時間：2022-04-03 09:55:41
序論：在您撰寫平面設計論文時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的1篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
1、涂鴉藝術的淵源
早在公元前10世紀,意大利的那不勒斯龐貝古城的古城墻上就出現了涂鴉的影子,那不勒斯人在墻面上留下了生活的種種細節,包括政治言論、愛情宣言、咒語甚至是一些罵人的臟話,這種古老的涂鴉形式一直持續到古城被突如其來的火山灰湮沒的一瞬間,這也是歐洲迄今發現的最早的涂鴉遺址?，F代涂鴉藝術誕生于20世紀60年代的美國,它伴隨著美國黑人文化運動的興起而出現,是一種較年輕的街頭藝術。與古老的龐貝涂鴉不同,現代涂鴉自誕生起就有了自己的審美追求,它不再只是單純的用文字來表述情感,而是用大量的圖形符號搭配來文字。現在的街頭涂鴉藝術已經遍布世界各地,每一個城市都能發現其身影,而且也不再蜷縮在陰暗貧窮的角落中。人們熱衷于涂鴉藝術的參與和分享,上至藝術家下至普通小孩都試圖在墻上進行創作,以彰顯獨一無二的個性,這不僅是一個全民皆能參與的藝術體驗,也是都市里前衛新奇的大眾文化。
2、作為大眾文化的涂鴉藝術
作為大眾文化的涂鴉藝術,其實與同時期的波普藝術(PopArt)有著密切關系。它們都是在美國現代文明里孕育誕生,都是源于年輕一代對于現代社會的思考與批判,是年輕人社會價值觀的體現,兩者均以標新立異、特立獨行為特征,力求最大化的表現自我。從某個角度看,涂鴉藝術可以看作是波普藝術的延續與發展,都傾注于大眾文化的通俗表現,建立了一套獨有的視覺文化符號并以其為主要表現語言。所不同的是,波普藝術的創作者多經過專業藝術訓練,有著較好的藝術修養,其中不乏著名的藝術家、建筑家、批評家,對大眾文化的關注和思考使得他們直接將大眾的日常生活品作為創作的素材,以表現特定的大眾文化主題。而涂鴉藝術的創作者幾乎沒有任何藝術功底,他們多由生活在社會中下層的失業者、輟學者、苦力勞動者、問題青年組成,其中很大一部分來自貧民區,生活的艱辛與強烈的個性使這些人表現出對社會的不滿,他們需要將這種情緒得到釋放,因而他們游走于城市角落,在反戰、反種族歧視、反壓迫和權利爭取的浪潮下,用各種噴涂工具進行自我宣泄,這些人構成了作為大眾文化的涂鴉藝術的直接參與者和體驗者。
由于涂鴉的廣泛參與性和自由隨性的特點加上能直接反映社會生活。因此,在世界各地迅速傳播開來,形成了廣泛的群眾基礎。無論是歐美還是中國,在涂鴉的世界里沒有高雅與低俗之分,也沒有專家與業余之異,只要是對生活有所感觸就能成為創作者,這也是涂鴉在大眾文化方面的主要特征。
3、涂鴉藝術與現代平面設計思想的不謀而合
涂鴉在形成初期,由于其夸張怪誕的風格并不被人們接受,甚至被視作視覺垃圾,然而就是這種顯得不入流的街頭藝術卻得到了極大發展。在70年代的美國,它幾乎占據了整個紐約地鐵系統,形成了紐約的一道獨特景觀,吸引了越來越多的人的關注與參與,由于創作群體的擴大,各種新奇的元素被不斷注入進來。隨著時代進一步發展,傳統的涂鴉藝術已經不能滿足人們的視覺需求。因此,創作者們開始尋求更多新奇的元素來進行創作,以期在眾多作品里突顯出來。這種標新立異尋求突破的思想與現代平面設計的創意思想不謀而合,它們都渴求以其前所未有的創作來獲得人們最大化的關注和認可。
創意是設計的核心,創意的來源首先即是敢于尋求對已有的突破,故步自封或者盲目抄襲自只會使設計走向失敗。時至今日,生活節奏的加快和工作效率的提高,導致很多設計難以有更多的時間和經濟支撐,才會出現同質化的問題。因此,現代平面設計強調必須要推陳出新,還要有較強的視覺沖擊力,就如同涂鴉藝術在不斷需求變化一樣,它總是耀眼、醒目,伴隨著夸張的圖案造型和鮮艷的色彩,還有用涂鴉藝術獨有的字體標示的各種尖銳的語句,帶有明顯的反叛精神,目的都在于吸引來往人群的注意,形成一種反文化社會的氛圍。
由于當前世界經濟結構的改變,設計業發生了很大改變,平面設計也因為媒介的轉變而發展為多元媒體設計,這種趨勢目前依然在進一步發展?，F代設計越來越講究跨界的交流與合作,主張多元風格,強調設計應該清晰易懂,同時還應富有個性,反對設計上的單一,設計師不但要具備基本的設計知識和素養,還要與時俱進接觸處在時代前沿的各種新思潮和新技術,此外還應對傳統的、民間的文化藝術有所掌握,對商業營銷學、消費心理學、材料學等還應清楚了解。因此,現代設計往往是融合了聲光電、二維與三維、傳統與現代等多個領域的跨界設計,而涂鴉藝術也在不同的時代吸收了不同的元素,使其表現領域得以擴展。
4、涂鴉藝術與現代平面設計有著共同的視覺語言
視覺語言是平面設計的組成基礎,對平面設計的研究更多是對視覺語言和它們之間相互關系的研究。人類的平面設計可以看作是人類有意識地利用各種符號來記錄信息和解決問題,這些符號實際就是視覺語言,包括點、線、面、形狀、色彩、文字、圖片、肌理、空間、聲、光、電等。我們正處在一個高度信息化的社會里,每天都在主動或被動地接受各種海量信息,而最終能留下深刻記憶的只有少數的視覺沖擊力強、創意鮮明的內容,更多的是“傳而不達”,對平面設計而言,視覺傳達的有效性直接決定設計是否成功,也就是設計是否真正做到“傳與達”,其中關鍵在于視覺語言的準確與有效。
涂鴉藝術與現代平面設計在視覺語言的表現上有著共同之處,它們主要都以文字和圖形為主要視覺語言,和其他相比,這兩種最為有效和直接。圖形是人類最早用于記錄信息的符號,它形象而生動,也是最易實現表述功能的方式,不同種族地區的人在語言上或許有很大差異,但利用圖形的表意功能卻能較易實現溝通。涂鴉的圖形元素多是一些符號與圖案,無論是抽象還是具象,它都是涂鴉者借以抒發情感或傳達信息的載體。平面設計中的圖形還包括圖片,原本這些孤立存在沒有任何意義的線條、色彩、圖片等元素,按照對稱、均衡、變化、統一、節奏、韻律等形式美法則重新整合,就會表現出某種特殊意義,也就是涂鴉藝術或平面設計所要呈現的主題。當圖形不能完全滿足所要傳遞的信息時,文字作為約定俗成的信息載體就會得到應用,相比較圖形而言,文字的傳情表意的功能顯得更為精確,而且文字本身就具有圖形的意義,甚至是將文字圖形化,在傳遞信息的同時還能美化和節約版面,使空間的利用更為合理,這是其他視覺語言所不具備的優勢。涂鴉藝術中的字體帶有很強的個性色彩,其豐富的變化和夸張的造型再加上對比鮮明的顏色,與周圍的圖形相得益彰,現在這種看似另類的字體已經滲入到生活中的每一個方面,形成了一套完整的涂鴉字體體系。
5、涂鴉藝術在現代平面設計中的應用
(1)涂鴉藝術與字體設計。涂鴉藝術在起源之初主要就以文字為主,人們在墻上涂畫上造型怪異的文字作為幫派符號,后來一些具有繪畫天賦的人對文字進行了重新設計,使文字不但變得好看而且具有了符號化的特征。文字在涂鴉藝術里占有很大比重,歐美的涂鴉藝術尤其注重對字體的設計,也誕生了一些著名的涂鴉藝術家,如隆尼伍德(LonnyWood),他創造了一種新的涂鴉字體叫“氣泡字母”,其他還有石塊體,斜體等,多用箭頭作為字體筆畫,通過透視、變形、疊加使文字體積化、方塊化,在涂鴉者對于字體的狂熱追求下,又出現了狂野體、機械體。涂鴉藝術傳入中國后,漢字被應用于涂鴉創作,使漢字出現了前所未有的涂鴉風格。涂鴉的字體設計是一種藝術貢獻,由于涂鴉創作具有很強的隨
意性和即興發揮的特點,無論是圖案還是字體都較有創意,其中涂鴉字體被廣泛應用于平面設計中。如“勁浪口香糖”在廣州和武漢的公交候車亭廣告,其廣告的主要篇幅即為一個夸張的大號黃色涂鴉文字。此外,涂鴉化的字體還被用于標志設計,鼎盛廣告公司的標志就為涂鴉化的“鼎”和“盛”的組合,富有個性又不失現代感。 (2)涂鴉藝術與海報設計。涂鴉藝術誕生了一種全新的藝術表現形式和獨特的視覺符號,這些抽象的、怪異的、夸張的符號帶有濃厚的個性色彩,與其他藝術相比,涂鴉藝術沒有專業上的限制,也沒有統一的審美標準,它是人們即興發揮的創作,正是這種隨興而發的創作形式使涂鴉具有了質樸、率真、自由、大眾化的特點,又因涂鴉者的差異而個性十足,這也是涂鴉藝術能吸引人的地方。涂鴉藝術的視覺語言既有卡通形象、名人、明星、文字、數字、生活品等大眾化形象,也包括個人創作的抽象符號和圖案,但它們都有很強的視覺沖擊力,將涂鴉藝術應用到海報設計中,同樣也會帶來相同的視覺效果。
海報設計中的涂鴉元素主要是圖形和色彩,涂鴉中的色彩一般都有很高的純度,色彩間的對比也很強烈,彰顯出自由不羈、狂放自然的情懷,常用黑、白、紫、黃、藍、玫瑰紅等幾種顏色。例如,國外爵士音樂會的海報設計,就常借以涂鴉的表現形式,用點、線、面、音樂節奏符號組成涂鴉風格的圖形,其文字也常是涂鴉字體,整體上看就是一副涂鴉作品,剛好吻合爵士樂自由、活潑、即興的演奏風格。
(3)涂鴉藝術與裝飾設計。涂鴉藝術在創作上沒有技法的約束,涂鴉者可以自由發揮感興趣的內容,創作手法流暢自然,藝術效果炫目奪人,且具有較強的個人風格。因此,涂鴉藝術常被用于裝飾設計,成了時尚界的寵兒,以突顯與眾不同的個人品位。如美國著名涂鴉藝術家基斯·哈林,他的代表符號“空心小人”就常用于杯子、短袖、時尚用品的裝飾;世界著名品牌路易·威登曾專門設計過一款GraffitiAlma(涂鴉手袋),將平民大眾化的街頭藝術搬上了世界頂尖時尚,后來,諸如迪奧、耐克、阿迪達斯等一流品牌也曾將涂鴉元素應用到商品的裝飾設計中,符合了年輕一代追求個性、崇尚自由的特性。此外,在商品包裝、書籍裝幀、汽車的裝飾設計上,涂鴉元素也深受設計師青睞。因為涂鴉藝術在看似反叛的外表下,實際反映的是民眾的精神世界,單純質樸的畫面中是人們內心的反思與吶喊,今天的涂鴉藝術更是被賦予了更多的社會關懷和人文因素,成功實現了由反叛的街頭涂鴉到流行的視覺藝術的蛻變。
6、結語
從龐貝古城到現代都市,從中國到歐美,涂鴉藝術都在不斷被重新定義,它的每一根線條、每一個符號都在訴說著人們的內心世界和精神理想;另一方面,涂鴉藝術的獨特形式也符合當代人的審美需求,它不僅為平面設計帶來了視覺語言的多樣化,同時它的“人本”原則也詮釋了平面設計的核心內涵,它蘊含的真性情、少做作、去粉飾的藝術氣質正是現代平面設計所極力追求的。
平面廣告擁有長久的發展歷史,是整個平面設計過程中出現最早、應用范圍最廣泛的廣告設計方式之一。平面廣告主要通過畫面的圖形設計來實現宣傳目的,雖然表現形式單一,但通過靈巧的圖形組合,再高層次的藝術追求都可以得到完美體現。平面廣告正因為有其獨特的創作魅力與發展空間,吸引了一大批優秀人士積極加入到平面廣告的設計隊伍中來,不斷尋找更加適合自己的設計發展方式。
一、闡述基本圖形創意的概念
早在20世紀初期,平面廣告就已經成為一個獨立學科在教學過程中被廣為傳播著,在整個媒體宣傳國策和那個中起著至關重要的作用。設計不難理解,實際就是一個想法的創作過程。一個成功的平面設計廣告作品不僅僅具有其應賦予的商業宣傳價值,還是一個具有深遠意義的藝術展品。圖形的拼湊處處體現了個性化價值追求,作為廣告唯一的一種變現形式,需要設計者大膽創新,只有關注到別人無法觸及的領域,才能充分體現平面廣告的最優價值。一個成功的平面廣告作品不需要繁瑣的結構,可以輕易讓人了解到實際宣傳內容,并在心里形成良好意識就已經可以達到創作目的。
在平面廣告設計過程中,所謂新創意的運用即是為了表達商業價值,創造者通過對基本圖形元素的拆分、組合而最終形成圖形方案,達到預期的宣傳效果。好的廣告作品可以讓欣賞者眼前一亮,雖然表現形式或簡單、或夸張,但整體不偏離宣傳目的。隨著社會的發展,高科技技術手段也逐步走進平面廣告的設計過程中來,計算機等工作的應用使得單一的創作方式開始想著多樣、靈活性的方向發展。單純的二維平面圖像通過高科技技術手段的處理,也可以在平面上體現出真實的立體感覺,留給欣賞者充分的想象范圍,可以身臨其境的感受到創作者的思想境界,達到最終的宣傳效果。
二、創作過程不能偏離最初設定的表達主題
廣告的作用不可厚非即是為某個商品進行宣傳,為生產商形成良好的宣傳效果,從而推動產品的銷售。廣告內容要以宣傳形式為主要中心,要求創作者在整個創作過程中,不能偏離最初設定的表達主題,否則,即使得出的作品引人入勝,但也不是一個相對成功的廣告,得不到相應的市場效應。所以,在進行平面廣告創作之前要充分了解廣告需要宣傳的產品特點,定下基本的設計理念,再進行大范圍的創新設計,保證整個思想不偏離主題,最終形成商業化與藝術化完美結合的統一整體,達到最初的產品宣傳目標,幫助企業實現產品宣傳的目的。
三、要使觀賞者體驗不同的視覺沖擊效果
考慮平面廣告通常的擺放位置,對平面廣告的設計要求一定要有自己的特點,不能大眾主流化,否則在蕓蕓眾生的室外環境下很難吸引目標客戶的眼光。一個成功的平面廣告作品無論放在什么位置,見過的人都會明確其宣傳內容,并在心里形成一個良好的印象。要讓不想看的人也忍不住看,并被廣告內容所深深吸引,才算是真正的成功。雖然表現方式只能通過圖形,相對單一,但是圖形的整體構成卻存有很大的創新空間。表達的效果或喜、或悲,只要能起到宣傳作用,吸引消費者眼球,其就是一個相對成功的廣告作品。因設計海報而名聲遠洋的霍爾格·馬蒂斯就曾和別人談到過:“什么是成功的平面廣告作品?就是不需要任何文字也能讓別人了解他的真正含義”。平面廣告要求用圖形來表達文字的內涵,圖形是唯一與欣賞者的溝通媒介,怎樣合理的表達思想方式,使其不與欣賞者形成較大誤差,需要廣告設計者擁有很深的圖形組合能力,并在平面廣告設計過程擁有豐富的社會經驗,了解消費者心理。圖形也可以作為一種溝通語言,來形成心與心的溝通,表達效果要與文字相同,甚至要遠遠高于文字的溝通能力。畢竟,圖片可以讓觀賞者形成一定的感官意識,但卻留與觀賞者更大的想象空間,此處無聲勝有聲。例如,在新一屆世界杯的現場,可口可樂公司就推出了存圖片的平面廣告,球場、隊員、足球,這與現場完成統一的因素很好的體現了商業價值,足球運動豐富多彩,可口可樂時刻關懷。不需要過多的陳訴,欣賞者就了解了公司的宣傳目的,并形成了深刻的思想意識,真可謂一箭雙雕。
四、不能缺乏文化底蘊的涵蓋
單純只是內容豐富,即使完全體現了廣告的商業價值,但因缺少文化底蘊的融入,也不能算是一個成功的廣告作品。好的作品雖然具有超高的藝術價值,但在發展過程中并不脫離生活,也與古文化有密不可分的發展聯系。泱泱大國擁有上下五千年的發展歷史,其文化底蘊是值得我們深究的,在整個平面廣告設計過程中,要充分結合文化底蘊,孔孟思想、山水田園,這些傳統文化素材也可以在平面廣告中得到很好的體現。平面廣告的成功點在于要為欣賞者創造真實的感官意境,深刻的文化底蘊涵蓋其中,既有很高的欣賞藝術價值,又能很好的被普通百姓所理解。這就是當今時代對平面廣告的真實需求,要求廣告設計者要有很好的理解意識,藝術文化與百姓生活息息相關。
五、廣告作品要處處體現產品個性
當今社會正處于追求個性的時代,藝術也需要個性來充分發揮其特點。縱觀歷史的發展大潮,藝術家都在追尋個性化的道路上不斷拼搏著。藝術的發展法相不足單一,新鮮血液的不斷融入推動其時刻處于向前發展的狀態。在平面廣告設計過程中,個性鮮明尤為重要。在平面廣告發展的過程中,有所成就的創作大師都擁有其獨特的設計方式,岡特·蘭堡的作品就因為融入了自己國家獨特的文化特點,最終完成多個有個性化的廣告作品。靳埭強的優勢在于對中國古文化的理解,其作品出處體現了中國古文化的發展魅力,鮮明的個性吸引了眾多觀賞者的目光?？傊?想要在平面廣告方向有所造詣,就要在創作過程中不斷形成自己的個性風格,脫離大眾水平,才能有自己的發展空間。
六、結語
成功的平面廣告作品不僅要有鮮明的時代特征,還要充分融入良好的文化底蘊,使觀賞者體驗不同的視覺沖擊效果,體現產品個性,總之,需要創作者在設計過程中不斷創新,用圖形充分表達文字概念,形成良好宣傳效果。
一、漢字的產生與發展
作為四大文明古國之一的中國,有著悠久燦爛的歷史,漢字是世界上最古老的文字之一,它從形成、演變再到成熟經過了漫長的歷程。直到今天,漢字仍在世界范圍內廣泛使用,并處于不斷發展的過程中。中國博大精深的文化在漢字在演變過程中得到傳承和積累,漢字蘊含著中華民族的傳統文化,散發著更加異乎尋常的藝術魅力。
漢字源于結繩、契刻、畫圖,是原始人類的記事方法。漢朝鄭玄的《周易注》中記載:“古者無文字,結繩為約,事大,大結其繩,事小,小結其繩?！爆F代漢語中的一些詞匯中都能看到結繩記事所留下的影子。契刻記事在古代是另一種使用得很廣泛的記事方法,它主要是用來記錄數目。當人們表達思想、交流思想和情感的需要已經不能被結繩記事和契刻記事所滿足時,就出現了使用圖形來幫助記憶、表達思想的記事方法。后來圖形經過簡化形成特征符號,當圖形符號簡化到一定程度,并形成與語言的特定對應時,原始文字就形成了。商代的甲骨文是漢字最早的字型,主要是王室用于占卜和記事的文字。
