色、生活習慣以及美術水平進行教學。比如在筆者的小學美術班上，有些學生從小學習繪畫，美術的功底很好。在進行學習的過程中，筆者將這幾個學生與其他的學生進行分組，讓他們在課堂上充當小老師的職責，提升他們的團隊合作能力；同時筆者對這幾個學生的要求相對較高，以保持學生的競爭性，在課堂上發揮出最好的水平，獲得自我的滿足感。
3、促進師生間的平等交流
在新課標的要求下，學生是課堂活動的主體，教師應該與學生保持平等的交流。小學美術并不是考試課程，因此學生們的學習態度主要是來自于學生對教師的情感。所謂“親其師，信其道”，教師與學生保持平等、融洽的關系，讓學生能夠接受自己，才能讓學生保持學習的積極性與主動性。
筆者與學生保持溝通的方式主要是與學生平等對話，在每堂課程結束的時候，讓學生們先發表自己的看法，再對其他同學的作品進行正面的評價，這種方式使學生有獲得重視的感覺，如果教師能夠采納意見，其自信心會得到加強。在課下，筆者也與學生保持著良好的關系，通過平常的交流，可以知道學生們的興趣點，從而更好的制定教學策略。
三、小學美術教育的現狀建議
傳統的小學美術教育主要是以臨摹為主要內容的，而美術新課標將小學美術分為欣賞評述、綜合探索等4個學習過程，對小學課程的改革起著重要的作用。為了應對新課標的安排，達到目標要求，教師應該以新課標的要求進行課程設計，改變以教師和教材為核心的教學方法，生成以學生為核心的新模式。教師可以從以下方面進行教學設計：
（1）以加強學生的美術欣賞水平為目標，制定適合學生發展的教學方案；
（2）鼓勵學生大膽嘗試，增強學生的表現力以及想象力；
（3）以現實生活為導入點展開課堂學習，提高教學內容的趣味性；
（4）系統性的點評學生的作品，使學生能夠了解自己的不足；
小學美術教育，要改變傳統教育以結果為導向的教育模式，重心逐漸朝過程傾斜，創造更加豐富有趣的教學內容，才能提高學生對美術學習的熱情，從而提高學生的學習積極性。
結論
美術課堂的教學方式不一而足，但是在新課標下，教師要以學生為教學活動的主體，從而創造適合學生發展的教學策略。在課堂上，教師要創造靈活多變的教學策略，以學生的興趣點作為教學內容的導入點，創造容易為學生接受的課堂氛圍；在課堂下，教師要與學生平等交流，了解學生的興趣點，為課堂策略服務；通過有效的評價活動，能夠使學生知道自己的水平，從而獲得提升；將美術教學與其他的學科相互結合起來，加強學科的互相滲透，為其他學科的學習服務。小學美術教育的目的是能夠促進學生的綜合素養全面提升，并且獲得對美術的興趣，為學生的美術學習打好基礎，為我國的美術領域輸送人才。
摘要：素質教育在某種程度上涵蓋了各學科教學工作的普遍性，任何一門課的教學目的與同期教育的理想效果相接近，就是教育改革的成功。小學美術教育離不開大膽的想象，沒有自由的廣闊的想象天地，美術教育就難以找到自己的靈魂。在美術教學過程中，重點發掘學生的想象力，是小學美術學科的教學目的之一，也是素質教育的一個重要方面。把美術教學與素質教育緊密結合，探索有效教學方法，培養美術方面的實用人才，是新世紀教育改革的重要課堂之一。
關鍵詞：小學美術；想象能力；素質教育
