時間：2022-05-02 06:06:50
序論：在您撰寫平面構成論文時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的1篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
［摘要］平面構成作為室內設計專業的基礎課程，其作用不應僅僅是這種抽象原理的傳授，而應將室內設計所需的能力訓練融入“構成形式”的實踐訓練中。以平面構成原理來指導，尋找這“抽象”背后的真實和多樣，以此來培養和鍛煉學生實踐室內設計的能力。
［關鍵詞］平面構成；能力培養；教學解析
三大構成作為設計基礎課程，從20世紀80年代引入中國高等設計教育體系。在設計教育領域中扮演著重要的角色，是對設計教學的補充。平面構成作為三大構成的組成部分，重點闡述了形態與組構的形式美的法則，在室內設計專業基礎教學中具有基礎性、理論性的特點。在當今經濟模式下，物質形態與意識形態不斷刷新，室內設計領域也不斷快速向前發展。這就要求我們室內設計專業的高等教育教學體系能夠跟上時代步伐。在室內設計專業人才培養過程中，設計基礎課程的教學直接關系后繼專業課程的銜接，是學生專業知識構建的根基。平面構成內容在當前室內設計基礎教學中仍處不可替代的位置。對平面構成課程的教學研究與探索，對推動專業教學改革、培養符合專業發展需求的設計人才具有積極的作用。
一、平面構成內容的構架維度解析
平面構成的知識原型來源于包豪斯的基礎課程體系。這套課程體系是第一次建立在科學的基礎之上，形成了一套完整的設計基礎理論。其核心是對點、線和形態都賦予心理內容與象征意義。同時強調形態與形態之間，形態與諸因素之間的依存方式與人的關聯，即注重以科學的視覺研究為前提，更加強調人的精神因素。在理論上更多強調感覺與創造性之間的關系，追求與實踐相結合。我們將平面構的知識內容置于這套體系之中不難發現，平面構成的內容構架具有立體的維度關系。在平面構成中以“構成形式”的概念著重了描述了兩個內容，一是對事物形態規律的剝離與抽象過程中，以點線面的類型化來歸納“構成元素”。二是“構成元素”在平面之中的組合形式，其規律性的變化被提煉為“構成形式”。然而“構成元素”和“構成形式”各自具有的類型化和規律性的內容在平面構成中應處于同一層面，即“視覺因素”。而與二者相垂直對照的應當是心理感受和精神內涵，即“心理因素”?！耙曈X因素”與“心理因素”的共同作用構成了“美的形式法則”，審美是由感官到心理的體驗過程。因此，平面構成的內容是構建在立體的維度之中，是“視覺因素”與“心理因素”相互作用的規律。在教學中單純地強調“視覺因素”的變化，而忽略了與之對應的“心理因素”的建立，是教學內容認識的不完善，是對平面構成知識片段性地掌握。面對處在專業學習初級階段的學習者來說，要求理解和掌握的這種“形式法則”必然是枯燥的、毫無興趣的體驗。機械地模仿和照搬的學習過程自然不可避免，進而希望通過課程來啟發學生的創造力，豐富學生的視覺經驗，建立專業設計基礎的教學目的是難以實現的。
二、室內設計專業中平面構成的教學解析
結合當代室內設計專業特點來看，室內設計要解決的問題是根據室內空間的狀況與功用，運用各種材料、技術手段來進行藝術處理，創造出功能合理、美觀舒適，符合使用者心理生理要求的室內空間設計。這種設計實踐是設計師有效地組織諸多因素運用藝術手法使特定的空間滿足生理與心理需求的創作過程。在這實踐過程中要求設計師具有敏銳的觀察能力、由感覺到知覺的理性分析能力、藝術思維能力以及視覺化的表現和表達能力。因此，僅以技能和技法訓練為主、實現視覺形式和效果表現為目的的教學方式很難滿足當前專業發展對人才的需求。室內設計的創作過程訓練和能力培養應當融入現代室內設計專業的教學體系當中，尤其是為專業學習奠定根基的基礎課程教學。平面構成在理論上“抽象”事物的共性與本質。構成原理在現代設計中也是視覺形式的基礎，其視覺實現的過程也具有非常強的操作性和實驗性。從感覺到知覺、從視覺到心理的理性角度所構建的維度關系，對我們在教學中強調創作過程訓練和能力培養具有啟發意義和指導作用。所以，室內設計專業從何種角度來定位平面構成課程，如何審視平面構成課程在專業教學體系中的作用和意義，是我們在教學實踐中可以深入探討的問題。綜合以上分析，筆者認為平面構成課程從室內設計專業基礎的角度應設定為認知能力訓練而非技能技法訓練的課程。在這樣的課程定位下，首先要梳理教學內容與層次。把握“形態”、“形式”和“知覺”的層次關系，以階段性訓練實現由易到難、由淺入深的教學過程。其次，設定階段教學目標和訓練方法，嘗試訓練方法的多樣化與有效性。讓學生通過基礎訓練來培養敏銳的感知能力和思維與表達能力，掌握從不同角度觀察事物的方法，認識并理解設計創作過程。教學設計以形式構成的理論為指導，引導學生將目光轉向身邊現實事物的觀察與發現，培養學生具備敏銳而準確地感知能力，感知“形態”、“形式”等概念下的現實存在的多樣性和多元化。如在“點線面”元素認知環節，可以要求學生通過相機或手機來尋找和捕捉身邊的這類事物的存在狀態，發現和體會其在形態、肌理、質感等方面的美感，并用繪畫的方式分析和表現這種美感；通過構成形式創作實踐來培養感覺到知覺的分析能力，豐富視覺經驗。如在構成形式訓練中，可以運用可塑性物質來實現聚散、均衡、發射等形式的組構。在充分挖掘物質特性的基礎上嘗試從不同角度觀察事物的方法。感受構成元素與構成形式相互作用后產生的美感與個性。將這種感受進行分析總結并與構成原理進行對照；運用命題的方式嘗試構成設計來領會設計創作的過程。讓學生樹立問題意識，并用藝術思維積極調用可支配因素來解決問題。如從場所與精神的角度進行命題，要求學生運用“元素”與“形式”來分析、設計和表達。平面構成雖然具備形式美基礎知識，但在以三維和立體為主要研究內容的室內設計專業，就其知識的重要性與課程的必然性之間的矛盾，始終使之處于“食之無味，棄而可惜”的基礎課程體系中。在教學觀念上對本課程從“基礎知識”到“基礎能力”的轉變，是探索更科學、更合理的教育教學方法的嘗試。在“以能力培養”的大教育背景下，要打破現有的設計基礎教育體系，告別單一的設計基礎教學模式，朝著多元化的方向發展。
作者：王欣遠 張娟 單位：內蒙古師范大學美術學院
摘要：隨著城市建設的不斷進步發展，城市園林設計越來越多樣化和豐富化，要求其在滿足城市綠化功能的基礎上，體現出一定的藝術性和美觀性，符合人民群眾的身心需求。將平面構成理念運用到園林設計當中，可以發揮出非常顯著的效果。本文首先就平面構成的基本內涵作出了簡單的分析，然后就其在園林設計當中的具體運用作出了論述，希望可以對業界人士起到一定參考幫助。
關鍵詞：園林設計；平面構成；內涵；運用
平面構成是一種基本的藝術設計理念，近些年在園林設計當中運用較為廣泛和豐富，大大提升了園林設計的整體效果。隨著城市化建設的縱深發展，園林設計應該更進一步加大對平面構成理念的靈活運用與創造性運用，從而設計更加富有藝術氣息和美學價值的園林作品。
一、平面構成
平面構成是在二次元平面上利用視覺元素，將力學原理、視覺效果等以邏輯性或是非邏輯性的方式進行組合與排列，使其表達出某些特點或是深層次的含義，是一種感性與理性的結合體。在平面構成上，其基礎要素包括了點、線、面三個，通過對點、線、面的排列組合，就可以形成豐富的內涵意義。而在具體的排列組合方式上，又有重復、漸變、變異、密集、分割、空間、平衡、對比等多種不同的構成形式。例如，重復構成就是將某一元素在平面內進行重復組合，進而達到一定的視覺效果。而在重復的形式上，又可以分為大小重復、形狀重復、顏色重復等等不同的類別。漸變構成就是某一元素在平面上實現趨向性的變化或是過渡，從一種狀態漸變到另一種狀態，然后如此循環往復。在漸變上，也可以劃分為大小漸變、顏色漸變等不同構成形式。另外在分割構成、密集構成等構成形式上，也可以從構成元素的不同角度劃分成不同的構成形式。在平面設計中，如此眾多的構成形式可以有效的表現出設計者想要表達的設計思想，或是滿足人民群眾所提出的審美需求，最大化實現園林設計的有效性。
二、平面構成在園林設計中的應用
在園林設計當中，要將平面構成的相關設計理念運用其中，其實是比較難以把握具體方式方法的。這是因為具體的構成形式多種多樣，每一種形式表現出的視覺效果都存在較大差異。因此，下面就從平面構成的三大基本元素著手講解其在園林設計當中的具體應用。
1、點的構成
點是平面構成的最基本元素，也是園林設計中需要著重關注的地方。在園林設計中，點的構成方式多種多樣，不論是重復還是漸變，抑或是密集構成，都可以表達出一定的視覺效果或是現實的功能作用。因此，針對不同的點，就需要從功能作用和視覺效果等方面進行考量。例如，路燈在園林中就屬于點元素，其在園林中以區域孤立的形式存在，但是整個園林中的所有路燈又是處在同一平面中，所以既可以從整體上考量路燈的構成，也可以分區域考量路燈的構成。在大道邊的路燈，其就應該依照重復構成的形式，在大小、形狀、顏色和距離上保持一致，形成整齊美觀的視覺效果，以及良好的照明效果。在草地區域的路燈，則需配合草地形狀，采用特異構成的方法，使路燈能夠在草地中起到畫龍點睛的作用。而在喬灌木區域，則需避開樹木對光線的遮擋，使其照明功能最大發揮，這時就需要采用分散構成，使各個路燈分散開來。如此，針對不同區域和功能的點，采取對應的構成形式，必然可以取得良好的表現效果。
2、線的構成
線可以看做是點的移動軌跡，在園林設計中，線是具有長度和寬度的，例如道路和水流都是屬于線元素。運用平面構成理念對線進行設計，其所需要遵循的設計原則與點的構成基本相似，即構成形式要能夠滿足視覺表現和功能發揮。道路的主要作用是連接不同區域，水流的主要作用是觀賞以及提供水資源。在道路設計上，不同區域也有不同的標準。例如在草地區域，就可以采取分割構成理念，使道路穿過草地，這樣可以讓游客深入草地中感受自然，而且能夠避免出現踩踏草地的現象。在喬灌木區域，道路設計則需考慮平衡構成，即盡量保證道路兩旁的園區大小一致，這樣可以方便游客的游覽。再比如在水流設計上，可以遷移對比構成的理念，使水流兩邊的景觀呈現出對比，如此就更能凸顯出水流本身的視覺效果了。
3、面的構成
面在園林設計中主要是大塊區域，如湖泊、草地、林區等，都屬于面。在面的設計上，不同區域肯定會種植不同的植物，而且依據植物不同在大小、形狀、顏色等方面都會出現差異，因此重復、漸變等構成方式不適宜采用?？臻g構成、分割構成以及對比構成在面的設計上較為適用。空間構成就是通過各區域的巧妙組合，營造出一種整體的空間效果。如將草地放在中心，喬灌木放在周圍，如此就可以營造類似于盆地的一種空間效果。例如還可以將各個面通過線和點這些元素進行分割，將其劃分為不同的功能區域，實現分割構成。如此其既保持了分割獨立，同時又依靠線實現了連接，可謂貌離神合，內涵深厚。
三、結束語
平面構成在園林設計中具有重大作用，在實際設計中，可以從點、線、面這三個基本元素著手，結合實際采取對應的構成形式，確保整體設計效果能夠滿足各方需求。
作者：葉澤成 單位：邵陽學院
摘要：主要通過對建筑組群概念的闡述，對其特點與指導思想進行總結歸納，并針對其工作中存在的實際問題，進行深入思考并提出一些應對的辦法。
關鍵詞：傳統建筑；建筑組群；總平面構成
隨著我國的國民經濟不斷發展與進步，建筑行業也到風聲水起的時代，建筑規劃作為建筑工程施工的指導思想，一直以來就受到施工單位和施工人員的高度重視。建筑組群的總平面構成就是對各種風格迥異的建筑物、建筑物周邊的環境以及建筑基礎設施按照其功能進行綜合分析與研究，從而以這些要素和環節一體進行工作的綜合性發展流程，目前，建筑組群的總平面構成問題已越來越引起工程師們的密切關注與重視。自人類誕生之日起，建筑其實就已經滲入到了人類的生產生活當中，不論是作為遮風避雨的場所，還是代表“家”的港灣，它都是人類生存與生活中必不可少的一部分。城市化的發展進程是人類發展進步的最佳體現形式，而建筑物作為城市最具標志性的基礎環節，一直深受人們的關注。作為國民經濟發展的支柱產業，一個國家建筑業的發展在整個國家的發展壯大事業中處于突出地位。為了實現建筑與環境協調統一進步的發展目標，在當今社會下的建筑領域中，建筑規劃與建筑設計逐漸占據了主導地位，成為為人們所重視的熱點。
1建筑組群概述