殷周時期發展為鑄刻在青銅器上的金文,統一中國的秦始皇也對文字進行了統一,并簡化為形體偏長、勻圓整齊的小篆。漢代以隸書將小篆取而代之,是為適應書寫便捷的需要而產生的字體?？瑫鴦t由隸書演變而來,萌芽于西漢,盛行于魏晉以后。楷書豐富了撇、捺、勾、挑等筆劃,減省了隸書用筆的波折。行書是繼楷書之后,運筆較為自由的一種字體。而草書則是書寫運筆更自由的一種字體,它的筆劃大膽而不隨意,簡約流暢,字形優美多變。正是有這樣的特點,在現代設計中多用作裝飾圖形的處理。明朝的宋體、民初的仿宋體、現代的黑體則成為現代漢字常用的印刷體。中國各個歷史時期所形成的各種字體,有著各自鮮明的藝術特征。如篆書古樸典雅,隸書靜中有動,富有裝飾性,草書風馳電掣、結構緊湊,楷書工整秀麗,行書易識好用,實用性強,且風格多樣,個性各異。漢字的簡化使中國的文字走向世界,傳入日本、韓國以及一些東亞國家等,尤其在日本,漢字的運用和發展得到重視,在漢字的造型結構、排列次序等方面做了不少的創新研究。相反在我國近幾十年來這方面的研究做得少之又少。
二、漢字在平面設計中的應用
社會的不斷發展和進步,漢字已經不單單是記錄語言的符號,它更是美化設計的一種元素。漢字多變的字體形式在現代平面設計中的應用越來越廣泛,科學技術的不斷發展也為漢字在平面設計中應用提供了新的平臺。全球統一化的發展趨勢中,漢字在吸取世界文字符號精華的同時,將自己文字的民族個性體現出來,并與現代設計理念相結合,形成風格各異的現代漢字圖形。當今平面設計中電腦技術的應用已相當成熟,這也是促進漢字圖形設計發展的因素,利用各種圖形圖像處理軟件對文字的結構進行再設計、對文字進行裝飾美化、對文字的肌理、光感等方面的特殊處理,使漢字設計具有更多的表現形式。新穎的字體給人們帶來美的視覺藝術享受,同時在品牌推廣中具有更高的識別性,更容易引起人們的關注,從而提高企業品牌形象的識別和傳播力度。另一方面,漢字是同我們生活息息相關的,是民族文化中重要的組成部分,是人類思想和情感交流的必然產物。在平面設計中,漢字不僅是傳達信息的工具,也是美化視覺效果的一種手段,它不僅要求我們能看得懂,還要求能帶給我們美的視覺享受。字體形象的好壞,直接影響著版面的視覺效果。字體的設計同時也是創意的過程,創意是設計者的思維水準的體現,是評價一件設計作品好壞的重要標準。因此,漢字字體的設計是增強視覺傳達效果,提高作品的訴求力,賦予版面審美價值的一種重要構成技術。
如香港平面設計大師靳埭強先生于1995年為臺灣印象海報展邀請展創作的作品“漢字”系列,“山”、“水”、“風”、“云”海報以中國傳統書法藝術的表現形式,巧妙地運用中國的象形文字作為造型要素,在海報中,文字既是字,又是一幅表現文字內容的畫。在作者特意留出的紙白上將山、水、風、云幾個字用濃淡的筆墨變化表現出來,畫面效果鮮明獨特。這幾個字既體現了中國傳統書法的文化底蘊,又將中國漢字清逸純凈的意境美展現得淋漓盡致。又如書籍裝幀設計師呂敬人設計的《朱熹榜書千字文》,就以漢字作為設計的元素,以簡潔的形象展現出豐富的寓意。偏旁部首是漢字構成的最基本元素,在書封的設計上就以漢字的基本筆劃點、撇、捺作為三冊書的主題體現,極具個性又不失統一。漢字的構成元素成了設計者表現的手法,點、撇、捺這些單純的圖形不僅醒目而且便于記憶,更能將書籍的文化理念完整地表達。為了表現,讓讀者單單看到封面就能感受到朱熹千字文的書法藝術精髓,為書籍起到了很好的推廣作用,并能展現中國傳統文化的意蘊。在中文版式設計中,字體也是表現視覺傳達的重要手段。版式設計是現代設計藝術的重要組成部分,是現代設計者所必備的基本功之一。經過設計的優美字體能讓人賞心悅目,如沐春風,而沒有經過設計的字體則會缺少創新,不免會讓人覺得了無生趣,乏善可陳。
三、現代漢字字體設計
在多元文化的沖擊下,傳統文化的缺失已受到重視,文化的回歸成了現代設計的重要課題。中國擁有悠久的文明史,世人對中國傳統文化,尤其是以漢字為代表的主體風格設計有著更多的關注和喜愛。漢字的出現代表著中國文明史的開始,它是中華民族智慧的結晶,漢字的設計以形表意,不受地域限制,突破了傳統的漢文化區域,呈現出向世界范圍發展的趨勢,成為世界多元文化的一道亮麗風景線。漢字字體設計在當今生活中有著重要和現實的意義。
現代漢字字體設計方法很多,最普遍的方法是對漢字的筆劃進行設計。其中有單純的為了體現美感而進行的筆劃設計,如將原本剛毅的筆劃設計為優雅的帶弧度的筆劃、將部分筆劃減少、增加部分筆劃、對幾個字的筆劃進行連筆設計等。如可口可樂的中文字體,香港著名廣告設計師陳幼堅對1979年以來在中國市場上使用的字體進行了全新的設計,替代了以前普通的印刷字體?？煽诳蓸匪膫€字整體向右傾斜,看起來動感十足,可字下方和樂字上方弧形設計相互呼應,增加了整體了動態感和節奏感。在筆劃方面,橫筆細而方,豎筆粗而圓,形成相互對比的關系。經過這樣的設計,字體顯得秀麗、飄逸,增加了字體的辨識度,是能夠讓人加深印象的字體。
另外一種是對文字進行同構設計,用文字造型的個別筆劃來繪制與字意內容相關的形象圖形,使用具象的形態替代文字的部分筆劃。如“橋”字的設計,橋的下面部分筆劃撇和捺可以設計成流水的形象,這樣可以使其加強漢字本來的特征而又具裝飾的視覺趣味。又如“云”字下半部分設計成云朵的形象,繁體的“龍”字右半部分設計成龍的形象,“鶴”字左邊撇的筆劃設計出鶴的形象等。這些字體的設計在形態上產生了變化,能夠很好滴闡明文字的內涵,增強字體的內容特征,形成具有視覺沖擊力的造型語言。此外,字體的設計有著還原中國古代象形文字的感覺,能在一定程度上體現中國傳統文化的精髓。
四、結語
漢字是中華民族的優秀文化,它以自己獨特的形式美感與藝術價值受到世人矚目,并且它的魅力為越來越多的外國人所認同。因此,中國的設計師應該大力發揚中華民族傳統文化,充分挖掘漢字的文化意蘊,挖掘漢字中不可替代的文化附加值,充分利用漢字的構造特點,運用漢字的精粹,同現代設計理念相結合,不斷設計出極具民族特色、簡潔生動、符合時代精神的漢字,融入視覺傳達的設計之中,弘揚中華民族的傳統文化,將傳統文化傳播到世界每一個角落。(工作單位:重慶 城市管理職業學院文化產業管理學院)
從表面上來看現代平面設計和民間美術之間并沒有關系,現代平面設計屬于現代文明催化下的一種商業化程式,而民間美術則屬于傳統文化中的一種美學思想,然而在當代設計藝術的構成主義風格以及功能主義方面,現代平面設計和民間美術之間卻具有較多的相似之處。尤其是民間美術的造型元素、審美功能、使用功能、色彩特征以及象征寓意等方面都與現代設計存在著十分廣泛的聯系。民間美術以現代平面設計的表現手法和理念充分的結合了起來,而且廣泛地運用在了室內裝飾、動畫、服裝、包裝以及書籍裝幀當中,在現代設計中有效的融合民間美術的各種形式能夠使自身的設計藝術的表現形式更加豐富。
一、在現代平面設計藝術中對象征寓意的應用
象征寓意在民間美術的藝術創造中屬于一項基本的藝術手法,其主要是通過對某一事物外在特征的借助,從而將藝術家某種深邃的思想寄寓在其中,或者將某種特殊意義的事理表達出來。在民間美術中經常運用象征寓意的方法從而將美好的祝愿表達出來,經過長期的發展,民間美術的寓意方面包含了十分深厚的民族情感,并且將豐富多彩的吉祥圖案與相應的穩定的象征寓意形成。比如,團花剪紙就具有團結和氣的寓意,牡丹具有富貴的寓意,鯉魚和蓮花結合在一起具有“連年有余”的寓意。在現代平面設計中運用象征寓意雖然無法如同民間美術一樣保證任何造型都具有寓意,然而只要與民族傳統方面的設計有關,設計師總會將這些民間美術中蘊藏的意義運用在平面設計中,比如民間祥瑞圖案“盤長”就在中國聯通公司的標志中得到了應用,其主要就是采用相互纏繞的造型寓意著聯通公司溝通無障礙以及連綿不斷的發展,這就將民間美術的象征性充分的運用到了現代標志設計的理念中。
二、在現代平面設計中對民間美術的造型元素的應用
在民間美術中造型藝術具有十分重要的作用,我國幾千年的文化積蓄能夠在造型藝術上充分地反映出來,而我國民間藝人獨特的造型意識和思維方式、特定的社會文化形成的審美觀念是造型藝術的主要來源,現代平面設計如果要想有效地結合民間美術,除了要對民間美術中的精華進行吸取之外,同時要做到真正的創新,這樣才能夠將與現代審美相符合的作品創作出來。
現代平面設計中已經廣泛的運用到了越來越多的民間造型元素,比如,某電視臺臺標以彩陶上鳳鳥的圖形為根據,再經過變形以及夸張的手法,采用兩鳥相對的方式取代一鳥的圖案,這樣就通過旋轉的翅膀將表現出了很強的動感,從而將主題的完美性很好的體現了出來。這種變形以及夸張的手法主要是吸取傳統物象,而并不是刻意的去追求,其最典型特征進行了充分的利用,將一般特征舍棄了,這樣就使設計作品的審美力度得以增強。總之,該臺標的設計屬于在現代平面設計中成功運用民間圖形與造型手法的典范。
在書籍的裝幀設計以及商品的包裝設計等現代平面設計中都將審美功能和使用功能的完美結合體現了出來,并且在設計的過程中直接地借用民間美術中的工藝制作方法、表現手法和構成形式等,這樣就使得我國現代平面設計藝術產生了非常強烈的民族性。這種方式的審美原則廣泛地運用在了現代產品包裝設計中,比如某果汁就設計了非常有吸引力的包裝,其主要的設計圖案就是描述具有鮮明的民間繪畫形象的兩個小孩通過竹竿打果子的一個場景,其中拿著竹竿打果汁的是小男生,而在旁邊用布兜兜接果子的是小女生。這個設計圖案之所以具有非常強的吸引力,主要是采用活潑以及生動的圖案打動消費者,從而使消費者對這種生活產生一種憧憬。
通過上述的例子我們可以發現質樸的審美觀念是民間美術的一個非常大的特點,現代設計除了要對民間美術造型元素求全之外,同時也要對美進行追求,并且將主題突出出來,這樣才能夠有效的形成和諧與統一的境界。
三、現代平面設計中對民間美術色彩中紅、黑、白三色的具體應用
色彩在民間美術中屬于一個非常龐大的體系,其中蘊含著十分豐富的文化,并且具有非常豐富的社會內容,而現代平面設計也對民間美術色彩中的紅、黑、白三色進行了充分的吸收和借鑒。原始社會的“單色崇拜”經過長期的發展形成了民間美術的“五彩彰施”?！瓣庩栁逍姓f”以及“單色崇拜”是形成民間美術色彩“五色觀”的主要來源。將黑白兩色作為基礎,再加上青、黃以及赤這三種顏色就是所謂的“五色觀”,在現代平面設計中運用最多的就是白色、黑色和紅色,這是由于這三種顏色具有非常好的視覺效果,也具有較強的視覺沖擊力,比如五糧液、郎酒以及茅臺等各種酒的包裝中就對紅、黑、白”三色進行了充分的運用。
人類利用最早的顏色就是紅色,紅色在我國很多朝代都被看作是國色,從而希望體現國威以及振興國運,紅色在民間活動中被看作是吉祥的象征,而在中國的春節中更是崇尚紅色?？傊?因為紅色具有積極以及熱烈的情感,所以被廣泛地運用在了現代平面設計中,而且常常被用做體現積極以及鮮明的調子的顏色,而且具有很大的表現范圍。設計者在現代平面設計中會對紅色進行大面積的借用,從而將設計的象征性反映出來,并且取得良好的審美效果。
在中國很長一段時期中黑色都占據著主導性的地位。秦始皇在統一天下之后,就下詔“以冬十月為年首,色上黑”。而在漢高祖的時期曾經建立“黑帝之祠”。從這里我們可以發現,黑色屬于中國古代一種非常受崇拜的顏色。黑色在民間美術作品中也具有十分重要的作用,不管是在工藝品還是在繪畫作品中都會將黑色作為強烈鮮艷的色調中的間隔部分,從而能夠取得較好的視覺效果。
“計白當黑”在我國傳統的繪畫中被看做屬于一種典型的應用,一般都是通過對留白手法的利用從而對想像的空間進行發展。黑色和白色都廣泛地運用在了民間美術作品中,比如在白底色上直接印刷的各種木板年畫等,白色也被廣泛的運用在了現代平面設計中作為設計主色調。比如某公司在設計海報的時候就是選擇白色作為設計的主調,通過對簡單明了的設計手法的利用從而將公司的個性和特色很好的體現出來,在對自身的設計理念進行傳達的同時,還能夠將白色所擁有的特殊個性很好的突出出來,這樣就使得整個作品都體現出了一種非常清晰和高雅的風格。因此在現代平面設計中充分地運用民間美術的色彩,并且能夠有效地結合現代藝術和傳統藝術,這樣就可以將更多更好的設計作品創造出來。作為一個具有很大涵蓋面的概念,民間美術具有人數最多的享有者和創造者,而且民間美術與現代生活的方方面面都具有十分密切的關系。色彩可以最直接以及最快捷的帶給人以視覺感,在現代平面設計中充分地融入傳統的色彩,可以在彰顯個性的現代社會中利用最本質以及最樸素的色彩語言對視覺設計的詞匯進行描繪,這樣就能夠極大的提升和發展現代平面設計水平。對民間美術的運用的最為主要的意義就是其不僅能夠對我國的民族文化進行有效的弘揚,同時也能夠將更有價值的東西提供出來,從而促進人類的發展,而這一點能夠在現代平面設計作品中得到很好的體現。
四、結語
作為我國傳統藝術中具有鮮明的民族特征、廣闊的地域性以及深厚的歷史文化內涵的一種藝術形態,民間美術在現代平面設計中的廣泛應用能夠有效地滿足現代人對設計作品的要求。總之,在現代平面設計中必須要對我們自己民族的傳統文化進行積極的傳承,并且還要對其他的文化進行學習,這樣才能夠有效的促進我國現代平面設計水平的不斷提升。
所謂設計思維的創新就是要運用視覺傳達原理,將傳統的圖案設計思維轉變為圖形設計思維。在現代平面設計中,人們更看重的是圖形所承載的信息量及表達信息的準確性,重視視覺語言的研究。中國的平面設計從表現觀念到手法都與歐美、日本等國家有一定差距,具體來講中國平面設計對視覺語言的重視還不夠。在經濟、資訊全球化的今天,中國設計面臨文化同化的危機下,如何保持中國本土精神發展具有中國文化特色的設計顯得尤其重要。水墨藝術作為中國傳統元素被很多設計師應用到當代平面設計,而現代設計不再僅僅要求設計師以一雙靈巧的手滿足畫面美觀的需要,要求設計師以智慧開拓人們對世界的新的認識。
水墨藝術作為農業文明時代孕育的藝術形式,與我國農耕社會的基本生存方式是密切相關的,依賴自然形成了基本的審美觀念是自然是美的源泉,例如山水美等觀念,由此形成的審美觀念是效法自然。家庭為核心,形成了性格溫順的基本追求,因此,國人一直把柔和作為審美標準之一,追求心境平和,超脫欲望,遇事不怒。而現代工業社會,高速運轉的大機器使追求變化求新求變成為人們的價值取向,工業化后期所強調的邏輯化、理性化、標準化、組織化以及功能化的價值取向反映在藝術形式上,體現出技術與藝術的結合、功能和美的結合。在創新、效率、速度、理性、質量的價值觀念下,人們追求快速、高效、動態變化。思維速度和審美判斷明顯加快,沒有時間去慢慢欣賞精雕細刻。簡潔的直線、弧形和幾何形、抽象化、平面化的無機形式取代了繁瑣的曲線和強調空間感、再現性的有機形式。這使得設計的產品生產起來方便、簡潔,與工業化大生產的標準化操作相適應。到了現代主義階段則形成了功能決定形式和抽象主義表現語言的設計理論,平面設計的形式語言主要體現在對各種新字體、抽象幾何圖形及攝影圖像的合成與應用、模數化的幾何編排骨骼的設計等方面。對于從工藝美術脫胎出來的中國現代設計來說,現代主義視覺語言注重商業益、追求功能主義視覺特征,注重理性分析的設計思維方式、創作形式和手段值得去借鑒和學習。水墨元素向現代形式的轉變必將趨向于國際的標準化、簡潔化和系統化,主要體現在以下方面:
一、理性化、秩序化
隨著時展,藝術設計與科學技術之間日益密切的聯系,新的科學技術的出現必然引起消費需求的變化,視覺傳達設計的設計工具、技法、材料也相應改變,并導致設計觀念和設計方法的創新研究,理性的設計哲學和設計方法,是視覺傳達設計創新的堅實基礎。電腦在設計中的普及,使傳統的人工繪圖變得更加方便、快捷、精準,如今設計師已習慣于電腦的輔助。通常,水墨元素在平面作品中的設計制作除了運用手繪,還要計算機進行輔助處理,所畫水墨畫只能作為原始稿,通過掃描儀進入電腦后,設計師使用圖形處理軟件進行輔助設計。在電腦設計過程中,設計師通常需要利用圖形處理軟件對原始稿進行多次復制,根據不同的設計概念對水墨元素和其他設計元素進行不同色彩、造型文字排版的試驗,來獲得多種視覺效果,使得最終采用的平面設計作品能充分地體現設計師要表達的內涵達到廣告宣傳的目的。電腦圖形能夠達到手繪圖形無法企及的純正和嚴謹,能夠不斷進行復制,使圖形的排列整齊而有序,帶給人們全新的審美感受。所以,在平面設計中,理性化、秩序化的圖形一方面是新技術和設備應用的結果,也符合人們對秩序感的追求.