學生的想象能力不是自然產生的，它與學生日常生活中經驗的積累有著密切的聯系，任何想象總是以感性材料為基礎，從而想象出自己從未感知過的實際不存在的事物的形象，但構成這些形象的感知材料歸根結底是來源于客觀現實。在美術教學中，我特別強調學生要細致觀察，并通過體驗生活等方式來豐富他們的直觀感受，讓學生不斷積累有關寫實方面的知識，獲取清晰和富有記憶的表象，以增加想象的儲備。巧設問題，促進學生進行聯想，發展邏輯思維能力和想象能力?！扒伞本褪穷}材要新穎、有趣，能調動學生的積極性，有利于學生理解有關美術的知識。我們知道：想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。如《精細的描寫》是一節繪畫課，要求學生涌現驚醒精細的描寫，培養學生的觀察能力，在欣賞畫家門采爾的作品《兩個中國香爐》時，我是這樣設置問題的：“這幅畫給你什么感受？你從這幅畫中看到了什么？為什么能看得這么仔細？”在這種激發下學生展開了想象的翅膀，畫出了他們心中玩具的特點，線條流暢，畫出了平時很多沒注意的細節，有了比較豐富的感性材料的積累，只不過是給想象提供了原始材料，更重要的是要激趣展開想象。
把音樂帶進美術課堂。音樂具有強烈的情緒感染作用，沒有一種藝術能像音樂那樣迅速地激起人的情感，并使人隨著優美旋律進入浩渺的想象空間。音樂中優美的旋律、跳動的音符、輕快的節奏都會撞擊和觸動人們的心靈，音樂可以使人產生不同的情緒反應。在美術課中相應地引用音樂教育，可以輔助教學。具體到美術教學中，需要教師在課前準備好相應的音樂資料，比如在美術欣賞課中，我們可以一邊聽音樂，一邊欣賞古典名畫，如癡如醉的樂曲無形牽引我們的思想進入畫境，帶領我們體會畫中的精神，畫中的韻律，抽象繪畫大師康定斯基曾說過：“色彩好比琴鍵，眼睛好比音槌，心靈仿佛是繃滿的弦的鋼琴，藝術家就是彈琴的手，它有目的地彈奏各個琴鍵，使人的精神產生各種波瀾和反應。”藝術的發展需要創新，各類藝術之間從來就密切聯系，彼此影響。我們恰好可以利用這點敲開學生腦中的想象之門。如《春天的色彩》一課，我在教學中是這樣安排的：首先欣賞表現春天的歡快的樂曲，再配上各種鳥歡快的叫聲的錄音帶，同時放幻燈，出示春天的各種花草、樹木、動物，讓學生逐個認識，并要求學生說出每種花草樹木及動物的名字、顏色、形狀等。當然，還會有許多種花草樹木及動物是幻燈片里沒有的，它們是什么樣的？它們的形狀什么樣？啟發學生根據以上的想象，自己組織畫面，畫出自己喜歡的表現春天的圖畫，并拓展學生的思維與想象力，看誰畫的內容多，畫面豐富、顏色漂亮。結果學生想象力特別豐富，并能較好地用圖畫表現出春天的勃勃生機。
手工制作課主要是通過具體設計、制作，鍛煉學生手的靈巧、培養學生的想象能力和創造能力。愛玩是兒童的天性，《威武的盾牌》一課是工藝制作課，充分利用孩子們玩玩做做這種天性，讓學生在玩中制作，通過制作盾牌，培養學生的制作興趣，促進學生想象力的發展。為了充分發揮學生的想象力，我在本課中是這樣安排的，每個同學都當一名設計師，小組合作，根據組內各人的能力所長，具體分工，做到人人有事做，最后看看那一組設計的造型最新穎獨特，顏色搭配最漂亮。學生根據自己的想象，設計出了各種各樣的盾牌，其中有不少別出心裁的創作。
孩子們喜歡聽故事，故事能使他們增長知識，陶冶心靈，并能激起對故事情節的想象，進而用各種繪畫形式表現出來。如教學《可愛的動物》一課，我是這樣導課的，六一兒童節快到了，動物世界里要開聯歡會了，小動物們都穿著節日的盛裝，來參加舞會，瞧那滿身花紋的小斑馬、搖搖晃晃的小企鵝、脖子長長的長頸鹿、威風凜凜的小老虎……都是那樣有趣可愛。同學們有興趣把這些小動物畫出來嗎？下面我們就來畫這些小動物。通過這段小故事，把小動物的形象藝術化地添進了學生的腦海，學生不僅從故事中感受到生動的形象，而且可以想象出成人無法想象的畫面，構思新穎、有趣，構圖飽滿，有濃郁的生活氣息和較高的審美情趣，想象力特別豐富。