隨著市場經濟的發展，我國的科學技術進步日新月異，各種高科技產生不斷充斥于人們的視野實踐生活當中。隨著人類生活環境的改善及視野的開闊，使得人們對建筑建設的認識也逐漸加深，并發展出了一套科學性與綜合性俱佳的規劃模式施工模式。當今社會的人們已經慢慢認識到了建筑業的發展與進步對于國民經濟發展的重要性，對建筑施工規劃與設計提出新時期的新要求，并逐步形成了一個為科學發展、全面發展為指導目標的城市整體發展趨勢。在此基礎上，當今建筑業正嘗試著維持一種科學合理的建筑施工模式，形成一套高效平衡的工作理念，為城市發展注入巨大生機與活力。
1.1傳統建筑的概念。
雖然建筑具有與人類一樣長的歷史文化基礎，但它同時也是作為一個新穎的概念被提出的。以傳統的觀念，可以把建筑看作是人類為了保障自身安全與正常作息，而人為創造的人類居住與躲避敵害的空間，同時也是一個人類為了滿足自身物質需求與精神需求而創造出來的一個安全性與舒適性兼具的穩定空間。我國幅員遼闊，地產資源豐富，這片土地上的建筑藝術歷史悠久，在長期的時間沉淀中，各種建筑結構體系與建構工程模式都相繼出現并取得了長足的發展與進步。由于我國是一個多民族的統一國家，各民族、各地區都有著自己獨特的自然地貌與風土人情，人們的生存方式與生活習慣都有著很大的差別，直接導致了我國在建筑領域中存在的風格迥異、千姿百態的顯著特點，各種建筑體系和模式層都同時為我國的建筑事業發展貢獻著自己的力量。
1.2傳統建筑的特點。
要研究我國傳統建筑，當然不得不提我國古代各朝的皇室建筑。由于皇室建筑遵守著以北極紫微星為尊的搭建原則，因此，在各房屋建筑中主房都是坐北朝南的設計，并且處處講究對稱，這樣的建筑模式在當今社會仍然有它的發展潛力與優勢?；适医ㄖ俏覈糯ㄖY構領域中的代表，也是我國古代建筑體系中的最為明顯，也是最關鍵的特色所在。
2常見的建筑思想問題
如果有細心留意，就會發展，由于建筑材料與建筑施工設備的影響，我國傳統建筑大多數都是以木結構為主的。雖然以木結構為主的建筑在施工過程中具備著適應性強的優點，但是在建筑思想理念方面也存在著很多的不足與缺陷，其不足之處主要表現在以下幾點：
2.1體制缺陷。
我國的傳統建筑理念在某種意義上說就是封建思想的產物，是在封建社會制度下產生和確立的，這就造就了傳統建筑中處處可尋的儒家文化根源。由于受到儒家思想的影響，我國的傳統建筑多表現出一種重視規范化、標準化的建筑施工理念，致使其在設計中通常都是把住房擺在主要位置，從而來明確其制度化和標準化的建筑模式。
2.2表現出“虛實相間，主從有序”的空間關系和組織原則。
間是單座建筑的基本要素，院落則是建筑組群的基本組團。座建筑是標準化單的，“基本”不做多元合一的考慮。院落空間的變化是無限的，所以說院落空間的組織是傳統建筑的重要部分，與單體建筑的設計是對等的。主從關系反映：專制政體下的封建等級制、儒家思想為基礎的思想禮以儀，以血緣為紐帶的宗法家族觀念。虛實關系反映：室內空間和院落空間。院落空間不僅是空間的過渡，也是一種日常生活行為的需要。
3常見的平面組織方法
3.1單座建筑。
單座建筑在總體布局的位置確認，講究“次序”體現，“主次”。
1）軸線關系的普遍存在，對“主軸線———縱向軸線，次軸線”靈活應用。
2）落布局規律：主庭院———方正對院稱封閉，面積大，位于主要建筑外，次庭院———位置較偏，面積小，可不完全封閉，天井———南方民居多用。3.2鄉土建筑因地制宜的布局特征在平面和豎向方向上對地形的適應，多姿多彩的鄉土建筑。平面上對地形的在呼應，使建筑總平面呈現出一種不規則的形狀和軸線偏轉現象在豎向上對地形的呼應，形成了豐富的院落空間連接變化，以及屋頂變化。
4影響總平面布局的幾個要素
4.1尺度。
建筑群、單座建筑與院落，三者之間存在一種呼應關系。隨著建筑規模的擴大，單座建筑的尺度也隨之變大，院落空間關系更加復雜。單座建筑尺度大小的變化也而影響著相應的院落空間，在建筑組群內部形成富于變化的空間組合關系，達到豐富建筑空間的效果。
4.2對地形變化的適應。
對建筑基底標高在三維空間上的豎向組織和屋頂搭接產生影響其具體手法有“臺，吊，靠，梭，跨，錯疊，拖，挑，坡，架，分，連”等。
4.3氣候的影響。
具有不同地域氣候條件的建筑群，在建筑的局部構造和尺度上有所不同，并反映到建筑的總體布局關系。
4.4安全問題。
對安全問題的重視程度不同，則表現出不同的空間特征和空間組成。安全的對重視，必然導致封閉的空間形態，同時出現一些富有特色的建筑組成部分，如塔和圍廊等建筑組成部分。
4.5山水問題。
我國傳統建筑的第四個特點，更加體現了“天人合一”思想，這一思想恰恰與現代人“回歸大自然”的欲望相吻合。可見，重山林風水的傳統思想必將在現代建筑設計中得以發揚、發展，以創造優美的建筑環發境，實現大自然的回歸。中國自古地大物博，建筑藝術源遠流長。同地域和民族其建筑藝術風格等各不有差異，但傳統建筑的組群布局、間、空結構、筑材料及裝飾藝術等方面卻有著建共同的特點，區別于西方，享譽全球。調強天人合一，以人為本。
作者：趙慧 單位：哈爾濱方舟工程設計咨詢有限公司
平面構成是作為高職藝術設計專業教學中一個不可缺少的組成部分，擔負著提高高職學生的思維想象能力，啟迪設計靈感的任務。它不僅能培養高職學生善于發現美，正確審視美，靈活創造美的能力，還能讓高職學生初步了解藝術創作中一般的藝術思維規律、方式表現規律和藝術的基本表現語言。
1平面構成的簡介
所謂平面構成，就是以數種以上的單元重新組合成為一個新的單元。它是創造形態的方法，研究如何創造形象，形與形之間的聯系，以及形象排列的方法。構成的意義在于創造新的形態，并把這些新的形態依據一定條件重新整合或納入限定的空間之中。作為設計教育的一門基礎學科，構成的目標在于對造型技巧、方法等方面的認知體驗使自己的感覺獲得提升，使新的構想能夠源源不絕。平面構成設計滲透到生活環境的各個領域，離開了符合審美需求和實用功能的構成設計，任何一種專業設計都將陷入失敗的境地。平面構成是高職所有設計課中最基本的訓練，是讓學生嘗試視覺方面的創造，是讓學生了解造型觀念，培養學生的審美觀，以及鍛煉設計構成能力。平面構成的創作，能激發大學生豐富的想象力、敏銳的觀察力、高效的記憶力和大學生的創新意識。
2高職院校平面構成教學中存在問題分析
（1）學生對平面構成學習缺乏興趣。首先高職院校學生的專業基礎弱，大部分高職藝術設計專業學生入學前沒有美術功底，因此，在學習平面構成的過程中，許多學生則力不從心，從而造成高職學生學習沒有興趣，甚至產生厭煩的心理。其次高職學生學習過程中，不知道學了平面構成在現實生活中有什么用，缺乏興趣，缺少創意的動力和靈感，只能照抄、模仿，基本上創作不出優秀作品。愛因斯坦曾經說過：‘興趣是最好的老師’。要調動高職學生的興趣，首先要讓學生加強美術功底訓練，提高學生自信心，不能讓學生產生畏難情緒。其次要讓高職學生領略平面構成的美感，聯系現實生活，來啟發學生，是最直觀的。只有感受到其中的美，才能產生興趣，激發出創作的欲望。
（2）教材存在的局限性?，F在能體現高職特色的教材較少，大多實踐性和實用性不強。教材重點都放在探索方式法則的‘方式’推敲上，而且內容單一，所采用的圖例也簡單、老化，缺乏新意，未能緊跟時展的步伐，創造意味不強，忽略對高職學生創造性思維能力的培養，激發不了學生學習的興趣和動力，并產生誤解，認為學習平面構成沒有什么用處，忽視該課程的學習。筆者在教學過程中用過幾本平面構成的教材，但這些教材內容都有一定的不足，不能滿足高職藝術設計專業學生學習的要求。因此，教材的選擇也是我們面臨的一個重要的問題。
（3）教學模式與方法單一。教是照本宣科，學是依樣畫葫蘆。高職平面構成教學，長期以來一直采用傳統的構成教學模式，由教師課堂授課，學生接受教學內容，通過手工實踐，最終以書面作業形式表現出來，由教師課程品評。在這樣的教學情形下，學生也只能把精力放在了畫面的精工細做上，而忽略對平面構成的研究與探討，削弱了觀察、思考和創新等思維方面的訓練，對相關設計應用專業則不會加以聯系，只能一味的機械仿照教材中的圖例，依樣畫葫蘆，缺乏創新與變革，不能很好地培養學生的創造性思維。因此，如何在有限的時間內讓學生適應本課程的學習，讓他們掌握學習方法，激發他們的創造思維，也是目前我們所要面臨的問題。
3高職院校平面構成教學改革的一點思考和建議
為突破以上所存在的教學誤區和不足，筆者認為在高職平面構成的教學中，教師除了在備課和教學方法上多花心思外，還要進行以下改革，這也是我這幾年對平面構成教學的心得，頗受高職學生的好評。
（1）調動學生積極性，激發學生學習的興趣。高職院校平面構成的教學，必須改變傳統教學思想，從“以老師為主”改為“以學生為主”。在教學中教師在講述基本理論后應該調動高職學生的積極性，讓他們去發現和發揮自己的能力。根據高職學生年齡特征，直觀的圖形可以引起學生的注意，激發起他們學習的興趣。在＜平面構成基本要素＞課的教學中，為了讓學生掌握什么是基本形，我充分利用了直觀、有趣的圖形來強化學生的理解，從而調動了學生的積極性，激發了他們的學習興趣。
（2）重視教材的選擇，補充教材。高職平面構成的教材的重要性不言而喻，一本好的教材可以提高教學效果，也可以提高學生對平面構成課程學習的興趣，順利達到教學目標，因此教材選擇應根據教學對象為高職學生的特點進行選擇。并且，我們上課時應針對教材的不足對其進行補充。如，當教材圖例方面較少時，可以在網絡中搜集豐富的、最新的資料、素材，通過多媒體教學方式，對這方面的不足進行補充。
（3）創新的觀念。如今是數字化社會，在平面構成的教學思想觀念上，必須要創新，在教學方式上，必須要跟上時代的步伐，接受新的科技手段服務于教學實踐。在傳授平面構成理論時，可以先讓學生手繪制構成作業，然后結合電腦，進行Photoshop等繪圖軟件代替其中的手繪技術訓練，充分調動高職學生的學習積極性。在學習過程中，要以學生為中心，去發現和發揮他們的能力，打破滿堂灌的傳統教學方式。
（4）理論聯系實際。要讓高職學生領略平面構成的美感，最好的方法莫過于聯系現實生活，用現實生活中的范例，如講授漸變構成、重復構成時則可通過其在生活中的實際應用（如封面設計和包裝設計中同一造型元素的重復出現，是深化主題的表現）加深學生對漸變構成和重復構成的應用設計的理解，拓展了學生的設計思維。授課內容聯系實際，既能活躍課堂氣氛，使授課生動、形象、豐富，又能拓展學生的眼界，激發學生的創造性思維。綜上所述，高職院校的平面構成教育也應該順應時代潮流，從自己的實際情況出發，我們擔任色彩構成課程的老師應與時俱進，不斷探索，以先進的教學手段和推陳出新的教學思路，培養高職學生的審美能力和創新能力，努力構建有高職院校特色的藝術設計課程。
作者：崔杰 單位：濟源職業技術學院建筑裝飾工程系
環境藝術設計是一門以空間藝術設計為領域的專業，包括城市規劃、室內設計、展示設計等多項空間設計。平面設計的圖案藝術以及點、線、面等設計元素，通過和色彩以及空間的線條結合，設計出多功能、美化的空間。因此，在實際的設計案例中，平面構成元素的形式在環境藝術設計的各項領域中都充分體現出來，起到了統籌全局的作用。
一、平面構成的概念
平面構成元素為點、線、面，并且點、線、面具有不同特征以及表現形式。平面構成元素指一切平面空間和平面形態，在平面空間完成的造型藝術設計。在人們的日常生活中，到處都含有平面構成元素。在平面構成中，點是最基本的構成元素，也是最小單位。在一個平面中，只要有足夠小的單位都可以看作是點。在平面構成中，點可以通過畫面組合進行排列，給人不同的聯想和視覺感受。而線可以明確其具體位置和方向，具有一定的寬度和形態。在平面構成中，面具有位置、面積和形狀，可以在二維空間里通過構成的組織方式產生立體效果。總之，點、線、面三者在平面設計中可以相互轉化的。
二、平面構成元素在環藝設計中的表現
1、點在環藝設計中的表現
環境藝術設計中都可以體現出“點”的形態。根據點的構成原理可以運用不同大小、疏密的點進行排列，給人的視覺留下一種由點移動而產生線的感覺。比如：在上海地鐵吊頂設計中，在格柵形式的吊頂之間放行的發光正方體不規則的分布，可以將每個小格子看成“點”形態。在景觀設計中，將植物大小、數量進行組合的，構成了“點”的形態。再如在室內設計中，可以將沙發上的靠墊、茶幾上的茶杯都可以看作點的集合體。另外，還可以將大小一致的點以相對的方向，逐漸重合，產生微妙的動態視覺。充分將平面構成的點構成元素應用到環境藝術設計當中。
2、線在環藝設計中的表現