二、幾何化
科學研究表明,人視網膜與攝像機不同,它向腦部視神經發送的不是原始像。原圖像要經由視網膜的四層不同功能神經細胞處理后再以六類原圖像的抽象信息經視神經送給腦。研究發現這些信息多與生物的生存條件相關。例如形狀(圓、矩形、三角形)、質地、可食性、危險性等。就人類的視野而言極少看見這類標準的幾何體,但因為視網膜只能用這幾種幾何模形發送物體的輪廓信息,因而就構成了人對這幾種幾何體的偏愛。遠古的各個文明均酷愛這些幾何體,如埃及的金字塔、古羅馬的角斗場、中國的方磚。只是后來藝術為少數文人和貴族階層所專有,使得在有閑又有錢的條件下,藝術的接受過程變得可以是仔細把玩、細細品味,從而重裝飾、輕傳達。隨著機器時代的到來,設計在尋常百姓生活中的普及,人們又偏愛起幾何形來。工業時代大多數東西都是機器制造的,機器只能制造幾何形狀,所以能夠反映這一時代價值的象征符號的正是快節奏、力量、效率、速度及機器的象征)幾何形體。在造型方面,逐漸從有機造型過渡到幾何形狀。幾何形狀代表了機器技術的秩序感,而且只有幾何形狀具有技術工具的含義。傳統水墨畫中的造型多為山、樹、房舍、人物等具象造型,這是符合傳統農耕社會的審美需求的,而要在現代的平面設計中運用,符合時代審美可以使其與幾何形狀相結合。
三、抽象化
抽象化是當代圖形設計的基本形式特點,理性思維的迅速發展使人類的抽象意識不斷增強,人們透過自然的表面發現了內在的抽象化結構,人們驚異得發現在司空見慣的外表下蘊藏著這樣獨特的形式,令我們感到十分新穎。如今,人們從對自然物的崇拜轉而成為對人造物的崇拜,人工制品的造型是從自然物的有機造型中提煉獲得的,具有一定的抽象性,機器制造的人工制品更是簡潔而抽象,主要由直線、圓弧、平面和圓弧面組成,所以抽象圖形令人們感到時尚、新穎,符合現代社會的審美感受。在現代平面設計中,人們更多的感受到了抽象化造型的藝術價值和視覺傳達上的優越性,它體現出人的設計意識已經步入了全新的領域,而且也會成為今后一個時期內平面圖形設計發展的一個基本走向。
四、簡潔化
格式塔心理學家認為人們的知覺有一種簡化的傾向,所謂簡化并非僅指一般意義上的簡單,即物體中包含的成分少或成分與成分之間的關系簡單,而是一種將任何刺激以盡可能簡單的機構組織起來的傾向。從許多例子中可以看出,優秀的設計作況、往往都沒有用太多的素材去表現,而是用單獨的形去表達豐富的內涵,這也就可以看出單純的形比復雜的形更具有持久性,更適合現代人的視覺心理一平衡。由于信息量的不斷增長,簡潔,單純的圖像形態越來越多的受到受眾的青睞,能夠從繁雜的信息中突出出來,被接受和記憶的程度更高。大多具有強烈沖擊力的平面作品都是用簡潔的圖形來表現豐富的內涵,讓人回味無窮。
當前,在經濟全球化的推動下,世界各國之間的貿易往來和文化交流日益密切,這也對我國的設計行業水平提出了更高的要求。由于之前設計水平的相對滯后,雖然不乏佳作,但卻沒有體現出本土設計應有的文化特征和民族情感。一個國家和民族的傳統文化是現代設計能夠長足發展的沃土,真正好的設計要植根于本土,有自己獨有的區別于其他民族的文化特色。我國有著悠久的歷史和燦爛的文化,凝聚出了無數的藝術瑰寶和奇葩,這都為我們設計的發展提供了可運用的豐富題材和形象元素。
一、京劇臉譜是最具中國特色的藝術符號
京劇是我國的一門傳統舞臺藝術,它集文學、音樂、舞蹈、美術、雜技、武術、雜技和表演等藝術形式為一體,在吸取了昆曲、秦腔等劇種的優點演化而來,有“國劇”的美稱,現今已成為對外文化宣傳的一張特色名片,受到了國內外人民的好評和喜愛。作為京劇舞臺上的第一應用,也是最引人注目的化妝方式——臉譜,在方寸之間包含著深厚的文化底蘊和歷史典故,折射出中國傳統文化的諸多方面,被稱為“國粹中的國粹”。通過對京劇臉譜藝術特征的提煉和概括,并將之運用于平面設計,不僅可以很好的體現形式美感,也更能體現民族特色,為設計師的創作和表達提供更強的動力。
二、京劇臉譜藝術符號在平面設計中的應用
京劇臉譜作為藝術符號在設計中的應用由來已久,特別是在北京成功申辦2008年奧運會之后,具有中國傳統特色的產品在市場上遍地開花,中國風在世界范圍內空前盛行。當時,奧運紀念品的設計定位是:要體現中國傳統風格和中華民族的文化特色。于是,有著獨特魅力的臉譜形象作為最有特色的民族藝術符號元素由舞臺市場轉戰到經濟市場,對當時的紀念品產業起到了極大的推進作用。目前,京劇臉譜也作為藝術符號被廣泛的應用在平面設計之中,具有極強的藝術表現力和強烈的視覺沖擊效果。常見的應用方法主要有以下幾種:
(一)對臉譜元素的直接應用
京劇臉譜色彩艷麗、譜式多變,本身就具有極強的裝飾性。在平面設計中的直接運用是最為普遍的,取其整體或是一個局部,便能夠體現出很強的視覺沖擊力。如今,在形形色色的工藝品市場的柜臺中,在各種各樣的藝術展覽中都有京劇臉譜的出現,在我們日常生活中,家庭裝飾、日用品、玩具、紀念品、時裝上處處可見,城市雕塑、裝潢設計等中也屢見不鮮;國外舉辦與中國相關的節慶活動時也經常懸掛京劇臉譜,甚至在法國巴黎的大游行中打頭彩車上也出現了中國京劇臉譜的影子?？梢?京劇臉譜已作為我們中華民族文化的象征,得到了海內外人士的認可和歡迎。
(二)對臉譜元素的抽象運用
對元素的應用若僅僅是對形態的照搬,那么對其應用就僅停于表象,無法達到更深層次。因此,將京劇臉譜的藝術特征歸納總結,對其色彩、線條和組合進行符號化應用將會有更廣闊的空間。如在一款國產汽車的“面相”設計中,車燈和柵格設計就宛若臉譜炯炯有神的眼睛和生動的嘴唇,生動的向消費者傳達著設計師的傳統理念;另外,2011年度的上海創意產業博覽會上,就有將京劇臉譜元素抽象運用的優秀作品,從巨幅油畫到水墨小品,只有一個元素——京劇臉譜。在或被拉伸、卷曲,或被組合、穿插后,傳統元素被賦予了新的視覺體驗和生命力,賦予了畫面靜中有動的感覺,使得整幅畫看上去像是色彩鮮艷、充滿動感的抽象畫。這樣的畫風著實讓人耳目一新。
(三)對臉譜元素的重構運用
重構是設計中重要的造型方法,它是一個將原圖形分解變異,再中心組合形成新的圖案的過程。京劇臉譜本身塊與面之間的分割和組合和格局具有很強的規律性,按譜式上圖案的分布排列可以分為整臉、三塊瓦臉、花三塊瓦臉和碎臉等,這就為打散重構提供了極大的便利。通過對臉譜原始形態中各部分圖案的打散和分解、轉換與重構、強化與裝飾,經過二次設計和修飾完善,使原形更加簡潔、凝練,更富有現代形式的美感,應用在設計中,不僅保留了臉譜藝術原有的特征,既借其形,又離其形,也體現出了傳統藝術與現代技術的交叉和融合,具有更強的視覺沖擊力和表現張力。
三、京劇臉譜藝術符號在設計中應用的積極意義
俗話說:“根深才能葉茂”,沒有歷史的文化是孤立的,沒有底蘊的設計是單薄的。設計只有植根于傳統文化的土壤中,才能孕育出更豐富的內涵和深刻的意象,才能夠更好的與現代科技相結合,得到更長遠的發展。在此方面,日本設計就反映出了設計人員致力于高度現代化與高度民族化相結合的設計理念,傳統的符號元素和文化一起隨著其產品的全球流轉而走到了世界各地,其設計的發展模式是民族形式與現代風格互為作用的寶貴經驗。可見,具有民族特色的設計是一個開放的體系,它是傳統文化長期的積淀和提煉,也在外來文化和現代技術的沖擊下不斷更新拓展,只有繼承與學習并重,將幾者有機的結合在一起,才能不斷推陳出新。
數千年的歷史成就了中華燦爛的傳統文化,深厚的文化底蘊和多樣的藝術形式是推動當前文化產業發展的沃土和進步的源泉,為現代設計提供了豐富的藝術元素和創造靈感。京劇臉譜藝術符號在設計中彰顯出很強的民族特色和視覺張力,我們要進一步的開發和延伸其應用,將這些傳統文化中優秀的元素融入我們的設計中,不但要用其形,更要傳其神、顯其意,通過對我國傳統文化藝術形式、圖形元素和思維方式的借鑒,用傳統文化的藝術符號來建立起中國本土設計的特色品牌。
“平面設計”源自英文中的“graphic”,在現代平面設計形成前,這個術語泛指各種通過印刷方式形成的、表現于平面載體的藝術形式。當時這個詞是與“藝術”連用的,統稱為“graphic design”。由于是印刷于平面載體的圖形元素,因此界定平面設計概念的關鍵是其設計元素所存在的載體——二維空間。隨著藝術設計學科化、專業化的不斷細分與完善,平面設計應用范圍不斷地豐富起來,包含了網頁設計、包裝設計、DM廣告設計、海報設計、平面媒體廣告設計、POP廣告設計[:請記住我站域名/]、樣本設計、書籍設計、刊物設計、VI設計等等眾多門類,其傳播方式亦由印刷、噴繪等拓寬至包含數字形式在內的一切可視媒介載體。這就要求廣告人和平面設計師必須為平面廣告設計開辟全新的表現形式和表現載體,以突破其先天弱勢的束縛。下面筆者將就幾種平面設計中動態元素的表現方式進行探討。
一、突破視覺的束縛
從視知覺角度分析,當人們注視某一特定靜態圖形元素時,靜態圖形元素的視覺表象會因為人的心理反應而發生形變和運動趨勢,產生與客觀圖形不符的視覺反應,這種現象即為錯視現象。我們日常生活中所遇到的視錯覺的例子有很多。如,法國國旗紅、白、藍三色的比例為35:33:37,而我們在視覺上卻認為三種顏色面積相等,這是因為白色給人以擴張感覺,而藍色則有收縮的感覺,這就是錯視效應。
這種現象的產生與人們視覺心理的慣性作用是密不可分的。
又如我們所熟知的弗雷澤螺線(圖1),人們常常會將同心圓看成螺線,就是因為產生錯覺的“動態元素”在不斷地向我們暗示這是一條不斷旋轉展開或者收縮的螺旋曲線,因而習慣性地認定為螺旋曲線。圖2是法國著名廣告攝影師Romain Laurent的一組名為《傾斜》的攝影作品。在一般情況下,人的眼睛會不自覺地以人像作品中的主體“人”為畫面重心,從這一點上看,每個人都會看到一組穩定、平衡、構圖完整的攝影作品,但周圍的建筑背景又在不斷地提醒人們畫面主體與環境背景之間的角度錯位。這樣一來,視覺與心理之間的矛盾互動便產生了,畫面中的每一個物體都是靜態的,甚至是凝固的,但人們的視覺和心理卻被一股無形的“動力”反復拉扯著,一個認為它是靜的,而另一個卻認為它是動的,永遠無法達成一致認同,人們苦惱于這種視覺效果,卻不得不承認樂在其中,這看似是一種邏輯上的矛盾,而這一矛盾又確實存在于視覺現實和心理暗示之間,這也恰恰是靜態元素錯視效果所產生的“動感”的妙趣所在。
二、掙脫二維空間的束縛
我們知道平面廣告定義的基礎前提是其存在和表現的二維空間,平面廣告掙脫二維空間的束縛并非是要將其與影視廣告或者立體廣告概念混淆,而是在保留平面廣告形式的基礎上,將時間、環境以及廣告客體之間的互動關系聯系起來形成一個有機的“互動”整體。圖3是一幅麥當勞的戶外廣告,在廣告牌的最上方放置了一個伸出畫面之外的M形金屬架,隨著一天太陽位置的變化,金屬架的投影就像時鐘的指針一樣沿著畫面旋轉,指示了不同時刻麥當勞可以提供的不同美食,這一表現方式將時間的概念很巧妙地融入平面空間之中,無論在廣告內容上還是表現形式上都十分新穎獨特。
隨著廣告創意的層出不窮,越來越多的設計師開始將廣告與客體之間的關系納入到創意思考范圍。在圖4和圖5兩幅作品中,看似平淡無奇甚至外觀有悖常規審美心理的平面廣告作品,一旦加入了客體因素,立刻變得充滿生氣,靜態的廣告形式隨著客體因素的加入而“動”了起來。圖4節能燈戶外廣告中加入了一個運動傳感器,當有人經過或離開時,后面的燈箱受傳感器的操控而開啟和關閉,這種視覺體驗無論是對于參與者還是觀看者,印象都是極為深刻的。圖5是減肥產品的手提袋設計,它會隨著袋口松緊程度的變化產生截然不同的視覺效果。袋口位于畫面主體中模特的腰腹位置,這一位置也恰恰是肥胖人士最為苦惱的區域,松垮的袋口讓人們聯想到日益增大的腰圍和臃腫的身材,但隨著顧客的消費過程,將減肥產品裝到手提袋中,拉緊袋口、結賬離開的時候,會忽然發現,原來廣告畫面中臃腫的身材瞬間被苗條的曲線所替代,引申聯想到這種減肥產品的功效,進而產生了強烈的心理暗示——減肥效果立竿見影。這類平面廣告突破卻并未脫離以往經驗中二維空間廣告的概念,而是將其概念進行了進一步的延伸和發展,拓展了平面廣告的表現范疇。
廣告隨著時間、環境和客體的參與,產生了截然不同的視覺效應,因而引起強烈的心理共鳴,這正是設計師所要實現的最終目的,它使人們不得不贊嘆,原來廣告也可以如此生動、如此精彩。
三、突破表現材質的束
動態元素合理地應用于平面設計作品中,離不開新材料的發現與新工藝的發展。例如2000年德國漢諾威世博會主題會標——會呼吸的標志,是一個能根據不同場合改變結構與色彩的波紋圖形,在整體結構不變的情況下時刻呈現出不同的運動狀態。它充滿動感,仿佛只有高倍相機才能抓拍它下一刻的游走,它又像一種難以捕捉的現象,充滿了未知和不確定性。正如主設計師Michael Gals所闡釋的那樣:“它包涵了促使其保持運動和活力的元素,一種永恒的能量?！?