教學中運用多媒體為學生提供圖像資料有助學生想象，我們利用多媒體的立體聲像效果，可以為學生們營造一種充滿故事情節、身臨其境的氛圍，以激起學生們對所學的內容的強烈興趣，從而激發學生們的想象力和創造力。如在表現《海底世界》一課的時候，運用電腦制作的動態的各式各樣的海底動物在水里遨游，自由嬉戲，同時配上活潑歡快的音樂，學生們感受到大海就似乎在他們身邊。使學生在再次感受美中能夠更好地發揮想象力，創造出更多更好的作品。
結束語：藝術創作離不開生活，美術教學不能構想空中樓閣。教師要引導學生養成勤于觀察、善于觀察事物的良好習慣，想象是以觀察為基礎進行藝術創作的基礎能力。根據新課標、新教材的要求和學生的心理、生理特點，采用各種形式和方法去培養、訓練、發展學生的想象力，是上好美術課的關鍵，也是對學生進行素質教育的重要方面。教師在美術教學工作中，只有徹底拋開應試教育的傳統理念，以提高小學生的綜合素質和培養實踐能力為宗旨，才能把素質教育真正落到實處。
摘 要：教育不僅僅是教孩子一些知識，訓練一下他們的技能。更重要的是為了育人。美育的重點應放在培 養孩子的藝術感覺和自我感覺上，才能造就全面發展的高素質的現代新人。
關鍵詞：小學美術；教育教學
小學美術的教育，是學習的啟蒙。此時的孩子，由于生理和心理雙重因素的制約，學生一碰到困難和挫折，便會產生低落的情緒，注意力的持續性也比較低，這些，使得本應充滿活力的藝術學科在孩子面前變得黯然失色。那么，如何克服這種求知的浮躁，讓他們愛上這個課堂，使得我們不得不重新審視我們的教育。我們應遵循馬克思主義的辨證法來看待教育，弄清內因與外因的辨證關系，才能培養合格的人才。我通過多年的美術教育教學，總結出以下幾點，與同仁探討。
一、豐富學生的繪畫想象力
進入想象氛圍只是達到教學目的的基礎，引導學生大膽想象才是教學的重點和難點。而小學生由于受年齡特點和知識面的局限，想象范圍受到很大限制，但只要通過恰當的方法去啟發、引導和點撥，就不難使學生的想象展開翅膀自由飛翔。
直觀引導，小學生的發散思維很強，根據從具體到抽象再到具體創造的心理過程，直觀引伸是培養學生創造想象的一種有效方法?！缎▲B齊飛》一課中新授小烏畫法時，我先用課前繪制的掛圖，簡單地向學生介紹各種鳥的形體特征，再看教材上介紹的照片《小鳥齊飛時的不同姿態》，接著運用課前制作的活動幻燈片演示飛鳥的不同姿態，一邊演示一邊板書：1、當頭、身子不動時，變動翅膀的位置，看烏的姿態發生了什么變化；2、當翅膀、身子不動時，變動頭的位置，看烏的姿態發生了什么變化。然后告訴小朋友在畫飛烏時，根據這些道理想象出飛烏的不同姿態。懂得了這些，小朋友們進行畫飛烏想象時，就不那么困難了。只要教師潛心挖掘教材中的想象因素，運用行之有效的教學方法，恰到好處地為學生大膽想象提供催化與導向，激發學生豐富的情感，就能很好地培養學生的繪畫想象能力
二、注重培養兒童的藝術感覺和自我感覺
我們并不否定兒童在學繪畫時，要掌握一定的繪畫知識和技巧的重要性，知識技法是美術課的主要內容。但是，學習筆墨技巧并不是學習繪畫的唯一目的和全部內容。教師如果只教授知識，技法，教得再好， 充其量只能算一個二流教師，算不上兒童美術教育。既然叫兒童美術教育?！敖逃眱蓚€字才是最重要的，首先，教育的對象是活生生的人，而不是掌握技法的工具。教育的目的是育人而不僅僅是灌輸知識，通過教育，使兒童得以全面發展才是教育的宗旨。