線在環境藝術設計中最為廣泛，線可以起到引導視線的作用。一般常見的有實線，是實體形態形成的，比如家具、門窗、主梁等。虛線是實體中的空間縣，就是實體之間的縫隙，比如墻角線、窗戶線等。比如上海公園的地面鋪裝的設計采用了亂世鑲嵌的方式，構成向心的環形線，具有一種韻律感。在室內設計中，線的應用就更加廣發了。有相對長度和方向的道路、長廊、圍墻、溪流等視為線。地板鋪設的線型都是采用線條來組合和表現的，與空間中的點、面形式作對比。而幾何曲線具有對稱和秩序的，規整的美，經常會被使用在以娛樂的悠閑景觀之中。
3、面在環藝設計中的應用
面在環境藝術設計中有兩個作用，一是作為體的表面表現體的形態，二是作為片狀形態獨立出現。屋面、墻面、地面都是限定空間的主要因素，但是其依附在建筑體的表面存在。室內環境中的湖面都是以片狀獨立存在的。面的形狀、大小、封閉方式直接影響到其限定空間的特性。在景觀園林設計、空間設計中都運用了平面，充分表達出其功能要求、材料使用、藝術風格以及裝飾造價等各種因素中的應用。在進行空間平面布局的時候起著關鍵性指導作用，從平面構成的角度分析空間的序列設計，因此發現其空間組織合理有序的內在規律性，同時也可以從宏觀角度上將平面進行合理規劃，充分體現出優美的空間與豐富的空間功能。
三、平面構成元素的應用
平面構成元素的點線面法則在環境藝術設計過程中起著關鍵性指導作用。對于初步涉及環境藝術設計展業的學生來說，應該加強其對平面構成元素的重視。平面構成在平面設計中的應用非常廣泛，其海報的設計、書籍裝幀、版式設計等等應用的非常廣泛。在平面設計過程中，都是綜合引用平面構成的幾大形式法則，巧妙的對版式進行設計，理性而又巧妙的控制平衡、節奏以及對比等方面的結合與應用，從而形成更加完美、多樣化的作品。為了不斷適應環境藝術設計的變化與發展，充分發揮平面構成元素的應用，使平面構成在環境藝術當中體現的淋漓盡致。點線面是設計中最基本的因素，每種因素都具有其特征。在實際的應用過程中，其應該穿插上使用各種構成元素，相互結合，相輔相成。只有巧妙的排列與運用，才能譜寫出優美的文章。在設計的過程中，設計師要遵守設計形式美的基本法則，將平面構成的基本原理巧妙的運用在室內的空間設計你中，使平面構成元素的點線面在環境藝術設計中得到和諧、統一的效果，從而才能使各個經過精心設計的平面能夠更好的融合在一個統一的室內空間中，使人從每個角度看上去都是一種視覺上的享受。
四、結語
經上所述，平面構成元素在環境藝術設計專業的基礎，同時也是學習色彩構成以及立體構成的基礎。平面構成元素可以廣泛應用到各行各業中，因此我們必須要熟練掌握并應用平面構成要素，在設計中提倡多種元素并存的設計，從而才能設計出更多樣化的作品，不斷滿足人們的需求。
作者：龐閃閃 單位：攀枝花學院藝術學院
1平面構成在園林設計中的實施要點
在現代設計理念的影響下，現代園林設計不再拘泥于傳統的風格和形式，呈現出了鮮明的特點，在整體構圖上摒棄了軸線的對稱式，追求非對稱的動態平衡；而在局部設計中，也不再刻意追求繁瑣的裝飾，更加強調抽象元素如點、線、面的獨立審美價值，以及這些元素在空間組合結構上的豐富性。不僅如此，平面構成理論在園林設計中的應用具備良好的可行性，一是園林設計可以歸類為一種視覺藝術，二是藝術從本質上看，屬于一種情感符號，可以通過形態語言來表達，三是視覺心理趨向的研究為平面構成理論提供了相應的心理學前提。平面構成在園林設計中的應用，主要體現在兩個方面：
1.1基本元素的應用
（1）點的應用在園林設計中，點的應用是非常廣泛的，涉及園林設計的建筑、水體、植被等的設計構成，點元素的合理應用，不僅能夠對景觀元素的具體位置進行有效表示，還可以體現出景觀的形狀和大小。在實際應用中，點可以構成單獨的園林景觀形象，也可以通過聚散、量比以及不同點之間的視線轉換，構成相應的視覺形象。點在園林設計中的位置、面積和數量等的變化，對于園林整體布局的重心和構圖等有著很大的影響。
（2）線的應用與點一樣，線同樣具備豐富的形式和情感，在園林設計中，比較常用的線形包括水平橫線、豎直垂線、斜線以及曲線、渦線等。不同的線形可以賦予線元素不同的特性。
（3）面的應用從本質來看，面實際上是點或線圍合形成的一個區域，根據形狀可以分為幾何直線形、幾何曲線形以及自由曲線形等。與點和線相比，面在園林設計中的應用雖然較少，但是也是普遍存在的，例如，在對園林綠地進行設計構造時，可以利用不同的植物，形成不同的形面，也可以利用植物色彩的差異，形成不同的色面等。在園林設計中，對面進行合理應用，可以有效突出主題，增強景觀的視覺沖擊力。
1.2形式法則的應用
（1）對比與統一對于與統一也可以稱為對比與調和，其中，對比是指突出事物相互獨立的因素，使得事物的個性更加鮮明；調和是指在不同的事物中，尋求存在的共同因素，以達到協調的效果。在實際設計工作中，需要做好景區與景區之間、景觀與景觀之間對比與統一關系的有效處理，避免出現對比過于突出或者調和國度的情況。例如，在不同的景區之間，可以利用相應的植物，通過樹形、葉色等方面的對比，區分景區的差異，吸引人們的目光。
（2）對稱與均衡對稱與均衡原則，是指以一個點為重心，或者以一條線為軸線，將等同或者相似的形式和空間進行均衡分布。在園林設計中，對稱與均衡包括了絕對對稱均衡和不絕對對稱均衡。在西方園林設計中，一般都強調人對于自然的改造，強調人工美，不僅要求園林布局的對稱性、規則性和嚴謹性，對于植被花草等的修剪也要求四四方方，注重絕對的對稱均衡；而在我國的園林設計中，多強調人與自然的和諧相處，強調自然美，要求園林的設計盡可能貼近自然，突出景觀的自然特征，注重不絕對對稱均衡。
（3）節奏與韻律無論任何一種藝術形式，都離不開節奏與韻律的充分應用。節奏從概念上也可以說是一種節拍，屬于一種波浪式的律動，在園林設計中，通常是由形、色、線、塊等的整齊條理和重復出現，通過富于變化的排列和組合，體現出相應的節奏感。而韻律則可以看做一種和諧，當景觀形象在時間與空間中展開時，形式因素的條理與反復會體現出一種和諧的變化秩序，如色彩的漸變、形態的起伏轉折等。園林植物的綠化裝置中，也可以充分體現出相應的節奏感和韻律感，使得園林景觀更加富有活力，避免出現布局呆板的現象。
（4）軸線關系的處理所謂軸線關系，是指對空間中兩個點的連接而得到的直線，然后將園林沿軸線進行排列和布局。軸線在我國傳統園林設計中應用非常廣泛，可以對園林設計中繁雜的要素進行有效排列和協調，保證園林設計的效率和質量。
2結語
總而言之，在現代園林設計中，應用平面構成藝術，可以從思想和實踐上為園林的設計提供豐富的源泉和借鑒，需要園林設計人員的充分重視，保證園林設計的質量。
作者：朱金華 單位：江蘇綠洲建筑園林設計院有限公司海南分公司
一、三大構成與平面設計的關系
所謂三大構成分別指的是色彩構成、平面構成以及立體構成其中“色彩構成”的出發點是人類的色彩知覺以及心理，需要運用較為嚴謹的科學分析方式，對各種復雜的色彩現象進行還原，使其恢復到最容易被人理解的基本要素中。此外，色彩構成利用的是色彩的質、量以及空間的可變幻性，需要根據一定的色彩規律對各要素之間的相互關系進行重新組合，從而塑造出更為理想、全新的色彩效果。色彩構成同平面設計有著非常密切的關系，比如我們現在在大街上看到的各種海報、包裝以及廣告等利用的都是色彩構成與平面設計之間的關系。很多觀賞者在觀看或者賞析某一平面設計時，首先看到的就是色彩，色彩搭配得好才會讓觀賞者有繼續看下去的決心，甚至會忍不住有想要觸摸或者拍攝下來的沖動所以很多設計者在進行平面設計的時候都會將顏色作為依托向觀賞者傳遞出設計的情感與主題。
“平面構成”則是在二維平面中對點、線、面等視覺元素進行利用，并根據美的視覺效果，通過邏輯性與理想的手法對其展開編排與組合。也就是說平面構成具有一定的創造力特點與實用特點。所以平面設計專業的學生在學習平面設計之前，應該要對點、線、面的運用進行了解與掌握，因為只有了解與掌握了這種表現手法與構成技巧，才能打下較為牢固的基礎，更為深入地對平面設計進行學習
從某種程度上來說，在三大構成中平面構成對平面設計的作用是最大的，在平面設計中無論是包裝、招貼還是書籍出版等全都離不開平面出版。所以在進行設計的時候，任何元素都可以看成是最為簡單的點、線、面的關系，在組合的時候要根據它們的相關規律，使得設計出來的效果更為自然。
“立體構成”又被稱之為空間構成，其構成的基礎需要一定的材料以及人類的視覺，其構成的依據就是力學。立體構成是將各造型要素，根據一定的構成原則，對美好形體的三維藝術進行編排組合進行立體構成的學習，學生的技術表現能力、想象能力以及對造型的感覺能力都能得到有效地培養與提高，而且立體構成同平面設計也有著非常大的關系。就立體構成本身而言，其主要是對空間與造型進行探索，因此，如果能在平面設計中添加適當的空間概念，那么二維平面作品就會產生出強大的視覺沖擊力以及無限的空間感。此外，在展示設計、包裝設計以及POP設計中添加適當的空間概念可以取得非常好的視覺效果，因為這些都需要對二維和三維進行有效結合之后才能設計出好的作品。
二、三大構成與平面設計關系的教學探討
教師在三大構成教學中的教學方針任何教學都必須要有科學的教學方針。在進行三大構成教學的時候，教師應該對學生的判斷力進行培養，對學生的創造性進行啟發，并對學生的表現技術進行發展。也就是我們常說的感覺、構思與技巧。
對學生的判斷力進行培養，就是要讓學生在眾多元素中通過判斷，提煉出自己真正需要的元素通常，這都需要設計者通過直觀的感覺去進行判斷，雖然很多作品形象都是很鮮明的，但還是有一部分形象是混亂的，需要我們用比較科學、準確的判斷力對其進行分辨。對學生的創造性進行啟發就是要將學生的創造性思維啟發出來，使得學生可以在生活以及大自然中尋找并發現可以構成各種設計的靈感。這樣就需要對學生的想象力以及觀察力進行鍛煉，讓學生在看到某一東西的時候會有產生一定的感受情緒，并對其進行相關的分析與整理，最后將有效的元素從中提煉出來。比如在火車站或者鐵路邊看到和諧號的快速運行便可以聯想到線的構成等。當這種感覺產生出來的時候，就要及時將其在草圖本或者腦海中記錄下來，然后再做后期的刪減與整理工作。
對學生的表現技術進行發展就是要在構成練習的過程中對表現技巧與表現手法進行運用，并對其給予足夠的關注度。無論多么復雜的東西，都要教學生化為最簡單的東西表現出來，而且在設計與制作的過程中也要對其中的方法與規律進行了解與掌握，可以通過電腦或者手繪的方式將其表現出來。學生在三大構成中的學習平面設計專業的學生在學習三大構成的時候首先要理清三大構成與平面設計之間的關系，并對三大構成的學習目的與作用進行了解；其次，學生在學習三大構成的時候應該運用各種可以尋找素材的途徑，對三大構的素材進行大量收集。
三、總結
學習三大構成之后，平面設計專業學生的造型感受能力以及構成思維能力都能得到培養與提高，而且學生設計制作的動手能力也能得到不同程度的訓練。在這種情況下，學生的藝術修養就可以達到一定的深度，并打下堅實的基礎來學習日后的各種設計專業課程。也就是說，在平面設計中雖然三大構成是基礎課程，但是三大構成在平面設計中的地位與作用是不容忽視的。因此，對三大構成與平面設計關系進行教學探討具有非常重大的意義。
作者：劉牧原 單位：黃淮學院藝術設計學院
在設計師們的精心設計下，一般都是表現平面設計藝術的審美感知、想象、情感和需要等，如提醒大眾不要酒后駕車的公益廣告，用三個紅燈代替酒字偏旁表示警告禁止之意，達到良好的信息傳達效果。又如，蘋果電腦關注情感的設計，它具有人性化的設計充滿審美情感，生動而富有感染力，更加符合人們的物質和精神需要。審美意識源自于我們長期的生產、生活而形成了民族、時代和個體的審美意識，如古代具有代表性的是陶器，尤其是彩陶紋樣上設計，透露著極其豐富的想象和美的意趣。我們從這里可以看出每個民族在不同的時代都會根據自己的審美意識，通過對自身的理解和把握，進行時代創新、發展文化并形成新的審美意識。當今時代審美意識是在歷史文化、社會發展所開成的各種審美因素的作用下的產物，通過豐富的審美體驗在情感交流中產生出新興的審美風尚，并使審美主體的精神得到升華。