這在一實例中,設計既沒有脫離平面設計的范疇,又超越了原有的平面設計所能實現的功能范疇,可以說這不僅是設計形式的新突破,更重要的是他為整個平面設計領域帶來了新的思維模式和新的發展契機。隨著新材料、新工藝在平面廣告產業中的推廣和應用,新的平面廣告表現形式亦會層出不窮。Gyricon是施樂公司帕洛阿爾托研究中心(PARC)研制的一種電子紙張(e-paper),E-INK是美國E-INK公司研制的電子墨水,它們的共同特點是二者都是一種屏幕技術,E-Ink的電子紙由電子墨水及兩片基板所組成,它上面涂有一種由無數微小的透明顆粒組成的電子墨水,顆粒直徑只有人的頭發絲的一半大小。只要調整顆粒內的染料和微型粒子的顏色,便能夠使電子墨水展現出色彩和圖案來。當這種電子墨水被涂到紙、布或其他平面物體上,人們只要適當地對它予以電擊,就能使數以億計的顆粒變幻顏色,從而根據人們的設定不斷地改變所顯現的圖案和文字。新技術的出現,無疑會帶給設計師平面創意表現的全新思考,將其引入到平面廣告設計之中,必然會引發新的設計形式的出現。
綜上所述,對平面設計中動態元素的應用研究須依托對設計心理學、廣告心理學和消費心理學等心理學科的深入研究,以及新材料、新工藝和數碼技術的普及和發展,這樣才能使設計更加具有針對性,才能使設計元素“動”得恰到好處。本文僅僅是以動態元素在平面廣告設計中的植入為切入點,探討平面廣告設計多元化發展的可能,希望藉此拋磚引玉,使得更多優秀的廣告人、設計師和研究者開拓思維,引領平面廣告產業向更高層次發展。
計算機平面設計畢業論文
淺談如何更好的在現代圖形設計中運用漢
【摘 要】圖形設計作為視覺空間設計中的一種符號現象，起著溝通人與文化、信息的作用，這一點與文字的作用相通。漢字是代表中國文化的具有很大涵蓋性的符號文字，因此，我們應該去研究與認識它，從而發掘更多的造型方法，更深入地利用漢字來進行平面圖形設計。
引 言
在日本設計師白木彰先生的作品中，展示出一個活生生的漢字的世界。不是簡單的文字符號的堆積，每個字仿佛從符號世界中還原了出來，帶著它們來自遠古時代的神秘氣息。這樣的文字形態，引起我對漢字的新的認識。
漢字是唯一富有生命力的表意文字，是用點畫記錄人類理念的平面設計。利用文字來進行平面設計，我們所要利用的不光是它的“形”，更重要的是它的“意”。目前日本人似乎比我們更懂得怎樣利用漢字，他們用漢字的造型原理去設計圖形，在他們的設計作品中，漢字不僅僅是符號，是裝飾，而且具有了圖形設計的表形性思維，使漢字真正活了起來。利用漢字，日本人傳達出他們的本土文化，而我們為什么不能利用漢字傳達我們的文化？這一點令人深思。
平面圖形設計與漢字的本質聯系
1．漢字本身即是一種平面圖形設計
從平面設計來講，漢字是人類社會有史以來最偉大最成功的設計。它以最為簡單的設計元素，運用最豐富而復雜的設計手段，設計出了一件又一件恒定而單純的“產品”，并使這些產品的內涵豐富，構架完美，用途廣泛，影響深遠。同時，這些“單元產品”又具有無窮的聯絡方式，具有開放而遞增的同構能力。 早在春秋戰國時期，莊子在《莊子外篇》中就已指出：“言者所以在意，得意而忘言”，即：在語言和事物之間存在著表征物與被表征物的關系，語言是事物的表征物，事物是語言的被表征物，語言的任務是事物信息的被傳達，語言的角色是傳達信息的媒體。文字正是利用語言來代表或者指示某一事物的東西。
2．平面圖形設計與漢字構成學原理
a．平面圖形設計是一個特殊的思維過程
人類的意識過程，其實是一個將世界符號化的過程，而思維無非是對符號的一種挑選、組合、轉換、再生的操作過程。因此可以說，人是用符號來思維的，符號是思維的主體。平面圖形設計，是以信息傳達為目的的，在二維的空間中對物象的位置、比例、相互關系的籌劃，無疑，這也是一個思維過程。但同時，它又不是一個通常意義上的思維過程。這是一個開始于設計者，延續到受眾心理活動的思維過程，而這種延續正是依賴于作為思維主體的圖形。
b．漢字是經過設計的圖形
漢字的目的是承載信息，而漢字本身即是中國人在二維空間中對點畫挑選、組合、轉換、再生，使之代表一定信息的產物。從符號學原理分析，漢字是一種符號，是一種特殊的平面圖形設計。由于漢字演變至今已變得十分抽象，洗練，所以將漢字承載著的原始信息還原出來的過程本身，即是一種特殊的思維過程，一種特殊的平面圖形設計。這種還原的結果不是文字，是一種加入人的思維的奇妙產物，一種特別的平面圖形。
更多地發掘漢字的特征 更準確地運用漢字承載的信息
設計師借平面圖形設計向受眾傳達自身的思維過程與結論，以達到其指導或是勸說的目的；換言之，受眾也正是通過設計者的作品，與自身經驗加以印證，最終了解設計者所希望表達的思想感情。美國設計師普羅斯說過：“人們總以為設計有三維：美學、技術和經濟，然而更重要的是第四維：人性?！比诵缘母拍钤诮裉煲呀洀V義化，如何使我們的本土文化得以體現？還原漢字的原始信息應該說是一條捷徑。在追尋漢字本源的過程中去體會中國文化，其本身就是在提高設計師文化修養。這樣，我們在作品中體現本土文化就不是一件難事了。
1．使漢字不斷地深化
a.運用漢字來發掘本土文化，是一個抽象難懂的說法，那么，讓我們看看日本人是如何做的吧。
七世紀時，日本引進中國的表意文字，稱為漢字。日本人快速地消化了中國的漢字文化，之后又把漢字迅速地加以改造，日本稱為大和民族的本土文化其實都來自中國，而中國當代的設計為什么還不及日本呢？我們可能過多地強調了形式的方面，而忽略了設計作品本身應透露出來的內容和意境。日本人以纖麗纖小、簡約淡泊作為其審美的意趣，形成了“物哀”、“空寂”、“風雅”、“幽玄”等審美理念。漢字被日本的設計注入無限的遐想，成為他們在作品以外的思維空間“留白”的有力武器。“喻物于意則樂，留意于物則病?！睗h字作為抽象圖形的魅力在乎似與不似之間。
《讀賣新聞》中曾登載過一位日本小學三年級女生寫的詩：
“港”這個字
真像美人魚
“共”是頭
“巳”是尾
三水是浪花
你看像嗎？
這就是漢字的魅力，幾乎是獨一無二的魅力，沒有哪種文字可能引發人這種美妙而大膽的聯想的。正是漢字在人思維空間里的留白，使漢字具有了無限的生命力。
現代圖形設計是對文化的認同，而不是簡單的對符號或圖形的認同。探索本土文化的內涵，找出傳統文化與自己個性的碰撞點，形成自己的設計風格，這才是運用漢字進行圖形設計的精髓所在。日本許多著名設計師，幾乎都是漢字學的專家，他們在作品中巧妙地將漢字作為抽象畫看待，取得了意想不到的效果。日本書籍設計大師杉浦康平先生就是一個執著的漢字迷。他在《活字禮贊》一文中提出漢字造型的直角思想，其起源為中國“天圓地方”的宇宙學；日本另外一位漢字迷設計師白木彰先生，更是巧妙地將漢字作為圖形運用到了平面設計中。
日本設計運用傳統的理念，現代的元素和構成手法，并賦予民族情感的內容，走在了設計的前沿。這值得我們青年設計師們學習和借鑒。
b．我們的先民如何利用漢字設計生活
我們的前人在書寫漢字的過程中，逐漸上升到一種審美階段--融入了創作者的觀念、思維、精神，并能激發審美對象的審美情感，于是形成了“書法”這類二階意義上的藝術門類。書法藝術是抽象符號藝術，它靠單純的線條架構演繹出千變萬化、千姿百態的視覺藝術形象。
在文人士大夫創造了優秀的書體與書法作品的同時，民間藝人也以他們的聰明才智設計出無數巧妙而極富視覺意趣的字體圖形。如用來招攬顧客的幌子、節慶與民俗活動中的吉語，吉祥紋樣中的連筆字等。這類反映日常生活形態的杰作具有濃郁的裝飾性和強烈的民族特色。
2．用中國人獨特的宇宙觀理解漢字
因為中國自古就有“天人合一”的觀念。即人類并非宇宙創造的中心，而是自然中次要的部分，能否符合大自然的韻律是衡量一切的標準。世界上沒有哪一種文化如此強調自然的形態與模式，漢字的創造無疑也遵循這一法則，即模擬自然，將物的形簡化地融合于方正的字體符號之中。
a．“神”來之筆
古人對于“神”的信仰，主要表現在占卜和祭祀上。最早的漢字其實是占卜的記錄，上古文字的筆劃結構，用今天的眼光看去，充滿了神秘的色彩，是古人對自然、對生命的一種詮釋。這種記錄占卜結果的文字，來源于遠古的文字畫（近似文字的圖畫）。漢字是表意文字，象形性是漢字的主要特征之一，漢字是反映自然造型的。漢字在反映自然造型的同時，還具有深奧的構成原理，而這種原理就來源于中國人獨特的世界觀。設計在線.中國
b．漢字中有大智慧
《易》曰：“自天佑之，吉無不利。”子曰：“佑者助也。天之所助者，順也……”中國人信仰上天潛在的超越之力，這種超越之力即自然規律。觀察漢字的構成，更多的是揭示自然中蘊含的深刻哲理。在漢字發展的早期階段（西周以前），象形程度較高，體現出對書寫的簡化和易識別的趨勢。而漢字在發展為記號文字體系的過程中，則體現出了古人獨到的智慧。
在漢字的創造過程中，古人很注重“形”與“意”的結合，簡單摹仿不是文字。
在初中時，語文老師對于“牧”字、“采”字的解釋，引起后來我對漢字中蘊含的先人智慧產生了濃厚的興趣。前有“牛”而后面有一個人持木棍趨趕，這樣便組成了“牧”字。在漢字的造型原則里，我們可以發現許許多多這樣有趣的例子，只要我們耐心品味，其中奧妙無窮。
結 論
在世界經濟一體化環境下，我們如何運用文字進行平面圖形設計?
漢字不是世界普及的文字，但是漢字字符本身代表一種或多種意義，這一點，拉丁字母卻無法完成。面對全球經濟一體化進程，我們將漢字直接用于標志顯然行不通，這樣只能使我們的作品顯得腐朽而庸俗。但是在了解漢字的意義和構成法后，我們把漢字精辟總結物象特征的方法運用到平面圖形設計中，卻未嘗不可。例如，中國郵政的標志，來自于“中”字的古形“中”。其意義指一面有長穗的旌旗隨風飄動。郵政的標志將它賦予了新的涵義，一方面保持“中”字的古意，象征中國郵政旗幟性的作用，在公眾中一直保持著良好的形象；另一方面，將“中”字變形，像一雙手托起一封信件交給收件人的形象，寓意著中國郵政以服務為本，快捷、安全、禮貌。
發掘漢字中蘊含的深層文化積淀，在現代設計中的應用有著廣泛的前途。除了標志設計，無論是裝飾、書籍、招貼、廣告還是環境藝術設計，都應當充分發掘漢字中包含的中國哲學，從事設計工作的我們應當重視這方面的學習和修養，讓抽象的漢字藝術在現代設計中產生更大的魅力。
摘要：實踐是檢驗真理的標準，作為一名即將畢業的學生，在經歷了大學三年的理論學習之后，必須接受一段時期的實踐。因為傳統的紙上談兵已經不能適應社會和行業對于學畢業生的嚴厲要求，因此這次是我正式接觸社會的時刻。我相信“不經一番寒徹骨,怎得梅花撲鼻香。”這是古人得之于實踐的名句,千百年來一直回蕩在一代又一代人的耳際。如今，即將離開象牙塔的我，也應在一番寒徹骨之后尋得人生的梅花香。
實踐目的：熟悉公司的運作流程，掌握設計的基本要求,工作程序、工作方法、職業素質要求熟練專業技能，將書本知識與實踐相結合運用到實際工作中，提前適應市場的發展和社會的要求及畢業后的工作生活。
實踐地點：廈門麥洋貿易有限公司
一、我的面試
上公司進行面試，對于經驗尚淺的我少不了緊張，焦急的情緒。我知道，要給經理留下好的第一印象是很重要的，因為這關乎到我的面試合格與否。面試那一天我并沒有很刻意為自己打扮什么，而是樸素大方，潔凈整齊。因為我知道：一個人臉上的表情，要比她身上的衣裝重要多了。除了衣著方面，我更注重時間。我一向是一個守時的人。守時是我個人的一項基本原則。這次我也不例外，因為我知道，時間對于每一個人來說都是珍貴的，應該是公平的。拖延時間即偷竊時間。任何的早到或者遲到都會擾亂別人的正常工作。因此我把時間控制得很好，既不早到也不遲到。這樣就為我們的談話奠定了基礎。
見到經理，我始終臉帶微笑。我為自己能在短時間內舒緩緊張的心情而感到高興。我首先介紹了自己，整個談話過程都比較暢順，氣氛也比較輕松，由于我只是實習生，而且操作比較簡單，經理并沒有刻意刁難。終于我被錄用了。
二、我的工作過程
初次接觸工作我非常緊張，由于所學知識與實踐的差距，我只能先從事一些瑣碎的設計任務,偶爾做些設計也覺得自己壓力很大。我總不自覺打起退堂鼓，開始想象著也許是我不太適合這個工作，而后，又一次又一次的否定這個想法，只要我努力就一定能完成。
這也讓我開始思考我是學模具設計與制造的，怎么會想到去搞平面設計呢?