具體來講，我認為，兒童美術教育應該注重培養孩子的藝術感覺和自我感覺，這是基于兒童美術教育是美 育、其目的不是造就幾個專業技術人員、畫家，而是培養一批有美感的，高素質的21世紀需要的人才。讓他們 從小學會能從最平凡的事物上，見到美，也懂得利用身邊平凡的事物，創造美。使他們對生活有一種積極快樂 的態度，而不只是現實的價值，更使他們能以美的感受，面對人生，使他們的心身得以全面健康地發展。
現代素質教育，應該以充分調動兒童的積極性，主觀能動性和創造性為目的，充分尊重和保護他們 的個性。藝術更需要個性，沒有個性就無所謂藝術。教師應尊重孩子的不同興趣愛好，不同的生活感受和不同的表現形式，方法等，使他們形成自己不同的風格，切不可強求一律。藝術的魅力就在于審美個性的獨特性 ，越有個性的藝術就越美，越能發現獨特的美的人就越有審美能力，越有創造力。所以，在兒童美術教育中，要充分調動他們的主觀能動性。讓他們的天性和個 性得以自由健康的發揮，得到全面的發展。注重培養孩子的創造性，激發他們的創造欲，并教給他們具體的創 造性思維方式，讓他們得以自由地運用。
三、兒童美術創造力的培養
兒童繪畫創作，要從兒童心理特征出發，教育兒童對美的感受能力，想象能力，創造能力和表達能力。美術創作是形象思維。應通過激發兒童對于美術的興趣，培養兒童的形象思維，開發兒童智力，培養兒童觀察、記憶、想象和創造能力。這個過程，重要的是對兒童藝術創作的引路人，要善于了解兒童，啟發兒童對美的興趣和感受，尊重孩子神奇的幻想。
童年是充滿幻想的時代。好奇和幻想是兒童思維的特征，也是兒童心靈純潔天真的表現。他們可以“異想天開”：彎彎的月亮掛在天上，孩子可以幻想在月亮上掛秋千搖蕩；蝴蝶紛飛撲向孩子身上，說明我比花兒更美；因此，要指導兒童畫，就要去發掘他們這種審美的奧妙。
教育家蘇霍姆林斯基說過：在人的心理深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是一個發現者、研究者，而在兒童的精神世界中，這種需要特別強烈。這就要求教師圍繞學生這一基本需要，為學生多提供創新的機會。在美術教學中，我常常開展一些有利于學生創新的活動。如“用畫筆美化我們的校園”活動，號召學生在教室外的瓷磚墻壁上繪出美妙的圖畫，美化我們的環境。聽了這個消息，同學們都高興的一蹦三尺高，大家有了施展才能的天地了！一到課間，走廊里就呈現出一片熱鬧的景象。同學們個個興高采烈，手揮畫筆，盡情的用畫筆創造者美、展現著美，無拘無束地發揮著自己的豪情，這一活動激發了學生的創作興趣，發揮了學生的想象力，施展了他們的美術才能，而且樂此不疲。我們還經常搞一些畫展：“我能行”、“我畫的最棒”、“露一手”、“看我的”等美術活動。這些活動給學生更多地表現自我、勇于創新的機會。
在美術教學中，發揮學生作為學習主體的作用，調動學習的積極性，激發學生的求知欲和探索精神，鼓勵其創造性的完成作業。藝術就要不斷創新，就要張揚個性，有時候就要突破權威。體現學生的主體地位。在課堂上讓學生始終處于寬松、自由的學習環境，心情較好、情緒愉快、觀察靈敏、思維活躍，能通過作品較完全的表現自己的思想和情感，有利于學生的創新意識的培養。
總之，教育不僅僅是教孩子一些知識，訓練一下他們的技能。更重要的是為了育人。美育的重點應放在培 養孩子的藝術感覺和自我感覺上，才能造就全面發展的高素質的現代新人。
隨著教育改革的不斷深化，美術教育越來越受到重視。美育對培養全面發展的人才作用非常重要。美育是建設社會主義物質文明和精神文明的需要，也是人的全面發展的需要。美育是以“審美”、“美感”為培養目的的情感教育，美育是一種境界，是按照美的規律培養人塑造人的立美教育。立美教育是當代我國基礎教育的主旋律，素質教育得到全面發展的必由之路。具有開發智力，陶冶情操，培養美感和愉悅身心的作用，它可以教育學生樹立審美觀念，培養學生的審美能力和認識美、創造美的能力。