時代性代表的是時代精神，并與其時代文化緊密相連。曾傳唐代以胖為美，而現代人則認為身材苗條、曲線曼妙是美，又如，在中世紀，人們如果穿條紋服裝則被看成是異端，今天條紋在服裝設計卻被設計師普遍使用。這說明每個時代都有不同的審美標準，也充分證明了審美觀念起源于深刻的文化，它改變了人們的思想觀念和審美意識，人們的審美意識隨著時代的進步發展不斷變化。例如，人們特別喜歡用壁紙做裝飾，現在的壁紙設計不再是一種簡單的花紋圖案，設計們利用電腦技術、各種體裁體現了叛逆和創新，現代科技使得壁紙制作更靈活多樣，產生一種延伸的效果，更能充分表達出其獨特的思想，相應的滿足人們審美需求。一個時代的平面藝術設計風格蘊含當時社會的理想，表現出這個時代平面設計師個人的思想情感，也就是說藝術設計風格必須依賴社會而存在，它表現出這個時代的整個文化內涵。藝術設計風格是當時社會宗教與哲學觀念表現，現代主義風格體現的是人民大眾的利益，現代社會中，人們越來越渴望情感，而科技的飛速發展對藝術設計風格演變影響很大，能夠滿足當代人求新、求變、熱衷個性化心理。如使用電腦能設計出奇特的效果，在視覺上使人產生飛騰的效果，來表達特定內涵和品質。平面設計的發展變化與時代的各行各業發展緊密相關，如20世紀二三十年代中國的月份牌宣傳畫大都使用摩登女郎為表現題材，這源于當時報刊、電影的興起，在當時看來，畫面構成優美的視覺圖像，讓受眾在感覺上產生新鮮和刺激。又如，50年代的宣傳畫設計帶有明顯的政治意圖，在設計上大多以色調活潑喜悅、對比強烈為主，其主要意義在于表現社會主義國家的新氣象，可見，審美意識的變遷受社會綜合因素的影響。
平面藝術設計構成要素的時代特征
點、線、面作為平面設計的構成要素，如中國的陰陽太極圖就是通過這些構成要素的聚集巧妙的在圓內繪物，又將點的內涵擴充為面，形象自由隨意，給人以穩定、融合又靜中有動之感。線作為純粹形態而言，作用在于能牽引人的視線運動，如各種海報、招貼畫都利用幾何曲線則具有理智而柔和的美感，最具代表的“GUCCI”廣告，使畫面莊重、勻稱，在這些基本構成要素的作用下，平面設計師們設計出了具有時代特征的各種表現形式的平面藝術作品。具體的說，在現代設計中，審美對象表現的自身節奏感成為情感運動的代表，并利用對稱與均衡的表現形式令設計產生奇妙而有趣的現象，在平面設計中，通過各組成部分之間的均衡體現了一種安定美。如中國建設銀行的標志設計，在充分利用構成要素的基礎上，通過古銅錢表現的內方外圓的圖形，給人以整齊、堅固、穩定、大方的美感，左右上下分量相近以求得平衡效果，并且對稱與均衡互相結合，象征企業將中國傳統文化與現代經營理念交融，在秩序化的平面設計中象征理性、包容、祥和和穩重。
1平面藝術設計中文字的時代特征
漢字處于圖形文字時期的商周是青銅時代，商周圖形文字是當時生活的真實反映，有深沉歷史內涵和雄渾瑰異造型紋飾，充滿了原始古樸精神，設計師們將具有傳統精粹的紋飾圖案在文字中表現出來，并在書法基礎上經過裝飾成為藝術性文字，以表現中國古樸的原始精神。中國的現代字體設計，現代美術字，通過形象、夸張等處理手法，使其容易引起看者的興趣，突出其裝飾效果。如當時的書籍、廣告、商標、包裝大量運用美術字，呈現出趣味性、圖形化和裝飾化，風格豐富多彩，生動，極具鼓動性。而20世紀50年代的美術字設計的用途是為強烈的政治意味服務的，如煙草中的“大前門”就是極其典型的代表。到了20世紀80年代，平面設計者能夠在自我和輕松的形態下開始文字創作，而真正具有代表意義的是現代漢字審美意識的時代特征———“電腦特效字”?，F代字體設計利用漢字形態之美來構成畫面，運用書法特有的深厚文化內涵和獨特形式，使得漢字的裝飾意味十分顯著。如谷歌標志設計的圖形化，將漢字經過變形、抽象、裝飾化，使漢字更具視覺沖擊力，強化漢字自身的形式意味，表現出了生動的意境，延伸出很多豐富的設計，帶給觀者豐富的遐想，是圖形化構成文字的很好體現；將解構主義用在漢字中，簡單地說是打破原有漢字結構或抽取其中一部分，是利用文字中每個筆畫獨立審美價值，以產生新的審美形態，更多體現的是審美的訴求；而涂鴉文字的興起是對現代設計中感性的升華，它與現代藝術的結合與平面藝術緊密相連。涂鴉藝術設計是在文字變形的基礎上形成的，極大地豐富了平面設計的表現形式，讓人們感覺自由、輕松并且特立獨行。如很多網站標志采用涂鴉的形式來表現，體現了人們渴望自由、崇尚個性，顯得活潑自由。因此，文字的字體形式和藝術風格以及運用電腦產生的新文字設計樣式，能讓觀者更了解設計傳達的真正內涵，通過平面設計師們奇思妙想的創意設計，成為具有更高藝術追求的藝術形式，給人以形式的美感，以突出現代人的時代審美情感訴求。
2平面藝術設計中圖形的時代特征
圖形作為視覺語言，其來源可以是符號、圖案，攝影或繪畫等多種，具有超越語言交流障礙的優越性，如可以用它們構成的圖形設計海報，顯得直觀、具體，形象鮮明，能較為準確地為人們所接受，充滿趣味、智慧和感染力。在今天，圖形的引導作用越來越重要，現代圖形構成設計思想把直觀形象的動態、立體等納入圖形的感知過程，它直接影響作品的整體效果，從而來認識和把握平面設計結構與組合。透過圖形化符號的設計表現，體現著時代特定文化傾向和審美情趣，傳達出的信息和情感反映了一個時代的精神和觀念。如中國傳統的青花圖形就可以有在茶具、酒具中，讓人聯想到中國傳統文化的茶道和酒文化，令受眾產生悠遠、清雅的情感。現代圖形設計的觀念及表達利用攝影藝術、抽象藝術能給圖形信息帶來全新的改變，一些包裝、海報或書籍封面，運用攝影技藝、抽象藝術極大地增強了平面設計的視覺傳達能力。繪畫抽象藝術能更深地表現創作者的感情，攝影使得信息的投射更加準確有力，它們的形式美感能夠給人強烈地精神感染，使平面設計獲得更加自由和廣闊的表現方式。電腦的使用引發了新的設計探索，它深刻影響了現代圖形設計表達，其圖形設計所表現出來的想象力和創造力使平面設計藝術更能滿足現代人新奇個性的審美偏好。因此，平面設計中的圖形帶有很明顯的時代風格，有著特定的文化傾向和審美情趣，也就是說圖形設計的發展與平面設計的發展始終同步，呈現出不同的時代面貌來。
現代平面藝術設計中審美意識的時代特征
信息時代人們開始關注環境，于是現在的設計開始越來越注重環保，這源于人們意識到生態對人類的重要，例如，很多的食品包裝開始使用紙而不是塑料。現代平面設計中審美意識體現了人性化設計，即“以人為本”，它源于西方哲學思想，即使平面設計體現出對人的尊重和人文關懷，如網站標識中簡潔而富有視覺感染力的設計，使其藝術性更加體現出人性化的內涵，讓平面設計具有動感和美感，充滿新鮮的活力。全球化大氛圍使人們越來越喜歡個性化的設計，它使平面設計擁有更多更自由的創造空間，如我們所熟知的可口可樂標志，為了突出其飲料的清涼效果，在紅色背景中加入了暗紅色弧形線，充分強調了紅色的運動感和立體感，符合人們的視覺感受和審美情感需求，滿足現代人們的個性審美。新時期的審美意識與技術已經密切相關，隨著計算機的運用，如三維、二維的綜合運用在標志設計上表現比較突出，這使得平面設計具有多維化設計的趨勢。同時，數碼被廣泛運用于平面設計，創造一種視覺上動態的效果。如運用多維設計的垃圾箱設計，使平面設計變得“多維”而富有表情，使標志設計有了豐富的視覺感受，增強了視覺感染力。在平面藝術設計中，在技術對審美意識的介入下充分利用傳統元素，表達受眾的生活態度和文化品味，符合信息時代人們的審美心理需求。這是因為有了傳統，才能表達個性。因此，平面設計師要保持對傳統文化的懷念和珍惜，并把握這個時代的審美取向，才能滿足人們對個性化設計的需求，才能設計出更多更好的平面藝術設計作品。
結語
在平面設計各領域中，必須能夠突出審美意識時代特征，用以象征深層的信息所代表的意義。歷史文化和社會環境對平面設計的審美意識具有促進作用，意味著時代精神使平面設計藝術風格和表現的多樣化，通過它能夠體現當今人們的審美趣味和審美偏好。因此，平面設計師應注意人類風俗習慣和人們的心理感覺，使自己設計的平面設計作品具有個性和視覺沖擊力，掌握豐富的文化知識，合理利用平面設計中的基本構成元素，才能滿足現代人新奇個性的審美意識。（本文作者：劉敬華、李素芳 單位：石家莊鐵路職業技術學院、石家莊信息工程職業學院）
摘要:構成是關于平面設計的思維方式及方法論，掌握平面設計中的構成規律，對平面設計有極大的指導意義。主要從平面設計中構成藝術規律的相關功能、價值及應用等多個角度共同分析構成藝術規律對平面設計造成的影響。
關鍵詞:平面設計;構成;藝術規律
1平面設計中構成藝術規律的相關表現
1.1構成藝術
構成藝術主要是人們對相關視覺因素進行系統、全方位地組合，希望通過這樣一種方式提高自身的審美能力，進而達到培養人們創造力的作用。在這一階段中，有計劃有目的地對構成元素進行組合可以極大提升人們對事物的審美價值，我們將這一過程稱為構成。構成是構成主義中的一個重要分支，構成主義最早是對材料、形態等的整體感受，而構成理論在包豪斯思維的影響下不斷趨于完善，人們也開始運用一種全新的思維方式創新了構成理論，如今也有了不同于以往的造型原則，人們也根據這一造型原則設計了很多新的藝術規律，并將這些藝術規律應用于實踐中。
1.2構成規律在平面設計中的分類
目前，人們將構成分為了色彩、時間和空間三大構成部分，空間構成又在此基礎上進行了系統的劃分，分為平面構成部分和立體構成部分，一般情況下，在平面設計中用到的都是平面構成部分，而立體構成部分在平面設計中應用的范圍比較廣泛。平面構成對整個平面設計而言，具有非常大的指導意義，它會在人們審美觀的基礎上，集中平面的整體結構、形態以及布局變化因素，根據這些信息進行創造性的設計和思考，人們對色彩的感覺由最初的個人自覺直接上升到更加科學完善的色彩審美層面上，這樣就可以產生一種靈活的、符合人們審美觀的色彩設計。
1.3構成藝術對各國設計的影響分析
在20世紀20年代，美國展出了包豪斯設計的作品，這些作品的展出意味著美國對構成藝術也有了一個全新的理解，而此時日本也受其影響，開始注重線的漸變問題，用疏密來表現漸變，讓線的漸變構成更加豐富。20世紀30年代的時候，我國學者也開始倡導包豪斯的藝術設計教育體系，但是由于受當時經濟、科技、文化等多方面因素的影響，這一藝術設計教育體系的關注程度并不高。我國改革開放之后，隨著科學技術及高新技術手段的不斷出現，平面設計領域也引入了很多新的技術手段，極大提升了平面設計的發展。包豪斯設計思想也開始逐漸被大眾所了解，這些因素都有效推動了我國現代設計的綜合發展。由此看來，構成藝術這種思維方式在某種程度上決定了構成藝術的研究是與當前社會大環境發展同步的，其注重多學科的研究成果，注重理論與實踐的有機整合，促進了構成藝術的發展。
2構成藝術對平面設計的影響分析
2.1價值表現
任何事物都是有其存在價值的，而平面構成的構成形式也為平面設計的思維方式和思維方法在形態組合上體現出了內在聯系。平面構成的思維方式是從理論層面逐漸向抽象層面延伸發展的過程，主要運用抽象化的形態對構成藝術進行思維上的調整，這一形態可以是幾何形態的，也可以是其他形態的。這樣做可以從結構和構成關系上研究視覺方式，將簡練抽象的形態作為最基本的造型元素。此外，色彩構成還可以為各種學科專業提供色彩設計的理論依據。色彩可以引起人們在視覺上的共鳴，人們在面對色彩的時候，心理活動是最活躍的，色彩的視覺沖擊力也是最強的，再加上色彩構成的價值與指導意義非常明顯，使得色彩構成逐漸成為藝術設計中非常重要的設計基礎。在構成藝術規律中，色彩調和占有非常大的比重，色彩調和在色彩構成規律上的作用是非常明顯的，采集重構就是一個非常好的例子，采集重構可以將原本物象中的色彩元素注入到新的組織中，進而產生一個全新、獨特的色彩形象。人們對色彩需要有一個系統、全面的了解，只有這樣重構后的色彩才會更有感染力，人們對色彩的了解也會隨著重構的出現而更加深刻。在整個構成藝術規律中，立體構成規律是當前社會工業造型設計中非常重要的手段之一。由于立體構成更加符合現代化工業生產的需求，在平面設計中我們也會看到立體構成的影子。
2.2功能表現
平面構成是二維空間設計和方法的重要理論，單從視覺審美這一角度對平面構成進行分析，平面構成的可行性還是非常大的。平面構成比較注重培養人們的設計思維方式和創造能力。在色彩構成中，色彩對比是一項非常重要的工作，色彩對比主要是指各個色彩之間本身存在一定的差別，如果按照其自身屬性進行劃分，色彩對比可以分為色彩變化對比、明度變化對比和純度變化對比三種對比形態。
2.3應用表現