原因一：在學校里課余時間我喜歡充實自己，所以平時就自學了下3DMAX、photoshop設計軟件的應用。
原因二：其次在大學里我們也學了些CAD、ProE、UG等設計軟件的應用，因此我能熟練的應用軟件來傳達，表現我的設計理念。
原因三：我覺得，多學點比單學習模具設計的多了一點就業的機率，掌握的知識面比較廣。當然，專攻模具設計也能達到一個很精很專業的地步。
原因四：我對模具有點敏感，興趣不濃。
那平面設計行業前景怎樣呢，什么是平面設計?
（1)用一些特殊的操作來處理一些已經數字化的圖像的過程。
（2）它是集電腦技術、數字技術和藝術創意于一體的綜合內容。
一：理解平面設計
了解設計的定義和概念將是了解設計的第一步，有助于了解我們作為一名準平面設計師的職責范圍。
1：平面設計的正名與分類
設計一詞來源于英文"design"，包括很廣的設計范圍和門類建筑：工業、環藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等,而平面設計現在的名稱在平常的表述中卻很為難，因為現在學科之間的交際更廣更深，傳統的定義，因為設計無所不在、平面設計無所不在，從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關，從功能來講“對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為”，稱之為視覺傳達，即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點。
現在，在了解了對平面設計范圍和內涵的情況下，我們再來看看平面設計的分類，如形象系統設計、字體設計、書籍裝幀設計、行錄設計、包裝設計、海報/招貼設計……可以這樣說有多少種需要就有多少種設計。
另外，商業設計與藝術設計很顯然是存在的。
2：平面設計的概念
設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要采取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃，這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線，應該看他是否具有感動他人的能量，是否順利地傳遞出背后的信息，事實上她更象人際關系學，依據魅力來征服對象，你的設計有抓住人心的魅力嗎？是一見鐘情式的還是水到渠成式的。事實上平面設計者所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查對象，你應成為對象中的一員，不是投其所好，夸夸其談，你的設計代表著客戶的產品，客戶需要你的感情去打動他人，平面設計是一種與特定目的有著密切聯系的藝術。
3：平面設計的特征
設計是科技與藝術的結合，是商業社會的產物，在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡，需要客觀與克制，需要借作者之口替委托人說話。
設計與美術不同，因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。
設計沒有完成的概念，設計需要精益求精，不斷的完善，需要挑戰自我，向自己宣戰。設計的關鍵之處在于發現，只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到，打動別人對與設計師來說是一種挑戰。設計要讓人感動，足夠的細節本身就能感動人，圖形創意本身能打動人，色彩品位能打動人，材料質地能打動人、……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。還有，設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。
二：平面設計之路
設計的學習有很多不同的路，因為這是有設計的多元化知識結構決定的，不管你以前是做什么的，不管你曾經如何如何，在進入設計領域之后，你以前的閱歷都將影響你，你都將面臨挑戰與被淘汰的可能。
1：設計師的知識結構
設計多元化的知識結構必將要求設計人員具有多元化的知識及信息獲取方式。
第一步：從點、線、面的認識開始，學習掌握平面構成、色彩構成、立體構成、透視學等基礎；我們需要具備客觀的視覺經驗，建立理性思維基礎，掌握視覺的生理學規律，了解設計元素這一概念。
第二步：畫草圖，設計應有優秀的草圖和徒手作畫的能力，作為設計著應具備快而不拘謹的視覺圖形表達能力，繪畫藝術是設計的源泉，設計草圖是思想的紙面形式，我們有理由相信，繪畫是平面設計的基礎，平面設計的設計的基礎！”
第三步：對傳統課程的學習，如陶藝、版畫、水彩、油畫、攝影、書法、國畫、黑白畫等等，這些課程將在不同層次上加強了你設計的動手能力、表現能力和審美能力，他們最關鍵的是讓你明白什么是藝術，更重要的是你發現你自己的個性，但這也是一個長期的過程。
第四步：設計，你要設計什么？不用擔心，進入企業學習的同時也意味著你才剛剛開始，你將不折不撓，不浮躁不抱怨、務實的、實事求事的態度步入這一領域。我們需要具備的背景知識，標志的意義、標志的起源、標志的特點、標志的設計原則、標志的藝術規律、標志的表現形式，標志的構成的手法、我們需要理解為什么？作為一名設計師，你對我們周圍的視覺環境滿意嗎，你的設計理想是什么？
第五步：能辨別設計的好壞，通過對設計基礎知識的學習，不知不覺進入了設計的模仿階段，為了向前我們必須回顧歷史，既而從理論書籍的學習轉變為向前輩及優秀設計師學習。這個階段伴隨著一個比較長期的一個過程，你的設計水平可能會很不穩定，你有時困惑、有時欣喜，伴隨著大量的實踐以及對設計整個運轉流程逐漸掌握，開始向成熟設計師邁進。
你需要學會規則，再打破規則。
2：設計師的要求
1、成功的設計師應具備以下幾點： 強烈敏銳的感受能力 、發明創造的能力 、對作品的美學鑒定能力 、對設計構想的表達能力 、具備全面的專業智能
現代設計師必須是具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識；必須是具有創新精神知識淵博、敏感并能解決問題的人，應考慮社會反映、社會效果，力求設計作品對社會有益，能提高人們的審美能力，心理上的愉悅和滿足，應概括當代的時代特征，反映了真正的審美情趣和審美理想。最起碼，優秀的設計師有他們 “自己”的手法、清晰的形象、合乎邏輯的觀點。
2、設計師一定要自信，相信自己的個人信仰、經驗、眼光、品味。不盲從、不孤芳自賞、不驕、不浮。以嚴謹的治學態度面對，不為個性而個性，不為設計而設計。作為一名設計師，必須有獨特的素質和高超的設計技能，無論多么復雜的設計課題，都能通過認真總結經驗，用心思考，反復推敲，實現新的創造。
3、平面設計作為一種職業，設計師職業道德的高低和設計師人格的完善有很大的關系，往往決定一個設計師設計水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握權衡能力、辨別能力、協調能力、處事能力……將協助他在設計生活中越過一道又一道障礙，所以設計師必須注重個人的修為，文人常說：“先修其形，后練其品”。
目前做平面設計這行市場競爭雖然不小，但收益同樣不少。
而我們公司是為大中型企業進行網站籌措、設計，網絡推行營銷于一體的國內首家云服務綜合性電子商務托管平臺，公司實力雄厚，網絡業內專業優質的人才，形成一支規模最大、最具實力、最富經驗的專業團隊。
經過了幾天瑣碎的設計任務的鍛煉，使我對設計有了基本掌握，也學到許多在課本中無法涉及的內容。對于設計基礎也有些掌握。也因此對設計有所喜愛。同時也學會了怎樣與客戶交流，怎樣揣摩客戶的心理，鍛煉了自己的交流能力，認識到了設計的一般流程。后來，公司便讓我參與正在進行的設計項目，讓我們、鍛煉一下自己。公司給了我一些設計任務。一開始設計出的作品并不能符合主觀的要求，未能做出很好的方案。過了差不多一個星期，在各位師傅的耐心教導下，終于可以把自己所學的東西和實際的平面設計聯系起來，終于做簡單的東西可以得心應手了。還有些平時不怎么注意的小技巧，讓我受益匪淺。所以要多與客戶溝通，多向主管詢問意見，多向身邊同事請教。
平時，主管和經理也時常在談話中教育我們如何成為一個設計師、如何做人。當我們出來社會實踐，首先要明確自己的價值、自己能為別人創造什么，其次也要了解對方、了解別人的需求。設計師最重要的就是創造力，因為只有創新才能使事物升值。除此之外還要有自我學習的精神，在不斷地自我升值中積累資本，提升自我人格的魅力。要不驕不躁、勤勉自勵，思想上有追求。這些品質都是設計師在成功路上的墊腳石。博學多才能使設計作品更加深刻和有內涵。而注意自我品格的修養則能使自己善于溝通、善于交際。
幾個月下來的工作的確很累,每天拖著疲憊的身子回家,但是后面也漸漸就習慣了，不斷有新的知識學到，心里有一種充實感.經理讓我學習設計師學習設計來填補自己在創意上的缺乏.在這兩個月里我真的學到了很多,也鞏固了以往許多知識.現在工作的每一天幾乎都會有大的或小的問題,這樣其實我很開心，我也有信心把現在的工作做好！因為我有我的信念：我不怕問題的到來，因為問題總是可以得到解決的！當然如果和辦公室的同事不能好好相處，就等于把自己排斥到這個公司之外，無法投入工作，沒有一個輕松友好愉快的心情，就會嚴重降低辦事效率。
三，同事相處讓我學會如何做人
想要搞好人際關系，首先就是懂得合作和分享，即多跟別人分享看法，多聽取和接受別人的意見。這一點做到了，無疑推動了我的工作順利進行，而且還能獲得同事的接納和支持。其次就是微笑，我認為微笑可以使同事間由陌生而熟識，這樣工作也不再那么枯燥。再者，我喜歡聆聽，空閑的時候我很喜歡聆聽，聽辦公室里同事們談談生活的趣事，辦公室的趣聞，偶爾還略談公事，由于我只是個練習者，我沒有資格給她們更多的意見，于是我就選擇聆聽，她們都是專業人士，經驗比我豐富，從中我可以學到一些技巧，聽聽她們處事的方法和對待事物的態度，有時我會恰當地加點個人意見，使得我和她們的距離拉近了。
五、實踐總結
在這段實習的時間里，我經歷了很多以前沒有的事，一個人在學生時代最重要的是學習東西，增長見識，鍛煉能力，尤其在大學學習時候，參于社會實踐活動是一個很好的鍛煉機會，賺錢不是主要的，作為學生，能賺多少錢，等你畢業了有的是賺錢的機會，這回可是我長這么大第一次用自己的雙手和智慧掙來的錢，當時我真的是激動萬分，那種感覺真的是無法形容的美妙。
實習是為將來打基礎的重要階段,珍惜自己每一個工作的機會，不論什么人，什么學歷，從事什么工作，好好的表現、展示自己的能力，不要錯過好的機遇，沒有一件事情是輕輕松松的，但每一件事都是讓人成長的，經歷一段過程,喜悅或是艱辛，盡管經歷的方式不盡相同，但它的結果是相同的，我們都會因涉事而成長。
在短短的時間里我雖然未能透徹了解公司的具體運作，但是我學懂了一些為人處世地道理，弄清楚了將來自己的發展方向。在工作過程中，處理事務小心謹慎，在設計方面我感覺自己有了一定的收獲。這次實習主要是為了我們今后在工作及業務上能力的提高起到了促進的作用，增強了我們今后的競爭力，為我們能在以后立足增添了一塊基石。實習單位的老師也給了我很多機會參與他們的設計是我懂得了很多以前難以解決的問題，將來從事設計工作所要面對的問題，從學習中也讓我更深刻的了解設計行業的個性和潛力。而作為將來的設計者其中一員，不僅要將設計的理論掌握好，更要充分的去認識市場、了解市場。
總得來說在實習期間，很辛苦，更受到了很大的啟發。 這也為我的人生開啟了一條新的旅程，以后我一定會更加努力學習，理論與實踐相結合，在豐富自己社會經驗的同時，更向我自己的人生目的地又邁進了一步！
通過這次的實習，我認識到了很多在書本上或老師講課中自己忽略了的或有些疑惑的地方，從實際觀察和同事之間指導中得到了更多的寶貴的經驗。一個設計團隊是否優秀，首先要看它對設計的管理與分配，將最合適的人安排在最合適的位置，這樣才能發揮出每個人的優點；團隊精神非常重要，一個優秀的設計團隊并不是要每個人都非常的優秀，這樣很容易造成成員之間的意見分歧。所以在共同進行一個大的策劃項目的時候，設計師之間一定要經常溝通、交流，在共同的探討中發現問題、解決問題。在共同商討的過程中很容易就能碰出新的閃光點，使策劃項目更加的完備。
短短幾個月讓我感覺遠遠不夠，這是一個漫長的過程也是一個積累的過程。讓我在今后的工作中發現設計當中的快樂吧。
論文關鍵詞：網頁設計；互聯網絡；信息傳播；平面設計教學
論文摘要：隨著信息時代的發展，互聯網的普及，使互聯網絡成為“第四大信息傳播的媒介”。網頁設計以信息傳播為裁體，兩者之間緊密聯系。作為互聯網的重要元素之一——網頁，它的發展雖然沒有多長時間，但作為一種新的視覺表現形式，兼容了平面設計的特征，并具有迅捷，交互性好、傳播面廣等特點，為互聯網絡的信息傳播提供良好的平臺并且在教學中不斷探索網頁的設計理念，加上通知。
每一個時代都有代表性的發明作為這個時代的象征，像第一次工業革命，蒸汽機的發明，使得那時成為蒸汽時代；愛迪生發明了電燈從那時起進入了電的時代，要說21世紀，我想應該是網絡的時代，自從互聯網的出現使“地球村”的概念更加貼切，可以說網絡拉近了地球上每一個角落的人?；ヂ摼W代表著一種嶄新的信息交流方式，它使信息的傳播突破了傳統的政治、經濟、地域及文化的阻隔，使信息傳達的范圍、速度與效率都產生了質的飛躍?；ヂ摼W是由成千上萬的網站組成，而每個網站都是由諸多網頁構成，故網頁是構成互聯網的基本元素。而網頁設計是伴隨著計算機互聯網絡的產生而形成的平面設計新課題，是網頁設計者以所處時代所能獲取的技術和藝術經驗為基礎，依照設計目的和要求自覺地對網頁的構成元素進行藝術規劃的創造性思維活動，必然要成為設計藝術的重要組成部分，并隨著網絡技術的發展而發展。表面上看，它不過是關于網頁版式編排的技巧與方法，而實際上，它不僅是一種技能，更是藝術與技術的高度統一。設計師如何將網絡與設計、技術與藝術完美地結合，是非常值得我們深思和研討的。
1一騎紅塵妃子笑，誰人知是荔枝來之信息傳播
信息元素可以說是網絡最基本的元素，互聯網自始至終都起著一個信息傳播的做用，也是由此而產生的。自從人類誕生以來，人類社會至少已經經歷了四次意義重大的信息傳播革命，每一次信息傳播革命都把人類文明推向一個新的發展階段。第一次信息傳播革命是語言傳播的誕生。第二次信息傳播革命是文字傳播的誕生。第三次信息傳播革命是印刷傳播的誕生。第四次信息傳播革命是模擬式電子傳播的誕生。
最新的一次信息傳播革命，即正在我們身邊發生的第五次信息傳播革命，是數字式電子——網絡傳播的誕生。網絡媒體的出現，使得傳播者與受眾之間的傳統的相互關系正面臨巨大的變化。人類進入了真正的信息時代。
網頁設計以信息傳達為目的，而傳達的最終表現界面則永遠也脫離不了媒體。媒體與網頁設計之間的關系是互動的，媒體既體現了設計，又給設計帶來了局限性；設計既受制于媒體，又是新媒體產生的動力之一。
我們大家所共知的傳媒方式有報紙、廣播、雜志、電視等等，這些在現代媒體中仍然占主要位置。如果與互聯系網絡比較的話，它們這些傳媒方式就顯的相當單一。因此它們的先天缺陷也越來越明顯，所以像這種單一的傳達方式也使設計師受到了一定程度上的限制。人們接受信息的途徑是多方面的。像視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、味覺等一系列感官的綜合使我們更加全面的去了解其他的事物。為了能使信息傳達的更全面一些，一直在追求完美的設計師也在尋找著一個嶄新的媒體來表達完善的設計。因此當今互聯網絡順利的成為新生的、綜合感官的、充滿活力的新媒體，也為設計師創造了前所未有的信息傳達手段與途徑。而且隨著技術的不斷發展，它極有可能成為最完善的媒體。這應該引起每一個平面設計師的關注。網絡的發展速度和力量是驚人的。