作為一名美術教師，深知教孩子美術技能并不是把他們培養成美術家，而是陶冶他們的情操。因此，要多接近他們，了解他們的內心世界，做到尊重每個人的思維方式和作畫特點。
兒童畫畫往往不是完全想好了再畫，他們心情來了，想畫就畫，往往是隨意的組織畫面，一邊畫一邊想，這種隨機自然的畫出自己的心靈世界，是幼稚心靈的正常表現。隨著教學中的引導，又引入了一些理性的規律和方法，使兒童從初級走向高級，所以教學中的啟發、討論、引導很重要。
兒童學畫不僅要學會用手去畫，更要學會用心去畫，我們不能滿足于看著物體畫畫，離開物體就不會畫畫，我們要培養兒童隨心所欲的畫出好作品，必須做好兩手準備，第一是心理準備，第二是能力準備。從用手去畫，到用“心”去畫，這是一個層次的問題，也是一個境界的問題，更是一個是否能開發智力的問題。只有全神貫注，精力集中，靜觀手下線條的變化，才會開發心靈的潛能。至今，課堂教學存在的主要問題仍然是教師講授多，學生活動少。在調查中，我們有感于在今年改革實踐中，廣大教師創造出來的多種多樣的教學技巧，諸如：“搭橋鋪路”，激活思維；教者“巧置懸念”，學習者“喜摘果子”，情思并茂，開啟心扉等等，還未能普遍的為各學校應用于教學活動之中，而“一言堂”一講到底，不管學生聽得懂聽不懂，愿意聽不愿意聽，一概全盤“托出”，氣氛沉悶的課堂教學卻不鮮見。
教師“施教之功，貴在引導”?，F代教學論認為，教師正真本領，主要不在于會講授知識，而在于激發學生的學習動機，喚起學生的求知欲望，弘揚學生學習的主體意識。主體教育集中體現了素質教育，滿足學生主動發展的要求。因此，就理所當然的成為在課堂教學中落實素質教育的一個方法體系。素質教育是一種新的教育觀念，又是一個新的教育實踐過程，新的教育需要有新的教育觀念的指導。新的教育觀念需要通過具體的教育過程、教學過程、師生關系等的改變來實現，這是一個相輔相成，不斷發展的體系，因此結合小學美術教育教學可以從以下幾個方面有側重的啟發引導。
一、創設歡快的、形式多樣的教學情境，激發學生參與學習的過程
興趣是最好的老師，興趣是一種無可估量的內在動力，我們遵循學生好動的特點，創設“情境”讓學生在動中進行思維，從動中激發興趣，從動中悟出科學道理。如：一種悠揚的音樂，一個動人的故事，一個熟悉的人物，都可以融入美術課堂，可以提高學生的學習熱情。比如，教材《頭飾》一課中，我找幾名同學戴著動畫片中的人物頭飾出場，并邀請同學們參加游戲活動，學生在游戲活動中展開了生動的想象，仿佛已經置身于充滿笑聲的游戲之中。這樣，學生在興趣盎然中學習，在輕松、愉快的氛圍中學習繪畫藝術。
二、通過作品欣賞，激發學生的想象能力
欣賞美術作品是激發學生想象力的好方法。在欣賞課上，教師可以結合作品分析，創設情景，建立師生之間的良性互動，充分調動學生想象的積極性和主動性，引導他們在頭腦中產生豐富的意象，使他們與作者產生共鳴，有效地鍛煉學生的想象力。常給學生一些想象力方面的訓練。比如，給出一些簡單的符號，一條線，一個半圓，一個圓圈，讓學生根據這些來組合故事及畫面，并鼓勵學生發問，比較，猜測畫下來，發表不同的想法，想象力的培養就能事半功倍。
要搞好課堂教學我們還要利用現有的設備，培養學生興趣。
三、采用生動活潑的教學方式，把課堂上教師的講解和實物、圖片、投影、錄音、范畫以及多媒體直觀表演等形象教學相結合