這一階段也是付諸實踐的關鍵階段，在對平面設計進行展示前一定要重點考慮展示的空間布局，平面的材質、燈光等。在應用上會涉及多個領域，它不單單屬于空間設計，很多時候與平面設計的聯系也是非常大的。平面設計人員要充分利用平面構成的基本規律，引入全新的技術手段對其進行系統地分析和研究，并將所有平面設計項目根據設計者和客戶的需求進行設計，提升客戶的滿意程度。在平面設計中，還會涉及一個非常重要的領域———廣告設計。在廣告設計中，對平面設計的要求是非常高的，而且現代化的廣告設計對色彩的要求也是非常明顯的，因為色彩是視覺沖擊力的重要組成因素，設計廣告的目的就是為了起到宣傳作用，因此良好的視覺傳達是非常重要的。在文字、色彩等要素中，色彩給人的感覺是最直接的，科學合理的色彩配置可以有效調節人們的感知，能夠將人們的情感充分調動起來，人是情緒化的動物，而色彩則很好地起到了激發人們情緒的作用。色彩在廣告設計中的價值主要體現在色彩的鮮明性上，如果產品包裝設計不好的話，會直接影響產品在整個市場的銷售。一個科學合理的產品包裝可以有效傳達視覺效果和商品性質，還能傳達產品生產企業的形象，可以說產品包裝的優劣和產品質量都是非常重要的，都是衡量一個企業綜合能力的標準。
3結語
構成是設計作品的基礎，構成可以將各個元素、各個節點進行整合，進而起到控制、統一的作用，而創造性的設計作品與構成藝術之間的關系也是非常緊密的。一般來說，構成藝術規律是平面設計的方法論，而平面構成這類構成藝術規律在平面設計中的功能性也是非常明顯的。
作者：于楠 單位：黑龍江建筑職業技術學院
摘要：平面構成是指運用點、線、面等元素，在二維平面上進行形態表現的過程。通過平面構成的過程將點、線、面等具象的形態在二維平面內，按照美的形式法則和一定的秩序進行分解、組合、從而創造出新的組合方式和排列秩序，使之產生理性的、有節奏的、新穎的視覺感受。
關鍵詞：平面構成；平面設計；點；線；面
平面構成作為設計專業的基礎課程在我國起步比較晚，自20世紀80年代經由香港開始被引入，逐漸在為國內各大藝術院校設計教育專業中起到了至關重要的作用。我們所沿用的平面構成課程起源于1919年德國包豪斯學院的設計課程改革。是包豪斯設計學院設計教學的課程體系之一。他們強調“自然的分析與研究”“色彩與幾何形態的關系”等概念，并不是單純的為完成作業而設計，而是通過一套科學的原理完成設計，從而更好的用設計語言表現出來。將包豪斯設計學院的平面構成、色彩構成和立體構成的研究的嚴格的理論體系貫徹在我國各大高校的專業設計課程的日常教學中，使學生的藝術視覺感知度達到了理性的水平。沿用平面構成教學至今，平面構成也逐步發展完善，奠定了其在設計專業課程中不可替代的地位。平面構成是思維創意、抽象圖形的基礎訓練，它是一種專業的思維方法。按照美的視覺效果，以理性和邏輯性的手法進行編排和組合的一種方法，具有多方面的的實用特點和創造力特點。簡而言之就是“平面+構成”。平面設計是指在平面空間中的設計活動，其涉及的內容主要是二維空間中各個元素的設計和這些元素組合的布局設計，其中包括字體設計、版面編輯、插圖、攝影的采用，平面設計的核心在于傳達信息、指導、勸說等。
平面構成設計專業的基礎理論，是培養學生設計素質的重要理論依據，平面構成具有很強的實用性。其思維方式和構成形式在設計的各個領域得到了廣泛的應用，在平面設計中的應用更是廣泛，標志設計、書籍設計、海報設計等平面設計中都會運用到平面構成的形式已達到有效的傳遞信息的目的。平面設計專業的任何一個分支都離不開平面構成。將平面設計中所有的元素看成是點、線、面的關系，按照平面構成的方法和規律對各元素、元素與元素進行組合，從而產生節奏、運動等不同的視覺感受。例如書籍排版設計中就要用到骨骼的多種形式、骨骼的框架—規律的和非規律的、可見的和隱形的。有時候平面設計也需要表現立體的空間感，這就需要運用平面構成的形式在二度空間中利用圖形對人的視覺引導作用形成立體的幻覺空間。享有國際聲譽的平面設計師田中一光設計的作品是極具特色和代表性的?？梢哉f在他設計的作品中將平面構成的形式發揮到了極致。他的作品常以方格作為平面設計的基，再加之以鮮艷的色彩形成極富特色的圖像系統，把幾何風格與傳統日本元素結合的恰到好處，形成了起作品獨有的風格。如田中一光的海報作品《日本歌舞》的設計就是平面構成形式在設計中的運用，同時也是設計師設計理念的最好的實證。作品采用簡單的方、圓和三角形作為設計元素，在結構上則運用了幾何形的分割方式，使作品具有理性秩序的特點。與此同時，整個作品按照嚴格的數理結構進行了12等分。從整體上來看，作品既有幾何形態的莊重靜止的靜態感，也具有幾何形態的松弛平易的運動感，是靜態與動態的統一使這幅海報作品在視覺上充滿了張力。又如日本當代視覺大師福田繁雄的作品精于圖底關系、矛盾空間等錯視原理的運用，使其作品富有極強的視覺張力。正如他自己所說的：“我的作品，無論是平面的、還是立體作品的創作核心，都是圍繞著以視覺感官的問題為前提來進行思考。”他在圖底關系的運用方面不斷推陳出新。例如，福田繁雄設計的《UCC咖啡館》海報，眾多拿著咖啡杯的手以漩渦正負紋理交錯，螺旋狀重復并置，在突出主題的同時也增添了更多的幽默。又如，福田繁雄為為日本京王百貨設計的宣傳海報，福田就利用“圖”、“底”間的互生互存的關系來探究錯視原理。在設計元素方面運用男女腿的正負形，采用黑色“底”上白色的女性的腿與白色“底”上黑色男性的腿的正負形，進行上下重復并置，簡潔而有趣的構圖使海報更具趣味性。平面構成的思維方式和構成形式無所不在。不論是海報設計、書籍編排設計、包裝設計等的平面設計領域都發揮了它的重要作用?？梢哉f平面構成是平面設計的載體和重要表現形式，也是平面設計不可缺少的元素。平面設計離不開平面構成，沒有了平面構成，平面設計將談不上設計，更加沒有美感可言。由此可見構成對于設計來說是至關重要的。
在的當今信息時代，我們過多的強調了所謂的時尚、旋律和動感，卻忽略了在平面設計中起重要作用的平面構成，忽視了平面構成在設計作品中的重要性。我們以彰顯個性為由憑感覺去創作、去設計作品，卻不知這個包容性很強的平面設計專業也需要充分的利用平面構成的知識，讓設計的作品具有強烈的視覺吸引力，突出設計者的思想，讓受眾有更加深刻的視覺感受。在設計向科技化、多元化發展的今天，在新的設計媒介技術不斷產生的今天，平面構成仍占據著不可替代的地位，是設計專業密切相關的重要課程，同時也被設計師們廣泛應用于設計當中，用構成的思維和形式去傳遞、表達信息和情感。
作者：王黎芳 單位：山西師范大學美術學院
摘要：作為設計基礎的平面構成元素點、線、面依據構成法則，在景觀設計中發揮著巨大作用，成為廣泛影響園林景觀設計風格的一種藝術形式。本文從平面構成的三大元素方面探討了平面構成藝術在江蘇農牧科技職業學院校園景觀設計中的應用。
關鍵詞：景觀設計；平面構成；點線
面通過運用點、線、面的巧妙組合和搭配對景觀設計的空間氛圍進行營造，可創造出理想的園林景觀視覺效果[1,2]。同時，從平面構圖的視角對現有優秀園林景觀設計進行分析，可更有效地指導與我們設計相關的學習和工作。
1江蘇農牧科技職業學院校園景觀總體布局及設計特點
江蘇農牧科技職業學院（簡稱牧校）坐落于京劇大師梅蘭芳先生的故鄉泰州，占地286.67hm2，總建筑面積約46萬m2。校園內紅墻綠樹、碧水藍天，被揚子晚報推介為江蘇省最美校園。校園景觀設計采用混合式布局形式，其校園出入口、主園路和主要建筑周圍綠地景觀主要采取規則式布置，體現了整潔清新、色彩明快的整體效果；而游憩類綠地又以自然形式為主，突出了豐富多彩、變化無窮的自然景色，體現出自然美與人工美的有機結合。
2平面構成中點、線、面元素的視覺功能及一般形態
2.1平面構成中點的視覺功能及一般形態平面構成中的點是三大元素中最簡潔的造型元素，其表現形式非常豐富。點可以通過方向、位置、形狀、大小、多少的變化，構成變化豐富的視覺效果。點可通過連續排列形成虛的線，而點向四面的連續排列可形成虛的面[2]。2.2平面構成中線的視覺功能及一般形態線是點的移動軌跡。從幾何角度來說，線是面的邊緣，是面與面的交界。線通常劃分為直線和曲線兩大類。水平直線的整齊排列就像平靜的湖面一樣，給人流暢、清新、平靜之感，而流動瀟灑的曲線展示出跳躍的自然美。在園林景觀設計中，往往曲線更具有吸引力，其形態更顯自然、豐富，具有生活氣息。2.3平面構成中面的視覺功能及一般形態在面的樣式中，以幾何學要領構成的圖形最為簡潔明快，具有理性與機械的冷感性格，體現一種規范。
3校園景觀設計中點元素的運用
景觀設計中點要素的分布稱為點狀要素。如圖1是牧校校園中名為“雲山疊翠”的石質假山，主峰高聳與左右兩側配峰相呼應，點綴于園路右側草地上，以高大的綠色為背景，以點的構圖形式構成了畫面的焦點，使整個畫面顯得更加勻稱、生動。
4校園景觀設計中線元素的運用
4.1校園景觀設計中直線的應用在牧校校園景觀中主園路和部分游步道、汀步均采用了直線形設計表現，如汀步鑲嵌于綠色草坪中，與周圍教學樓的線條融為一體，體現出內外統一的整體感和明確方向感，并起到了引導游覽路線的作用。4.2校園景觀設計中斜線的應用在牧校校園景觀設計中，如部分花壇花池的設計、景墻設計、鋪裝設計、道路汀步設計等均應用了斜線造景元素。教學樓周邊設計了一條沿對角線布置的斜線型鋪裝，使原本因教學樓輪廓線的生硬和綠地邊緣線的橫平豎直而趨于平淡的構圖，變得活潑生動，更具動勢，并使景觀結構更顯精致。4.3校園景觀設計中折線的應用牧校校園金雞湖岸邊的白色大理石欄桿采用了折線的構圖手法。白色大理石欄桿曲曲折折沿金雞湖岸邊延伸，使湖岸線充滿韻律的靈動感，并可多方位的欣賞湖面美景。
5校園景觀設計中面元素的運用
5.1校園景觀設計中方形面的應用牧校校園入口主園路，長方形的鋪磚有規律地布置在廣場中，給人以嚴謹、規范的心理感覺。校園中的噴泉池、升旗臺、植物花壇都采用方形設計，給人平穩、大氣、震撼之感。5.2校園景觀設計中有機形面的應用有機形面是采用自然界的樹葉、花朵、果實等的外形而創作出的面，體現了旺盛的生命力。牧校校園的室內體育館即大學生活動中心的屋頂造型采用大小兩片作為泰州市樹———銀杏葉片的造型，另外動物解剖館作為大型的動植物標本展示中心，其外形采用了蝴蝶造型來凸顯生命之美。
6結論
景觀設計與平面構成是相輔相成的。園林景觀設計方案應從整體出發，體現生態性、藝術性、人文性原則。遵循自然規律，尊重生態系統，更好地運用景觀設計的藝術語言創造出更健康、更有生命力、更有創意的景觀設計作品。
作者：夏群 單位：江蘇農牧科技職業學院
摘要：平面構成是在二維空間的平面上一種視覺設計。平面構成在現代設計中起著重要的基礎性作用。從現代設計的起源和發展來看，平面構成從早期的包豪斯學院起就是作為現代設計的“基礎課”來出現的。而在現代設計當中，平面構成不僅揭示了形式美的奧秘，也為現代設計提供了一定的理論依據與技術支持。
關鍵詞：平面構成；現代設計；包豪斯學院；形式美
平面構成是在二維空間的平面上一種視覺設計。平面構成在現代設計中起著重要的基礎性作用。通過平面構成的訓練，可以使我們了解形態的構成方法、組合方式、以及平面構成中蘊含的形式美法則。平面構成對于現代設計來說起到了重要的指導作用，其規律在一定程度上反映了現代設計的價值取向和審美情趣，具備了與時俱進的時代感的特征。因此平面構成與現代設計有著密不可分的關系。學習好平面構成有助于更好的適應現代設計的市場需要，提高現代設計的水平。
一、現代設計的來源與發展