2橫看成嶺側成峰之視覺效果
可以說網頁是通過視覺元素來進行信息傳達的，這里說的視覺元素包括文本、背景、按鈕、圖標、圖像、表格、顏色、導航工具、背景音樂、動態影像等。無論是文字、圖形、動畫，還是視頻，為了使網頁獲得最大的視覺傳達功能，網頁設計者所要考慮的是如何適應人們視覺流向的心理和生理的特點把它們放進頁面這個“大展示窗口”里。由此確定各種視覺構成元素之間的關系和秩序。因此，設計時應該研究各種視覺造型元素之間的距離、位置、面積和視覺流程的問題。
從理論說起，視覺流程的形成是由人類的視覺特性所決定的。因為人眼獨特的結構，造成只能產生一個焦點，而不能同時把視線停留在兩處或兩處以上的地方。這樣就使得人們在閱讀一種信息時，視覺總有一種自然的流動習慣，先看什么，后看什么，再看什么。視覺流程往往會體現出比較明顯的方向感，它無形中形成一種脈絡，似乎有一條線、一股氣貫穿其中，使整個版面的運動趨勢有一個主旋律。心理學的研究表明，在一個平面上，上半部讓人輕松和自在，下半部則讓人穩定和壓抑。同樣，平面的左半部讓人輕松和自在，右半部讓人穩定和壓抑。所以平面的視覺影響力上方強于下方，左側強于右側。這樣平面的上部和中上部被稱為“最佳視域”，也就是最優選的地方。
所以在網頁設計中，重要的信息和標題欄通常在這個位置出現。只要遵循視覺流程和符合人們認識過程的心理順序和思維發展的邏輯順序就可以更為靈活的運用。在網頁設計中，靈活而合理地運用視覺流程和最佳視域，組織好自然流暢的視覺導向，直接影響到傳播者傳達信息的準確與有效性。
3進化、發展之必要
網頁設計這門學科是一門后期新興的設計類與網絡方面交叉的學科，在最近的幾年也隨著網絡的發展越來越受人們的重視，它是以網絡為載體，把各種各樣不同的信息以最快捷與最方便的模式傳達給每一位與之相關的人員，但是單單這種標準是不夠的，人們也對在觀看各類信息的同時逐步產生了視視美觀的需求。然而每個人對美的追求是不盡相同的，網頁設計也是同樣的。因為要求了網頁不光是把各類信息與事物放上去能看就行，這些對現在的人們已經是遠遠不夠的了，這時設計師就要考慮如何使受眾能更好更有效率的接收到網頁上的信息。這方面就需要從審美入手了，如何制作出清晰、整體性效果好的頁面。使人們瀏覽起來更方面，心情更舒暢，制作出清晰、整體性好的頁面。使人瀏覽起來心情愉快，接收信息也會更加容易。網頁設計的審美需求是對平面設計美學的一種繼承和延伸。
我們經常所說的如變化和統一、條理與反復、對比和調和、均齊與平衡等，對網頁中文字、圖形、色彩的設計都是十分有效的視覺規律。首先，網頁的內容與形式的表現必須統一和具有秩序，形式表現必須服從內容要求，網頁上的各種構成要素之間的視覺流程，能自然而有序地達到信息訴求的重點位置。在我們把大量的信息塞到網頁上去的時候，考慮怎樣把它們以合理統一的方式來排布，使整體感加強同時又有變化。怎樣使它們脈絡清楚又富有清晰的視覺效果等等。這樣使頁面更豐富，更有生氣，看起來就不感到枯燥。其次，突出主題要素，必須在眾多構成要素中突出一個清楚的主體，它應盡可能地成為閱讀時視線流動的起點。如果沒有這個主體要素，瀏覽者的視線將會無所適從，或者導致視線流動偏離設計的初衷。
4千里之行始于足下之構成效果
文字作為信息傳達的主要手段目前也是網頁設計的主體，文字是網頁中必不可少的元素，也是網頁中的主要信息描述要素，所以網頁中文字將占據相當大的面積，文字表現的好與壞將影響到整個網頁的質量。網頁文字的主要功能是傳達各種信息，而要達到這種傳達的有效性，必須考慮文字編輯的整體效果，能給人以清晰的視覺印象，避免頁面繁雜零亂，減去不必要的裝飾變化，使人易認、易懂、易讀。不能為造型而編輯，忘記了文字本身是傳達內容和表達信息的主題。
網頁文字編排與設計，重要的一點在于要服從信息內容的性質及特點的要求，其風格要與內容特性相吻合，而不是相脫離，更不能相互沖突。如政府網頁其文字具有莊重和規范的特質，字體造型規整而有序，簡潔而大方；休閑旅游類內容網頁，文字編輯應具有歡快輕盈的風格，字體生動活潑，跳躍明快，有鮮明的節奏感，給人以生機盎然的感受；有關歷史文化教育方面的網頁，字體編輯可具有一種蒼勁古樸的意蘊、端莊典雅的風范或優美清新的格調；公司網頁可根據行業性質、企業理念或產品特點，追求某種富于活力的字體編排與設計；個人主頁則可結合個人的性格特點及追求，別出心裁，給人一種強烈獨特印象。
在網頁文字的編排與設計中，由于計算機給我們提供了大量可供選擇的字體，導致字體的變化趨于多樣化這既為網頁編輯提供了方便，同時也對編排與設計的選擇能力提出了考驗。雖然可供選擇的字體很多，但在同一網頁上，使用幾種字體尚需精心編輯和考慮。一般來講，同一頁面上使用的字體種類最多只能有三四種。由于文本字體的顯示是需要本地硬盤字體文件的支持的，所以在互聯網上使用過多的字體是沒有意義的。文字在視覺傳達中作為頁面的形象要素之一，除了表意以外，還具有傳達感情的功能，因而必須具有視覺上的美感，能給人以美好印象，獲得良好的心理反應。
圖片是文字以外最早引入到網絡中的多媒體對象。網絡可以圖文并茂地向用戶提供信息，成倍地加大了它所提供的信息量。而且圖片的引入也大大美化了網絡頁面?？梢哉f，要使網頁在純文本基礎上變得更有趣味，最為簡捷省力的辦法就是使用圖片。對于一條信息來說，圖片對受眾吸引也遠遠超過單純的文字。
圖片的位置、面積、數量、形式、方向等直接關系到網頁的視覺傳達。在圖片的選擇和優化的同時，應考慮圖片在整體編輯計劃中的作用，達到和諧整齊。要達到這樣的效果，在頁面圖片的合理選用時，一要注意統一，二要注意悅目，三要注意突出重點，特別是在處理和相關文字編排在一起的圖片時。
網頁在一定意義上說也是一種藝術品，因為它既要求文字的優美流暢，又要求頁面的新穎、整潔，使用色彩可以產生強烈的視覺效果，使頁面更加生動。而且，瀏覽者在洲覽網頁時，留下的第一印象就是頁面的色彩設計，它的好壞直接影響閱讀者的觀賞興趣。因此，色彩設計在網頁設計中居于十分重要的地位。網頁的色彩設計應把握以下幾個方面。
首先是整個頁面的色彩選擇，確定一個主色調，可以有利于體現網站主題。我們現在看到的網頁，一般以淺顏色為背景的居多，如淺灰色、淺黃色、淺藍色、淺綠色。以淺顏色為底，柔和、素淡，配上深顏色的字，如黑色，讀來自然、流暢，也有利于突出頁面的重點，有利于整個頁面的配色，更容易為大多數人認可和掌握。其他一些次要內容，如背景圖片、線條適宜采用不搶眼的顏色，以免喧賓奪主。只有少量精心選擇的元素，為了突出強調的需要，才采用明亮的色彩，這些彩色亮點就會產生強烈的視覺沖擊，但如果用得太多了，就會形成一種均勻的噪聲，而達不到強調的效果。
其次，在背景的色調搭配上一定要注意不能有強烈的對比，特別是同時使用色彩對立的顏色。大面積顏色適宜采用低比度，因為過于豐富的背景色彩會影響前景圖片和文字的取色，嚴重時會使文字溶于背景中，不易辨識。所以，背景一般應以單純為宜。如果需要一定的變化以增加背景的厚度，也應是在盡量統一的前提下的一種變化。例如在制用標題時，為追求醒目的視覺效果，可用比較深的顏色，配上對比鮮明的字體。實際上背景的作用主要在于統一整個網頁的風格和情調，對視覺的主體起到一定的襯托和協調作用，一方面吸引網民的注意力，另一方面有助于體現網站的主題。
5技術、設計之兩手都
網絡技術與設計創意的緊密結合，使網頁的設計由平面設計擴展到立體設計，由純粹的視覺藝術擴展到空間聽覺藝術，網頁效果不再近似于書籍或報刊雜志等印刷媒體，而更接近干電影或電視的觀賞效果。技術發展促進了技術與設計的緊密結合，把瀏覽者帶入一個真正現實中的虛擬世界。
技術與設計的緊密結合在網頁藝術設計中體現得尤為突出。
6結語
在長期的平面設計教學中，深刻體會到網頁設計是一種綜合性的設計，它所涉及的范圍非常的廣泛，包括消費者心理學、視覺設計美學、人機工程、哲學等諸多方面，當然也離不開一定的科學技術發展。好的網頁設計除首先應考慮其內容上的精益求精外，其次就是對內容合理有效的視覺編排。美是任何網頁所必需具備的基本因素，網頁信息不僅是為了滿足使用者的需求，更重要的是創造一種愉悅的視覺環境，使他們有一種全身心的享受和共鳴。隨著時代的發展，網站建設越來越接近于一門藝術而不僅僅是一項技術。網頁的設計，日益被網站建設者所注重。網頁設計是設計與技術的高度統一。
論文關鍵詞：高校教師 激勵理論 激勵機制
論文摘要：高校教師在科學研究、文化知識傳播和人才的培養過程中發揮著重要的作用科學合理的激勵機制對于提高管理效能，調動教師積極性，促進高校健康有序發展有重要意義。本文在綜合分析激勵理論的基礎上，有針對性地健全和完善高校教師激勵機制。
高等學校的可持續發展，離不開有效的管理工作。而高校教師作為推進高校改革和發展的主體，其管理工作是一大重點。激勵是高校教師管理工作的核心。在分析激勵理論的基礎上，有釗1對性地健全和完善激勵機制，對于調動教師積極性、優化師資結構、穩定人才隊伍、加強學校吸引力和競爭力有重大意義。
一、高等學校構建激勵機制的重要意義
(一)優化師資結構，穩定教師隊伍
有效的激勵機制能夠優化高校師資隊伍結構，穩定師資隊伍。高校教師因在年齡、學歷、學科性質等方面有著不同結構的層次，合理有效的激勵機制，應當是能夠最大程度地發揮作用，促使每一個結構層次的教師積極主動地開展教學和科研工作，從而整體上提高師資隊伍素質，促成師資結構的優化和教師隊伍的穩定。
(二)調動教師積極性，提高工作效率
高校教師是一個特殊的群體，他們本身就具有較高的文化素質。因其職業特質，同時具有強烈的事業心和責任感。他們更傾向于追求較高的榮譽和遠大的理想。需求層次較高，通過有效的激勵，可以調動廣大教師的工作積極性和主動性，在多方面需求得到滿足的同時，更積極主動地發揮自己的聰明才智，保持一種高昂的工作熱情，提高工作效率。
(三)優化組織環境，吸引優秀人才
有效的教師激勵不但能提高教師的積極性，而且還能使廣大教師產生較高的群體認同感和群體歸屬感，形成一種增強學校凝聚力的氛圍和影響力。一方面，有效實施各種靈活的激勵措施，能夠在學校中形成一種開放、競爭的環境，便于吸引外部優秀人才，同時加強本校教師的積極性和主動性，不斷提高自身的水平和能力，從而優化組織氛圍;另一方面，形成一個健全完善的激勵機制，無論內外環境都會增強學校的吸引力和凝聚力，使學校能夠在良好的競爭氛圍中保證教師隊伍的穩定。
激勵機制對高等學校的發展有著重大的意義，但是在實際管理工作中仍存在一些問題:比如激勵方式單一，不能滿足教師多層次、多方面的需求:在教師的聘任和考核上，評聘不科學，致使激勵措施產生負面效應:在大環境的競爭機制未能靈活調節，使激勵功能弱化和虛化等。這些問題的存在會使高等學校的管理工作受到一定的影響，甚至制約高等學校的可持續發展。這就要求在充分理解激勵理論的基礎上，逐步健全和完善高校教師激勵機制。
二、高校教師激勵理論分析
激勵理論按照性質和內容的不同，有許多的分類和劃定標準。結合教師的職業特點，對構建科學的教師激勵機制有借鑒價值、影響較大、比較成熟的激勵理論主要有內容型激勵理論、過程型激勵理論和調整型激勵理論三大類。本文選取了這三大理論中的需要層次理論、雙因素理論、公平理論、目標設置理論來進行分析。
(一)需要層次理論
需要層次理論是由美國人本主義心理學家馬斯洛提出的，他從低級到高級的順序，把人的需要分為生理的需要、安全的需要、社會的需要、尊重需要和自我實現需要五大類。只有在低一級需要滿足的基礎上才會產生高一級的需要。并且不同人或同一個體在不同時期會有不同的需要。在實際管理中，要分清楚教師的不同崗位和級別，才能定位其實際需要的層次，對癥下藥，真正發揮激勵的作用。
(二)雙因素理論
雙因素理論是由美國心理學家赫茨伯格提出的。主要包含激勵因素和保健因素。激勵因素是指當它存在時可以引起人的滿意，當它缺乏時不會引起不滿意而是沒有滿意的因素:保健因素是指當它存在時人們并不覺得滿意，而是沒有不滿意，當它缺乏時則會引起不滿意的因素。在教師管理中，要正確處理激勵因素與保健因素的關系。不能忽視保健因素，也不能過于依賴保健因素，要善于把保健因素轉化為激勵因素，充分發揮激勵因素的作用。
(三)公平理論
公平理論是由美國心理學家亞當斯提出的。側重研究報酬的公平性與合理性對組織成員積極性的影響。公平理論提出，組織成員的工作積極性不僅受報酬絕對值的影響，更受報酬相對值的影響。這里的相對值是指縱向上自己會把現在和過去進行比較，橫向上自己會與同一時期其他人的工作及報酬進行比較。比較結果相當則會產生公平感，結果差別很大，則會產生不公平感。在教師管理中，要對同一級的教師和不同級別的教師，其所獲得的報酬指標有明確規定，不可一概而論。同時，管理者在學校建設發展過程中，涉及教師權力方面的事務，要與教師形成協商，使其真正體會公平地位和主人翁意識。
(四)目標設置理論
目標設置理論由美國管理學家和心理學家羅克提出。他認為目標具有引導員工工作方向和提升努力程度的功能，十分重視目標設置對動機的激勵作用。其設計的目標設置理論的基本模型揭示出，目標引導努力，由努力而產生績效，由績效而獲得報酬，最重導致主體的滿足感。研究表明，難易適當又有現實意義，同時又被主體充分理解和接受的目標對激發主體的努力最為有效。在教師管理中，要合理設置學校發展目標，同時要求教師在學校目標之下建立個人發展目標，并把二者有機結合起來。
三、健全和完善高校教師激勵機制的基本思路
激勵機制作為高校管理中的重要一環，其涉及的內容和范圍是比較廣的，以下從兩個方面來健全和完善高校教師激勵機制的基本思路:大的方面主要涉及制度和組織環境層面，小的方面主要涉及具體的激勵方式。
(一)從制度和組織環境層面來講
1改善人事和分配制度層面的教師激勵機制
《中國教育改革與發展綱要》明確指出，必須“積極推進以人事制度和分配制度改革為重點的學校內部管理體制改革，在合理定編的基礎上，對教職工實行崗位制和聘任制，在分配上按照工作實績拉開差距。”高校教師聘任制自1986年實施以來，對高校教師隊伍建設起到了積極作用。但隨著我國高校管理體制、辦學體制改革的不斷深入，我國教師聘任制正由評聘制向崗位聘任制轉軌，逐步建立一種“突出崗位、嚴格考核、按績聘任”的新機制。 發達國家高校的教師隊伍管理采用完全聘任制，保證了師資流動和動態管理，發揮了高校人力資源的最大效益。實現了教師資源的優化配置。我國可在學習借鑒的基礎上，建立一套面向社會、公開招聘、擇優錄用、合理流動的完全聘任制。具體工作從以下幾個方面來開展:在人才引進上，要實行崗位制，遵循“按需設崗”原則，避免引進資金的浪費和人浮于事的情況:在人才的考評上，實行教師評聘制，要根據教師的實際工作績效和潛在的工作能力來評定教師的職稱，真正體現“多勞多得，優績優酬”。在此基礎上，建立一套標準統一、規范操作、公開透明、反饋及時且考核合理的績效考核體系。在分配制度上，實行津貼制。將教師按職稱標準劃分為不同的等級，根據教師的工作情況評定相應的崗級保證既有一定的差距，也有靈活的彈性上下空間，弊除“能上不能下，能高不能低”的局面。
2.以人為本，營造積極和諧的組織環境