多媒體技術以它全新的視覺、聽覺綜合的立體感受，讓學生的感情隨著生動有趣的畫面和節奏優美的旋律跌宕起伏，有效地提高了學生學習美術的興趣。在低年級教學中，如：一些色彩教學，我們可以播放一些兒童喜歡的動畫畫面，增強色感，指導配色學習。在想象畫教學中，啟發和引導學生的想象非常重要，我們可以播放一些動畫片來引導。如：《吹泡泡》一課中，可以播放動畫片《小飛象》片段，兒童既高興又啟發了想象。還如：《郵票設計》、《賀卡設計》這兩節課我充分利用電腦網絡的優勢，使之成為學生美術欣賞、獲得視覺資料的得力工具。由于學生占有資料充分，吸收了大量的嶄新信息，拓展了藝術視野，學生的設計思路開闊，思維活躍。
四、以新奇多變的形式刺激兒童獲得新鮮的感受
例如：改變作畫環境，從室內轉到室外，走出校園，到大自然中去寫生。經常帶學生到校外的大自然中去發現美，感受美，讓學生聽一聽小鳥的叫聲，聞一聞泥土的氣味，感受一下大自然的氣息，去觀察一下天空的顏色、樹林的顏色、花朵的色彩，養成敏銳觀察事物的習慣。在教學中，我還根據教材內容的不同，改變不同的授課地點。如：雨后，帶學生到室外做泥塑。雪后，帶學生到外面堆雪人，比一比哪一組堆得好，并引導學生談談創作感想，學生們在玩兒中提高了造型能力。
五、給兒童提供集體作畫的空間
讓他們集體作畫，這樣可以突出兒童的主體性，使教師的主導作用退居次要地位。讓他們共同討論，商量素材的取舍、構圖、配色等，選擇、綜合好的建議和方法，分工合作。如：我在教學中經常舉辦年級之間或班與班之間的繪畫比賽。在集體作畫中，兒童積極商量，合作，互助，彼此協調，每個孩子都得到主動的發展，讓畫面更完美，這就是集體作畫的魅力。
六、創設第二課堂，成立興趣小組
學生的興趣愛好是廣泛的，有的愛好畫畫，有的喜歡剪紙，有的擅長布貼，有的好雕刻……在每學期我即針對學生的興趣愛好，根據學校的條件、設備，成立繪畫書法興趣小組。學生根據各自的愛好特長選擇相應的項目，有的放矢地參與活動，從而使自己的一技之長得以充分施展。
七、及時收集作品，定期舉辦畫展
在教學和興趣小組活動中，及時收集學生具有代表性的作品，按組結合第二課堂活動進行交流觀摩，以利相互學習，相互促進。同時利用學生作品，借助教學中作業講評展示介紹給全體同學，激發他們的興趣。通過作業交流觀摩和書畫展覽，即使是不大愛好美術的學生也幾乎沉醉于“畫海”之中，躍躍欲試。
八、加強橫向聯系，拓寬學生眼界
參加每學期由學校和教育局舉辦的小學生書畫大賽。同時還要參加區內外的一些中小學生書畫大賽。近年來有多名學生獲獎。這對學生萌發作畫興致，創造了良好的機會，同時也是對學校美術教學的一次大檢閱。通過這些活動，既促進了學校的美術教學，又使大多數學生得到了鍛煉，提高了他們學習美術的興趣。
兒童畫畫本來應該是一種快樂的游戲，只要明白游戲的規則，你想怎么畫就可以怎么畫。這樣沒有心理負擔，沒有思想障礙，讓學生真正在“做做”、“學學”、“玩玩”中體驗“學”的樂趣，體會“玩”的藝術。為了使教師的教與學生的學相得益彰，使學生總是處于積極的求知狀態下，教師在教學中要不斷發現學生的心理變化，不斷通過及時的表揚或適時的激發，使學生處于興奮狀態，發揮每個人的潛能和積極因素，使學生個性沿著正確的軌道發展。
總之，學校美術教育的發展和學生整體素質的提高，僅僅依靠美術課堂教學是不夠的。因此，我們在研究如何提高美術課堂教學質量的同時，還應努力探索課外美術教育活動的實施和開展，憑借課堂內外的有機結合，促進美術教育改革的不斷深入。