說起現代設計的起源，要從19世紀的包豪斯學院成立說起。1919年4月，在德國的魏瑪市由最初的創始人格羅佩斯成立了包豪斯學院。包豪斯學院的成立，標志著現代設計教育的誕生。他是世界上第一所為了現代設計教育而建立的專門教育機構。對世界的現代設計的進步和發展都有深遠的影響。包豪斯學院在成立之初，就明確了建設學院的宗旨——藝術與技術要統一；設計的目的是人而不是產品；設計要遵循客觀與自然的法則來進行。在建立學院的初期，包豪斯聘請了一批科技與技術的人才作為學院的教師，形成了獨特的教育體系。其中具有一定代表性的有伊頓、克利、康定斯基、莫霍里?納吉等等新時代先鋒派的藝術家。而包豪斯學院則成為了反傳統、推行現代藝術設計理念的陣地，雖然最終由于當時德國納粹的破壞而最終導致了包豪斯學院分崩離析，但是其設計理念和精神已經隨著一批批學員的畢業而分散到世界各地，并產生了較為深遠的影響。在這些優秀的藝術家當中，伊頓設計了包豪斯學院的“基礎課”——以訓練平面視覺敏感為中心的課程。首次把平面構成引入到藝術學院的設計課程當中。同時也在課程當中引入了現代色彩體系。使包豪斯的課程更加系統化。而克利提出了“自然應該在繪畫當中重新誕生”，其重要的教學成果就是把基礎課、理論和創作結合起來，從中起到啟發學生創作思維的作用。而康定斯基的貢獻則在于運用理論來分析繪畫的色彩和形體。莫霍里?納吉則把社會性的設計觀念帶入到當時包豪斯的教育體系當中，在包豪斯的學院發展方向上起到了指導性的作用。包豪斯通過一系統的實踐活動，逐步的建立起了教育體系，完善了教育思想。并且提出了藝術與科學可以一樣的進行分析和研究，分解成基本元素來進行研究和處理。例如，繪畫藝術就可以分解為點、線、面等形態和空間色彩等元素來加以分析和研究。這些藝術家的努力，使當時在包豪斯學院形成了在設計教育當中對美學、材料學、人體工程學、建筑學、心理學的理論研究。而這些教育理論對后續的現代設計的發展已經藝術設計教育都產生了較為深遠的影響。由此可以看出，包豪斯學院的成立，創建了現代設計的教育理念，取得了藝術教育理論和實踐中的十分卓越的的成就。完成了藝術和技術的和諧統一。從中我們也可以看出，平面構成作為“基礎課”對于現代設計的重要作用。
二、平面構成的概念和含義
平面構成是視覺元素在二次元的平面上，按照美的視覺效果，力學原理，進行編排和組合，是以理性和邏輯推理來創造形象、研究形象與形象之間的排列方法。因此上說，平面構成是研究平面的圖像、創意、思維而形成的一門科學。從平面構成的訓練方法來看，他比較偏重于邏輯理性的形象思維，是視覺傳達活動的最基本的訓練手段，是一種思維和表達方式的訓練。通過對主題的深度發掘，培養特定的設計與創意能力。在現代設計當中，平面構成逐漸成為初學設計者的一門基礎性訓練課程。平面構成作為三大構成的第一門基礎性課程，是另外兩種構成即色彩構成和立體構成的基礎。它包含了對點、線、面及其發展形態圖形、文字、質地、顏色和光等各種不同要素組合的探討與研究。綜合運用形式美構成法則，進行多種排列方式從而造就出重復、變異、空間、律動等一系列的視覺錯覺，進而達到愉悅視覺，增加視覺沖擊力的目的。因此，可以說平面構成是從實際存在的具體事物中提煉出抽象的、概括性強的設計元素來形成特定的形式感美，從而表達藝術情感和抒發藝術創作者的想象力的。從平面構成的概念和含義中，我們不難看出平面構成之于現代設計的意義?，F代設計必須通過平面構成的方法去進行理解和分析。平面構成則成為了現代設計的基礎。
三、平面構成與現代設計
設計發展到現代已經成為一種集科學技術和計算機應用技術和藝術等多種領域為一體的多元化的學科。它不僅需要有高超的科技手段，同時也注重藝術個性和藝術情感的表達。這就要求設計者同時具備一定的技術水平和藝術品位。這也正符合了前面所談到的包豪斯學院所提出的口號“藝術與技術必須要做到統一”。為了滿足現代設計的需求，就必須邏輯的、理性的對現代設計進行深度的挖掘與研究。這就需要平面構成理論的幫助。因為平面構成的理論正是建立在對現代設計邏輯的、理性的分析和研究基礎之上的。
（一）平面構成在現代設計中的作用
平面構成在現代設計中起著非常重要的作用?，F代設計按照門類劃分大致分為環境設計、工業造型設計、產品包裝設計、廣告設計、動畫設計等多個門類。如果說這些種類繁多的設計是一棵大樹的枝和葉的話，那么平面構成就是大樹的根。它作為設計中的基礎理論研究，任何門類的設計都能從中找到平面構成設計的元素，也都能運用平面構成的基礎元素去分析和理解它。平面構成的把具象物體劃分為點、線、面、體等基礎元素。在視覺藝術的基本理論中，點、線、面是一切造型的根本，它們綜合起來構成了物質的形態。點的集合形成了線，線的集合形成了面，面的集合形成了體。所以研究點、線、面是平面構成訓練的第一步，一切的現代設計都是從這開始的。研究平面構成的現實意義都體現在設計作品之中。我們通過對平面構成與現代設計的對比可以發現二者之間的關系。平面構成是抽象的，現代設計是具體的；平面構成是概念化的，現代設計是具有實踐性的；平面構成是符號性的，而現代設計是具有明確的指向性的；平面構成是作為一種訓練手段出現的，而現代設計則是訓練的目的；平面構成是對設計形式感的一種研究和探討，而現代設計則是表達完整真實的設計思想。從中我們知道了，平面構成是方法和手段，完成現代設計作品是目的，要想實現目的，必須掌握平面構成的方法和手段。因此，平面構成成為了現代設計的基礎，也是現代設計的最基本的表達方式。它為現代設計提供了理論依據，因此研究平面構成對于現代設計有著重要的意義和作用。
（二）平面構成揭示了形式美的奧秘
所謂形式美，就是美產生的形式。其主要指的是藝術媒介在特定的審美空間的表現或呈現，可以理解為某種形式出現了以后能夠使受眾產生出美好的體驗。它是人們在日常生活中總結出來的而達成一種普遍共識。例如，我們所說的黃金分割比例等。在現代設計中，必須運用到形式美的法則，才能使設計為廣大群眾所欣賞和接受。平面構成正是總結了這些人們普遍認同的形式美，使其形成規律，進而帶給人們不同的審美體驗。我們可以列舉一些形式美的法則，從中來看其在現代設計中所起到的作用。說到形式美，首先就是對比與統一。對比就是設計元素之間大小、長短、疏密等方面存在著差異，把這些現象運用到設計作品中可以突出形態之間的不同之處，進而起到突出表現主題的作用。統一就是和諧，它指存在于幾種不同要素之間的共同性和融合性。有了對比和統一，就能使設計作品即突出主題，又是一個完整的整體。其次就是對稱與均衡，在對稱和均衡的情況下，視覺心理重量相等，形態相同，可以帶給人一種自然的美感。第三，就是節奏與韻律。所謂的節奏與韻律原來是對音樂旋律的描述，而在視覺閱讀的情況下也會出現音樂美的通感。例如，形態的錯落，線條的波折，色彩的柔和，都會如同音樂流動一樣帶給人感官的愉悅。平面中的節奏和韻律可以理順畫面的層次，確定版面的視覺流程，表達出張弛有度的視覺需求。由此可見平面構成揭示了形式美的奧秘，這對于現代設計來說是十分重要的。設計發展到了現代，更需要這種對于形式美的了解和駕馭。只有學會和掌握了形式美法則，才能更好地進行和完成現代的藝術設計。
（三）平面構成可以更好為現代設計提供幫助和支持
在現代設計的作品中，設計內容多數會根據主題的需要來完成，有時候會超越平面的可視范疇，突破二維空間，表現出三維立體的空間感以獲得視覺上的沖擊力。而這就需要平面構成的理論來進行幫助和支持。在平面構成的理論中點的大小變化、線的密集都可以產生出豐富空間的視覺效果，從而突破二維版面的固有模式，產生出視覺錯覺，從而獲得與設計主題相符合的更具視覺沖擊力的最佳視覺效果，更好的完成現代設計。平面構成不僅為現代設計提供了一定的理論依據，而且為現代設計提供了技術支持?，F代設計尤其是視覺傳達設計大致可以分為標志設計、廣告設計、包裝設計，平面構成在其中都起到了不可估量的作用。首先，在標志設計中，經常會用到平面構成的構成形式與方法。一些構成形式例如透疊等的應用可以讓標志的形式感更加強烈。因為構成方式的秩序感和特異性使標志變得實用且簡潔，更加直觀明了。在標志傳遞信息的過程中，其中蘊含的構成手法對標志所承載的含義和符號性都起到了推進的作用。平面構成形式和手法的運用使標志變得更加主題突出，使人印象深刻。其次，在現代的廣告招貼設計中，平面構成的形式和原理隨處可見。例如，重復構成的形式，可以加深顧客對產品的印象，增強說服力；而特異構成形式，則可以使人輕易的發現宣傳的主題與重點，漸變的構成形式可以增加產品宣傳的趣味性等?，F代廣告設計的表現手法有多種，而設計師則一直熱衷于將平面構成的手法應用在廣告設計當中，由此可見平面構成對于現代廣告設計是多么的重要。再次，在包裝設計中，平面構成的原理基本上隨處可見。與其他的現代設計作品一樣，包裝設計也反復的利用平面構成的手法來處理商品的外在包裝。通過商品的外包裝那種強烈的形式美感來吸引眼球，博得大家對于產品的關注，從而更好的銷售商品，贏得更多的消費群體?？傊?，平面構成是現代設計發展的基礎，盡管隨著科技的發展，現代藝術設計的創作手段在不斷的豐富，科技元素的運用也在不斷的豐富，但平面構成仍然是現代設計的根本。掌握好平面構成對于現代設計有著非凡的意義。因此，讓我們都來重視和學習好平面構成這門“基礎課”，從而更好的來發展現代設計。
作者：劉傲 單位：遼寧理工學院
摘要在構成藝術中，一個重要的基礎理論即為平面構成。構成實質上為創作者進行平面設計一種思維方式以及方法論。掌握平面設計構成規律對平面設計效果的提高具有重要意義。本文主要對平面設計中的構成藝術進行深入分析，促進構成藝術能夠在平面設計中得到更好的應用。
關鍵詞平面設計；構成藝術；規律
平面設計是選擇“視覺”來作為表現方式和溝通方式的一種藝術創作，同時靈活應用諸多種方式，結合文字、符號圖片，進而坐出能夠傳達某種信息、想法的視覺表現。①在進行平面設計過程中，設計是合理應用構成藝術可促進設計效果得到有效提升，進而提高設計作品的內涵及價值。
1構成藝術的具體規律
從理論層面上分析，構成藝術經過了幾個發展過程，對其發展產生較大影響的過程主要為包豪斯的實踐、俄國抽象及構成主義影響、達達主義影響、荷蘭風格派影響等等。經過漫長的發展過程之后，構成理論才逐漸形成其具體特點的理論以及規律。
1.1構成藝術的起源及其發展
“構成”一詞源于德語GES-TAL-TUNG的譯語，該詞被定義為對諸多視覺因素進行重新組織和結構，促進其審美能力得到一定程度的提高，進而使得視覺因素能夠達到啟發人們思維，培養人們創造能力的作用。同時，構成也是指對相關構成元素進行重新組合，且該種組合是有目的性的，通過重組之后，各構成元素所具有的審美價值均會得到明顯提升。從實質意義角度上看，構成屬于構成主義中的一個重要概念，該詞的真正形成時間段為1913年-1917年期間。構成主義的奠基人物為俄國的塔特林。塔特林是提出構成主義實質意義的第一個，其認識在實質上，藝術是一個不斷進行創造的過程，是整體感受材料、形態等的過程。在理論體系上，構成學是對包豪斯的不斷完善和發展，其憑借美學觀念、新思維方式加強進行造型原則構建，最終建立起了嶄新的造型原則，在發展過程中逐步將這些原則應用于藝術設計實踐中。總體而言，構成為一個構成主義概念，其指的是視覺因素進行重組和結構，進而促進其審美能力和藝術腳趾得到提高，進而使其能夠表現出更加豐富的啟發思維，更具創造力培養價值，給予某種目的將各種元素進行有機組合，使其通過組合后能夠表現出更高的審美價值。
1.2構成藝術對平面設計產生的影響
在藝術設計形式上，美國創造者直接承襲了包豪斯的正統，其進行平面設計的支點主要有三個要素，分別為點、線、面。憑借線條的黑白對比，創造出欣賞者視覺山上的脹縮感，使欣賞者能夠感受到豐富而生動的藝術動感。上世紀20年代，美國展出平面設計作品表現出巨大的影響力。在藝術設計上，日本創作者也是受到包豪斯思想、理念及方法的影響。在上世紀40年代，日本的大智浩便開始投身于伊頓理論的研究中，其認為，在平面設計過程中必須突出線條的漸變，憑借疏密程度變化展現漸變效果，通過對直線、斜線等進行各種方式的組合表現構成的生動和形象。中國對包豪斯設計進行研究的時間始于上世紀30年代，通過諸多研究及實踐之后建立起了包豪斯藝術設計教育體系，并將該體系應用于教學世紀中。但是由于當時中國的經濟、科技、文化的發展速度和程度均還相對滯后，因此，這種研究者的觀點未能引起人們的足夠重視。包豪斯設計思想理論在改革開放后得到了快速發展，并逐漸被設計界采用，并在實際應用過程中得到不斷發展，進而推動中國現代設計的發展步伐。在構成上，平面設計主要有三種構成，其具體為空間、色彩以及時間構成。其中應用最為普遍的是色彩及平面構成，而應用相對較少的是立體構成。平面構成的應用對平面設計效果的提升具有重要意義。在設計過程中，將形態的不同組合、布局的不斷變化等因素作為設計的基點。也正是這些因素充分體現了設計的思考性和抽象性。構成藝術所具有的獨特思維理論及思維方式使其相關研究均能夠緊跟社會、時代的發展步伐實現不斷發展，并在發展過程中不斷吸收相關學科所取得的研究成果，并積極理論聯系實際操作，將藝術與技術二者的發展統一起來，重視邏輯和形象思維的同時應用，所以構成藝術經過悠久的發展過程之后能夠得到不斷深入。無論是在國內還是國外，構成藝術均對相關藝術創作均產生巨大影響。
1.3構成規律在平面設計中的具體分類