通過堅持校務公開、建立與教師的協調機制、理順行政權力與學術權力的關系等方式，吸引教師主動參與到學校的管理中來，通過管理者與教師的溝通和協調，促使雙方產生共識，減少隔閡，教師的意見被采納，人格受到尊重，就會激發其學校主人翁的意識。首先，要堅持校務公開，對教師關心的熱點、難點問題，要及時公正地公開，并接受教師的監督。其次，建立教師協調機制。充分發揮教代會的作用，積極組織教師座談會，與教師進行協調，并形成一定的召開形式。再次，理清行政權力與學術權力的關系。改革學校的集權式管理，使教師有機會參與學校的決策和管理，真正樹立主人翁意識。其間要通過促成以教授為主的學術權力為高校管理的約束和制衡機制。最后，營造和諧的校園文化環境。構建民主和諧的學習氛圍。使教師在民主公平的工作環境中，激發更大的熱情和積極性，不斷地學習和探索，積極開展學術研究。
3.目標導向，有效促進教師的可持續發展
對高校教師的有效激勵，從個人發展目標來看，有利于促進教師專業化發展，使其能最大限度地投入教學，同時加強教學行為的反思與調節，逐步適應現代教育發展的需要，在此基礎上開展科學研究和社會服務，最終形成專家型教師:從學校整體發展目標來看，在教師教學質量、學術科研能力和社會服務能力提高的基礎上，學校才能夠穩定持續的發展。因此，總體目標的實現是建立在個體目標實現的基礎上，高校應建立正確的目標導向，有效促進教師的可持續發展。
一方面，要協助教師制定和實施其職業生涯規劃。教師要結合自身的年齡、興趣愛好、價值觀等設計出符合個人實際的職業發展規劃。同時，要對教師發展規劃有一個合理的時間設置，并可以保障其隨學校發展而合理調整，真正實現激勵動態化目標管理，促進教師的可持續發展。另一方面，要提供高校教師參與繼續教育的機會。高校教師，特別是年富力強的教師，更需要通過接受繼續教育來提高自身的素養和能力，以適應社會發展的需要。具體來講，高校要把教師參與繼續教育制度化，使每一位教師都有機會去獲得一個能夠提高自身能力的機會。這樣才能夠調動高校教師的積極性，充分利用其所長，達到促進學校發展的目的。
(二)從具體激勵方式來講
1.物質激勵與精神激勵相結合
物質激勵與精神激勵是建立在人的需要從低級向高級過渡上，其需求層次的復雜性決定了激勵手段的多樣性。從低級需要來講，人更多的是追求物質和利益。因此，在兼顧公平和效率的基礎上，要加強物質激勵。但在保證教師物質激勵的基礎上，更要注重其精神上的需求。一方面，對廣大教師要加強工資、津貼、獎金的激勵，對工作業績突出的教師加大更多的經濟獎勵。這樣來調動教師工作的主動性和積極性，鼓勵教師作出更大的貢獻:另一方面，以教師的自我實現需要為歸結點。這就強調了管理者對教師的尊重，要重視對教師的精神激勵，鼓勵教師在實現組織目標過程中獲得尊重需要和自我實現需要的最大滿足。管理者還要加強與教師之間的情感聯系，促使教師形成個人發展目標與學校發展目標的價值觀的統一，把個人的精神追求建立在學校的發展上，這樣才能促使教師在對學校有感情的同時，改善其教育教學工作質量，提高工作效率與效益。
2.剛柔結合，提高效率
高校教師績效管理要把剛性模式和柔性模式結合起來。剛性管理模式能夠通過一系列的行政措施、規章制度來約束和規范人的行為，以量化和統一的考核制度來進行績效管理。剛性管理模式可能因為過于講求制度化和嚴謹性，反而使考核制度的統一制約了教師的個性發展，出現一刀切、一元化、呆板的現象，最終使教師對管理者難以達到心理上的認同。而柔性管理模式是在弊除剛性管理模式中不合理的現象的基礎上，采取靈活多樣、動態彈性的方式開展管理工作。考核指標參照體系多元化，有一定的彈性范圍和滿足差異性，同時建立定量考核為基礎，定性考核為核心的考核機制，使績效管理有科學性也有靈活性，教師發展有一定界限也有一定的空間。
在高校教師的管理上，要把剛性和柔性管理模式相結合，才能最大限度地調動教師的積極性和主動性，最終提高績效管理效率。
高等學校的管理工作是一個龐大的系統工程，而激勵機制是其中一個不可或缺的部分。在實際開展管理的工作中，激勵機制功能的有效發揮需要定位高校的發展水平和層次，需要結合我國的國情和高校的實際發展。同時，還要學習和借鑒國外一些發達國家的高校管理的成功經驗，結合一定的激勵原則，不斷健全和完善高校教師的激勵機制。
論文關鍵詞:消費心理學 高職 平面設計 應用
論文摘要:在當前的高職院校平面設計專業教學體系中，消費心理學是一項有著意義卻普遍缺失的內容。為了在高職平面設計專業教學中，妥善的納入消費心理學內容，作者提出了在畢業設計階段實施消費心理學教育的設想，指導學生通過學習運用消費心理學理論和方法，改善設計創作，增強市場適應能力。
一、消費心理學在高職院校平面設計專業教學體系中的存在意義
平面設計作為一種與商業活動息息相關的藝術設計門類，商業性是其基本屬性。廣告、標志、版式、包裝、展示以及“vi”設計等，無不因商業上的需求而產生。在現實生活中的大多數商業平面設計作品，其內容往往是對商品或者服務的展示、宣傳，其對象，即該作品的目標受眾，往往是其所展示的商品和服務的消費者。作為一個商業平面設計作品的作者，受眾對該商品和服務的心理訴求，是其進行設計創作無法繞過，必需思考的問題。因而，具備一定的消費心理學知識，是成為一名優秀的平面設計者所必須具備的素質。
以培養市場應用型人才為目標的高職院校，要培養出符合市場需要的設計人才，非常有必要對其平面設計專業學生進行消費心理學教育。然而，目前我國高職平面設計專業的教學現狀是，幾乎所有的學校都圍繞著構成這類基礎課程和標志、海報、包裝、“vi”設計等應用課程來組織，像消費心理學這樣的市場導向性課程的意義卻始終未得到應有的重視。這樣的課程設置，看似基礎扎實、知識體系完整，卻與市場嚴重脫節，培養出的學生市場適應能力不強，與高職院校人才培養目標不相適應。
二、在平面設計專業畢業設計階段實施消費心理學教學的設想
隨著高校教學改革的深入，近年來，消費心理學教育在設計類專業中的存在價值得到越來越多的認同。部分學校也進行了將其納入設計類專業教學內容的探索。然而，對于高職平面設計專業來說，在短短三年的培養時間內，教學內容本已較多、課程也比較緊湊。那么，如何將消費心理學教育穩妥的納入到平面設計專業教學內容，并產生較好的教學效果呢。作者提出了在畢業設計階段實施消費心理學教學的設想。理由如下：
1.不宜過早地給學生灌輸消費心理學知識
高職類院校平面設計專業的學生設計基礎相對薄弱，這些學生在入學之前接受的幾乎都是繪畫基礎課程，對設計幾乎一無所知。入學后學校教學的主要任務一方面是要夯實他們在平面構成、色彩構成等方面的功底，另一方面是要循序漸進地教授他們平面設計的知識、技法，培養他們設計思維和創作能力。如果在他們還沒完成平面設計的基本課程，完全掌握平面設計的基本理論和技能的時候，就過早的給他們灌輸消費心理學知識，不僅難以達到預期效果，反而會讓學生摸不清頭腦、理不清思路。
2.畢業設計階段的學生具備了接受消費心理學教育的基礎
處于畢業設計階段的高職學生，經過前幾年的學習后已經基本掌握了平面設計的基礎技能，同時，此時的學生開始初步接觸社會、接觸市場，通過實習和找工作的經歷，對專業方向所涉及的市場和消費者有了一些初步的概念和了解，具備了接受消費心理學教育的基礎。
3.畢業設計階段的消費心理學教育最具效果
處于畢業設計階段的高職學生，面對就業的壓力和適應社會、適應市場的挑戰、他們有了解市場、了解市場的主宰——消費者心理的渴求。而每一個即將畢業的學生，在他們根據興趣、根據對職業發展的意愿或者實習的經歷確定畢業設計項目的時候，都有著完成一件足以證明自己實力的完美作品的強烈愿望，所以這個時候的學生在了解了消費心理學的價值和意義之后，會有較強的學習動力。同時，畢業設計階段緊鄰就業，這時候組織他們學習消費心理學知識，且經過與畢業設計項目的結合運用，印像清晰、深刻，在畢業開始工作后，這些剛學到的東西拿來就能用，具有最佳的學習效果。
三、消費心理學教學實施
1.消費心理學知識的講授
消費心理學知識的講授是實施消費心理學教育的基礎環節。由于畢業設計階段的高職學生往往一邊忙于實習，找工作，一邊進行設計創作，能夠集中起來進行理論學習的時間有限，所以對平面設計專業學生講授消費心理學知識內容，不可能像商務、市場類專業的學生那樣系統、全面，而應對包括消費者的心理活動過程、消費者的個性心理特征、影響消費者行為的心理因素和外部條件等在內的消費心理學基本知識、理論，進行概括性、普及性的講解，并對消費者心理學的一些基本研究分析方法進行闡述。目標是讓學生在了解消費心理學基本原理的基礎上，學會應用消費心理學的一些基本分析方法對設計作品的目標受眾人群進行消費心理分析。
對于講授的形式，在有條件的情況下，最好能請校內外教授消費心理學的專業老師來進行講座，專業老師的講座，因其經驗豐富、內容全面、講解權威，顯然能夠達到良好的效果。而沒有這種條件的，則畢業設計的指導老師可以通過收集、整合一些消費心理學的教學視頻、教案和教學課件，組織學生進行集中學習，憑借自身理解為學生提供必要的講解。而這就要求指導老師熟悉消費心理學的基本知識理論，同時具有較強的知識整合能力和再演繹能力。而無論進行哪種形式的講授，指導老師都應選擇一些消費心理學的相關教材、文章、資料，要求學生在課外進行補充學習。
2.目標受眾人群的消費心理分析
在完成了基本知識理論的講授之后，指導老師便可引導學生利用所學到的消費心理學原理，對設計作品的目標受眾人群進行心理分析。
進行心理分析的具體方式，可以是學生結合自己的畢業設計項目，運用所掌握的消費心理學基本理論知識，完成對自己設計作品的目標受眾人群的心理分析作業。也可以將有相似畢業設計任務的學生組合起來，成為受眾心理分析小組，小組成員間分別針對各自設計項目的目標受眾人群心理進行相互討論分析，并完成各自的心理分析報告。
心理分析的主要內容包括：第一，對設計項目目標受眾人群消費心理特征的判斷和確立，包括在年齡、性別、社會地位層次、消費能力等方面的基本特征；在理性程度、細致程度、情緒和偏好的持續程度，對流行和新鮮事物的接受程度、生活節奏和時間觀念的方面的性格心理特征；以及在消費的目的性、瀏覽、選擇和購買習慣，對品牌、包裝和廣告宣傳的認同度等方面的消費習慣偏好特征，這些設計作品的定位的影響因素。第二，目標受眾的消費動機，消費動機和受眾的消費心理特征，構成了消費者對消費對象的心理訴求，對消費動機的分析決定了設計作品通過哪個方向、以哪種方式滿足受眾的心理訴求，吸引受眾眼球。第三，設計作品方式，通過對設計作品、接觸受眾時的方式、環境對受眾產生的感官影響和心理變化的分析，為設計作品的設計創意尋求依據，設定條件。
3.對目標受眾人群的消費心理調查
學生自己或者學生們之間運用剛掌握的消費心理學知識，針對目標受眾所進行的理論分析，難免有“閉門造車”之嫌。而檢驗理論分析的最好方法就是調查實踐。所以接下來要求學生們運用消費心理學的基本研究分析方法，對擬定的設計作品的目標受眾進行現場調查。
消費心理學的基本研究方法有觀察法、訪談法、問卷法、綜合調查法、實驗法等。受處于畢業設計階段的學生的組織能力、物質條件、時間等方面的限制，前三種相對簡單、便于開展，較為適合作為受眾心理調查的方式，其中通過調查問卷收集、了解受調查者信息的問卷法，因其使用預先編制的問卷表格，標準化的問題設計使信息收集更加全面，同時也有利于相互比較，因而最為適合學生采用。
問卷調查由設計、組織、調查、匯總、分析等一系列步驟組成，工作量較大，需要學生分組開展，分工合作。這樣，我們之前提到的心理分析小組，就可以由此延伸為心理分析調查小組。問卷表格應由學生小組根據設計項目的調查需求自行設計，指導老師給予必要的指導，表格應包含受眾心理分析的主要內容，形式上應多做選擇，減少文字填寫量，從而方便受訪者填寫。
組織對目標受眾人群的心理調查，不但鍛煉了學生的組織能力和團隊合作能力，而且通過在現場調查中與目標受眾的溝通交談，既提高了學生的人際交流能力，又因為與目標受眾的直接接觸，為即將開始的設計創作打下了良好的感性認識基礎。而通過將調查結果與之前的理論分析進行比較，對理論分析進行驗證、補充和完善，可以使學生在將來的設計實踐中進行受眾心理分析的經驗更加豐富，充實。
4.對設計作品的消費心理定位
通過現場調查及匯總、分析，掌握了目標受眾人群的消費心理特征和消費動機，也就是把握了目標受眾的心理訴求，對設計作品的消費心理定位也就有了準繩。
對設計作品的消費心理定位，簡而言之，就是決定設計作品通過哪個方向入手、以哪種方式滿足受眾的心理訴求。對于平面設計作品而言，就是為滿足目標受眾人群的主要心理訴求，決定從其設計內容哪些方面的特質、性能入手，采用何種創意烘托該特質、性能，使用那些元素構成畫面、采用怎樣的色彩搭配、形成什么樣的設計風格。比如設計一款為年輕人目標消費人群的服裝品牌海報，可以突出其時尚、運動、自我等方面的品質風格，可以通過展示其品牌代言人的青春魅力、運動活力的畫面，采用新潮、簡短、有力的流行廣告語來反映這些品質，可以采用鮮艷的色彩搭配、充滿動感的線、面構成，炫酷的字符設計等，形成直接、明快的設計風格，以滿足年輕人的消費心理訴求。
完成了對設計作品的消費心理定位，作品創作的消費心理學準備即已完成，即可進入設計創作階段。對平面設計專業結合畢業設計實施的消費心理學教學也就由此收官。
四、結束語
通過與畢業設計相結合的消費心理學的教學實施，使高職院校平面設計專業學生了解了消費心理學知識，提高了運用消費心理學方法改善創作，增強作品市場適應力的意識和能力，為將來能夠設計出符合受眾心理訴求的成功的設計作品打下良好的基礎。
摘要：計算機平面設計技術的教學質量直接影響學生的軟件運用技能、創意思維開發和就業方向?；谝酝虒W中存在的問題，通過整合教學內容模塊，將案例式教學植入“塊”中，并用項目式教學帶動競技以及制定增加自評和互評的評價標準等一系列改革，在教學實踐中，不斷推陳出新，更好地服務于教學。
關鍵詞：平面設計；分塊；案例式；項目式；評價標準
《計算機平面設計技術》是計算機多媒體技術專業的核心課程，旨在培養學生掌握一定的設計理論和具有一定的藝術修養，使學生了解熟悉計算機平面設計的行業規范。在“2+1”的高職辦學模式中，本課程開設于第二學年的第一學期。以我院 多媒體專業歷年的就業情況來看，2009屆至2011屆畢業生從事平面設計的占31.4%。所以本課程教學的質量決定學生技能運用能力，也決定學生的創意思維開發，同時也影響學生的就業方向。
一、課程改革的必要性
作為本專業的核心課程，其教學質量直接影響學生的軟件運用技能、創意思維開發，在接觸平面設計之前的一個學年中，學生已修完《繪畫基礎》、《構成》以及《平面設計軟件應用》等課程，學生已經大致掌握了繪畫的基本技法，有一定的造型表現能力以及將造型要素按照某種規律和法則組織構建理想形態的構成能力，同時也掌握常用平面軟件的使用方法。但是對于理科生源的多媒體專業學生，為了使學生能夠充分地將以往所學的知識運用到新課程，為平面設計課程的學習起到擴展應用作用，這就需要教師不斷地對課程建設進行探究與改革，才能更好地服務于教學。
二、課程改革的措施
（一）“分塊”教學的整合
根據我院教學大綱的規定，本課程總學時68節。計算機平面設計是一種集平面設計基礎理論、大眾傳播學及其計算機應用技術等多學科知識的綜合性實用技能。[1]因本課程涉及的內容多，覆蓋面廣，為了便于教學，因此將相應的教學內容根據其知識體系匯集成“塊”，加以適當的學時安排進行系統授課。根據以往教學經驗，課程在其內容的系統性和學時的分配上需要重新安排。其中，因為理論性太強的平面設計的形式原理、視覺流程與平面結構設計、文字的基本結構、編排形式與標題的編排、圖片的平面構成、組版原則與設計步驟等內容不適合獨立用來給動手能力較強的高職學生講解，而且教材中的形式美法則因其在構成課程中已有相應介紹，故只做簡單復習，所以上述內容簡化為“版式設計”，在較短的課時內做簡單介紹，將相應的理論分散至其它各“塊”中，如在招貼設計中介紹視覺流程、在vi設計中介紹字體設計、在包裝設計中介紹組版原則，靈活地把知識串聯起來，這樣學生才能更好的學以致用。另外，把logo設計和ci設計合并后細化為vi設計，以便開展項目式教學。整合后如表2-1所示。
（二）案例式教學植入“塊”中
案例教學的方法就是教師以教學案例為基礎，在課堂中幫助學習者達到特定學習目的的一整套教學方法及技巧。[2]平面設計中的案例教學是通過模擬或者重現設計領域中的優秀作品，讓學生站在設計者的高度，通過獨立思考和討論來分析成功案例的一種教學方法。決定植入該教學方法取決于教學“塊”的內容、以及課時分配的長短。在vi設計“塊”中，以“中國聯通vi設計”（圖2-1）為例，首先通過介紹此案例的基礎系統、辦公系統和營業廳系統，分析其成功品牌釋義、創意理念、制作規范和應用系統部分。再擴展分析為何中國聯通成立時選擇了藍色中國結作為公司品牌標識；為何品牌標識由藍色變為紅色；如何彌補聯通此前品牌定位不甚清晰的缺陷，從而確立新的企業文化等問題。教師在教學中既可以通過分析、比較，列舉各個成功和失敗的設計案例，從中總結出成功案例的創意思維、設計準則和失敗案例的問題所在，也可以在討論過程中，讓學生通過自己或者他人的思考來開發自己的思維，從而豐富自身的創作源泉，完成教學任務。
一個權威的案例，在教師的教學中起著示范作用，在學生的學習中，又起被效仿的作用。所以，選擇優秀案例并且充分利用，是“分塊”教學中的關鍵環節。因此，用成功案例對學生進行引導，讓學生有一個參照物，再加以設計上的探索，容易取得較好的教學效果。
（三）項目式教學帶動競技
平面設計中的項目式教學是指由教師引入一個完整的項目，確定項目內容及其要求，進而引導學生由被動聽課轉向主動實踐，模擬設計企業的設計流程，在規定時間內達到任務要求的教學活動。在授課前的教學計劃修訂中，要對近期正在進行或將要進行的校、省、國家乃至全球的各類競標項目有一個初步了解，小至一個威客網的投標，大至全球性的比賽，選擇一個或多個項目作為學生的課堂教學的實踐內容，在完成設計項目后，學生可以以個人或小組名義參加各級競賽或投標，這也是對學生能力的考察和肯定。以項目式帶動教學不僅能夠讓學生學習的主動性大增，也能讓學生在校期間參與社會競標、賽項等項目上取得相關獎項或獲得經驗積累。項目式教學一般用于招貼設計、包裝設計和vi設計等比賽機會較多且課時總數較長的教學“塊”。
（四）評價標準的制定
對學生作業的評價，是教師運用一定的價值尺度對教學成果的審查，評價的客觀性由評價標準的科學性決定。作業的評價標準是教學過程的重要環節，是對學生學習過程及其學習結果的價值反映，它反映學生在學習過程中注重和忽略了哪些內容，具有指明學生的努力方向的作用。因此，作業的評價標準的制定需具有科學性，以教師評價為主兼顧學生的自評和他評，在圖形或文字、組版構成、創意能力、紀律或團隊精神等方面開展評價。評價標準的制定如表2-2所示。
三、結語
在近幾年的教學過程中，科學的分“塊”后植入典型“案例”的教學方式，精選“項目”等教學改革，為教學構建新媒介，建立了完善的評價標準，激發學生學習的主動性和互動性，已經取得了一定的效果。但是并不是所有的內容都適合案例式教學，尤其是理論部分的教學，從其他的方面入手效果可能更好，如傳統教學法。而泛濫的使用案例式會讓學生過多的注重實際操作案例而忽略了學科知識的系統性，造成學生理論知識過于薄弱，需要針對具體的課程內容采用相適應的教學方法。在項目式的推進上，盡量不要選擇競技比賽難度太大，獲獎幾率太低的項目，可以從校級的小型比賽做起，更容易取得好的成績，更容易樹立起學生的自信心和學習的動力。在評價標準上，增加學生的自評與互評，分值不能超過40分，把握教師在評價中占據主要地位。如果發現學生在互評上面有不良行為更要加以制止并給予學生積極的引導，保證評價的公平性。以上是近幾年的教學過程中總結出來的經驗，該如何更好的進行教學改革，還有待繼續探究與實踐。
【摘 要】隨著社會的發展，火電工程日益受到國家的重視，針對此項工程的研究人員也日益增多，為了更好的發展火電工程，作者認為有必要對火電工程進行研究，本文主要通過對火電工程的施工平面設計以及工程定制化管理兩方面進行了解析。
【關鍵字】火電工程；平面設計；定制化管理
隨國家社會經濟發展的腳步，火電工程的重要性也越來越凸顯出來。為了更好的推動節約型社會的發展進程，高效減排成為火電工程發展與改進的現實目標。為此，研究火電工程施工平面設計的優化以及實現火電工程定制化管理的活動浩浩蕩蕩的開始了。
一、火電工程基本情況概述
1.1定義
火電工程其實就是火電轉化，也就是通過產熱能源煤、石油、天然氣等燃料的燃燒反應將反應生成的熱能經過一些專業的發電動力機械設備轉換成電能供給國家進行電力供應。
1.2目前火電工程存在的主要問題主要有
（1）污染環境：因為火電工程經過燃燒所排放出來的物質比如so2、nox等都是具有酸性且危害環境的氣體，這會讓環境惡化形成酸雨。除此之外燃燒排放的有害物質還有粉塵，這都會對環境帶來影響人們日常生活以及危害植物生長的污染。
（2）資源消耗：由于機械設備、人為操作不當等原因致使燃燒的燃料不能得到充分燃燒，浪費資源，據不完全統計1000w的火電工程國內每整年就要消耗將近五千萬噸的標準煤。
二、提高火電工程施工平面設計相關建議
2.1優化臨時火電工程施工道路：主要為了有效的結合工程生產、日常生活活動區以及工程施工區等三方活動區域，以便建立合理、完備的交通組織；同時還可以有效劃分不同功能區的公路使用，建立一個各自都獨立的火電工程定制管理活動范圍區。對于工程設備材料等運輸的環節，要充分結合公路以及材料設備加工廠、儀器材料儲存倉庫等相關地理位置和施工運輸道路的關聯。如果距離施工的工地比較近，在條件允許的情況下可以在相應的運輸碼頭周邊建立或者租用施工主要的材料器械加工廠以及儲備倉庫。同時為了確保施工道路路面干凈，需要在所有施工范圍內的道路相接連的開挖除土道路建立手擺片石路基，同時在每個相接壤的接口處進行三到五米砼硬化操作。
2.2加強對工程施工機械設備的優化：在進行土建施工時，應該在施工的主廠房起固定功能和擴建功能的位置分別安裝一臺型號為h5012的塔吊，并且在臨近b軸線的汽機房內，形式為汽機型的兩臺發電機基座中間安裝一臺型號為h3/36b的軌道行走式塔吊。同時為了縮減成本開銷，我們在處于主廠房起固定與擴建功能的位置、集控作用的大樓與和1#或2#的爐中間位置以及靠近b軸汽機房內的線檢修位置也就是2#機附近等位置分別安裝一臺型號為h5012的塔吊，以實現功能的全方位覆蓋，然而我們還要注意的是處于汽機房行車梁、煤斗以及粗細粉分離器等機械設備附近都要安置最小也要一百五十噸的大型設備進行配合作業。同時為了提高施工的進度與質量還要在土建加工場里面安裝一臺型號為十噸的龍門吊，并在軌道長度走勢方向上配備相應的金屬加工場、埋件加工場、鋼筋加工場以及半成品堆放場等。
2.3優化工程施工過程中對水、電、氣等設計：施工過程中電源要按照工程從業主所限定的變壓器進行引接以構建完整的供電系統，從而方便、合理地對每個施工區電源線路甚至穩壓用電配電箱進行分配；同時需要注意工程土建以及安裝過程中的合理時間差，以達到對工程臨電設施的成本開銷最小化以及實現設備利用率，在充分保證施工程生產以及人均日常生活用電需求的最大化提升。
2.4注意對施工范圍內生產加工區域以及存放物品庫房的設計優化：對生產加工區域在設計上要求實現材料設備運輸的最小化、最近化。盡可能使用施工單位空地作為混凝土構件的生產廠建筑地。而對于那些容易受潮帶來不良影響的器材如：鋸木、成材、粗細木工加工間和成品等存放的場地，不僅要考慮施工的整體流程，還要考慮通風情況，一般都被安置在土建施工邊緣的下風向的地方。其次，對于存儲材料設備的庫房大都按照就近原則，選擇既不緊挨著道路邊緣還與主要的施工方向相平行的接近材料機械使用主要位置的附近即可。當然如果能在施工周邊存在鐵路，設計沿鐵路方向設立材料設備的周轉倉庫、中心倉庫等是最理想的。
2.5注意對施工過程中排水問題
設計優化：為了避免生產、生活污水污染環境，影響人們正常生活，我們通常要進行施工現場科學合理的排水與防洪設計。這包含了施工環境的廠房排水、施工污水的排放以及生產建設人員日常生活用水的排放。我們在施工場地排水溝道的設計方面，為了方便清理大都選擇明溝排水.在實際施工過程中為了減少臨時排水設施的成本投入，大多選擇使用工程所安排設計的排水系統。
2.6優化辦公管理區域設計：設計需實現工程集中、便捷，方便統一化進行數據信息的計算機網絡信息化管理的目的，并在此基礎上進行環?a href="http://" target="_blank" class="keylink">陳袒??霉こ貪旃??繁?、?唷⒚攔郟??弊⒁獍旃??蜃詈每拷?┕さ氐恪0旃??蛐枰?才龐幸抵鰲⒐こ碳嗬懟⑹┕す芾砩杓頻勸旃?抑?猓?掛?才毆こ痰幕嵋槭搖⒓撲慊??緲刂剖搖⒐こ坦┑綣芾砼淶縭乙約吧?畋乇傅奈郎??、?s盟????淶確智??
三、火電工程定制化管理相關建議措施
3.1內容亙概：在工程施工現場，進行相關活動情況分析和相關活動、工作場所范圍的整理、管制，及時對施工現場存在的那些與施工工程生產作業沒有關聯的物品器械進行合理管理與位置安排，隨時根據情況進行施工過程中人身、物品以及環境場所的關系進行合理化調整，為了工程施工生產必備的物品處于最科學合理的位置及時對其進行情況數據分析的定置定位。
3.2具體措施：
（1）合理設計管理體制與管理標準：工程按照管理主次進行合理層次劃分，管理項目主要由經理部進行管理任務的逐級劃分，并按照要求設立包含有工程施工負責人，財務統計設計等職能部門、工程監管負責人、各環節項目主要班組負責人等人員組成的定置管理領導小組，由該小組進行商討研究施工標準、工程規劃以及工程的安排設計，由此進行一致合理的化管理。
（2）制定科學合理的制度以保證施工正常有序進行：按照定置管理的相關內容以及原則需要通過宣傳教育等方式培養施工人員素質，以及合理進行工程施工對各階段工作活動的計劃與時間安排。以此保證施工人員自覺進行科學合理施工。
（3）設計上以細化、具體化、定性化；場地節約化、環?；鳛橹饕瓌t。
四、結論
為了更好的讓火電工程為社會發展所利用，更好的推動節約型社會的發展進程，優化火電工程施工平面設計提高火電工程定制化管理成為日前國內外密切關注的主要問題，需要我們進一步的深入研究。
論文摘要：目前，項目教學法在高職院校越來越受到重視。應根據項目教學的理論，從實例入手，研究《平面設計軟件》課程實訓項目設計方案的理念與構成，對信息收集、方案選擇、項目執行中的技術問題及成果評價等環節進行探討和分析。
論文關鍵詞：平面設計軟件；實訓課程；項目設計；實訓項目；成果評價；職業能力
平面設計軟件實訓是配合《平面設計軟件》課程開設的為時2周的實訓課，是培養學生職業能力的一個重要環節。以往的實訓課通常是通過讓學生做一些課業進行的，教師給出一個課題，學生在指定時間按教師的要求完成作品，整個過程在教師的輔導下完成。在這樣的教學過程中，學生的職業能力難以得到很好的訓練，團隊精神難以得到有效的培養。所以，在實訓課上進行項目教學是很有必要的，因為項目教學法的核心是在教師的指導下，由學生去探尋得到最終結果的途徑，學習的重點在學習過程而非學習結果，這對學生能力的培養是很有幫助的。在2周的時間里，如何設計項目才能使學生真實地體驗一個項目的完整制作過程，是需要教師研討的問題。
實訓項目設計分析
實訓課的教學不同于理論課。由于學生已經初步具備了該課程的知識和技能基礎，實訓課要在理論課的基礎上重點訓練學生的專業技能和職業能力。所以，項目的設計要求更能體現實際工作環境的特點，學生通過項目能更好地應用學過的知識解決實際問題，鍛煉自己的實際工作能力。
設計理念平面設計是近十幾年逐步發展起來的一個復合性職業，涉及面非常廣泛，涵蓋的職業范疇包括商業展示設計、商業廣告設計、商業環境藝術設計、書籍裝幀設計、包裝結構與裝潢設計、服裝設計、工業產品設計、商業插畫設計、標志設計、企業ci設計、網頁設計等等。針對目前平面設計行業及社會其他相關崗位對人才的需求和對教學內容及教學方法的研討，實訓項目設計應該圍繞著專業方向和培養目標進行設計；圍繞著用完整的實際工作流程訓練學生綜合設計制作能力的目標進行項目開發，即按照實際工作“調研策劃創意設計制作提交審核”的流程進行教學設計；以項目小組的形式開展教學活動；通過實訓項目訓練，培養學生的創新精神和團隊精神，使學生能夠綜合運用美學思想、平面藝術設計的基本原理和設計規律及計算機圖形圖像設計軟件，完成符合實際要求的平面設計作品，實現平面設計專業的教學目標。項目的設計理念應當是以培養學生完成實際工作任務的職業能力為目標，但設計的項目不一定非要來源于企業，因為本課程的學生是“廣告設計與制作”專業的一年級新生，還沒有學過平面設計方面的專業課，用2周的時間完成一個真實的企業項目有一定的難度。為了順利實現《平面設計軟件》實訓課程的教學目標，可采取將虛擬項目按照真實項目完成的形式進行教學設計。
設計思路平面設計專業的能力目標是使學生能夠根據平面藝術設計的基本原理和設計規律，針對不同的用戶要求進行各種平面作品的設計與制作。所以，“網站頁面設計制作”項目、“pop廣告設計制作”項目、“商業插畫設計制作”等項目都可以用來作為《平面設計軟件》實訓課程的實訓項目。產品類廣告設計可以重點培養學生市場調研、策劃、創意等能力；文化類廣告設計可以培養學生掌握完整的設計制作流程；“網站頁面設計制作”可以通過圖形、色彩、文字等設計元素的運用培養學生綜合的平面設計能力。下面以“某集團房地產網站頁面設計制作”項目為例，分析實訓項目的設計方案。
實訓項目設計方案
項目背景隨著互聯網的飛速發展，網絡已經成為人們生活中不可缺少的一部分，利用網絡查找各種所需要的信息已經是人們習以為常的手段。在這種形勢下，很多企業、個人都需要擁有自己的網站和網頁。某房地產企業為了更好地宣傳企業形象和推介企業產品，需要制作一個引人注目的精美網站展示自己。
項目內容該設計項目是為某房地產開發商的網站進行網頁設計和制作，需要學生進行市場調研，了解企業名稱和受眾群體，并采集各種信息，通過進行實際調查和需求分析，確定網站的市場定位，進行網頁的規劃和整體方案設計。在網頁效果上要注意網站形象設計，以滿足人們的審美需求；在制作過程中要合理運用藝術設計的理論知識和軟件技術，按計劃完成符合客戶要求的精美網站制作。具體任務內容包括市場調研、網站策劃、網頁整體方案設計、網頁設計制作、完稿處理、資料整理等，其中市場調研包括收集相關房地產企業的宣傳資料和網站形象調研。網站需求分析要通過對宣傳資料進行整理分析，明確用戶需求，并撰寫分析報告。網站整體方案設計包括標準字、logo小樣、標準色彩、圖標設計、網頁平面設計等內容。網頁設計制作可利用平面設計軟件photoshop、illustrator等。
項目能力目標為達到專業要求的職業能力培養目標，在項目執行過程中，要求學生能進行基本的市場調研，明確客戶需求，撰寫廣告策劃書；能根據策劃書進行創意構思，繪制出設計草圖；能進行一定的創意設計；能將藝術設計理論知識與軟件技術相結合，具備項目執行能力、與人溝通能力及小組協作能力。