就內容而言，構成具體可分為三大內容，其分別為時間構成、色彩構成以及空間構成。在空間構成又包含有兩個部分內容，其分別為立體構成和平面構成。在實施平面設計的過程中，應用最為普遍的是色彩和平面構成，而在實施平面設計的過程中較少應用到平面構成。平面構成的合理應用對平面設計效果的提高具有重要價值和意義。平面構成為一切構成的構成，是進行藝術設計必須要學習的一門重要專業基礎課程。平面構成適應范圍極為廣泛，其不僅適用于平面設計，同時還適用于工業造型設計、環境藝術設計、建筑設計等。在平面設計的應用上，在表現出來的審美效果上，平面不同的結構、形態、布局均會通過不斷的變化來實現各種重新組合，通過這些形式要素便可促進平面設計的審美效果得到有效提升。在合理應用平面構成的基礎上再加入設計者的創造性思維，進行抽象性設計，可大大拓展平面設計作品蘊含的內容，進而提升平面設計作品的藝術價值。在構成藝術中，色彩構成是一個最具價值的組成部分。按照色彩構成的相關理論以及法則，色彩構成實現理性與感性色彩二者之間的相互融合，通過這種融合使色彩的感覺得到不斷提升。②通過融合之后，色彩的感覺得到不斷升華，其審美境界得到有效升華，表現出更加寬廣且科學的審美效果，使色彩表現出更加豐富和富有深意的審美境界。最后，在更加實際設計需求，合理使用相關方法及理論進行色彩設計。對于構成藝術而言，立體構成是憑借相關法則和方法，重新組合各種不同形態要素，使其最終成為各種各樣的立體形象。
2構成藝術對平面設計產生的影響
通過對諸多因素均實施抽象性的思考，然后實施理性設計。通過這些環節來為平面設計的具體實施做好充分的準備，使平面設計的技法得到不斷增強，進而不斷提升平面設計作品的視覺審美。構成藝術規律對平面設計產生的影響較為廣泛和深遠，具體主要表現在功能影響、價值影響、應用影響三大方面。
2.1構成藝術在平面設計中的功能
在研究內容上，平面構成體現為二維空間設計、設計方法相應的理論。在構成藝術創作過程中，創作者從欣賞者的視覺、心理角度尋求藝術表現的可能及可行性。實質上，平面構成表現為理性設計基礎，注重對抽象構思及創造、設計思維方式進行培養。因此，平面構成的基本特點表現為抽象性、單純性、高度概括性。平面構成是將最單純、簡單的形態作為原型實施相應創作。在實際創作過程中通過原形存在的重組、變化等各種結構之間的相互關系對設計者的個人情感、實施設計活動的意圖的具體表達方式進行研究，最后將設計規律、設計方法進行歸納。在內容上，色彩構成主要包含幾大部分其分別為對比、調和、調性、采集構成。豐富多彩的顏色之間所表現出來的相互矛盾、對立、差別便構成了色彩對比。按照屬性進行分類，又可將色彩對比分為三種，其分別為以明度變化、色相變化、純度變化作為基礎的色彩對比。而在立體構成中，其研究內容主要首先為一些構成要素，例如點、線、面等，然后對形態要素、相關構成原則的造型活動進行研究，最后再對造型材料進行研究。
2.2構成藝術在平面設計中的價值
在平面構成中，構成形式、基礎理論均與實施平面設計所需應用到的思維方式、方法存在密切的聯系，二者是一個有機整體。③創作者在實施平面構成過程中，需要使用的思維方式具體表現為從理論思維到抽象，再到實踐的一個具有形象性的思維過程。將具有抽象性的幾何形態作為對象展開豐富的思維活動可更好地實現對結構與構成二者間的相互關系進行深入研究，進而實現視覺及方式的探尋。在各種造型的設計過程中，選擇簡單、高度抽象的“形”作為基本元素，對創作產生的影響得到有效降低。在色彩設計過程中，色彩構成是重要的理論依據，同時對設計地實施具有重要的指導意義。色彩的合理應用可促進藝術的欣賞者產生不同的視覺心理反應。由此可見，在藝術創作過程中，色彩構成發揮著重要的指導意義，應用價值極為突出，其是實施平面設計的基礎。而色彩調和則主要是體現設計過程中色彩構成所具有的規律。有序、協調地將超過兩種的色彩進行組合，各種不同色彩的調和通常會應用到共性、面積、秩序三種調和方式。色彩構成規律還體現在采集重構，具體指的是把存在于原物象中的色彩元素注入新的組織結構，展現新的色彩形象。通過這樣的方式才能通過色彩重構來促進藝術作品的感染力、藝術價值得到有效提升。
2.3構成藝術在平面設計中的應用
在平面設計的實際過程中，設計者需要進行考慮的因素較為復雜，其不僅包含整體、展示空間的平面，同時還需充分考慮整體燈光、材質、人流量等因素。由此可見，展示設計既是空間設計又是平面設計。在實際設計過程中充分運用平面構成相關規律，按照各種面形態實施具體設計，在進行圖形轉換。通過這樣的設計環節，充分體現理念到抽象再到具象的整個設計過程，這便是構成藝術在平面設計中的實際應用。通過對現代廣告進行研究可知，色彩為使欣賞者能夠產生強烈視覺沖擊力的主要因素，同時也是廣告自身產生藝術感染力的一個關鍵性因素。因此，在實施平面設計的過程中必須保證合理使用色彩，科學進行色彩搭配可促進作品的視覺傳達效果得到有效提升。在構成藝術中，與圖形、文字相比，色彩的應用更具價值。通過色彩了實現信息的快速傳達，能夠吸引欣賞者的目光。對色彩元素進行合理配置可實現對欣賞者的記憶、感知、情感、聯想等進行調節。色彩是構成藝術應用于平面設計的最重要體現，對平面設計藝術效果、藝術價值的提升均具有重要意義。
3結束語
在藝術作品的設計過程中，構成是核心，通過構成可有效地將各個元素、節點進行有機組合，進而起到相互統一、相應控制的效果。對作品或形式進行創造性的設計均離不開構成藝術。構成藝術所具有的規律為進行平面設計的思維方式及方法論。因此必須加強對平面設計中的構成藝術進行深入研究，進而深刻認識并把握二者間的相互關系。
作者：劉洪哲 單位：遼寧機電職業技術學院
摘要:平面構成作為室內設計的基礎教學，在于著重培養學生的設計創造能力和空間思維能力。平面設計中的點、線、面的造型手法、色彩搭配原則和材質綜合運用的教學方法對室內設計專業的教學有著指導性的意義，其核心是室內設計的專業教學。通過對平面構成與室內空間設計界面中的相互關系的論述，更加強調室內設計所對應的構成手法，以及在室內界面設計中室內設計教學的應用型策略對于平面構成元素的影響。以此來詳細的闡述平面構成在室內設計的教學應用研究與實踐。
關鍵詞:平面構成;室內界面;課程教學;教學策略
一、平面構成在室內界面中的依附關系
隨著人們對生活質量的要求越高，伴隨著對“居”的要求也更加關注了。高校室內設計教學中往往對室內設計的技能教育和專題空間教學過于重視，而忽視了基礎教學對于室內設計教學的創意鋪墊和審美素質的提高有著潛移默化的作用。室內設計教學中最基本的創作基礎和設計元素是通過平面構成關系體現的。按照平面構成的原理，通過點、線、面三大基本元素在空間界面中的形式美法則的應用，營造出具有較高藝術素質與設計水平的視覺空間環境。在室內實踐設計教學中具有重要的現實意義和指導作用，詮釋平面構成在室內界面中的相互依附關系。
二、平面構成理論的相關概述
(一)平面構成的基本元素
1．構成中的點。點作為構成中的基本要素之一，點的大小、面積、形狀、色彩、肌理以及位置等元素通過排列、連續、重復、放射等基本形態和骨骼的構成法則的運用，體現出強烈的視覺空間，并具有明顯特征的空間形態［1］。2．構成中的線。線是通過點的移動軌跡形成，具有寬度、長度、粗細、方向等特性，直線、斜線、曲線等基本元素通過重復、漸變等特點表達出不安定性、穩定性、動態感等不同的形態特征。3．構成中的面。面在室內設計中表現為界面，是點與面經過密集方式轉換的形態，有大小、寬度、厚度、色彩與肌理等特性。平與糙、亮與暗、軟與硬等表象特征，都可以影響空間的質感與人在環境中的心理感受。
(二)平面構成的基本手法
平面構成中最基本、最常用的構成方式有:重復構成、對比構成、特異構成、發射構成、分割構成等形式［2］。在教學中，讓學生將平面構成的基本方法熟練運用到室內設計中。在設計過程中，并對其進行深入的研究與探討，是教學實踐的主要目標。
三、室內空間界面中平面構成元素的設計形式
(一)點在室內設計中的應用
點在室內設計中的應用具有一定的功能性和裝飾性，還表現位置的特征［3］。點的重復、排列、發射等形式的運用，都可以決定空間界面的造型形態，可以在空間中形成豐富的視覺變化。(圖1)該餐飲室內空間的設計中，整個空間的墻面空間分割處理運用大小鏤空圓形的隔斷，通過隔斷上的大小圓形的對比，使隔斷界面上的平面構成關系具有強烈的向心力和張力，空間中形成豐富的視覺變化。
(二)線在室內設計中的應用
線在室內設計中的應用表現形式具有多元化、序列化等豐富變化。在空間中，線存在于空間界面的輪廓線、分隔線、轉折線等不同類型，通過粗細、數量、位置等排列的組合，使人感受到空間序列感、靈動感、層次感，豐富空間的功能性與界面層次感。(圖2)該辦公空間的界面設計中，大量運用線條的元素，整個墻面設計中采用垂直的線條，疏密寬窄結合，通過平面線的構成關系使整個墻面具有節奏感和律動感。在室內空間的設計中，繼續遵循墻面線的設計元素，這個空間的造型運用穿插錯落的線段，空間中錯落的線段與墻面中規整的線段形成對比關系，通過線的組合形式以此來增加空間的層次感。
(三)面在室內設計中的作用
面在室內設計中的應用是通過片狀的形式存在，以限定、劃分空間為主要功能，來表現它的限定性［4］。面的材質和肌理的運用在室內設計中也起到重要的裝飾效果，通過面與面的相互襯托、突出重點、分明層次，使整體空間的內容更加豐富，增加空間的渲染手段和造型技巧。(圖3)該室內餐飲空間的墻面通過面的構成關系，限定了餐飲空間的布局形式，使空間的布局形式更加具有層次感，空間界面的組合形式多樣化，為此營造出流動的、安靜的、活躍的等不同性質的空間環境。在面的材質選擇上用自然木質拼接裝飾墻面，增加整個空間的精致度，突出餐飲空間的質樸、自然、寧靜的氛圍。
四、平面構成在室內設計教學中的應用形式
(一)室內設計教學中的形式構成
平面構成在室內設計教學中，是通過對設計界面的組織與應用得以體現的，強調平面構成的形式美，將室內空間的內涵和情感，準確地傳達給受眾人群。讓學生在了解和掌握各種形式的特征和規律的同時，運用有效的設計方法，創造出豐富、完整，具有形式美的室內空間視覺環境。1．秩序與變化。秩序與變化是通過統一的形式美規律體現的，是平面構成著重強調的形式法則之一［5］。包含造型的統一、色彩的統一、風格的統一。這種有共同特性的構成元素，在空間中又形成內在的聯系，強調了各空間的相互協調關系。2．矛盾與和諧。矛盾的形式美是通過對比來體現的，而空間的整體性設計原則在室內設計教學中是重點，所以空間矛盾與和諧的設計關系，是學生在設計過程中首要解決的問題。對比是通過有差異、不同的構成元素在空間中組織，在差異中體現矛盾性，在矛盾中又表現出和諧的視覺空間效果，使空間環境的氣氛更加豐富、活躍，增加趣味性。3．真實與幻象。對稱在室內空間中是一種常用的設計手法，但這一設計形式過多會出現空間較為規整、單調、缺乏韻律感。要想擁有立體化的空間，可以通過鏡像的語言來表達對稱這一特殊的視覺感受。例如:用鏡像的手法，反射出對稱的圖形，打破了穩定的空間形式，但又使人在視覺感受上出現一種奇幻的感覺。強調了空間的視覺化語言的同時，又營造出嚴謹、對稱的空間形態。4．平衡與躍動。平衡是靠形式語言來表達的一種構成法則［6］。在室內空間中，可以通過重復、對稱、漸變等分量平衡手法，形成均衡構成的具有形式美的視覺環境;或者利用不對稱與視覺偏移的構成形態，進行平衡的視覺調整，從而形成有規律活動軌跡的律動空間。所以，在室內空間中空間平衡的把握尤為重要。躍動的空間視覺形態在室內設計中也是較為特殊的手法，通過對空間界面韻律與節奏感的塑造，給受眾以躍動、愉悅的心理感受。營造出豐富的視覺空間，形成出有律動感的特殊空間環境。
(二)平面構成室內設計教學中的技術表達
室內設計教學，不僅要強調構成形式法則的應用，還要結合特殊材料與媒介，將現代技術的體驗運用到空間設計中，來達到多維空間視覺環境的塑造。1．新技術視覺語言。在現代設計中，新技術的引用越來越體現出技術進步的變化，技術多樣性也貫穿于室內設計的應用需求中。數字化媒體技術的應用不僅可以帶來特殊的空間視覺效果，還可以促進平面構成元素在室內空間設計中新視覺環境的體現，無形中推進了室內設計教學的深度與廣度。2．視覺媒介整合。隨著時代的發展、科技的進步，平面構成在三維空間的基礎上向多維空間的延伸應用，受到了多種視覺媒介的影響。在同一空間，運用不同的視覺媒介手段，可以滿足其獨特的審美需求。可以通過人造光或者自然光，采用投射、折射、反射等設計手段，增加空間豐富、夢幻、奇特的視覺環境，渲染出更具有風格的感官體驗;可以借用獨特的裝飾材料，將室外環境引入室內空間，利用植物的肌理、色彩賦予空間特殊的功能，以及趣味性的體驗。
(三)室內設計教學中的維度演繹
1．平面構成的強化與空間維度的突破。平面構成元素在室內空間中不是以個體存在的，它是一個延續的整體?？梢酝ㄟ^設計路線的研究，將空間維度體現在動態路徑的運動形態中。通過人視線、角度、位置的變化，對構成特色的強化，并通過審視空間視覺形式的變化，傳達豐富變幻的視覺體驗，增加空間維度的變化，強調人與空間的互動。營造一個具有整體性、時間性的多維空間形態。2．空間構成“表皮”的語言。在室內設計中，將內部空間向外部空間延伸的過渡介質，稱為表皮化空間。它可以為空間環境起到一個隱私的作用，但對建筑實體起不到支撐作用，卻可以通過新型材料與理念將建筑包裝起來。而在室內設計教學中運用鏤空、透明、半透明等設計手法，將光的通透性表現出來，同時表皮化空間也可以將信息、圖形通過數字媒介的手法給人們提供一個具有表現性、信息化的視覺文化空間效果。表皮化空間的運用體現了新時代生活、文化審美不斷提高的反映。
五、結語
平面設計作為高校室內設計專業教學中學生創意能力和思維審美能力的鋪墊性開發，在教學環節中有舉足輕重的作用。平面設計中的點線面的造型手法、色彩搭配原則和材質綜合運用的教學方法對室內設計專業的教學有著指導性的原則，是室內設計專業教學的基礎核心。教師在室內設計專業教學中，不斷地研究平面設計在室內設計中的運用規律，指導學生把平面設計的相關理論知識應用到室內空間界面設計中，以此提高室內設計專業學生的設計理論知識和創意創新能力。
作者：張倩倩 商墩江 單位：廈門大學嘉庚學院
[摘要]《平面構成》作為《三大構成》課程教學中的第一個階段，是產品設計專業大一學生由繪畫意識向設計意識轉變的一個“橋梁”。在我國高校的藝術設計專業教學中，《三大構成》課程已經得到普遍開設，而本課程在產品設計專業教學、實踐乃至后期核心課程教學開展均發揮著日益顯著的作用。就產品設計專業中《平面構成》課程當前的教學現狀以及存在的教學問題進行一定的探討和思考。
[關鍵詞]三大構成；平面構成；產品設計；教學思考
一、三大構成與平面構成
現代西方藝術流派之一的構成主義主要是指“三大構成”，而平面、色彩和立體的構成教學內容構成了整個三大構成的教學體系。構成主義一直堅信設計的出發點在于“結構”。而技術與藝術也是相輔相成密不可分的。非具象的簡單造型是構成主義設計的主要特點。構成主義設計當中的“構成”實際上是一種造型概念，也是一種常見的現代造型設計用語。一開始的時候“構成”的藝術形式是追求幾何的抽象造型藝術，多個幾何單元經過一定的思考設計后組合成為一個新的單元，賦予新的單元視覺化的力學概念是其蘊含的意義。后來構成演變為藝術設計創作的一種重要方法，它研究的是形態設計的方法和規律?！皹嫵伞笔钱a品設計專業人才培養方案中的必修專業基礎課程。中國最早的關于現代構成的研究專著，也是惟一被譯成外文的構成著作是有王無邪先生編寫的《平面設計原理》和《立體設計原理》。這兩本書以中、英及西班牙文在香港、臺灣和美國出版。平面構成就是將點、線、面等視覺基本元素按照一定的規則在二次元的平面上進行編排和組合，它以理性和邏輯推理來研究形象和創作形象，它是將理性和感性進行巧妙的結合的產物。平面構成的產生背景是現代科技美學的日益發展，它產生于現代光學、物理學、數學、美學及心理學等諸多領域共同構筑的基礎之上。作為一種具有現代感的視覺語言形式，平面構成廣泛應用與產品設計、建筑設計、平面設計、時裝設計以及舞臺美術等眾多藝術設計領域。
二、平面構成在教學中存在的問題分析
對于通過美術高考進入高校的大一新生來說，平面構成課程是其由繪畫意識向設計意識轉變的“橋梁”，其自身在學生專業學習中占據著非常重要的地位，但是目前高校教學活動中平面構成課程并沒有得到足夠的重視，對于學生后期專業核心課程的學習沒有起到應有的承上啟下的作用。
（一）教學內容流于表面
平面構成就是將點、線、面等視覺基本元素按照一定的規則在二次元的平面上進行編排和組合，它以理性和邏輯推理來研究形象和創作形象，它是將理性和感性進行巧妙的結合的產物。長期的教學過程中，本課程的教學局限在基本法則的教授、講解，對于平面構成基本法則的產生原因及過程缺乏必要的延伸描述，將應該有的“物體表象觀察—內部構成分析—視覺規律總結—規律利用創造”教學過程簡化為“學習視覺規律—規律利用創造”。這種教學環節上不適當的簡化，使得學生流于表面的學習理論，對基本設計原理、法則知其然而不知其所以然。由于學生們對于“平面構成”知識、理論認識的表面化，使得他們處理不好課后練習中的模仿與創新之間的關系，也極少思考其本質，僅僅是流于表面的去臨摹已經存在的相關設計圖例，導致各年級大一時的學生作業具有強烈的一致性，設計作品不再具有視覺沖擊力，而學生們也在這樣的教學模式中燃盡對于本課程的熱情。
（二）教學課程沒有體現延展及適用性
“平面構成“作為過渡性課程，它作為橋梁與紐帶銜接著基礎課和專業課，在所以專業課程開展中起著承上啟下的作用，并為本專業后續開展的專業課程服務，為學生就職工作、創業時打下一定基礎。所以，“平面構成”教學迫切要解決的課題是與后續專業課程保持一定的聯系。現在的構成的教學方式大都比較局限，多是停留在構成本身并且較為刻板。未能對構成進行深入的細化以及延展而且在教學環節中出現了與后續的專業課程脫節的現象。不能使整個專業方向的課程有機結合，松散、獨立的教學內容使得“平面構成”也失去了原本的意義。另一方面，教學環節與市場的有機結合也被忽略了。僅僅只是從構成到構成，而非構成到運用。教學與市場良好互動關系也就此缺失，學生面對平面構成具的運用無從下手。學生解決市場實際問題的能力被無形削弱甚至于喪失，學無以致用，那么學生步入社會便難以立足。
（三）教學培養模式單一
目前在我國已經確立了藝術設計專業包豪斯“三大構成“的重要地位。但是對于設計專業”教學真諦“的把握依舊是撲朔迷離。藝術與技術相統一的這個主張早在包豪斯創立之初就已經得到了明確。工作室作為包豪斯的教學基礎結構，每一間工作室的教學任務都會只派兩名教員來承擔。其中一名是精通手工技藝、材料技術以及制造工藝的手工藝人，另一名教員則是藝術家。藝術家的主要作用就是用來激發學生們的創造性思維。目前我國主要采取的教學模式是以課堂為依托的，這種教學模式的弊端在于一方面對急速更新的新技術、新工藝、新材料的獲取總是落后，甚至并沒有涉及這些“新鮮出爐”的技術，造成了技術和藝術的分離。并沒有汲取包豪斯在工藝上成功的本質。另一方面單一的課堂教學太過于局限，對于與自然、市場都有千絲萬縷關系的“平面構成”來說，沒有走出去，而是關在“課堂里”無異于閉門造車。學生的見識面狹窄，也僅僅能紙上談兵，沒有實際的解決問題的能力。
三、平面構成課程在產品設計專業教學中的思考
（一）點的教學思考
平面構成要素中的點以及點的的大小、明暗、色彩、肌理等，是所要表現的物體概括提煉后呈現的抽象形態。其具有明確的面積、大小、和形狀，是所有形態的基礎，點按照一定方向密集順序的排列可以形成線，而點的擴大就可以形成面。它又是一個相對的概念，例如：高樓上的窗戶，遠距離觀察是，窗戶是作為點而存在的，但是近距離再去觀察的時間，其就作為面而存在了。在視覺特征上點是可以吸引觀察者的視線的，具有視覺上的聚集性以及觀者心理上的擴張感。就構成形式而言，其包括無序構成和規律構成。在講授“點”要素時，要融入到產品設計專業當中，將點的形態構成與組合關系代入到產品中去。產品設計中的“點”比幾何學以及平面設計中的點更具有重要意義，是產品設計要素之一，其具有不可替代的作用。例如，小至手機、遙控器等電子產品的操作按鈕、指示燈，大至各類產品區域功能鍵劃分都可視為“點”的構成設計。汽車造型設計中的照明區域構成、鍵盤功能區域構成；家具設計中的把手、儲物格、鑰匙孔、色彩點綴構成等等，其組合方式都離不開點的組合與構成，通過這種的教學方式，讓產品設計專業的學生接觸到“點”元素構成時，就課程一開始就尋找平面構成與本專業之間的最佳契合點，而不再是一味地追求點的組合在形式上的審美法則。
（二）線的教學思考
在產品造型設計中，線具有長短、寬度、形狀、色彩、肌理等給人以直觀感受的因素。而直線、曲線表現其各自不同的性格特征，與點的視覺特征不同，線具有強烈的方向感，方向的不同會給觀者截然不同的印象，比如：水平線的廣闊、舒緩的視覺感受以及垂直線所產生的自有落體式的視覺感受等。我們日常生活產品的形態美的構成，無不體現出線的巨大魅力。線在產品設計中具有無限的創造、表現潛力。產品設計中的線可以表現為造型輪廓線、按鍵輪廓線、裝飾紋樣線、結構線等，整齊、明快、陽剛、力量的直線多運用于辦公家具造型設計中；變化、自由、溫柔的曲線多運用于家居家具造型設計中。產品設計設計專業線構成教學中，以線的性格、視覺特征，構成形式系統的講授為基礎，同時要增加產品設計線的運用原理和實例解析。將線構成運用的實際產品設計案例分析引入教學中，使得學生加深對產品設計專業的理解和興趣，做到學以致用。如在講線的性格特征原理時，讓學生在觀察辦公用品、家具與家居用品、家居的過程中，了解直線、曲線的線體所體現出的各自不用的特征及豐富的變現力；從汽車前臉進氣格欄設計發現線的運用方向不同產生的視覺特征變化，奔馳汽車的"數橫一堅"式、勞斯萊斯汽車的"宮殿立柱"式、吉普的“七豎孔”式、道奇的“田字”式等，讓學生在生活的不經意間，融入線的構成設計，提高他們的學習興趣。
（三）面的教學思考
在造型藝術里點、線、面都是相對而言的概念，點面積擴大會形成面、點的密集排列也會形成面，而線加寬以后就是面。三者之間沒有明顯的界限。在面構成的教學過程中，同樣需要緊密聯系實際產品造型關于面的錯視、圖底反轉等視覺特征以及空間構成的設計進行講解，通過實例產品設計引導學生自覺的思考面構成設計的運用及其重要性。例如：圖底反轉的構成運用于手機面板設計中時，手機主控制面處于視覺中心，我們稱之為“圖”，而除此之外的那些面，稱之為“底”。讓學生通過觀察認識到“圖”是具有明確、醒目、清晰的形，“底”是用來襯托“圖”的，具有后退的效果。通過前期結合產品設計實例對于點、線、面的構成以及點線面綜合構成的教學，注重激發學生對于平面構成學習的熱情。而更加重要的是引導學生提升自己觀察、分析和解決問題的能力。例如，帶學生到戶外去，讓學生在大自然中去感受，進而觀察、分析，將自然景象中的美抽象成點線面的組合，并從中發現平面構成重復、近似、漸變、對比、特異、發射和密集的基本形式，以及統一與變化、對比與調和、節奏與韻律、對稱與均衡等形式美法則。結合課程內容通過戶外感受、觀察、分析，不僅可以激發學生學習的興趣，同時也鍛煉了他們的概括和總結能力。當學生對平面構成的基本要素、形式以及形式美法則都有了一定了解后，我們再結合優秀的產品設計來分析講解。例如，對國際知名品牌汽車造型以及家族設計特色進行對比分析，讓學生能夠確切的認識到平面構成知識的運用所體現出來的風格迥異的效果；貼近學生的生活，對手機的外觀設計進行分析，通過老牌諾基亞的強盛到沒落，蘋果、三星等品牌的后來居上以及本土小米、華為的不懈努力。讓學生充分認識到平面構成和產品設計密切的關系，以及其在產品設計過程中的巨大作用。要求學生運用點、線、面的組合表現風格迥異的汽車前臉設計、手機外觀及面板設計，使課本知識與實際產品設計既有連貫性又有交融性。提高學生的專業意識，增強他們對本專業的了解和興趣。
四、結論
我們所追求的目標就是讓產品設計專業的基礎課程平面構成能與產品設計的專業方向緊密結合。這一點也是制定產品設計專業的人才培養方案以及教學大綱的重中之重。因為在教學的實踐中我們發現，如果我們的產品設計專業也采用其他設計專業相同的教育教學模式以及教材，就無法突出產品專業的專業特色。除此之外，也會讓產品專業的學生感覺不到他們學生專業與其他設計專業有何差別。無法進行有效率有實用價值的教學活動，更不可能達到預期的教學效果。所以為了教學質量的提高以及學生以后能夠將學習的專業知識學以致用，必須要給學生一個明確的專業方向定位，讓他們了解平面構成課程在所學專業當中的重要作用。我們對于人才培養方案、教學大綱、教材教案的制定需要突出產品專業的特色，通過對于這幾方面的優化改革來促進整個教學過程科學有序的完成。
作者：汪惟寶 單位：安徽師范大學 皖江學院
